SYLABUS Nazwa przedmiotu: Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Katedra: Kierunek: Poziom kształcenia: Profil kształcenia: Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu: Estetyka Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Malarstwa Malarstwo Studia pierwszego stopnia Ogólnoakademicki, praktyczny VI semestr 2 ECTS, Studia Kierunek studiów Specjalność Forma studiów Malarstwo Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego przedmiot: kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe mgr Patrycja Guevara-Woźniak niestacjonarne Założenia i cele przedmiotu Celem przedmiotu jest ułatwienie zrozumienia praw rządzących tworzeniem sztuki. Celem jest zapoznanie studenta z pojęciem estetyki, wskazaniem różnorodnych koncepcji estetycznych, określenie cech charakterystycznych, najbardziej ogólnych dla estetyki jako dziedziny nauki, próba określenia tego co znaczy, że coś jest estetyczne. Motywowanie do samodzielnego poszukiwania, możliwości podjęcia rozważań kwestii problemowych oraz samego podejmowania ocen estetycznych sztuki w oparciu o uzyskaną wiedzę. Celem przedmiotu jest ukształtowanie człowieka współtworzącego kulturę w sposób świadomy, który w oparciu o uzyskaną wiedzę potrafi czerpać w sposób twórczy z dziedzictwa historycznego. Jest to człowiek, który nie tylko potrafi docenić fakt estetyczności dzieła sztuki. Jest to człowiek, który przede wszystkim potrafi rozmawiać z artystą tworzącym, potrafi rozszyfrować język jakim dany artysta się posługuje i w oparciu o ten dialog tworzyć nowoczesną kulturę.
Wymagania wstępne Kwalifikacja na trzeci rok studiów. Symbol efektu kształcenia na poziomie kierunku K_W06 Zamierzony efekt kształcenia Opis efektu kształcenia na poziomie przedmiotu Ma wiedzę na temat możliwości oraz docierania do źródeł wiedzy dotyczącej estetyki, różnorodnych koncepcji estetycznych, określenia cech charakterystycznych, najbardziej ogólnych dla estetyki jako dziedziny nauki. Weryfikacja efektu kształcenia K_W09 Wie jak świadomie poruszać się w obrębie podstawowych zagadnień związanych z estetyką. K_U17 K_U21 K_K02 K_K03 K_K07 Potrafi świadomie wykorzystać swoją wiedzę dotyczącą estetyki do celów projektowych. Umie dotrzeć do źródeł informacji na temat estetyki dzieła sztuki Jest zdolny do gromadzenia i przetwarzania informacji z dziedziny estetyki, które umie twórczo wykorzystać do realizowanych projektów. Jest zdolny do rozumienia potrzeby uczenia się przez całe życie i świadomego wykorzystywania tej wiedzy w praktyce. Jest zdolny do definiowania własnych sądów na tematy dotyczące filozofii. - egzamin - obecność na zajęciach Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS: : Przedmioty Liczba godzin dydaktycznych (w tym): Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K - konwersatorium) Razem W Ć K Estetyka W+Ć 36 24 12 Rok I Rok II Rok III Rok IV Semestr I Semestr II Semestr III Semestr IV Semestr V Semestr VI Semestr VII W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R 2
R rygor (egzamin, - E, zaliczenie z oceną Zo, zaliczenie - Z 2 4 1 2 4 E Treści programowe nauczania [ treść zajęć] SEMESTR VI Wykład 1-2. Wprowadzenie do tego czym jest estetyka jako nauka przedmiot, badania, cele. Estetyka presokratyków i Sokratesa. Dwa wielkie systemy filozoficzne i dwie koncepcje estetyczne Arystoteles i Platon. Teorie sztuki okresu hellenistycznego. Estetyka Wschodu i Pisma Św. (Wpływ kultury judajskiej na kulturę basenu morza śródziemnego). Wykład 3-4 Estetyka greckich ojców kościoła i Bizancjum. Teoria sztuki od św. Augustyna aż do okresu karolińskiego. Teoria sztuk plastycznych dojrzałego średniowiecza.. Wykład 5-6 Wiek XV i XVI. Estetyka wieku XVII. Estetyka romantyzmu.. Wykład 7-8 