PLAN PRACY KÓŁKA TEATRALNEGO kl. 5a r. szk. 2017/2018 Cele ogólne programu W zakresie integracji - rozpoznanie zespołu i integracja grupy teatralnej. W zakresie wiedzy - zdobycie ogólnych wiadomości i zrozumienie pojęć związanych z dziedziną teatru i edukacji medialnej. W zakresie doskonalenia warsztatu rozwijanie umiejętności, które umożliwią uczniom amatorską działalność teatralną (wejście w role, wyrażanie uczuć, kultura żywego słowa, współpraca w grupie). W zakresie rozwijania osobowości - wzbogacenie osobowości ucznia, wspieranie jego rozwoju oraz kształtowanie jego wrażliwości, wyobraźni i poczucia estetyki. Cele edukacyjno-wychowawcze Integracja grupy: - rozwijanie umiejętności efektywnego współdziałania w zespole i pracy w kole teatralnym - umiejętność rozwiązywania problemów w twórczy sposób, przyswajanie negocjacyjnego rozwiązywania konfliktów i problemów społecznych; - nabywanie umiejętności skutecznego porozumiewania się w różnych sytuacjach, (np. w momentach stresu, tremy, występu publicznego); - rozpoznawanie zainteresowań i potrzeb kulturalnych uczniów w celu bardziej efektywnej współpracy z nauczycielem i między sobą; - promocja szkoły w środowisku lokalnym i poszerzenie oferty edukacyjnej oraz jakości pracy szkoły; Wiedza: - wyposażenie uczniów w wiadomości o teatrze, jego kulisach, formach teatralnych; - wprowadzenie uczniów w polskie tradycje teatralne i elementy historii teatru, rodzajów form scenicznych, metod gry aktorskiej; - utrwalenie zdobytych w klasach I-III wiadomości z zakresu edukacji teatralnej i kultury żywego słowa; - zapoznanie z tworzywem literackim, jakim jest scenariusz lub materiał przeznaczony do recytacji; - motywowanie do czytania i krytycznego odbioru utworów literackich i widowisk teatralnych - przygotowanie do dalszej edukacji teatralnej w następnych etapach edukacyjnych; - wzbogacenie w wiedzę o człowieku, życiu i świecie poprzez przeżywanie, wczuwanie się w role oraz dystansowanie się od emocji kreowanych postaci. Doskonalenie umiejętności: - pobudzanie uczniów do działań rozwijających zdolności aktorskie, recytatorskie, plastyczne, muzyczne i taneczne; 1
- ćwiczenie sprawności poprawnego wypowiadania się uczniów i recytacji tekstów: właściwej wymowy, modulacji głosu, doboru jego siły, pauzowania, intonacji i poprawnego akcentowania wyrazowego i zdaniowego; - rozwijanie umiejętności prezentacji na scenie wyrażania uczuć i stanów emocjonalnych poprzez gesty, ruch, mowę ciała i mimikę; - poszukiwanie i wykorzystywanie informacji z różnych źródeł oraz efektywne posługiwanie się technologią informacyjną (tworzenie własnych słowników terminologii teatralnej, redagowanie zaproszeń, planowanie przedsięwzięć teatralnych gdzie, kiedy, kto i co jest grane itp.); - wykorzystanie w praktyce zdobytej wiedzy (przygotowywanie inscenizacji, opracowanie i wykonywanie scenografii, dobór kostiumów, odpowiednia prezencja na scenie, zastosowanie zasad kultury żywego słowa). Rozwijanie osobowości uczniów: - wspieranie psychologicznych aspektów rozwoju dziecka; - rozbudzanie dociekliwości intelektualnej, samodzielności i rozwój sprawności umysłowych i uzdolnień, wyzwalanie w uczniach możliwości kreacyjnych, ćwiczenia zmysłów słuchu, wzroku, dotyku, koncentracji poprzez zabawy ogólnorozwojowe i gry dramowe; - uwrażliwienie na sztukę i kształtowanie postawy aktywnego odbiorcy; - przygotowanie do funkcjonowania w różnych rolach społecznych poprzez umiejętność wchodzenia w rozmaite role; - rozwijanie pozytywnych cech charakteru (m.in. odpowiedzialność za słowa i czyny, tolerancja, otwartość) i postaw (działania na rzecz innych zwłaszcza młodszych i mniej doświadczonych, szacunek dla pracy drugiego człowieka i przyrody). Klasa piąta a - utrwalenie podstawowych zagadnień dotyczących budowy teatru i ludzi tworzących spektakl - zabawy dramowe uczące warsztatu, opanowania własnego ciała, mimiki, gestykulacji. - ćwiczenie kultury słowa zajęcia kształcące dykcję, modulację głosu, postawę i chód na scenie; - teatr kukiełek i lalek; - przygotowanie spektaklu np. Kot w butach według Wandy Chotomskiej; - inscenizacja jako podsumowanie zajęć kółka; - uczucia na scenie rozwijanie umiejętności obserwatorskich, analizy, samooceny i doskonalenie warsztatu pracy; - teatr aktorski, scena na żywo, warsztaty teatralne z profesjonalistami ( w miarę możliwości); - uczucia na scenie rozwijanie umiejętności obserwatorskich, analizy, samooceny i doskonalenie warsztatu. 2
