Rok akademicki: 2016/2017 Kod: HKL s Punkty ECTS: 2. Poziom studiów: Studia I stopnia Forma i tryb studiów: -

Transkrypt

1 Nazwa modułu: Podstawy filmoznawstwa Rok akademicki: 2016/2017 Kod: HKL s Punkty ECTS: 2 Wydział: Humanistyczny Kierunek: Kulturoznawstwo Specjalność: - Poziom studiów: Studia I stopnia Forma i tryb studiów: - Język wykładowy: Polski Profil kształcenia: Ogólnoakademicki (A) Semestr: 4 Strona www: Osoba odpowiedzialna: dr Zmudziński Bogusław (bz@etiudaandanima.com) Osoby prowadzące: dr Zmudziński Bogusław (bz@etiudaandanima.com) Krótka charakterystyka modułu do uzupełnienia Opis efektów kształcenia dla modułu zajęć Kod EKM Student, który zaliczył moduł zajęć wie/umie/potrafi Powiązania z EKK Sposób weryfikacji efektów kształcenia (forma zaliczeń) Wiedza M_W004 Zna właściwe dla nauk humanistycznych i społecznych teorie i koncepcje zmian zachodzących we współczesnej kulturze zwłaszcza w odniesieniu do filmu i wytworów audiowizualnych. KL1A_W04, KL1A_W07 Kolokwium Umiejętności M_U001 Rozumie i potrafi scharakteryzować przemiany zachodzące we współczesnym społeczeństwie i kulturze pod wpływem nowoczesnej technologii i szczególnej roli filmu w tych procesach. KL1A_U04, KL1A_U23 zajęciach, Kolokwium M_U003 Student potrafi zabierać głos w dyskusji w oparciu o poznane koncepcje teoretyczne z zakresu filmoznawstwa oraz prezentowanych dzieł filmowych, muzycznych, teatralnych i plastycznych, stosując właściwą im terminologię i metody analizy. KL1A_U05, KL1A_U08, KL1A_U09, KL1A_U10, KL1A_U12 zajęciach, Kolokwium, Udział w dyskusji 1 / 5

2 Kompetencje społeczne M_K001 Samodzielnie rozwiązuje zadania teoretyczne i praktyczne związane z krytyczną analizą współczesną kulturą i jej audiowizualnych artefaktów. KL1A_K09 zajęciach, Kolokwium M_K002 Zabiera głos w dyskusji, jest gotowy do zmiany swoich opinii pod jej wpływem i w świetle nowych pojawiających się idei wykazuje otwartość i chęć ich poznania i zrozumienia. KL1A_K02, KL1A_K04 zajęciach, Kolokwium, Udział w dyskusji Matryca efektów kształcenia w odniesieniu do form zajęć Kod EKM Student, który zaliczył moduł zajęć wie/umie/potrafi Forma zajęć Wykład audytoryjne laboratoryjne projektowe Konwersatori um seminaryjne praktyczne terenowe warsztatowe Inne E-learning Wiedza M_W004 Umiejętności M_U001 M_U003 Zna właściwe dla nauk humanistycznych i społecznych teorie i koncepcje zmian zachodzących we współczesnej kulturze zwłaszcza w odniesieniu do filmu i wytworów audiowizualnych. Rozumie i potrafi scharakteryzować przemiany zachodzące we współczesnym społeczeństwie i kulturze pod wpływem nowoczesnej technologii i szczególnej roli filmu w tych procesach. Student potrafi zabierać głos w dyskusji w oparciu o poznane koncepcje teoretyczne z zakresu filmoznawstwa oraz prezentowanych dzieł filmowych, muzycznych, teatralnych i plastycznych, stosując właściwą im terminologię i metody analizy. Kompetencje społeczne M_K001 Samodzielnie rozwiązuje zadania teoretyczne i praktyczne związane z krytyczną analizą współczesną kulturą i jej audiowizualnych artefaktów. 2 / 5

3 M_K002 Zabiera głos w dyskusji, jest gotowy do zmiany swoich opinii pod jej wpływem i w świetle nowych pojawiających się idei wykazuje otwartość i chęć ich poznania i zrozumienia. Treść modułu zajęć (program wykładów i pozostałych zajęć) Konwersatorium Celem modułu jest wprowadzenie do wiedzy o filmie jako sztuce oraz dziedzinie kultury popularnej i masowej, z jednej strony szukającej artystycznej i kulturowej tożsamości w stuleciu technicyzacji mediów i jednocześnie syntetyzującej tradycje dawnej kultury, z drugiej zapowiadającej epokę szerokiego spektrum przekazów audiowizualnych, decydujących o obliczu zdemokratyzowanej (i skomercjalizowanej) kultury przełomu wieków. obejmują zagadnienia historii i teorii filmu w szerokim kontekście kultury i estetyki ostatniego stulecia, a także wieków poprzednich. Ich przedmiotem są główne etapy historii kina oraz refleksji nad filmem, wybrane ujęcia problemowe wynikające m.in. z podziałów na wykształcone odmiany filmowych przekazów: pełnometrażowy spektakl filmowy i filmy krótkometrażowe, a także pokrywający się z nimi w znacznym stopniu podział na film fabularny oraz dokumentalny i animowany. Konwersatoryjny charakter zajęć stworzy możliwość szerokiej wymiany myśli na bazie lektury obowiązkowych tekstów, referatów oraz emisji dobranych przez prowadzącego i przez samych uczestników krótkich cytatów filmowych. 1. Film w podwójnej perspektywie badawczej: dzieło sztuki i towar podstawowe kategorie analizy filmoznawczej; kino autorów i kino gatunków; 2. Prehistoria filmu, narodziny kinematografu w kontekście innych prób rejestracji i odtwarzania ruchomych obrazów, ewolucja przekazu filmowego w okresie kina niemego fenomen kulturowy wielkiego niemowy ; 3. Pierwszy triumf filmu jako sztuki: S. Eisenstein, ekspresjonizm filmowy, burleska filmowa (aspekty teoretyczne: R. Arnheim, B. Balázs, L. Kulszow); 4. Rozwój filmu komercyjnego oraz kina gatunków kino stylu zerowego epoki klasycznej (model hollywoodzki); 5. Włoski neorealizm i okres narodzin oraz triumfu kinematografii i szkół narodowych; 6. Lata okres świetności kina autorskiego i wielkich indywidualności artystycznych światowej kinematografii (I. Bergman, M. Antonioni, L. Buñuel, A. Kurosawa i inni); 7. Od Gwiezdnych wojen i Szczęk do Avatara współczesny etap rozwoju kina gatunków i miejsce filmu we współczesnej kulturze popularnej; 8. Film w pejzażu współczesnej komunikacji audiowizualnej, nowe media oraz nowe obszary kreatywnej aktywności oraz dystrybucji; 9. Polski wkład w dorobek światowej kinematografii prymat kina autorskiego nad kinem gatunków; 10. Specyfika i odmiany filmu dokumentalnego na przykładzie polskiej szkoły dokumentu; 11. Film animowany jako wypowiedź autorska techniki animacji w służbie komunikacji artystycznej; 12. Kultura filmowa narodziny, rozwój i funkcja festiwali filmowych i międzynarodowego ruchu dyskusyjnych klubów filmowych, krytyki i piśmiennictwa 3 / 5