Wiek XIX i XX do II Wojny Światowej. Najważniejsze zagadnienia estetyczne po 1945 roku po dzień dzisiejszy. Wykład 9-10 Estetyka kultury masowej i awangard artystycznych (Benjamin, Morawski). Wykład 11-12 Estetyka dekonstrukcji, postmodernistyczna i najnowsza (Derrida, Welsch, Stróżewski). Wykład 13-14 Aksjologia jako nauka o wartościach. Przykłady zjawisk o wymiarze aksjologicznym: estetyka, etyka. Kalokagathia obiektywność prawdy, piękna, dobra. Wykład 15-16 Główne aspekty estetyki.dzieło sztuki. Proces twórczy. Doświadczenie estetyczne. Wartości. Pojęcie świata sztuki Wykład 17-18 Procesy: twórczy i odbioru. Sprawność warsztatowa artysty wartości estetyczne i artystyczne. Fazy procesu poznania dzieła sztuki w koncepcji Ingardena Wykład 19-20 Proces odbioru sztuki jako spotkanie z dziełem. Poznanie racjonalne i irracjonalne dzieła sztuki. Odbiór dzieła interaktywnego i tradycyjnego (proscenicznego). Wykład 21-22 Pojęcie formy. Znaczenie pojęcia forma (taxis, kanon, harmonia, istota, hilemorfizm, konstrukcja). Forma i struktura.forma i treść. Wykład 23-24 Od fizycznego przedmiotu do koncepcji. Materia, materiał, surowiec. Dzieło sztuki jako zmaterializowana forma świadomości. Ćwiczenie1-3 Dwa wielkie systemy filozoficzne i dwie koncepcje estetyczne Arystoteles i Platon dyskusja. Ćwiczenie 4-6 Scholastyczna teoria sztuki (św. Tomasz z Akwinu jako uwieńczenie refleksji wieków średnich nad sztuką i przełom renesansowy u jeszcze scholastycznego twórcy jakim był Dante Aligieri dyskusja. Ćwiczenia 7-8 Estetyka baroku, Rubensa w zestawieniu z estetyką filozoficzną siedemnastego wieku dyskusja. Ćwiczenie 9-10 Kwestia smaku: rozróżnienie wartości artystycznych i estetycznych; źródło dzieła sztuki mimesis i natury a także najważniejsze zagadnienia estetyczne po 1945 roku: estetyka w epoce elektroniki dyskusja. Ćwiczenie 11-12 Świadomość formy w sztuce dyskusja. 3
Zagadnienia programowe nauczania: Narzędzie/ metody dydaktyczne: Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: Wykład/ ćwiczenia - aktywny prowadzony przy użyciu technik audiowizualnych, uzupełniany dyskusją ze studentami, pracą grupową Przedmiot zaliczany na podstawie wyniku egzaminu pisemnego. Metody i kryteria oceny: aktywność na ćwiczeniach, zapoznanie się z literaturą; Wymagania końcowe: elementy składowe oceny: ocena za egzamin, ocena za aktywność na zajęciach punkty za frekwencję Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia założonych efektów w godzinach oraz punktach ECTS Etetyka Liczba godzin (kontaktow e i samodzielna praca studenta) 1 punkt ECTS= 25h 1 punkt ECTS= 30h Średnia arytmetyczn a 25h-30h Liczba punktó w ECTS Łączna liczba punktów ECTS z wyrównanie m Godziny kontaktowe z nauczycielem akademickim 36 1,20 1 1. Uczestnictwo w zajęciach dydaktycznych Samodzielna praca studenta 1. Przygotowanie do zaliczeń i egzaminów 2. Przygotowanie się do zajęć 3. Zapoznanie się ze wskazana literaturą 84 2,80 3 35 1,17 1 14 0,47 0 35 1,17 1 Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia [ elementy składowe oceny w %] Język wykładowy Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów kształcenia w godzinach oraz punktach ECTS Aktywność na ćwiczeniach 80% Frekwencja 20% polski 120 4,80 4,00 4,40 4,00 4 Literatura Umberto Eco, Historia piękna; Rebis Poznań 2009 Umberto Eco, Historia brzydoty; Rebis Poznań 2009 Kobiety w centrum wszechświata, Ann Landi tłum. z Forum 06.06. 2010 Anioł kontra geniusz, Jonathan Jones tłum. z Forum 30.03. 2010 Michał Ostrowicki, Wirtualne realia. Estetyka w epoce elektroniki; Universitas Kraków 2006 Mirosław Żelazny, Estetyka filozoficzna; Toruń 2009 Podpis prowadzącego przedmiot: 4
Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia:.... 5