Rozkład materiału z planem wynikowym Plan zapoczątkowany przez nauczyciela daje wyczucie kierunku zarówno uczniom, jak i jemu samemu R. Arends Plan wynikowy jest częścią przedmiotowego systemu oceniania. Obejmuje materiał nauczania realizowany na kolejnych lekcjach i precyzuje wymagania, które umożliwiają ocenę wiadomości i umiejętności ucznia. Ze względu na specyfikę przedmiotu muzyka jest to zadanie bardzo trudne. W proponowanym planie wynikowym zaplanowano 32 jednostki tematyczne zawierające wiadomości z zakresu kultury muzycznej, bogaty repertuar piosenek oraz utworów do grania na instrumentach. Ta różnorodność pomoże nauczycielowi zaktywizować wszystkich uczniów w klasie, jak również dostosować materiał do poziomu ich możliwości oraz zainteresowań. Zestaw utworów zaproponowanych do słuchania można rozszerzyć o utwory poznane podczas nauki w szkole podstawowej, gdyż wielokrotne słuchanie tych samych dzieł pozwala na lepsze ich zapamiętanie i zrozumienie. wynikające z realizacji proponowanych tematów podzielono na dwa poziomy: podstawowy i ponadpodstawowy. Nauczyciel sam ustali wymagania na poszczególne stopnie szkolne, kierując się przede wszystkim zaangażowaniem ucznia w pracę na lekcji, wysiłkiem wkładanym przez niego w osiągnięcie celów, obserwowanymi postępami w nauce oraz indywidualnymi zainteresowaniami muzycznymi ucznia. Z oczywistych względów nie jest możliwe opracowanie uniwersalnego planu wynikowego (systemu oceniania) dla wszystkich uczniów i nauczycieli. Prezentowany niżej Rozkład materiału z planem wynikowym jest propozycją, którą należy dostosować do potrzeb własnej szkoły.
www.wsip.pl Nr Temat ROZKŁAD MATERIAŁU Z PLANEM WYNIKOWYM MUZYKA W GIMNAZJUM Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. 1 NA TROPIE ŹRÓDEŁ MUZYKI Zapoznanie uczniów z kryteriami oceniania. Funkcje muzyki pierwotnej i starożytnej. Głos jako pierwszy instrument. Pieśni i tańce rytualne. Instrumenty kultur prymitywnych i starożytne. Muzyka w zabytkach ikonograficznych i pisanych. Nauka gry na flecie Pieśni Sejkilosa. Źródła muzyki, Prehistoria, Bogowie i muzyka starożytności, Nasze śródziemnomorskie korzenie [P s. 5 12]; Pieśń Sejkilosa [P s. 10]; Źródła muzyki [ZĆ s. 3]; Hymn delficki ku czci Apolla [CD A1, PM s. 158] i *przykłady nagrań muzyki rytualnej; ilustracje: malowidło paleolityczne z jaskini w Lascaux Grupa byków, Muzyk grający na aulosie, Harfiarz, Kobieta grająca na kitarze [P s. 7 9]. zna nazwy epok najstarszych w dziejach kultury; potrafi wysłuchać utworu; potrafi podać funkcje muzyki pierwotnej i w czasach antycznych; umie wymienić sytuacje, w jakich muzyka towarzyszyła ludziom w starożytności. potrafi opowiedzieć o swoich odczuciach po wysłuchaniu utworu; potrafi wymienić teorie na temat powstania muzyki; wie, z jakich źródeł czerpiemy wiedzę na temat muzyki najstarszych epok; potrafi wymienić nazwy starożytnych instrumentów i rozpoznać je na ilustracji; zna mitologiczne przykłady związane z muzyką; potrafi zagrać na flecie melodię Pieśni Sejkilosa. 2 WZNIEŚMY GŁOSY KU NIEBU Cechy romanizmu i gotyku. Chorał gregoriański. Cechy i funkcja chorału. Inne formy muzyczne. Polifonia wielogłosowość. Misterium średniowieczne. Tysiąclecie, które uwiło nam gniazdo, Najpierw był śpiew, Królestwo chorału, A poza chorałem?, Śpiewający teatr [P s. 13 19]; Anonim Media Vita chorał gregoriański [CD A3, PM s. 159]; przykład wczesnej polifonii, np. *Ecce advenit; ZĆ s. 8 zad. 1 3; ilustracje: miniatura Śpiewający mnisi [P s. 15] Katedra Notre Dame w Paryżu [P s. 17], fotografie współ czes nych misteriów. wie jak długo trwało średniowiecze; zna termin: chorał gregoriański, melizmaty, polifonia, misterium; potrafi wyjaśnić nazwę i podać cechy chorału gregoriańskiego; potrafi odróżnić śpiew wielogłosowy od jednogłosowego. umie wymienić cechy sztuki romańskiej i gotyckiej; umie wymienić funkcje misterium średniowiecznego; wie, w jaki sposób budowano wczesne utwory polifoniczne.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. (bożonarodzeniowe jasełka, przedstawienia pasyjne, np. w Kalwarii Zebrzydowskiej, Górce Klasztornej). potrafi omówić funkcje muzyki kościelnej w średniowieczu. 3 KRZYŻ, MIECZ I UWIELBIENIE KOBIETY IDEAŁ CNÓT RYCERSKICH Początki kultury świeckiej. Tematyka średniowiecznych pieśni świeckich. Nauka gry na bębenku lub flecie Prowansalskiej pieśni miłosnej. Turniej na zamku, Rybałt wesołek [P s. 20 22]; Prowansalska pieśń miłosna (Kalenda maya) [CD A9, P s. 20, PM s. 162], Sumer is icumen in [CD A8, P s. 18, PM s. 162]; ZĆ s. 13 zad. 10; ilustracje: miniatura przedstawiająca Waltera von der Vogelweide [P s. 20], Wesołek artysta uniwersalny [P 22]; instrumenty perkusyjne, flety. zna nazwy średniowiecznych rycerzy śpiewaków; wie, jaką tematykę poruszano w pieśniach świeckich; umie zagrać na bębenku rytm Prowansalskiej pieśni miłosnej. potrafi wyjaśnić znaczenie kultury rycerskiej dla rozwoju muzyki świeckiej; umie scharakteryzować ówczesnych wykonawców; potrafi zagrać na flecie melodię Prowansalskiej pieśni miłosnej. 4 O CIESZ SIĘ, MATKO POLSKO, W SŁAWNE POTOMSTWO PŁODNA! Początki państwa polskiego. Polska doby średniowiecza. Pierwsze hymny polskie Gaude, mater Polonia i Bogurodzica. Inne zabytki kultury muzycznej Breve regnum. Nauka śpiewu Bogurodzicy. Pierwszy hymn królewski: Gaude, mater Polonia, Bogurodzica królowa pieśni polskiej [P s. 25 30]; Wincenty z Kielczy Gaude, mater Polonia [CD A6, PM s. 132, 160, P s. 26], Anonim Bogurodzica [CD A7, PM s. 132, 161, P s. 28]; Breve regnum [CD A10, PM s. 163]; ZĆ s. 9 zad. 4 5, s. 11 zad. 7, s. 12 13 zad. 9 10; ilustracje: miniatura S. Samostrzelnika Święty Stanisław [P s. 25], Matka Boska z Dzieciątkiem [P s. 30]. zna tytuły najważniejszych średniowiecznych zabytków polskiej kultury muzycznej; wie, jak zachować się podczas słuchania lub wykonywania pieśni Gaude, mater Polonia; wie, przed jaką bitwą polscy rycerze śpiewali Bogurodzicę; potrafi zaśpiewać w grupie fragment pieśni Bogurodzica. zna treść i okoliczności powstania pieśni Gaude, mater Polonia; zna znaczenie Bogurodzicy dla Polaków oraz jej funkcję w literaturze; potrafi podać imiona najważniejszych polskich patronów średniowiecznych; umie zaśpiewać fragment pieśni solo.