4 filmowego (periodyki, książki) oraz akademickich studiów filmoznawczych; 13. Ewolucja myśli filmowej od początków refleksji nad filmem, poprzez etap wielkich teorii do kognitywizmu; 14. Filmowe egzemplifikacje zagadnień i kategorii estetycznych: wzniosłość, tragizm, komizm, ekspresja, awangarda i inne. Problem widza, audiodeskrypcja przypadek graniczny (projekcje filmowe dla niewidomych). Sposób obliczania oceny końcowej Obowiązkowy, aktywny udział w zajęciach konwersatoryjnych 20% Kolokwium 80%. Wymagania wstępne i dodatkowe brak Zalecana literatura i pomoce naukowe Literatura obowiązkowa: Charles Altman, W stronę teorii gatunku filmowego, (w:) Kino 1987, nr 6; Rudolf Arnheim, Film jak sztuka, Warszawa 1961; David Bordwell, Kristin Thompson, Art Film. Sztuka filmowa. Wprowadzenie, Warszawa 2010 Europejskie manifesty kina. Antologia, Andrzej Gwóźdź (red.), Warszawa 2002; Hitchcock/Truffaut, Izabelin 2005 Mirosław Przylipiak, Kino stylu zerowego, Gdańsk 1994; Andrew Tudor, Metoda krytyczna: Autorzy i gatunki, (w:) Kino 1976, nr 3 Literatura uzupełniająca: Adam Garbicz, Jacek Kloinowski, Wehikuł magiczny,t. 1 5, Kraków ; Alicja Helman, Jacek Ostaszewski, Historia myśli filmowej, Gdańsk 2007; Historia kina, Tadeusz Lubelski, Iwona Sowińska, Rafał Syska, t. 1 2, Kraków Publikacje naukowe osób prowadzących zajęcia związane z tematyką modułu Wybrana bibliografia filmoznawcza Rainer Werner Fassbinder, Peter C. Seel i Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo Secesja, Kraków 1993 Wim Wenders, Peter C. Seel i Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo Secesja, Kraków 1993 Ingmar Bergman, Jan Balbierz i Bogusław Zmudziński (red.), ACK Rotunda, Kraków 1993 Werner Herzog, Peter C. Seel i Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo Secesja, Kraków 1994 Bo Widerberg, Jan Balbierz i Bogusław Zmudziński (red.), ACK Rotunda, Kraków 1995 Roman Polański, Bogusław Zmudziński (red.), Instytut Francuski w Krakowie, Kraków 1995 Niemiecki ekspresjonizm filmowy, Peter C. Seel i Bogusław Zmudziński (red.), ACK Rotunda, Kraków 1995 Andriej Tarkowski, Bogusław Zmudziński (red.), ACK Rotunda, Kraków 1996 Siergiej Paradżanow, Lesław Czapliński, Bogusław Zmudziński (red.), Stowarzyszenie Rotunda, Kraków 1998 Michelangelo Antonioni, Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo Rabid, Kraków 2004 Autorzy kina polskiego, t. II i III, Grażyna Stachówna i Bogusław Zmudziński (red.), Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków 2007 Polski film animowany, Marcin Giżycki i Bogusław Zmudziński (red.), Polskie Wydwanictwo Audiowizualne, Warszawa 2008 Jan Švankmajer. We władzy przedmiotów, czyli pułapki człowieczeństwa, (w: ) Autorzy kina europejskiego, Grażyna Stachówna, Joanna Wojnicka (red.), Kraków 2003 Animacja przedmiotowa Jana Švankmajera wobec tradycji przedstawień martwej natury, (w:) Estetyka i krytyka , nr 7/8 Informacje dodatkowe Brak 4 / 5

5 Nakład pracy studenta (bilans punktów ECTS) Forma aktywności studenta Udział w konwersatoriach Samodzielne studiowanie tematyki zajęć Przygotowanie do zajęć Dodatkowe godziny kontaktowe z nauczycielem Sumaryczne obciążenie pracą studenta Punkty ECTS za moduł Obciążenie studenta 45 godz 7 godz 6 godz 2 godz 60 godz 2 ECTS 5 / 5