SYLABUS Nazwa przedmiotu: Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Katedra: Kierunek: Poziom kształcenia: Profil kształcenia: Liczba punktów S za zaliczenie przedmiotu: Historia malarstwa Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Malarstwa Malarstwo Studia pierwszego stopnia Praktyczny V semester 1 S, VI semester 2 S Studia Kierunek studiów Specjalność Forma studiów Malarstwo kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe niestacjonarne Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego przedmiot: mgr Magdalena Kucza-Kuczyńska Założenia i cele przedmiotu Celem przedmiotu jest ułatwienie zrozumienia przemian zachodzących w historii malarstwa na przestrzeni wieków. Celem są ćwiczenia w analizie dzieł sztuki, wskazanie cech stylowych dla danej epoki, oraz motywowanie do samodzielnej oceny wartości artystycznej przykładowych dzieł sztuki. Wymagania wstępne Kwalifikacja na trzeci rok studiów.
Symbol efektu kształcenia na poziomie kierunku K_W06 K_W09 Zamierzony efekt kształcenia Opis efektu kształcenia na poziomie przedmiotu Ma wiedzę na temat możliwości wyszukiwania oraz docierania do źródeł informacji dotyczących historii malarstwa na przestrzeni wieków. Ma wiedzę i potrafi swobodnie poruszać się w obrębie podstawowych zagadnień związanych z teorią i historią malarstwa. Weryfikacja efektu kształcenia - obecność na zajęciach K_U17 K_U21 Potrafi świadomie i umiejętnie wykorzystać swoją wiedzę z historii malarstwa do realizowania zadań twórczych. Ma umiejętność docierania do źródeł informacji, specjalistycznej literatury oraz właściwego twórczego ich interpretowania. K_K02 Jest zdolny do gromadzenia i przetwarzania informacji, które mogą być twórczo wykorzystane przy realizacji projektów artystycznych. K_K03 Jest zdolny do zrozumienia i szacunku dla sztuki przez całe życie. - prezentacja multimedialna - Zaliczenie ustne składające się z krótkiej analizy ikonograficznej i stylistycznej dzieł prezentowanych na 6 reprodukcjach oraz obszerniejszego omówienia jednego z zagadnień historii malarstwa z uwzględnieniem wiadomości z ćwiczeń oraz podstawowej literatury na ten temat. K_K08 Jest zdolny do bezstronnej oceny różnorodnych postaw artystycznych, a także zrozumienie i szacunek dla sztuki, efektem kształcenia ma być umiejętność samodzielnej oceny wartości artystycznych dzieł sztuki dzięki znajomości cech stylowych, terminologii. - egzamin Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty S: Przedmioty Liczba godzin dydaktycznych (w tym): Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K - konwersatorium) Razem W Ć K Historia malarstwa W+Ć 36 24 12 Rok I Rok II Rok III Rok IV Semestr I Semestr II Semestr III Semestr IV Semestr V Semestr VI Semestr VII W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R R rygor (egzamin E, zaliczenie z oceną Zo, zaliczenie Z) 12 6 1 Zo 12 6 2 E 2
SEMESTR V Treści programowe nauczania [ treść zajęć] Wykład 1 Schiele, Grosz, Klimt różne oblicza ekspresjonizmu, analiza twórczości. Wykład 2 Hokusai omówienie wpływów sztuki japońskiej na sztukę zachodnią. Wykład 3 Analiza twórczości Pietera Bruegla na podstawie filmu Lecha Majewskiego Młyn i krzyż. Wykład 4 Jan Matejko analiza twórczości w kontekście przygotowania do zajęć w Muzeum Narodowym. Wykład 5 Tamara Łempicka charakterystyka twórczości, referat. Wykład 6 Jerzy Nowosielski charakterystyka twórczości, referat. Wkład 7 Bruno Schulz charakterystyka twórczości i przygotowanie do zajęć w Muzeum Literatury w Warszawie. Wykład 8 Omówienie ikonografii poszczególnych postaci najczęściej obrazowanych w malarstwie zwłaszcza religijnym. cz.1. Wykład 9-10 Omówienie ikonografii poszczególnych postaci obrazowanych w malarstwie. cz. 2. Wykład 11-12 Motywy ikonograficzne: Danse macabre, vanitas, kunstkamera, ars morendi. Ćwiczenie 1-2 Zajęcia