www.wsip.pl 5 SZTUKA RENESANSU POCHWAŁĄ ŻYCIA I PIĘKNA Cechy sztuki renesansu. Idee epoki. Najwybitniejsi twórcy. Średniowieczny ascetyzm a radość życia i piękno renesansu porównanie. Zasługi kompozytorów niderlandzkich i G.P. da Palestriny. Nauka kanonu Wiwat, szkoła. Odrodzenie zapomnianego piękna, Niderlandy i Włochy prym wiodą [P s. 34 37]; przykład chorału gregoriańskiego, M. Gomółka Szczęśliwy, który ludzi upadłych ratuje [CD A15, PM s. 164]; G.P. da Palestrina Kyrie z Missa Papae Marcelli [CD A12, PM s. 163]; M. Praetorius Wiwat, szkoła [P s. 36, PM s. 133]; ZĆ s. 17 18 zad. 6 (p. 1 3, 10); ilustracje: S. Botticelli Wiosna [P s. 34], Palestrina wręczający papieżowi Marcelemu II swoją nową mszę [P s. 36]. potrafi odróżnić utwór pochodzący ze średniowiecza od utworu renesansowego; wie, w których krajach najbujniej rozwijała się muzyka wielogłosowa; zna terminy: polifonia, motet, technika imitacji, msza; rozumie budowę kanonu. zna ramy czasowe epoki; umie wskazać charakterystyczne różnice w sztuce obu epok; zna nazwiska najwybitniejszych artystów renesansu; potrafi wyjaśnić znaczenie twórczości kompozytorów niderlandzkich i włoskich dla rozwoju muzyki; umie zaśpiewać w kanonie z nauczycielem lub innym uczniem; umie rozpoznać imitację w słuchanym utworze. 6 MUZYCZNE ROZRYWKI RENESANSU Madrygał. Orlando di Lasso. Tańce renesansowe. Nauka kroku podstawowego pawany. Nauka gry Tańca polskiego. Niderlandy i Włochy prym wiodą [P s. 35]; Orlando di Lasso Matona, mia cara [CD A18, PM s. 165], Anonim Jeszcze Marcinie [CD A13, PM s. 163], inne madrygały; Tabulatura Jana z Lublina Taniec polski [P s. 42]; ilustracje: O. di Lasso dyrygujący orkiestrą dworską [P s. 37], Bal na dworze Valois, Śpiewanie madrygałów [P s. 34 35]. zna termin: madrygał; zna budowę tańca renesansowego; potrafi wykonać krok pawany. wie, jaką tematykę poruszano w madrygałach; umie zagrać na dzwonkach Taniec polski.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. 7 ZŁOTY WIEK KULTURY POLSKIEJ Życie muzyczne w XVI-wiecznym Krakowie. Mikołaj Gomółka i pierwszy polski psałterz. Wacław z Szamotuł. Instrumenty epoki odrodzenia. Lutnictwo. Tabulatura Jana z Lublina. Nauka śpiewu Już sie zmierzka, Za górami, za lasami. Nauka gry na fletach Nieście chwałę, mocarze. i Polska też na przedzie, Nasz pierwszy kompozytor narodowy, Na polską nutę, O żołnierzach, miłości i swawolach [P s. 38 44], P s. 37 (ostatni akapit); M. Gomółka Szczęśliwy, który ludzi upadłych ratuje [CD A15, PM s. 164], Wacław z Szamotuł Modlitwa, gdy dziatki spać idą ( Już sie zmierzka ) [CD A14, PM s. 164, P s. 39]; Anonim Jeszcze Marcinie [CD A13, PM s. 163], *J. Polak Volta; Nieście chwałę, mocarze [P s. 41]; Za górami, za lasami [P s. 44]; ZĆ s. 15 16 zad. 2 3, s. 17 18 zad. 6 (p. 4, 6 9), s. 18 20 zad. 7 8; ilustracje: Herb Polski z czasów panowania Stefana Batorego [P s. 40], Strona tytułowa Psałterza M. Gomółki [P s. 41], Scena biesiadna [P s. 42], Viola i skrzypce Grobliczów [P s. 38]; flety, instrumenty perkusyjne. zna termin: mecenas sztuki; potrafi wymienić władców Polski panujących w epoce renesansu; rozumie określenie: złoty wiek; zna nazwiska polskich kompozytorów doby renesansu; śpiewa w grupie Już sie zmierzka; zna nazwy instrumentów popularnych w epoce; potrafi rozpoznać brzmienie lutni i wskazać podobieństwo do brzmienia współczesnego instrumentu (gitara klasyczna); potrafi porównać psalm Szczęśliwy, który ludzi upadłych ratuje z pieśnią Modlitwa, gdy dziatki spać idą. zna termin: tabulatura; zna tytuł najsłynniejszej polskiej tabulatury; zna nazwiska najwybitniejszych polskich poetów i muzyków; umie wyjaśnić, dlaczego M. Gomółka nazwany został pierwszym narodowym kompozytorem polskim; zna nazwiska wybitnych lutników; potrafi zagrać na dzwonkach/flecie Nieście chwałę, mocarze.
