Zakład Historii Sztuki, Filozofii i Sportu Katedra Edukacji Artystycznej

Transkrypt

1 Rok studiów/semestr; I, sem. 1 i 2 Cel zajęć 1. Wprowadzenie podstawowej terminologii z zakresu teorii sztuki Zapoznanie z literaturą ogólną przedmiotu 4. Zrozumienie znaczenia teorii sztuki w interpretacji dzieła sztuki Przygotowanie do modelowych analiz dzieła sztuki przedmiot wprowadzający; oczekiwana jest postawa otwartości i chęci poszerzania wiedzy wiedzy student ma podstawową wiedzę z zakresu pojęć związanych z teorią sztuki; wie, gdzie znaleźć poszerzoną problematykę (zbiory biblioteczne, literatura), ma orientację w obowiązującej aktualnie teorii umiejętności student potrafi dokonać prostej formalnej analizy dzieła sztuki, umie rozpoznać inne rodzaje analizy (np.ikonograficznej), świadomie posługuje się pojęciami kluczowymi w teorii sztuki student potrafi analizować w podstawowym zakresie dzieło sztuki, formułować opinie i sądy, wypowiadać się na temat aktualnych zagadnień w świecie sztuki, dyskutować, argumentować, uzasadniać swoją ocenę zajęcia skoncentrowane są na wprowadzeniu podstawowej terminologii z zakresu teorii sztuki, a także podstawowych umiejętnośći: formalnej analizy dzieła sztuki (także przykładowe analizy prowadzącego, nastepnie ćwiczeniowe analizy studentów) oraz dyskutowania w oparciu o bieżące wydarzenia w lokalnym środowisku artystycznym, a także krajowym i międzynarodowym art world; dyskusje w trakcie aktualnych wystaw sztuki współczesnej i dawnej we Wrocławiu zajęcia o przemiennym charakterze konwersatorium, wykładów, ćwiczeń, także w terenie prace pisemne indywidualne: esej i recenzja ze wspólnie obejrzanej wystawy 30 godzin w semestrze 50% esej, recenzja Wstęp do historii sztuki, red. P. Skubiszewski, Warszawa 1971; A. D Alleva, Jak studiować historię sztuki, Kraków 2008; Słownik terminologiczny sztukpięknych, Warszawa 1999; C. Freeland, Czy to jest sztuka?, Poznań 2001; D. Kuspit, Koniec sztuki, Gdańsk 2004; literatura uzupełniająca podawana na bieżąco wyjścia do galerii i muzeów; rzutnik-przeźrocza

2 Obowiązkowy Cel zajęć 1. Zaznajomienie z teoriami i metodami współczesnej historii sztuki Zapoznanie z bardziej problemową literaturą przedmiotu 4. Przełożenie teorii sztuki na różne interpretacje dzieła sztuki Doskonalenie umiejętności z zakresu różnych analiz dzieła sztuki przedmiot wprowadzający; oczekiwana jest postawa otwartości i chęci poszerzania wiedzy, ugruntowania nabytych na pierwszym roku umiejętności wiedzy student ma ugruntowaną wiedzę z zakresu pojęć związanych z teorią sztuki, wie, gdzie znaleźć szczegółowe opracowania dotyczące konkretnych problemów interpretacyjnych (literatura), ma orientację w aktualnie obowiązujących teoriach (feministyczna, psychoanalityczna itd.) umiejętności student potrafi dokonać formalnej analizy dzieła sztuki, wie gdzie szukać materiałów do analizy ikonograficznej, świadomie posługuje się pojęciami kluczowymi w teorii sztuki; merytorycznie argumentuje swoje wybory,oceny; umie napisać recenzję o charakterze naukowym student potrafi analizować dzieło sztuki, formułować opinie i sądy, wypowiadać się na temat aktualnych zagadnień w świecie sztuki, dyskutować, argumentować, merytorycznie uzasadniać swoją ocenę; umie podjąć pogłębione badania w zakresie konkretnego problemu w dziedzinie sztuki zajęcia skoncentrowane są na ugruntowaniu terminologii z zakresu teorii sztuki oraz rozpoznawaniu teorii i metod dzisiejszej historii sztuki oraz narzędzi, jakimi te się posługują; nadal dyskutowane są bieżące wydarzenia w lokalnym środowisku artystycznym, a także krajowym i międzynarodowym art world; dyskusje w trakcie aktualnych wystaw sztuki współczesnej i dawnej we Wrocławiu zajęcia o przemiennym charakterze konwersatorium, wykładów,ćwiczeń, także w terenie ;pisemna praca indywidualna: recenzja o charakterze naukowym 30 godzin w semestrze 50% recenzja A. D Alleva, Metody i teorie historii sztuki, Kraków 2008;red. J. Białostocki, Pojęcia, problemy i metody współczesnej nauki o sztuce, Warszawa 1976; E.panofsky, Studia z historii sztuki, Warszawa 1971; literatura uzupełniająca podawana na bieżąco wyjścia do galerii i muzeów; rzutnik-przeźrocza

