DRUK 2013. Załącznik nr 1 Program Warsztatu/kursu doskonalącego PROGRAM DOSKONALENIA NAUCZYCIELI W ZAKRESIE EDUKACJI KULTURALNEJ I ARTYSTYCZNEJ Tytuł Autor / Autorzy programu Anna Konkolewska z zespołem polonistek szkół podstawowych i gimnazjów Zatwierdzam program do realizacji data..... podpis wicedyrektora
I. Opis programu 1.1. Adresaci Opiekunowie kółek zainteresowań, zajęć dodatkowych, wychowawcy klas - nauczyciele przedmiotów ogólnokształcących II i III etapu edukacji. 1.2. Zasady rekrutacji * Nabór elektroniczny 1.3. Warunki lokalowo- -organizacyjne** CEN 1.4. Środki i materiały dydaktyczne Pokaz Power Point do wykładu wizualizowanego, projektor, laptop, flipczart, karty pracy, smartfony 1.5. Opis kwalifikacji i doświadczenia zawodowego kadry prowadzącej zajęcia w obszarze tematycznym szkolenia*** Blok I Teatr i muzyka prowadzony przez aktorkę teatralną i filmową, nauczycielkę szkolnych kół teatralnych p. Urszulę Kowalską. Blok II Film i fotografia prowadzony przez reżysera filmów dokumentalnych, nauczyciela edukacji artystycznej i kulturalnej p. Kryspina Plutę. II. Koncepcja programu 2.1. Cele ogólne bloku I 2.2. Cele szczegółowe bloku I 2.3. Treści kształcenia Rozbudzenie zainteresowania oraz wykorzystanie sztuki w celu wzmocnienia postawy świadomego uczestnictwa w jej dobrach, promowanie wartości, idei i praktyk kulturalnych, rozwijanie wrażliwości estetycznej. Nauczyciel: - kształci potrzeby i nawyki uczniów uczestnictwa w kulturze; - kształci postawy odpowiedzialności za kulturę własną i własnej społeczności; - posługuje się pojęciami z zakresu wybranej dziedziny sztuki- teatru; - inscenizuje teksty literackie do szkolnych przedstawień; - zaproponuje projekty edukacyjne związane z edukacją artystyczną i kulturalną; - przygotowuje ucznia do umiejętności wartościowania zjawisk muzycznych; - dba o higienę głosu, stosuje ćwiczenia oddechowe, dykcyjne i emisyjne. - Specyfika pracy artystycznej na zajęciach teatralnych - Twórcy i realizatorzy przedstawienia teatralnego - Tworzywo sztuki teatralnej - Projekt przestrzeni scenicznej - Małe formy artystyczne w teatrze szkolnym
- Techniki relaksacyjne. Mowa ciała - Praca nad prawidłową emisją głosu - Tworzenie improwizacji ruchowych do muzyki - Praca nad rolą- budowanie roli - Zadania aktorskie dla uczniów - Techniki dramy - Praca nad przygotowaniem i wystawieniem przedstawienia szkolnego 2.4. Sposoby realizacji (sposoby osiągania celów: metody, techniki i formy pracy) Według W. Okonia metody asymilacji wiedzy - wykład wizualizowany, dyskusja, pogadanka; Metody waloryzacyjne uczenie przez przeżywanie, metody ekspresyjne; Metody praktyczne uczenie przez działanie, metody realizacji zadań wytwórczych. Forma pracy: indywidualna, grupowa 2.5. Szczegółowy plan szkolenia Temat zajęć (bloku zajęć) Specyfika pracy artystycznej na zajęciach teatralnych. Czym jest teatr? Twórcy i realizatorzy przedstawienia teatralnego. Tworzywo sztuki teatralnej. Rodzaje teatrów. Mowa ciała. Moje mocne strony. Ćwiczenia relaksacyjne. Praca nad poprawną emisją głosu. Praca nad przygotowaniem wystąpienia aktorskiego. Elementarne zadania aktorskie. Drama jako aktywizująca metoda nauczania. Jak wykorzystać dramę? Małe formy artystyczne w teatrze szkolnym Liczba godzin 2 godz. 1 godz. 1 godz. Cele ogólne bloku II Praca nad przygotowaniem i wystawieniem autorskiego przedstawienia w teatrze szkolnym. Wykorzystanie muzyki do spektaklu szkolnego. Umiejętność wprowadzenia uczniów w problematykę współczesnej kultury, motywowanie do różnych form aktywności w kulturze. Przełamywanie stereotypów odbioru kultury. 1 godz.