www.wsip.pl 8 PRZEPYSZNA SZTUKA BAROKU Cechy stylu barokowego w muzyce, plastyce i architekturze. Renesans a barok porównanie. Nauka śpiewu piosenki Hej, sokoły. Działalność Cameraty florenckiej. Opery C. Monteverdiego, H. Purcella i J.F. Haendla. Opera w Polsce. Ozdobna sztuka przepychu, Jej Wysokość Opera [P s. 48 52]; C. Monteverdi Aria Orfeusza z opery Orfeusz [CD A19, PM s. 166], *J.F. Haendel Largo z opery Xerxes, *H. Purcell Dydona i Eneasz (fragmenty); ZĆ s. 21 zad. 1, 2, ZĆ s. 22 zad. 4; ilustracje: Barokowy anioł [P s. 48], Barokowe organy w Leżajsku, Pałac w Wilanowie, Scena z opery [P s. 52 54]; piosenka Hej, sokoły [ZĆ s. 22]. zna terminy: concerto grosso, basso continuo; wie, jaką formą jest opera, i w jakim kraju powstały pierwsze dzieła operowe; umie wymienić elementy składowe opery; zna tytuły pierwszych oper; zna nazwisko C. Monteverdiego; wie, kto sprowadził operę do Polski. umie zaśpiewać piosenkę Hej, sokoły w grupie. zna ramy czasowe muzycznego baroku; umie wymienić cechy sztuki baroku; potrafi określić aparat wykonawczy w słuchanym utworze; zna nazwiska twórców barokowych oper (C. Monteverdi, H. Purcell, J.F. Haendel); potrafi wyjaśnić znaczenie Cameraty florenckiej dla rozwoju muzyki; umie zaśpiewać piosenkę solo. 9 CO SŁYCHAĆ PRZY KOLUMNIE ZYGMUNTA? Działalność B. Pękiela, A. Jarzębskiego i G.G. Gorczyckiego. Polski styl i kariera poloneza. Nauka śpiewu Siedzi sobie zając pod miedzą. Akompaniament perkusyjny do piosenki. Polski barok, Poloneza czas zacząć, czyli polskie tańce narodowe [P s. 60 65]; Siedzi sobie zając pod miedzą [P s. 61]; ZĆ s. 25 zad. 9, s. 29 zad. 16 (p. 1 3, 6); A. Jarzębski Tamburetta [CD A20, PM s. 166], B. Pękiel Audite mortales [CD A27, PM s. 171], *G.G. Gorczycki Laetatus Sum; instrumenty perkusyjne, zwłaszcza tamburyna; ilustracje: Polonez [P s. 65]. zna nazwiska polskich twórców epoki baroku; potrafi zaśpiewać w grupie piosenkę Siedzi sobie zając pod miedzą; potrafi wymienić nazwy polskich tańców narodowych. zna sytuację Polski czasów baroku; potrafi wymienić dzieła polskich twórców; umie rozpoznać instrumenty w słuchanej Tamburetcie; potrafi zaakompaniować na tamburynie lub zaimprowizować taniec w parze do Tamburetty; umie zaakompaniować na instrumencie perkusyjnym do piosenki według propozycji własnej lub kolegi; rozumie pojęcie: polski styl.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. 10 WYRAFINOWANIE I KUNSZT MUZYKI INSTRUMENTALNEJ Formy instrumentalne baroku: concerto grosso, basso continuo, suita. Instrumenty epoki. Twórczość A. Vivaldiego. Muzyka instrumentalna [P s. 52 53]; A. Vivaldi Cztery pory roku Wiosna cz. I Allegro [CD A26, P s. 53, PM s. 170], *cz. II i III, J.S. Bach Aria na strunie G z III Suity orkiestrowej D-dur BWV 1068 [CD A24, PM s. 168], *Bourrée z IV Suity D-dur BWV 1069; ZĆ s. 25 zad. 7, s. 28 zad. 15; ilustracje: A. Vivaldi [P s. 52], Barokowe organy w Leżajsku [P s. 50]; Plansza demonstracyjna. Muzyka Instrumenty dęte organy, ew. komputer i multimedialna wersja tej planszy. wie, kim był A. Vivaldi i zna tytuł jego dzieła (Cztery pory roku); potrafi zanucić temat Wiosny z Czterech pór roku. zna budowę suity i koncertu barokowego; potrafi rozpoznać słuchowo instrumenty i sposób, w jaki pojawiają się w utworze. 11 MELODYJNE ORACJE W KOŚCIELE Formy wokalno-instrumentalne baroku: oratorium, msza, pasja, kantata. Twórczość J.F. Haendla. Ślązak angielskim kompozytorem narodowym [P s. 54 55]; J.F. Haendel Alleluja z oratorium Mesjasz [CD A21, P s. 55, PM s. 166], J.S. Bach Credo z Mszy h-moll [CD A25, PM s. XXX], *kantata J.S. Bacha, np. Nun ist das Heil BWV 50; ZĆ s. 29 zad. 16 (p. 1 2); ilustracja: J.F. Haendel, portret [P s. 54]. zna terminy: kantata, pasja, oratorium, msza; potrafi zaśpiewać motyw Alleluja z oratorium J.F. Haendla; zna podstawowe fakty z życia J.F. Haendla. umie wymienić najwybitniejsze dzieła Haendla; rozumie różnice między oratorium i operą; umie określić aparat wykonawczy w słuchanych utworach.