3 przedmiot kształcenia ogólnego; Rok studiów/semestr; III, sem. 5 2 pkt ECTS/ sem. Cel zajęć 1. Wprowadzenie refleksji teoretycznej w ujęciu historycznym od starożytności do końca nowożytności. Historia doktryn artystycznych Zapoznanie z literaturą omawiającą problematykę i żródłową (traktaty, biografie, refleksje) Zrozumienie procesów historycznych kształtujących współczesną teorię sztuki przedmiot wprowadzający do historii teorii sztuki; oczekiwana jest postawa otwartości i chęci pogłębiania wiedzy wiedzy student ma podstawową wiedzę z zakresu historii doktryn artystycznych; wie, gdzie znaleźć wypowiedzi źródłowe, jak odnieść współczesnośc do wcześniejszej refleksji o sztuce umiejętności student potrafi dokonać porównania historycznej i współczesnej interpretacji dzieła sztuki, umie prześledzić kształtowanie się kluczowych pojęć (sztuka, dzieło sztuki, arcydzieło, artysta, mecenas) na przestrzeni dziejów student potrafi analizować teksty źródłowe, wybierając z nich merytorycznie ważne fragmenty dotyczące problemów sztuki (starożytność, średniowiecze), wiązać refleksję o sztuce zpraktyką artystyczną w minionych wiekach zajęcia skoncentrowane są na zaznajomieniu z historią doktryn artystycznych od antyku do XIX wieku zajęcia o przemiennym charakterze konwersatorium i wykładów z prezentacja materiału źródłowego i ikonograficznego; praca pisemna indywidualna z pełnym aparatem naukowym (przypisy, bibliografia) 50% esej o charakterze naukowym W. Tatarkiewicz, Dzieje sześciu pojęć, Warszawa 1988; wybór tekstów: Historia doktryn artystycznych, t. I-IV, Warszawa 1985; literatura uzupełniająca (traktaty, źródła historyczne) podawana na bieżąco rzutnik-przeźrocza, teksty źródłowe

4 Historia sztuki Wydział Ceramiki i Szkła Obowiązkowy Cel zajęć 1. Zaznajomienie z historią sztuki w okresie od kształtowania się renesansu do końca XIX wieku. Wyrobienie umiejętności w tropieniu stylistyk minionych epok w okresach późniejszych aż po współczesność (różne strategie artystyczne: bunt, twórcze nawiązania lub ewoluowanie, cytat, parodia itd.) Zapoznanie się z wystawami bieżącymi w BWA Szkło i Ceramika student winien mieć podstawową wiedzę z zakresu historii sztuki pradziejowej, starożytnej i średniowiecznej; oczekiwana jest postawa otwartości i chęci poszerzania wiedzy wiedzy student uzyskuje podstawową wiedzę z zakresu historii sztuki europejskiej od ok do 1900 r.; zna literaturę podstawową, wie gdzie szukać opracowań szczegółowych umiejętności student potrafi dokonać analizy dzieła sztuki z uwzględnieniem cech stylowych, potrafi umieścić dzieło sztuki w określonych ramach chronologicznych, umie wskazać inspiracje sztuką minioną w dziełach współczesnych student potrafi zanalizować własna pracę, wskazać źródła inspiracji i merytorycznie uzasadnić swój wybór; a także uzasadniać swoją ocenę prac kolegów-studentow zajęcia koncentrują się na historii sztuki w l oraz na tropieniu inspiracji minionymi epokami w sztuce okresów późniejszych aż po współczesność zajęcia o charakterze wykładów z prezentacją materiału ikonograficznego oraz konwersatorium; zajęcia w BWA Szkło i Ceramika dyskusja 50% prezentacja pracy plastycznej inspirowanej sztuką z komentarzem uzasadniającym wybór inspiracji Sztuka świata, odnośne tomy; E. Gombrich, O sztuce, Warszawa 2001; literatura uzupełniająca podawana na bieżąco w trakcie zajęć Sala wykładowa z rzutnikiem przeźrocza; wyjścia do galerii BWA Szkło i Ceramika

5 Historia malarstwa Katedra Malarstwa przedmiot kształcenia ogólnego; studia magisterskie/stacjonarne Cel zajęć 1. Zaznajomienie z historią malarstwa w okresie od kształtowania się renesansu do końca XIX wieku. Kształtowanie umiejętności wyszukiwania inspiracji minionymi epokami w okresach późniejszych aż po współczesność (różne strategie artystyczne: bunt, twórcze nawiązania lub ewoluowanie, cytat, parodia itd.) oraz umiejętności trafnej charakterystyki stylowej i formalnej Zapoznanie się z Galerią Śląskiej Sztuki Nowożytnej oraz Polskiej i Europejskiej Galerii Malarstwa w Muzeum Narodowym we Wrocławiu student winien mieć podstawową wiedzę z zakresu historii malarstwa pradziejowego, starożytnego i średniowiecznego; oczekiwana jest postawa otwartości i chęci poszerzania wiedzy wiedzy student uzyskuje podstawową wiedzę z zakresu historii malarstwa europejskiego od ok do 1900 r.; zna literaturepodstawową, wie gdzie szukać opracowań szczegółowych umiejętności student potrafi dokonać analizy dzieła sztuki z uwzględnieniem cech stylowych, potrafi umieścić dzieło malarskie w pewnych ramach chronologicznych, umie wskazać inspiracje malarstwem epok minionych w dziełach współczesnych student potrafi zanalizować własną pracę, wskazać źródła inspiracji i merytorycznie uzasadnić swój wybór; a także uzasadniać swoją ocenę prac kolegów-studentów zajęcia koncentrują się na historii malarstwa w l oraz na tropieniu inspiracji minionymi epokami w malarstwie okresów późniejszych aż po współczesność zajęcia o charakterze wykładów z przeźroczami i konwersatorium; zajęcia w Muzeum Narodowym we Wrocławiu 50% prezentacja pracy malarskiej inspirowanej sztuką z komentarzem uzasadniającym wybór inspiracji Sztuka świata, odnośne tomy; E. Gombrich, O sztuce, Warszawa 2001; H. Wölfflin, Podstawowe pojęcia z historii sztuki, Gdańsk 2006; literatura uzupełniająca podawana bieżąco w trakcie zajęć Sala wykładowa z rzutnikiem przeźrocza; wyjście do Muzeum Narodowego we Wrocławiu