SYLABUS Nazwa przedmiotu: Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Katedra: Kierunek: Poziom kształcenia: Profil kształcenia: Techniki scenograficzne i filmowe Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Malarstwa Malarstwo Studia pierwszego stopnia Praktyczny Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu: I semestr 8 ECTS, II semestr 6 ECTS Studia Kierunek studiów Specjalność Forma studiów Malarstwo kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii stacjonarne Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko koordynatora przedmiotu: Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego przedmiot: dr Wojciech Plewako dr Wojciech Plewako Założenia i cele przedmiotu Semestr I Celem zajęć jest zapoznanie studentów z różnymi technikami makijażu współczesnego między innymi z modelunkiem twarzy, opartym na światłocieniu i umiejętnym zastosowaniu kontrastów. Studenci zapoznają się z analizą kolorystyczną. Celem tych zajęć jest uwrażliwienie studentów na kolor i jego zastosowanie w technikach scenograficznych. Zajęcia mają na celu zwrócenie uwagi na stosownie różnych środków charakteryzatorskich i technik w zależności od miejsca i specyfiki pracy (praca w teatrze, kinie czy tv). Wszystkie ćwiczenia mają na celu rozbudzenie świadomości pracy z
stosowania różnych materiałów i ich zastosowania,. Celem przedmiotu jest także poznanie technik fryzjerskich. Semestr II Założenia i cele przedmiotu: celem zajęć jest zapoznanie studentów z technikami wykonania makijażu charakterystycznego dla danej epoki i stylu w zakresie czasowym od Egiptu do współczesności. Rozbudzenie wrażliwości na zmieniające się mody. Zróżnicowanie wizerunków kobiet i mężczyzn w poszczególnych stuleciach. Celem zajęć jest również analiza uczesania oraz ubioru postaci. Zajęcia mają na celu zapoznanie studentów ze sposobem wykonania kostiumu, stworzenia odpowiedniego stelaża do sukni stylowej. Nauczenie studenta korzystania z inspiracji, czytania inspiracji i na ich podstawie wykonywania sukni. Celem zajęć jest również analiza makijażu teatralnego na podstawie wizerunku rokokowej mody i makijażu filmowego na podstawie wizerunku z lat 20 tych - nurtu kina niemego. Wymagania wstępne I semestr: klasyfikacja na pierwszy rok studiów. II semestr: Wymagana umiejętność podstawowych zasad wykonania makijażu oraz użycia odpowiednich środków wyrazu dla stworzenia danego typu makijażu. Podstawowa umiejętność poruszania się w technikach wykonania makijażu teatralnego, filmowego i do sesji foto. Symbol efektu kształcenia na poziomie kierunku K_W01 K_W02 K_W03 K_W04 Zamierzony efekt kształcenia Opis efektu kształcenia na poziomie przedmiotu Umie dobrać i dostosować narzędzia i materiały niezbędne do wykonania makijażu w zależności od miejsca, dla którego jest przeznaczony sesja zdjęciowa, tv, teatr. Zdobywa wiedzę na temat dostosowania kształtu fryzury do danej budowy twarzy. Zna zagadnienie teoretyczne, metodologiczne i praktyczne związane z technikami i technologiami wykorzystywanymi w warsztacie twórczym w obrębie charakteryzacji. Rozumie znaczenie fachowej terminologii związaną z technikami scenograficznymi i filmowymi oraz potrafi ją zastosować w praktyce. Rozumie znaczenie podstawowych zagadnień technologicznych i warsztatowych mających związek z pokrewnymi dyscyplinami Weryfikacja efektu kształcenia egzamin pisemny, ocena z teczki zawierającej opis zgromadzonych materiałów dotyczących charakterystyki części i kształtów twarzy pozytywny wynik z ocen za wykonane w trakcie semestru projektów makijażu, stylizacji i fryzjerstwa. zaliczone wszystkie makijaże stylowe z fryzurą i stylizacją na podstawie projektów. wykonaniu kilku makijaży współczesnych w różnych technikach makijaż naturalny, 2