www.wsip.pl 12 SPOTKANIE Z GENIUSZEM Życie i twórczość J.S. Bacha. Rola w muzyce europejskiej. Wybrane gatunki w twórczości J.S. Bacha. Muzyka organowa i klawesynowa. Fuga. Jan Sebastian Bach geniusz wszech czasów [P s. 55 59]; J.S. Bach Toccata d-moll BWV 565 organy [CD A22, PM s. 167], Fuga c-moll [CD A23 wersja fortepianowa, PM s. 167, P s. 57 *lub wersja klawesynowa]; ZĆ s. 29 31 zad. 16 (punkt 4 5, 7 10), 17 18; ilustracje: J.S. Bach [P s. 56], Kościół i szkoła św. Tomasza w Lipsku [P s. 59]; dzwonki. zna podstawowe fakty z życia artysty; potrafi słuchowo odróżnić barwę organów od klawesynu; umie rozpoznać ich brzmienie w prezentowanych utworach; potrafi zagrać na dzwonkach dźwięki składające się na nazwisko kompozytora. potrafi wymienić najwybitniejsze dzieła kompozytora; rozumie znaczenie twórczości J.S. Bacha dla rozwoju muzyki europejskiej; potrafi zaobserwować pojawianie się tematu w Fudze c-moll. 13 PIĘKNO PROSTOTY FORMA PIĘKNA (SZTUKA XVIII WIEKU) Klasycyzm przeciwieństwem baroku. Homofonia. Allegro sonatowe i formy muzyczne o budowie cyklicznej symfonia oraz nazwy pozostałych. Życie i twórczość J. Haydna. Skład orkiestry symfonicznej. Prostota i wdzięk, Trzej panowie z Wiednia, Papa Haydn [P s. 71 74]; J.S. Bach Fuga c-moll z pierwszego zeszytu Das Wohltemperierte Klavier [CD A23, PM s. 167, P s. 57], W.A. Mozart Serenada G-dur nr 13 Eine kleine Nachtmusik KV 525 [CD A29, PM s. 172], *J. Haydn Andante z Symfonii G-dur Z uderzeniem w kocioł ; ZĆ s. 32 34 zad. 1 3, 7; ZĆ s. 36 zad. 9, s. 39 zad. 12; ilustracja: J. Haydn [P s. 73]; Plansze demonstracyjne. Muzyka Orkiestra symfoniczna, ew. komputer i wersja multimedialna plansz; Tabele muzyczne: Grupy instrumentów, Orkiestra symfoniczna, Przykład partytury [P s. 186 189]. rozumie terminy: homofonia, allegro sonatowe; zna nazwy form o budowie cyklicznej; potrafi wymienić grupy instrumentów, które wchodzą w skład orkiestry symfonicznej; zna podstawowe fakty z życia J. Haydna; wie, co to jest symfonia i zna jej budowę. potrafi odróżnić styl barokowy od klasycystycznego w plastyce, architekturze i muzyce; potrafi omówić budowę formy cyklicznej; umie określić aparat wykonawczy i wskazać tematy w słuchanym Eine kleine Nachtmusik; potrafi wymienić najwybitniejsze dzieła Haydna; zna rozmieszczenie instrumentów w orkiestrze symfonicznej.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. 14 IDEAŁ WDZIĘKU, UMIARU I PIĘKNA WOLFGANG AMADEUSZ MOZART Życie i twórczość Wolfganga Amadeusza Mozarta. Opera XVIII wieku. Nauka śpiewu Kanonu słowiczego. Oglądanie fragmentów filmu Amadeusz. Wolfgang Amadeusz Mozart cudowne dziecko muzyki [P s. 74 76]; W.A. Mozart Kanon słowiczy [P s. 76, PM s. 138]; ZĆ s. 33 zad. 4, 5; Duet Papagena i Papageny z opery Czarodziejski flet [CD A28, PM s. 171], Eine kleine Nachtmusik KV 525 [CD A29, *Requiem cz. Dies ire; telewizor z odtwarzaczem i fragment filmu Amadeusz scena pisania Requiem (USA 1984, reż. Miloš Forman); ilustracje: W.A. Mozart koncertujący z ojcem i siostrą, Scena z opery Don Giovanni [P s. 74 75]. ZĆ s. 33 zad. 4 5, s. 37 zad. 10. zna podstawowe fakty z życia artysty; umie zaśpiewać kanon wraz z grupą kolegów; potrafi określić rodzaje głosów w Duecie Papagena i Papageny. potrafi wymienić najwybitniejsze dzieła Mozarta; umie zaśpiewać w kanonie z nauczycielem lub innym uczniem; potrafi rozpoznać aparat wykonawczy w serenadzie Eine kleine Nachtmusik. 15 LUDWIK VAN BEETHOVEN WIELKI SYMFONIK Życie i twórczość kompozytora. Formy muzyczne o budowie cyklicznej symfonia, sonata. Podstawowe zasady kształtowania materii dźwiękowej: podobieństwo wariant kontrast. Ludwik van Beethoven wielki symfonik [P s. 77 79]; L. van Beethoven Finał IX Symfonii Oda do radości [P s. 78, CD A30, PM s. 172], Dla Elizy [CD B1, PM s. 173], *cz. I Allegro con brio z V Symfonii c-moll, *Sonata księżycowa cz. I, *Wariacje na temat pieśni God save the King [bibliografia CD]; ZĆ s. 34 zad. 7, s. 38 40 zad. 11, 13, s. 58 zad. 4; ilustracja L. van Beethoven [P s. 77]. potrafi zaśpiewać Odę do radości; zna podstawowe fakty z życia kompozytora; potrafi zauważyć zmiany tematu w słuchanych wariacjach na temat pieśni God save the King. umie zaśpiewać pieśń solo a cappella lub z towarzyszeniem akompaniamentu; umie wymienić tytuły najwybitniejszych dzieł L. van Beethovena; wie, na czym polega forma wariacji i ronda; zna podstawowe formy muzyczne klasycyzmu (sonata, symfonia, koncert);
www.wsip.pl Oda do radości jako hymn europejski. Nauka śpiewu Ody do radości. potrafi wymienić części tych utworów. 16 KLASYCYZM I PREROMANTYZM W POLSCE DROGI DO Pierwsze polskie opery. Mecenat króla. Pieśniarstwo patriotyczne i żołnierskie. Nauka pieśni Warszawianka. Historia Mazurka Dąbrowskiego. Wątki patriotyczne w muzyce. Nasz klasycyzm i preromantyzm, Złoty okres pieśni polskiej, Nasz Mazurek [P s. 79 88]; Mazurek Dąbrowskiego tekst oryginalny i współczesna wersja hymnu państwowego [P s. 83 84]; K. Kurpiński Warszawianka [P s. 85, PM s. 139], Anonim Polonez Trzeciego Maja, Witaj, majowa jutrzenko [P s. 82, 87]; M.K. Ogiński Polonez a-moll Pożegnanie ojczyzny [CD B2, PM s. 173], W. Sowiński Hymn do miłości ojczyzny [CD B3, PM s. 174], CD Polskie pieśni historyczne WSiP; Plansze demonstracyjne. Muzyka Polski hymn narodowy oraz wersja multimedialna plansz], ZĆ s. 37 zad. 10 (p. 6 10); ilustracje: Fragment rękopisu Mazurka Dąbrowskiego [P s. 83], W. Kossak Noc listopadowa, Wnętrze Teatru Narodowego, Karol Kurpiński [P s. 80, 86, 87]; Kurdesz [ZĆ s. 35]. umie samodzielnie zaśpiewać hymn państwowy; zna historię i okoliczności powstania Mazurka Dąbrowskiego; potrafi wymienić pieśni polskie powstałe w XVIII/XIX wieku; umie w grupie zaśpiewać jedną z pieśni; potrafi rozpoznać polskie pieśni po wysłuchaniu fragmentu melodii lub tekstu: Mazurek Dąbrowskiego, Boże, coś Polskę, Warszawianka, Hymn do miłości ojczyzny; Kurdesz. umie wskazać różnice między oficjalnym tekstem hymnu państwowego a pierwowzorem Mazurka Dąbrowskiego; zna nazwiska autorów utworów patriotycznych tego okresu; zna tytuły polskich dzieł operowych (Nędza uszczęśliwiona, Krakowiacy i Górale) zna nazwiska polskich kompozytorów oper (Kamieński, Stefani); wie, co to jest śpiewogra; potrafi określić ewentualne różnice w pojmowaniu patriotyzmu na podstawie tekstu Hymnu do miłości ojczyzny i własnych odczuć; potrafi podać przykłady wybitnych Polaków epoki.