w Muzeum Narodowym w Warszawie. Zapoznanie się z pracami konserwatorskimi nad obrazem Jana Matejki Bitwa pod Grunwaldem. Ćwiczenie 3-4 Zajęcia w Muzeum Literatury w Warszawie. Bruno Schulz. Ćwiczenie 5 Ćwiczenia w prawidłowym odczytywaniu wymowy dzieł malarskich dzięki znajomości języka symboli kształtowanych na przestrzeni wieków. Ćwiczenie 6 Przekrojowe spojrzenie na malarstwo współczesne, próba odpowiedzi w jakim podąża kierunku dyskusja. SEMSTR VI Wykład 1-3 Malarstwo mitologiczne. Prześledzimy jego rozwój od antyku malowidła rzymskie Trzy gracje, po sztukę nowoczesną- Ariadna de Chirico, surrealistyczna Danae Salvadora Dali. Wykład 4-7Malarstwo rodzajowe. Omówione będzie od scen wymalowanych na ścianach domów pompejańskich poprzez przykłady z renesansu (szczególnie niderlandzkiego), rokoka, kierunków dziewiętnastowiecznych, po malarstwo ekspresjonistów i neorealistów Wykład 8-10 Malarstwo historyczne. Przegląd rozpoczniemy od mozaiki z przedstawieniem Bitwy pod Issos (IVw. pne), a zakończymy Guernicą Picassa Wykład 11-12 Pejzaż. Temat malarski rozpatrywany będzie na podstawie wybranych obrazów pochodzących z różnych epok historycznych, od pejzaży antycznych, po dalekie od realizmu krajobrazy francuskich fowistów i niemieckich ekspresjonistów Ćwiczenie 1-2 Kobieta oczami artysty na przestrzeni wieków dyskusja Ćwiczenie 3-4 Martwa natura. Gatunek analizowany będzie na podstawie kilku przykładów malarskich od sztuki antycznej aż po współczesność dyskusja. Ćwiczenie 5-6 Abstrakcja. Od pierwszych prac abstrakcyjnych Kandinskiego, Mondriana i Malewicza, po abstrakcje geometryczne Bridget Riley, Jess-Rafaela Soto, M.C. Eschera, Juliana Stańczaka i Richarda Anuszkiewicza dyskusja. 3
Zagadnienia programowe nauczania: Narzędzie/ metody dydaktyczne: Ćwiczenia prowadzone przy użyciu technik audiowizualnych, uzupełnione dyskusją ze studentami, pracą grupową. Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: Semestr V : prezentacja multimedialna: 50%,wynik egzaminu ustnego 50%. SemestrVI Zaliczenie ustne składające się z krótkiej analizy ikonograficznej i stylistycznej dzieł prezentowanych na 6 reprodukcjach oraz obszerniejszego omówienia jednego z zagadnień historii malarstwa z uwzględnieniem wiadomości z ćwiczeń oraz podstawowej literatury na ten temat. Metody i kryteria oceny: Wymagania końcowe: aktywność na ćwiczeniach, zapoznanie się z literaturą; Semestr V zaliczenie z oceną Semestr VI - Egzamin Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia założonych efektów w godzinach oraz punktach S Historia malarstwa Liczba godzin (kontak towe i samodz ielna praca student a) 1 pun kt S= 25h 1 pun kt S= 30h Średnia arytmet yczna 25h-30h Liczb a punk tów S Łączna liczba punktów S z wyrówna niem Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia [ elementy składowe oceny w %] Godziny kontaktowe z nauczycielem akademickim 1. Uczestnictwo w zajęciach dydaktycznyc h Samodzielna praca studenta 1. Przygotowani e do zaliczeń i egzaminów 2. Przygotowani e się do zajęć 3. Zapoznanie się ze wskazana literaturą Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów kształcenia w godzinach oraz punktach S 36 1,20 1 54 1,80 2 20 0,67 1 14 0,47 0 20 0,67 1 90 3,60 3,00 3,30 3,00 3 Obecność na zajęciach 80% Frekwencja 20% 4
Język wykładowy polski Literatura Edina Bernard, Sztuka nowoczesna, HPS 2006. Jon Thompson, Jak czytać malarstwo współczesne, Universitas 2006. S. Wendy Beckett, Historia malarstwa, Arkady 2007. Galeria sztuki polskiej XIX wieku w Sukiennicach, Kraków 2010. A. N. Hodge: Historia sztuki. Malarstwo od Giotta do czasów współczesnych. Warszawa: Delta, 2009. Charles Sterling, Martwa natura od starożytności do XX wieku, Warszawa: Wydaw. Nauk. PWN; WAiF, 1998. Podpis prowadzącego przedmiot: Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia:.... 5