artystycznymi, dotyczących m.in. anatomicznej budowy poszczególnych części twarzy. K_W06 Zna materiał wprowadzony na zajęciach i potrafi zastosować go w praktyce. Posiada wiedzę na temat poszczególnych epok i stylów od Egiptu do współczesności, a także wiedzę dotyczącą wizerunków twarzy w poszczególnych epokach, fryzur i strojów. popołudniowy, wieczorowy, tv, do sesji zdjęciowej wraz z fryzurą i stylizacją. realizacja pracy semestralnej dotyczącej danej epoki na zadany temat ze scenariuszem pracy. zaliczenie fryzur stylowych. K_W08 K_W13 K_W16 K_U01 K_U02 K_U03 K_U04 K_U10 K_U12 K_U16 K_U18 Potrafi odpowiedzialnie wykorzystać nabytą wiedzę z obszaru technik scenograficznych i filmowych do dalszego rozwoju własnej osobowości artystycznej. Posiada wiedzę na temat swobodnego wykonywania makijażu, dostosowując jego typ do danej sytuacji i miejsca, gdzie będzie prezentowany - sesja foto, film, teatr. Zna materiał wprowadzony na zajęciach i potrafi zastosować go w praktyce. Potrafi swobodnie wykonywać makijaże oraz fryzury stosując się do wiedzy historycznej na temat danego wizerunku. Potrafi też dobrać odpowiednią stylizację bądź własnoręczne stworzyć kostium stylowy. Umie kreatywnie wykorzystywać własną wyobraźnię i ekspresję artystyczną przy realizacji projektów indywidualnych i zespołowych. Potrafi przekazać wzajemne relacje zachodzące pomiędzy wykonanym makijażem, uczesaną fryzurą, a niesionym przez nie komunikatem. Umie przewidzieć efekty zrealizowanego projektu w kontekście estetycznym, społecznym i kulturowym. Potrafi współpracować i współdziałać z innymi osobami w ramach prac i projektów zespołowych, także tych o charakterze interdyscyplinarnym. Umie swobodnie (w oparciu o nabytą wiedzę) zaprojektować koncepcje plastyczne kostiumów teatralnych, oraz swobodnie korzystać z różnych technik warsztatowych w zakresie współczesnego maki ażu i charakteryzacji. Potrafi świadomie wykorzystać rozwój własnej osobowości twórczej poprzez właściwe i kreatywne wykorzystanie indywidualnych umiejętności warsztatowych. Potrafi niezależnie wykorzystywać swoją intuicję i wyobraźnię do konstruowania projektów o wysokich walorach projektowych i artystycznych. 3
K_U20 K_K01 K_K03 K_K04 Potrafi świadomie i odpowiedzialnie wykonywać prezentację swojego projektu w formie pokazu, wystawy, prezentacji multimedialnej lub strony internetowej. Jest zdolny do zorganizowania planu i warsztatu pracy w ramach realizacji projektów zespołowych i interdyscyplinarnych. Rozumie potrzebę uczenia się i poznawania nowych technik scenograficznych i filmowych przez całe życie i świadomego wykorzystywania nabytej w edzy i umiejętności w praktyce. Jest zdolny do efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, twórczej postawy i samodzielnego myślenia w celu rozwiązywania problemów projektowych i twórczych Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS: Przedmioty Liczba godzin dydaktycznych (w tym): Techniki scenograficzne i filmowe Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K - konwersatorium) Razem W Ć K W+Ć 240 60 180 Rok I Rok II Rok III Rok IV Semestr I Semestr II Semestr III Semestr IV Semestr V Semestr VI Semestr VII W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R 30 90 8 E 30 90 6 Zo R rygor (egzamin E, zaliczenie z oceną Zo, zaliczenie Z) Treści programowe nauczania [ treść zajęć] Semestr I Wykład 1 6 Zajęcia organizacyjne, omówienie programu, zasad