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. 17 POLSKIE RYTMY NA PARKIECIE Cechy charakterystyczne polskich tańców narodowych. Rytmy tańców narodowych w literaturze muzycznej. Nauka kroku podstawowego i figur poloneza. Śpiewanie i granie kolędy W żłobie leży. Poloneza czas zacząć czyli polskie tańce narodowe [P s. 64 67]; S. Moniuszko Mazur z opery Halka [CD B9, PM s. 176], M.K. Ogiński Polonez Pożegnanie ojczyzny [CD B2, PM s. 173], W. Kilar Polonez z filmu Pan Tadeusz [CD B23, PM s. 182]; ZĆ s. 27 zad. 13; Anonim W żłobie leży [P s. 66]; Plansze demonstracyjne Polonez, Krakowiak, Mazur, Oberek, Kujawiak; ilustracje: Mazur [P s. 67], Polonez [P s. 65], Tabele muzyczne: Tańce [P s. 190]; bębenek, flety lub dzwonki. zna nazwy polskich tańców narodowych; umie rozpoznać rytmy tych tańców; umie wystukać rytm poloneza; potrafi wykonać krok podstawowy poloneza; potrafi zaśpiewać W żłobie leży. potrafi wyjaśnić różnicę między tańcem ludowym a narodowym; zna przykłady utworów opartych na rytmach polskich tańców narodowych; umie wykonać figury poloneza w parze; umie zagrać W żłobie leży na dowolnym instrumencie. 18 OSOBISTA WYPOWIEDŹ ARTYSTY FORTEPIAN W SŁUŻBIE ROMANTYKÓW Idee romantyzmu. Testament Beethovena. Wolny artysta. Formy wypowiedzi artystycznej: pieśń, poemat symfoniczny, koncert solowy. Budowa fortepianu. Możliwości wyrazowe instrumentu. Literatura fortepianowa. Wirtuozi. W poszukiwaniu wolności i tożsamości, Muzyka programowa [P s. 93 94, 96 97]; F. Chopin Preludium e-moll op. 28 nr 4 [CD B6, PM s. 175], Mazurek E-dur op. 6 nr 3 [CD B4, PM s. 174], s. Moniuszko Prząśniczka [CD B10, PM s. 177], *F. Schubert Kwintet fortepianowy A-dur Pstrąg, *F. Liszt Walc Mefisto nr 1, *F. Chopin Koncert fortepianowy f-moll cz. II Larghetto i cz. III Allegro vivace; *P. Ducas Uczeń czarnoksiężnika, potrafi umieścić romantyzm na osi czasu; rozumie pojęcia: wolny artysta, wirtuoz; umie wymienić charakterystyczne dla epoki formy muzyczne: pieśń, poemat symfoniczny, koncert solowy; wie, jak zbudowany jest fortepian i do jakiej grupy instrumentów należy; zna główne cechy romantyzmu; potrafi wymienić wybitnych przedstawicieli romantyzmu np. poetów, pisarzy, malarzy; zna nazwiska wirtuozów fortepianu; zna tytuły utworów z dawniejszych epok wyrażających treści pozamuzyczne;
www.wsip.pl *M. Musorgski Noc na Łysej Górze; ZĆ s. 49 zad. 14; ilustracje: F. Liszt karykatura, H. Berlioz [P s. 96 97], F. Chopin [P s. 103]. potrafi określić rolę fortepianu w słuchanych utworach (instrument solowy, w zespole kameralnym, akompaniujący); potrafi podać przykładowe utwory i nazwiska kompozytorów muzyki programowej. potrafi opowiedzieć treść wybranego utworu programowego. 19 FRYDERYK CHOPIN POLSKI ROMANTYK Sylwetka i twórczość najwybitniejszej postaci kultury polskiej. Znaczenie twórczości F. Chopina dla kultury polskiej. Emigracja XIX wieku. Konkursy i festiwale chopinowskie. Polska wielka trójka, Fryderyk Chopin [P s. 102 106]; Preludium e-moll op. 28 nr 4 [CD B6, PM s. 175], Mazurek E-dur op. 6 nr 3 [CD B4, PM s. 174], Życzenie [CD B7, PM s. 175], *Polonez g-moll, *Walc Des-dur op. 64 nr 1, *Etiuda c-moll op. 10 nr 12, *Polonez A-dur op. 40 nr 1, *Sonata b-moll op. 35 cz. III Marsz żałobny, *fragmenty cz. I Allegro Koncertu fortepianowego b-moll op. 23 P. Czaj kowskiego, *cz. I Allegro molto moderato Koncertu fortepianowego a-moll op. 16 E. Griega, *cz. II Larghetto i *cz. III Allegro vivace Koncertu fortepianowego f-moll op. 21 F. Chopina; ZĆ s. 42 43 zad. 6, 8; ilustracje: F. Chopin [P s. 103], Polonez Chopina [P s. 104], inne ilustracje przedstawiające osoby i miejsca związane z Chopinem. zna podstawowe fakty z życia kompozytora; wie, na jakim grał instrumencie; potrafi wymienić, jakie tworzył utwory i na jaki instrument. potrafi rozpoznać utwory F. Chopina pośród innych przykładów; ma wiadomości dotyczące konkursów i festiwali chopinowskich; potrafi wyjaśnić znaczenie twórczości F. Chopina dla rozwoju kultury polskiej; umie odszukać informacje dotyczące konkursów i festiwali chopinowskich.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. 