Plan pracy Tematyka Przebieg zajęć Zamierzone osiągnięcia Termin Poznajemy się 1. Uczniowie integrują się - ćwiczenia dramowe; 2. Każdy z członków grupy określa swoje oczekiwania: a) Na 3 dużych arkuszach, które leżą na podłodze, istnieje napis: Dokończ Ustalenie składu grupy Poznanie oczekiwań grupy. Wskazanie na wartość współdziałania w zespole. zdania, Przyszedłem (przyszłam) tu, chociaż... Obawiam się, że..., X Mam nadzieję, że to spotkanie... b) Po wykonaniu zadania wszyscy oglądają plansze umieszczone na tablicy. 3. Ustalenie zasad współpracy. 4. Przedstawienie zadań i planu pracy koła. Co to jest teatr? 1. Kto pracuje w teatrze i jakie ma zadania? Zapoznanie z 2. Kto to jest sufler itp.? Ćwiczymy czytanie 1`. Czytanie z odpowiednią intonacją z intonacją Jakie mamy możliwości? Każdy z nas jest aktorem Przygotowujemy przedstawienie wierszy (np. Ćwiczenia dramowe i zabawy uwzględniające mimikę, gest, głos, dźwięk, ruch. 1. Odgrywanie krótkich scenek indywidualnie lub w grupie (np. W domu, U dentysty, Wychodzę do szkoły, Moja rodzina ). 1. Wspólne głośne odczytanie wybranego tekstu. 2. Propozycje uczniów, dotyczące rozwiązań inscenizacyjnych (burza mózgów) 3. Uczniowie zapisują na tablicy swoje pomysły i dokonują ich weryfikacji. Przełamanie nieśmiałości i zahamowań Rozluźnienie. Skupienie uwagi. Rozwijanie wyobraźni. Poznanie własnych oraz cudzych odczuć i możliwości. JAK WYŻEJ Przybliżenie młodzieży wartości tkwiących w literaturze dramatycznej. Opracowanie projektu, przedstawienia z uwzględnieniem możliwości technicznych i organizacyjnych, predyspozycji X X XI 3
Przydzielamy czynności. Nasze pomysły na scenografię i kostiumy. Próba pierwszego planu Drugi plan też jest ważny... 1. Podział czynności a) odtwórcy poszczególnych ról, b) odpowiedzialni za scenografię, rekwizyty, kostiumy, c) opracowanie muzyczne. 2. Wstępne uczniowskie prezentacje i krytyczne omówienie własnych wrażeń. 3. Wskazówki prowadzącego. 1. Rysowanie przez uczniów projektów scenografii, kostiumów, rekwizytów itd. oraz ich prezentacja. 2. Ocena przedstawionych projektów, ich omówienie i weryfikacja. 1. Próba z tekstem aktorów odtwarzających główne role. 1. Próba z tekstem postaci drugoplanowych. członków grupy oraz preferencji widzów. Kształtowanie aktywnych postaw. Umożliwienie samorealizacji. Ustalenie odpowiedzialnych za poszczególne zadania. Udoskonalenie sprawności wyrazistego mówienia. Propagowanie poprawnej polszczyzny. Uświadomienie sobie własnych możliwości. Wywołanie przeżycia estetycznego tekstu za pomocą środków ekspresji wizualnej, jak charakteryzacja, kostium, rekwizyt oprawa sceniczna. Przyjęcie zaproponowanych rozwiązań scenicznych. Rozwijanie twórczych postaw Uczenie odpowiedzialności i dyscypliny. Wyrabianie cierpliwości i zaufania we własne siły Doskonalenie umiejętności aktorskich (ruch, gest, mimika). Podniesienie sprawności dykcji, intonacji, modulacji i interpretacji głosowej. Uświadamianie uczniom zasad zachowania się na scenie. JAK WYŻEJ XI XI XII XII 4
Wszyscy potrafimy wiele! Przedstawienie tuż, tuż...! Zapraszamy na przedstawienie! Nareszcie premiera! Po premierze... 2. Prezentacja żywych elementów scenografii (chór, soliści) Próba całego zespołu: a) ruch sceniczny, b) interpretacja głosowa, c) zgranie odtwórców poszczególnych ról. Kolejność scen. Umiejętność zachowania się postaci drugoplanowych podczas wygłaszania kwestii przez postacie pierwszoplanowe. Organizowanie i zgranie ruchu na scenie. Próba ze scenografią i kostiumami. Oswojenie się uczniów z kostiumami, oświetleniem i muzyką. 1. Ustalenie listy gości i odbiorców przedstawienia (np. przedszkole, rodzice, kl. 1-3 itp.) 1. Wykonanie fotografii dla kroniki koła teatralnego. 2. Rejestracja kamerą video. 1. Wymiana wrażeń z premiery. 2. Obejrzenie zdjęć i kasety video z zarejestrowanym spektaklem. 3. Wyłanianie najlepszych scen i odtwórców ról. 4. Wyodrębnienie i analiza własnych błędów. Doskonalenie umiejętności redagowania zaproszeń, reklam i plakatów). Ustalenie odbiorcy. Rozbudzanie potrzeb kulturalnych wszystkich uczniów poprzez prezentowanie pracy członków koła. Kształtowanie umiejętności samooceny i krytycznego spojrzenia na własne dokonania. Określenie kierunków pracy i metod udoskonalenia przygotowywanego w przyszłości spektaklu. I II IV V VI Bibliografia 1. Dziedzic A.; Drama na lekcjach języka polskiego, Warszawa 1992. 2. Koło polonistyczne i teatralne; Praca zbiorowa pod redakcją E. Szczepańskiej, Płock 1999. 3. Maksymiak A.; Teatr w szkole, Wrocław 1992. 4. Pankowska K.; Drama zabawa myślenie, Warszawa 1990. 5. Przygoda z dramą; Praca zbiorowa, Wrocław 1994. 6. Rybotycka L.; Gry dramatyczne, Warszawa 1976. 5
Opiekun koła: Elżbieta Kural 6