Cele szczegółowe bloku II Treści kształcenia Sposoby realizacji (sposoby osiągania celów: metody, techniki i formy pracy) Uczestnik: - potrafi zaproponować projekty edukacyjne w zakresie sztuki współczesnej (form użytkowych); - korzysta z przekazów medialnych z zachowaniem praw autorskich; - proponuje uczniom działalność twórczą z wykorzystaniem środków wyrazu sztuk plastycznych: fotografii, filmu; - wykorzystuje film jako środek dydaktyczny na lekcji. - Stan edukacji kulturalnej i artystycznej. Wymagania ogólne i szczegółowe podstawy programowej. - Realizacja edukacji kulturalnej i artystycznej - proponowane metody i formy pracy z uczniami. - Postawa twórcza i odtwórcza. Zachowanie praw autorskich. - Co to jest film? - Rodzaje krótkich materiałów filmowych w zasięgu realizacji uczniów. - Jakie filmy oglądają uczniowie e Internecie? Youtuber. - Sposoby realizacji filmów metodami dostępnymi dla uczniów. - Pomysł i jego realizacja. Bohater. - Scenariusz i realizacja tzw. kalendarzówki. - Realizacja na planie. Ekipa filmowa. - Kamera. Aspekty techniczne. - Teoria filmowa (plany zdjęciowe, ruchy kamery). - Montaż. - Jak nie robić filmów? - Psychologiczne aspekty realizacji filmowej. Wpływ edukacji filmowej na ucznia. - Zanim uczniowie zaczną robić filmy. - Ćwiczenia. Według W. Okonia metody asymilacji wiedzy - wykład wizualizowany, dyskusja, pogadanka; Metody waloryzacyjne uczenie przez przeżywanie, metody ekspresyjne; Metody praktyczne uczenie przez działanie, metody realizacji zadań wytwórczych. Szczegółowy plan szkolenia Temat zajęć (bloku zajęć) Etapy produkcji filmowej przygotowanie, zdjęcia, postprodukcja. Liczba godzin 1godz.
. Rola nauczyciela, określenie potencjału uczniów, wyznaczenie celów, formułowanie zadań. 2 godz. Pomysł, dokumentacja, scenariusz, kalendarzówka, ekipa filmowa, lokalizacja, rekwizyty, kostiumy. Ćwiczenia. Organizacja planu filmowego. Jak zrobić film? R. Andrić. Zarządzanie młodą ekipą filmową. Montaż offline. Wykorzystanie grafiki i zdjęć. Wybór dramaturgiczny. Psychologiczne aspekty realizacji filmu. Wpływ edukacji filmowej na ucznia 2 godz. III. Opis procedury i narzędzi ewaluacji szkolenia Ewaluacja bieżąca na temat potrzeb nauczycieli i spełnienia oczekiwań. IV. Wykaz literatury przedmiotu propozycje Bibliografia do bloku I: 1. Antczak M., Techniki dramy w teorii i praktyce, warszawa 2004 2. Bochan-Jachimek M., Zajęcia artystyczne. Podręcznik dla szkół ponadgimnazjalnych, Gdynia 2012 3. Dziedzic A., Drama na lekcjach języka polskiego, Warszawa 1995 4. Gręś J. A., Dramat i teatr w szkole średniej, Warszawa 1992 5. Królica M., drama i happening w edukacji przedszkolnej, Kraków 2006 6. Siedlecki A., Być aktorem. Podstawy gry aktorskiej, Rzeszów 2010 7. Tarasiewicz B., Mówię i śpiewam świadomie, Kraków 2006 8. Toczyska B., Głośno i wyraźnie. 9 lekcji dobrego mówienia, Gdańsk 2007 9. Weller S., oddech, który leczy, Gdańsk 2007 Bibliografia do bloku II: Pięta J., Pedagogika czasu wolnego, wyd.2, Warszawa 2008 Cotton Ch., Fotografia jako sztuka współczesna, Kraków 2010 Pakiet edukacyjny www.filmotekaszkolna.pl/ Scenariusze zajęć i materiały pomocnicze dla nauczycieli www.ceo.org.pl Radivoje Andrić, Jak zrobić film? PIS, Kreatywni Centaur 2012
V. Przykładowe materiały dla uczestników Uczestnicy dostaną wydrukowane materiały z poz.1, 2,literatury potrzebne do ćwiczeń. Karta pracy do wykorzystania w Excelu. Uzupełnienie na podstawie fragmentu filmu. Nr sceny Nazwa sceny/opis Obiekt zdjęciowy/ miejsce Aktorzy, epizody, statyści Kostiumy charakteryzacja Scenografia rekwizyty Uwagi Co trzeba zrobić? * nie dotyczy szkolenia rady pedagogicznej ** należy wypełnić w przypadku realizacji szkolenia poza siedzibą Centrum *** należy wypełnić w przypadku zatrudniania pracownika zewnętrznego