20 ZWIĄZKI POEZJI Z MUZYKĄ PIEŚŃ ROMANTYCZNA Pieśń romantyczna i jej rodzaje. Twórczość Franciszka Schuberta. Nauka śpiewu Pieśni żeglarzy. Poemat symfoniczny związki muzyki z literaturą i malarstwem. Treści pozamuzyczne w utworach z epok wcześniejszych. Romantyczni ulubieńcy [P s. 97 99]; F. Schubert Ave Maria op. 52 nr 6 [CD B15, PM s. 178], *Król elfów, F. Chopin Życzenie [CD B7, PM s. 175], S. Moniuszko Prząśniczka [CD B10, PM s. 177]; F. Schubert Pieśń żeglarzy [P s. 98]; *H. Berlioz Symfonia fantastyczna, *B. Smetana Wełtawa, *F. Liszt Mazepa, *P. Ducas Uczeń czarnoksiężnika, *R. Strauss Dyl Sowizdrzał, *M. Musorgski Noc na Łysej Górze; ZĆ s. 41 zad. 1 3; ilustracje: F. Schubert koncertujący w jednym z domów mieszczańskich Wiednia [P s. 97]; F. Chopin, S. Moniuszko [P s. 103, 107]. umie wymienić rodzaje pieśni: zwrotkowa, ballada; zna podstawowe fakty z życia F. Schuberta; potrafi zaśpiewać Pieśń żeglarzy w grupie; zna treść pieśni Król elfów. wie, jaka tematyka interesowała romantyków; potrafi wymienić najwybitniejszych artystów tej epoki i podać przykłady ich dzieł; zna nazwiska twórców i tytuły ich utworów oparte na ludowych baśniach i legendach; umie zaśpiewać Pieśń żeglarzy solo. 21 SYNTEZA SZTUKI WIELKIE PRZEDSTAWIENIA Opera romantyczna. Najwybitniejsi twórcy i ich dzieła. Twórczość Ryszarda Wagnera. J. Strauss król walca. Cechy charakterystyczne operetki i musicalu. Różnice i podobieństwa między musicalem, operetką i operą. Szkoły narodowe [P s. 94 od drugiego akapitu do końca s. 95], Romantyczni ulubieńcy Narodziny operetki [P s. 97 102], Nowość na scenie [P s. 127 129]; G. Verdi La donna è mobile z opery Rigoletto [CD B12, P s. 100, PM s. 177], Marsz triumfalny z opery Aida [CD B13, PM s. 178], N. Rim ski-korsakow Lot trzmiela z opery Baśń o carze Sałtanie [CD B8, PM s. 176], *J. Offenbach Życie paryskie, zna nazwiska najwybitniejszych kompozytorów oper; wie, jakie elementy składają się na przedstawienie operowe; zna terminy: uwertura, aria, libretto, belcanto. wie gdzie znajduje się najbliższy gmach opery; zna tytuły i libretto wybranych dzieł operowych; rozumie rolę opery jako elementu życia muzycznego i kulturalnego dziewiętnastowiecznej Europy; wie, kiedy i gdzie powstały pierwsze operetki i musicale;
www.wsip.pl *F. Lehar Wesoła wdówka, *I. Kálmán Księżniczka czardasza, *J. Strauss Zemsta nietoperza oraz wybrane walce, np. *Nad pięknym modrym Dunajem. *Oglądanie nagrań wideo lub wysłuchanie fragmentów wybranych przedstawień. ZĆ s. 42 zad. 4, s. 54 zad. 19; Plansze demonstracyjne. Muzyka Opera, komputer i wersja multimedialna plansz; Karta pracy nr 7 PM s. 123; ilustracje: M. Musorgski [P s. 94], G. Verdi [P s. 99], La Goulue plakat [P s. 102]. zna nazwę charakterystycznego tańca związanego z operetką (kankan); zna nazwisko króla walca i jego najbardziej popularne utwory; umie wyjaśnić różnice między operą, operetką i musicalem; potrafi podać tytuły najbardziej znanych musicali. zna tytuł pierwszej operetki i nazwisko jej autora; umie wymienić tytuły najbardziej znanych operetek i nazwiska ich autorów; zna nazwiska autorów musicali; umie wymienić tytuły przedstawień (musicali) zrealizowanych w Polsce. 22 STANISŁAW MONIUSZKO OJCEM OPERY NARODOWEJ I PIEŚNI ARTYSTYCZNEJ Życie i twórczość S. Moniuszki. Opery Straszny dwór i Halka. Śpiewniki domowe i ich znaczenie dla kultury polskiej. Nauka pieśni Prząśniczka. Polska wielka trójka, Przeboje Stanisława Moniuszki [P s. 102, 106 111]; Mazur i aria Gdybym rannym słonkiem z opery Halka [CD B9, 11, PM s. 176 177], *Mazur z opery Straszny dwór, *arie: Miecznika, Skułoby, Stefana (z kurantem), Jontka, *Stary kapral, *Trzech Budrysów, *Pieśń wieczorna. Pieśń Prząśniczka [P s. 110, CD B10, PM s. 142, 177]; ilustracje: S. Moniuszko, Tańce zbójnickie, Teatr Wielki [P s. 107 109]. zna podstawowe fakty z życia kompozytora; umie podać tytuły oper narodowych; zna tytuły oper narodowych oraz tytuł zbioru pieśni Moniuszki; wie, czym były dla Polaków te pieśni w czasach zaborów; umie zaśpiewać pieśń Prząśniczka w grupie. potrafi wyjaśnić zjawisko prądów narodowych w muzyce XIX wieku, biorąc pod uwagę sytuację Polski; zna treść Halki i Strasznego dworu; zna autorów librett tych oper; umie rozpoznać, z jakiej opery pochodzi wysłuchana aria; potrafi wyjaśnić, dlaczego Moniuszkę nazywamy ojcem opery narodowej i pieśni artystycznej; umie zaśpiewać pieśń solo.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. 23 W POSZUKIWANIU KORZENI NARODZINY ETNOGRAFII Dzieło O. Kolberga. Cechy polskich pieśni ludowych. Tematyka pieśni ludowych. Artystyczne opracowania muzyki ludowej. Mazurki F. Chopina. Nauka pieśni ludowej. Szkoły narodowe: polska, rosyjska, czeska, norweska, niemiecka, francuska, hiszpańska. Najwybitniejsi twórcy. Magiczny motyw [P s. 23 24], Oskar Kolberg ojciec nauki o kulturze ludowej [P s. 111 114], Szkoły narodowe [P s. 94 96]; piosenki: Ześli się oba nierobotnicy [P s. 112, PM s. 142], Oj, chmielu, chmielu [P s. 23, CD A4, PM s. 159], *nagrania muzyki pochodzącej z naszego regionu; P. Czajkowski Wieruju z Liturgii [CD B14, PM s. 178]; *F. Chopin wybrane Mazurki i Polonezy, *Rondo a la Krakowiak, S. Moniuszko Mazur z opery Halka [CD B9, PM s. 176], *H. Wieniawski Kujawiak a-moll, *oryginalne tańce ludowe w wykonaniu kapel ludowych. ZĆ s. 42 zad. 5, s. 43 zad. 7, Karta pracy nr 8 PM s. 124; ilustracje: O. Kolberg, Nucenie wiosenne [P s. 111 112], Oczepiny [P s. 24]; Plansze demonstracyjne. Muzyka Folklor polski, Instrumenty i kapele ludowe oraz komputer i wersja multimedialna plansz; instrumenty perkusyjne. wie, czym zajmował się O. Kolberg; zna tematykę polskich pieśni ludowych; potrafi wymienić rodzaje pieśni ludowych; umie zaśpiewać w grupie piosenkę ludową; umie odróżnić artystyczne opracowanie od muzyki ludowej; umie wyjaśnić pojęcie: szkoła narodowa w muzyce. zna terminy: etnografia, artystyczne opracowanie muzyki ludowej; umie wymienić charakterystyczne cechy polskich pieśni ludowych; zna najważniejsze szkoły narodowe w muzyce, ich przedstawicieli oraz tytuły ich wybranych dzieł; rozumie znaczenie wpływu pierwiastków narodowych na rozwój muzyki europejskiej.