organizacji pierwszego semestru. Prezentacja materiałów kosmetycznych i charakteryzatorskich. Wykład 7-9 Podanie podstawowych zasad projektowania fryzur. Omówienie podstawowych technik fryzjerskich. Wykład 10 12 Omówienie podstawowych zasad podziału twarzy na płaszczyzny oraz wyznaczenie mapy twarzy. Wykład 13 15 Przekazanie podstawowych zasad wykonania makijażu naturalnego. Wykład 16 18 Omówienie podstawowych zasad dotyczących modelowania i korekty twarzy. Wykład 19 21 Omówienie sposobów dokonywania analizy kolorystycznej oraz podziału typów makijażu. Wykład 22 24 Charakterystyka zasad wykonania makijażu popołudniowego wraz ze stylizacją. Wykład 25 27 Przekazanie podstawowych cech dotyczących stosowania makijażu telewizyjnego wraz ze stylizacja. Wykład 28 30 Przekazanie wiedzy na temat odpowiedniego wykonania makijażu wieczorowego wraz ze stylizacją. Ćwiczenie 1 12 Wykonanie fryzur naturalnych i wieczorowych. Ćwiczenie 13 25 Wykonanie według projektu podziału twarzy na płaszczyzny wraz ze stylizacja postaci. Ćwiczenie 26 38 Wykonanie według projektu makijażu naturalnego wraz ze stylizacją postaci. 4
Ćwiczenie 39-51 Wykonanie stosownej korekty twarzy ( makijaż korekcyjny) i fryzury z zastosowaniem odpowiednich technik charakteryzatorskich dla danego kształtu twarzy, oczu, brwi i ust. Ćwiczenie 52-64 Wykonanie według projektu makijażu popołudniowego wraz ze stylizacją postaci. Ćwiczenie65 77 Wykonanie według projektu makijażu telewizyjnego wraz ze stylizacją postaci. Ćwiczenie 78 90 Realizacja projektu fashion. Semestr II Wykład 1 4 Omówienie programu i planu pracy semestru II. Analiza poszczególnych zagadnień. Podanie zasad budowania projektów postaci. Wykład 5 9 Teoria dotycząca modelowania twarzy w celu uzyskania efektu postarzania. Prezentacja materiałów filmowych i prezentacja multimedialna. Wykład 10 18 Charakterystyka fryzur i metod ich wykonania na przestrzeni wieków oraz typów zarostów podział i zastosowanie. Wykład 19 22 Omówienie charakterystyki postaci kobiecej i męskiej na podstawie różnych stylów i epok, z uwzględnieniem fryzury stylowej, makijażu i kostiumu. Wykład 23-25 Omówienie cech charakterystycznych stylu Rococo makijażu, kolorystyki ubioru, zdobień, trendów, sposobów wykonania peruki oraz uczesania. Wykład 26 27 Omówienie cech charakterystycznych w starożytności- Egipt makijażu, kolorystyki ubioru, sposobów wykonania peruki oraz uczesania. Wykład 28-29: Omówienie cech charakterystycznych stylu Retro makijażu, kolorystyki ubioru, trendów, sposobów wykonania uczesania (fale). Ćwiczenie 1 20 Ćwiczenia modelowania twarzy efekt postarzania z zastosowaniem kontrastu, światłocienia i odpowiedniej kolorystyki efekt końcowy: postać ok. 60 lat. Ćwiczenie 21 40 Ćwiczenia modelowania twarzy efekt postarzania z zastosowaniem kontrastu, światłocienia i odpowiedniej kolorystyki efekt końcowy: postać ok. 80 lat. Ćwiczenie 41 50 Ćwiczenie technik klejenia zarostów: uzyskanie efektu filmowego i teatralnego. Różne typy zarostów i zastosowanie. Ćwiczenie 51 59 Ćwiczenia modelowania twarzy zmiana rysów twarzy z kobiecej w męską. Zastosowanie technik klejenia zarostów. Ćwiczenia 60 65 Zastosowanie różnych technik fryzjerskich w czesaniu fryzur stylowych wybranych epok. Ćwiczenie 66-72 Wykonanie według projektu makijażu inspirowanego stylem rococo wraz ze stylizacją postaci i fryzurą. Ćwiczenie 73 80 Wykonanie według projektu makijażu inspirowanego kulturą egipską wraz ze stylizacją postaci i fryzurą. Ćwiczenie 81-90 Wykonanie makijażu inspirowanego latami dwudziestymi wraz ze stylizacją postaci i fryzurą. Zagadnienia programowe nauczania: Narzędzie/ metody dydaktyczne: Ćwiczenia praktyczne w pracowni, którym stale towarzyszą dyskusja i dialog dydaktyczny. Studenci wykonują kolejne zadania wg wskazań prowadzącego. Stopniowo nabywają doświadczenie w technikach scenograficznych w oparciu o obserwację natury oraz pogłębioną analizę dzieła. Kształcenie uwzględnia indywidualność każdego ze studentów i jest dostosowane do ich zróżnicowanych predyspozycji i potrzeb. Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: Semestr I Zaliczenie polega na wykonaniu kilku makijaży współczesnych w różnych technikach makijaż naturalny, popołudniowy, wieczorowy, do sesji zdjęciowej wraz z 5
fryzurą i stylizacją. Podstawą zaliczenia jest również teczka (wycinki z opisami) zawierająca szereg ćwiczeń dotyczących zagadnień tego semestru a także projektów. Semestr 2 Podstawą zaliczenia jest wykonanie trzech charakteryzacji w technice postarzenia oraz zarostu metodą tkania na tiulu broda. Zaliczenie polega na stworzeniu kilku postaci epokowych inspirowanych stylem rococo, Egiptem oraz stylem retro - stworzenie charakteryzacji, fryzury oraz stylizacji. Uczesanie kilku fryzur stylowych na głowach treningowych. Metody i kryteria oceny: Ocena wynika z podsumowania ocen ze wszystkich wykonanych charakteryzacji i makijaży w semestrze, projektów oraz oceny ze stylizacji. Dodatkowo w podsumowanie włączona jest ocena z zadań fryzjerskich. Wymagania końcowe: Semestr I: W skład zaliczenia przedmiotu wchodzi egzamin pisemny, ocena z teczki zawierającej opis zgromadzonych materiałów dotyczących charakterystyki części i kształtów twarzy oraz pozytywny wynik z ocen za wykonane w trakcie semestru projektów makijażu, stylizacji. Podsumowanie obecności dopuszczalne są 2 nieobecności w semestrze. Semestr II: Zaliczenie trzech charakteryzacji w technice postarzenia. W skład zaliczenia wchodzą makijaże stylowe z fryzurą i stylizacją na podstawie projektów. Utkanie jednego produktu perukarskiego brody. Zaliczenie fryzur stylowych. Podsumowanie obecności dopuszczalne są 2 nieobecności w semestrze. 6
Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia założonych efektów w godzinach oraz punktach ECTS Techniki scenograficzne i filmowe Liczba godzin (kontak towe i samodzi elna praca student a) 1 pun kt ECT S= 25h 1 pun kt ECT S= 30h Średnia arytmety czna 25h-30h Liczb a punkt ów ECT S Łączna liczba punktów ECTS z wyrówna niem Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia [elementy składowe oceny w %] Język wykładowy Literatura Godziny kontaktowe z nauczycielem 240 8,00 8 akademickim 1. Uczestnictwo w zajęciach dydaktycznych Samodzielna praca studenta 180 6,00 6 1. Przygotowanie do zaliczeń i egzaminów 60 2,00 2 2. Przygotowanie się do zajęć 90 3,00 3 3. Zapoznanie się ze wskazana literaturą 30 1,00 1 Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów kształcenia w godzinach oraz punktach ECTS 420 16,80 14,00 15,40 14,00 14 Zaliczenia w formie ćwiczeń 60% Frekwencja: 40% Polski Literatura podstawowa: 1.Kate Mulvey i Melisa Richards: Kanony piękna - zmieniający się wizerunek kobiety 1890, 1990, 1998 Warszawa. 2.Maria Gutkowska Rychlewska: Historia ubiorów: Wrocław 1968 3.Francois Boucher: Historia mody dzieje ubiorów od czasów prehistorycznych do końca XX wieku. 4.Maria Rzepińska Historia koloru Wydawnictwo Literackie 1979. 5. Sztuka Świata Wydawnictwo Arkady 1991. 6. Techniki wielkich Mistrzów Malarstwa Warszawa 1999. Podpis koordynatora przedmiotu: Podpis prowadzącego przedmiot: 7
Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia:.... 8