www.wsip.pl 24 EKSPERYMENTY I NOWE PRĄDY W MUZYCE EUROPEJSKIEJ Impresja wrażenie. System tonalny. Dzieła M. Ravela i C. Debussy ego odpowiedzią na impresjonizm w malarstwie. Muzyka uzależniona od przypadku. Dwanaście ważnych dźwięków. Muzyka elektroniczna i konkretna. Idzie nowe, Malowanie dźwiękiem i nastrojem, Eksperymenty i nowe prądy, Muzyka elektroniczna i konkretna [P s. 119 126]; M. Ravel Boléro [CD B16, PM s. 179, P s. 121], *C. Debussy Morze cz. III, *A. Schönberg Ocalały z Warszawy; ilustracje: A. Berg [P s. 123], C. Debussy [P s. 121]; reprodukcje obrazów, np. C. Moneta. zna terminy: impresjonizm, aleatoryzm, dodekafonia; wie, skąd pochodzi nazwa impresjonizm; potrafi wymienić nowe kierunki w muzyce XX wieku. wie, który z kompozytorów zapoczątkował odejście od systemu tonalnego; wie na czym polega aleatoryzm i dodekafonia; zna nazwiska wybitnych twórców muzyki XX wieku i tytuły ich dzieł. 25 POLSKIE POSZUKIWANIA KOMPOZYTORZY XX WIEKU Sylwetka i twórczość K. Szymanowskiego. Życie i twórczość kompozytorów: W. Lutosławski, K. Penderecki, H.M. Górecki, W. Kilar, K. Komeda. Znaczenie ich twórczości dla polskiej kultury. Portrety muzyki polskiej Karol Szymanowski, Witold Lutosławski, Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki [P s. 133 138]; K. Szymanowski Taniec zbójnicki z baletu Harnasie [CD B18, PM s. 180], *Hej, wołki moje z Pieśni kurpiowskich, *Stabat Mater cz. I; W. Lutosławski Mała suita cz. I Fujarka [CD B20, PM s. 181], H.M. Górecki III Symfonia pieśni żałosnych op. 36 Pieśń III [CD B21, PM s. 181], K. Penderecki Pieśń Cherubinów [CD B22, PM s. 182], W. Kilar Polonez z filmu Pan Tadeusz [CD B 23, PM s. 182], *K. Komeda piosenka z filmu Rosemary s baby [bibliografia CD]; ZĆ s. 67 zad. 15; ilustracje: Portret K. Szymanowskiego, Taniec zbójnicki, W. Lutosławski, zna nazwiska wybitnych kompozytorów polskich XX wieku i ich przykładowe dzieła; zna podstawowe fakty z życia i twórczości K. Szymanowskiego; wie, do muzyki jakich regionów nawiązywał w swej twórczości Karol Szymanowski; zna tytuły utworów poznanych na lekcji i nazwiska ich autorów. umie wyjaśnić znaczenie twórczości K. Szymanowskiego dla rozwoju kultury polskiej; umie wymienić nazwiska kompozytorów polskich działających w początkach XX wieku i przykłady ich dzieł; rozumie, jakie znaczenie ma twórczość poznanych kompozytorów dla polskiej kultury; wie, jak się nazywa i kiedy odbywa się festiwal muzyki współczesnej.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. K. Penderecki, H.M. Górecki [P s. 134 138], portrety przedstawiające W. Lutosławskiego, K. Pendereckiego, H.M. Góreckiego, W. Kilara, K. Komedę. 26 PIEŚNI W CZASACH WOJENNYCH Z dziejów walki Polaków o odzyskanie niepodległości. Pieśni z okresu I i II wojny światowej. Nauka wybranej pieśni. Kształtowanie poczucia polskości. Wojenko, wojenko [P s. 138 144]; Pierwsza kadrowa, Czerwone maki na Monte Cassino [P s. 139, 141]; CD Polskie pieśni historyczne; ilustracja: J. Piłsudski [P s. 139]. potrafi powiązać pieśni z wydarzeniami historycznymi; rozumie, jaką rolę odegrały pieśni w czasach walki o wolność i niepodległość Polski; umie zaśpiewać w grupie pieśń Czerwone maki na Monte Cassino. zna historię powstania poznanych na lekcji pieśni; potrafi podać nazwiska osób, które odegrały ważną rolę w historii Polski; umie zaśpiewać wybraną pieśń solo. 27 MUZYKA CIAŁA Historia baletu. Najwybitniejsi twórcy baletów. Najwybitniejsze dzieła. Balet klasyczny i współczesny. Suita baletowa. Szkoły narodowe [P s. 95 fragment dotyczący P. Czajkowskiego], Klasyk XX wieku [P s. 126 127], Muzyka ciała [P s. 129 132]; I. Strawiński Święto wiosny [CD B17, PM s. 179], A. Cha czaturian Taniec z szablami z baletu Gajane [CD B19, PM s. 180], *nagrania utworów P. Czaj kowskiego z baletów: Jezioro łabędzie, Dziadek do orzechów, Śpiąca Królewna; K. Szymanowski Taniec zbójnicki z baletu Harnasie [CD B18, PM s. 180] umie wyjaśnić, czym jest balet; zna treść poznanych na lekcji baletów; umie podać tytuł baletu klasycznego i współczesnego. orientuje się w historii baletu; umie wymienić tytuły najwybitniejszych dzieł baletowych i nazwiska kompozytorów; zna nazwiska najsłynniejszych tancerzy; potrafi wyjaśnić rolę choreo grafa w przygotowaniu baletu.
www.wsip.pl *nagrania wideo lub audio fragmentów spektakli; ilustracje: Scena z baletu klasycznego Jezioro łabędzie, plakat Popołudnie fauna C. Debussy ego, Naszyjnik gołębicy [P s. 129 131], P. Czajkowski portret namalowany przez N. Kuźniecowa [P s. 95]; programy z przedstawień baletowych. 28 MAGIA JAZZU Historia i style jazzu. Muzycy jazzowi. Big-bandy jazzowe. Dzień dzisiejszy jazzu. Jazz w Polsce. Najwybitniejsi artyści jazzowi. Nauka śpiewu lub gry When the saints go marching in. Co to jest jazz? [P s. 144 148]; When the saints go marching in [P s. 146]; *pieśni Nobody knows the trouble I ve seen i Joshua fit de battle ob Jericho, William Handy St. Louis Blues [CD B24, PM s. 182], *Scott Joplin The Entertainer, *Glenn Miller Moonlight Serenade lub *In The Mood, *Ella Fitzgerald Flying Home, *Louis Armstrong Dippermouth Blues, *wybrane utwory w wykonaniu np. Z. Namysłowskiego, U. Dudziak, T. Stańko, A. Makowicza, M. Urbaniaka; ZĆ s. 58 zad. 3, s. 67 zad. 14; ilustracje: Jazz Jamboree 76 [P s. 145], A. Makowicz i L. Możdżer [P s. 146], Tradycyjny zespół jazzowy [P s. 148]; flety lub dzwonki. wie, z jakiej tradycji muzycznej wyrósł jazz; umie rozpoznać muzykę jazzową; zna nazwy stylów jazzu; potrafi wymienić podstawowe instrumenty zespołu jazzowego; zna nazwiska najwybitniejszych polskich artystów jazzowych. zna historię jazzu; umie wymienić najwybitniejszych muzyków; potrafi zaśpiewać lub zagrać melodię When the saints go marching in; umie odnaleźć informacje na temat festiwali jazzowych odbywających się w Polsce.
Nr Temat Tematyka szczegółowa Środki dydaktyczne podstawowe. ponadpodstawowe. 29 MUZYKA NA TAŚMIE FILMOWEJ Rola muzyki w filmie. Filmowe przeboje. Najwybitniejsi twórcy muzyki filmowej. Nagrody dla muzyki filmowej. Nauka pieśni Hej, sokoły lub gry melodii Amazing Grace. Muzyka w filmie [P s. 132 133]; W. Kilar Polonez z filmu Pan Tadeusz [CD B23, PM s. 182, P s. 179], *nagrania wideo filmów nagrodzonych za muzykę; piosenka Hej, sokoły [ZĆ s. 22 zad. 5], melodia Amazing Grace [P s. 180], Karta pracy nr 9 PM s. 125. wie, jakie role pełni muzyka w filmie; zna nazwiska najwybitniejszych polskich twórców muzyki filmowej; umie zaśpiewać piosenkę lub muzykować w grupie. zna tytuły kilku filmów nagrodzonych za muzykę; umie podać przykłady filmów, z których muzyka stała się np. przebojem; potrafi zagrać na dowolnym instrumencie melodię Amazing Grace; umie zaśpiewać piosenkę Hej, sokoły solo. 30 PIOSENKA JEST DOBRA NA WSZYSTKO Rola piosenki we współczesnej kulturze. Zmiany w stylistyce od piosenki międzywojennej do współczesności. Aktualny idol. Media reklama, recenzja, teledysk. Pop music [P s. 148 152]; *nagrania piosenek z różnych okresów XX wieku; *nagrania wideo muzycznych programów i festiwali; ZĆ s. 64 zad. 11, s. 66 zad. 13. bierze udział w dyskusji; wie, co to jest piosenka; zna główne nurty piosenki polskiej; rozumie znaczenie pojęć: media, teledysk, reklama, efekty specjalne, recenzja. potrafi przedstawić zmiany w piosence polskiej od Śpiewników domowych do współczesności; umie określić charakter, treść i aparat wykonawczy w słuchanych utworach. 31 CO TAM W DUSZY GRA POETY Trochę historii (poezja trubadurów i truwerów, madrygały, pieśni i ballady w romantyzmie). Artyści śpiewający poezję. Nauka pieśni Dni, których jeszcze nie znamy. Pop music [P s. 148 152]; Wyczaruję ci bajkę L. Kaszyckiego, J. Adamskiego w interpretacji Elżbiety Adamiak [CD B25, PM s. 182], Dni, których jeszcze nie znamy [P s. 149], *ew. nagranie w wykonaniu Marka Grechuty; *wybrane utwory Wojciecha Młynarskiego, Edith Piaf, Bułata Okudżawy, Leonar da Cohena. zna termin: poezja śpiewana; zna nazwiska poetów i artystów śpiewających poezję; umie zaśpiewać piosenkę w grupie. potrafi zaśpiewać wybraną piosenkę z własną interpretacją; umie wyczuć, jakie środki artystyczne wykorzystywane są przez wykonawców w słuchanych utworach.
www.wsip.pl 32 KIERUNKI W MUZYCE ROZRYWKOWEJ Historia i gwiazdy rocka. Zespoły rockowe. Historia muzyki rockowej w Polsce: kierunki, style, soliści i zespoły. Twórczość Czesława Niemena. Kim jest idol? Idole muzyki rozrywkowej. Polski idol i jego muzyka. Folklor miejski. Nauka piosenki Tango pożegnalne. W kręgu rocka, Nowy folklor miejski [P s. 152 158]; *M. Friedman, J. DeKnight Rock around the Clock [P s. 154, *ew. nagranie w wykonaniu Billa Haleya], *utwory zgromadzone przez uczniów, *teledyski nagrane z VH1 lub internetu; ZĆ s. 69 zad. 17.; ZĆ s. 70 zad. 18; Karta pracy nr 10 PM s. 126; ilustracje: E. Presley, M. Jagger, Kapela Czerniakowska [P s. 153, 155, 157]. piosenka Tango pożegnalne [P s. 212]. wie, kiedy i gdzie powstał rock; umie wymienić znane zespoły rockowe; potrafi podać przykładowy skład zespołu rockowego; potrafi wyjaśnić, kim jest idol; umie podać najbardziej znane przykłady muzycznego folkloru miejskiego; umie zaśpiewać piosenkę w grupie. umie podać tytuł piosenki uważanej za pierwszą piosenkę rockową; potrafi wymienić cechy charakterystyczne muzyki rockowej; zna historię i odmiany rocka; zna kierunki i style w muzyce rockowej; umie wymienić tytuły najbardziej znanych utworów Cz. Niemena; potrafi zaśpiewać piosenkę solo; potrafi uzasadnić dlaczego lubi wybrany gatunek muzyki; umie podać cechy charakterystyczne piosenki miejskiej.