Marzena Kwiecień. Rozkład materiału z planem wynikowym

Podobne dokumenty
WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI DLA KLASY V

WYMAGANIA EDUKACYJNE W KL. 4 SP PLASTYKA

Wymagania programowe z plastyki w klasie 5 szkoły podstawowej

Klasa IV Wymagania edukacyjne

PLASTYKA KLASA 4 ZASADY I KRYTERIA OCENIANIA

ZAŁĄCZNIK NR 1 WYMAGANIA EUKACYJNE NA POSCZEGÓLNE STOPNIE Z PLASTYKI W KLASIE IV

WYMAGANIA EDUKACYJNE - ZAJĘCIA ARTYSTYCZNE MALARSTWO I RZEŹBA

Wymagania edukacyjne plastyka. Klasa IV Nr i temat lekcji Wymagania Odniesienia Podstawowe. do uczeń:

Wymagania edukacyjne PLASTYKA kl. 4. Wymagania. Uczeń:

Ocenie podlegają chęci i wysiłek ucznia wkładany w wykonywanie zadań wynikających ze specyfiki przedmiotu.

Wymagania edukacyjne PLASTYKA kl. 5. Wymagania. Uczeń:

Wymagania na ocenę śródroczną

- wyjaśnia, czym jest walor, - podaje sposoby zmieniania waloru, - stosuje w swojej pracy barwy zróżnicowane walorowo.

Wymagania edukacyjne niezbędne do uzyskania śródrocznych i rocznych ocen klasyfikacyjnych z plastyki w Szkole Podstawowej w Miękini

b) za przedstawioną do oceny pracę lekcyjną ocena nie niższa niż 3 (wykluczona ocena niedostateczna i dopuszczająca)

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI

Wymagania edukacyjne-plastyka klasa V. Wymagania. Odniesienie do podstawy. Numer i temat lekcji

Wymagania na ocenę bardzo dobrą.

b) za przedstawioną do oceny pracę lekcyjną ocena nie niższa niż 3 (wykluczona ocena niedostateczna i dopuszczająca)

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI - KLASA V SP

II.6. artystycznych odbywających się w kraju lub. wyrazu stwarzane przez różnorodne linie,

KRYTERIA OCENIANIA Z PLASTYKI W KLASACH IV- VI

Nauczyciel: Anna Florczak. Rok szkolny 2018/2019,2019/2020. Kędzierzyn-Koźle

Wymagania na ocenę bardzo dobrą.

- wyjaśnia, czym jest walor, - podaje sposoby zmieniania waloru, - stosuje w swojej pracy barwy zróżnicowane walorowo.

Wymagania edukacyjne z przedmiotu PLASTYKA w dla klasy 5 szkoły podstawowej Rok szkolny 2015/2016

Umiejętności na ocenę dopuszczającą. Umiejętności na. ocenę dostateczną

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI DLA KLASY IV

Plan wynikowy z wymaganiami edukacyjnymi przedmiotu plastyka dla klasy 4 szkoły podstawowej

Roczny plan pracy z plastyki do programu nauczania Do dzieła! Klasa IV

PRZEDMIOTOWE ZASADY OCENIANIA Z PLASTYKI W KL. 4-6

Wymagania edukacyjne z plastyki w klasie 4

Wymagania edukacyjne z plastyki do programu nauczania Do dzieła! Klasa IV

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI KL.IV-V

Wymagania wiadomości i umiejętności. rozszerzające dobra. podstawowe dostateczna. Po zakończonej lekcji uczeń: wie, jaka jest funkcja konturu

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI KLASA V

WYMAGANIA EDUKACYJNE NIEZBĘDNE DO UZYSKANIA POSZCZEGÓLNYCH ŚRÓDROCZNYCH I ROCZNYCH OCEN Z PLASTYKI W KLASIE IV

Zestaw wymagań z przedmiotu plastyka w klasie VI

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI Kryteria oceny semestralnej i oceny rocznej podsumowującej pracę ucznia na lekcjach plastyki w kl.

Plan wynikowy z wymaganiami edukacyjnymi przedmiotu plastyka w zakresie klas 5 szkoły podstawowej

Ocena dostateczna Uczeń Ocena dobra Uczeń

WYMAGANIA EDUKACYJNE Plastyka klasa V Ocena z plastyki powinna uwzględniać przede wszystkim wysiłek i zaangażowanie ucznia wkładane w realizację

Plan wynikowy z wymaganiami edukacyjnymi przedmiotu plastyka w zakresie klas 5 szkoły podstawowej

Spełnienie wymagań pozwala postawić ocenę bardzo dobrą wskazuje i opisuje formie abecadła plastycznego: linia, perspektywa

Spełnienie wymagań pozwala postawić ocenę bardzo dobrą

Wymagania edukacyjne. Klasa VI. Wymagania

Plan wynikowy z wymaganiami edukacyjnymi przedmiotu plastyka dla klasy 4 szkoły podstawowej

Wojciech Sygut Marzena Kwiecień. tworzyć. Zeszyt ćwiczeń

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI KLASA IV

PRZEDMIOTOWE OCENIANIE PLASTYKA IV VI

WYMAGANIA EDUKACYJNE PLASTYKA, KLASY IV

Wymagania edukacyjne i kryteria oceniania

Przedmiotowy System Oceniania z plastyki w klasach V-VI Szkoły Podstawowej w Rycerce Górnej

Wymagania Odniesienia do podstawy programowej Uczeń: 1. i 2. ABC sztuki. dziedzinami sztuki, sztuki, określony temat.

Rozkład materiału z plastyki do programu nauczania Do dzieła! Klasa IV

PLASTYKA klasa 5: wymagania edukacyjne i przedmiotowy system oceniania: nauczyciel mgr Joanna Dywan

Plan pracy z plastyki do programu nauczania Do dzieła!. Klasa IV

Roczny plan pracy z plastyki do programu nauczania Do dzieła! klasa 4. Uwagi. Wymagania. kolejny lekcji. Kompetencje kluczowe.

Wymagania Podstawowe na oceną dopuszczającą, dostateczną, dobrą, uwzględniające możliwości i zaangażowanie ucznia

Wymagania edukacyjne na daną ocenę z przedmiotu PLASTYKA w Szkole Podstawowej nr 4 w Aleksandrowie Łódzkim

PLASTYKA KLASA 4 SP Dostosowanie wymagań edukacyjnych na podstawie opinii Poradni Pedagogiczno Psychologicznej Orzeczenie nr

Wymagania edukacyjne z przedmiotu plastyka w klasie VI w roku szkolnym 2018/2019 Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który:

Wymagania edukacyjne plastyka / kl. IV

PLASTYKA KRYTERIA WYMAGAŃ NA POSZCZEGÓLNE STOPNIE NR PROGRAMU DKOS /04

wymienia rodzaje faktury występujące w dziełach różnych dyscyplin plastycznych

WYMAGANIA EDUKACYJNE I KRYTERIA OCENIANIA Z PRZEDMIOTU PLASTYKA dla klasy IV

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI Rok szk. 2013/2014

2. Zasady oceniania uczniów.

WYMAGANIA EDUKACYJNE PLASTYKA, KLASY VII

GIMNAZJUM IM. ŚW. FRANCISZKA Z ASYŻU W TERESINIE AL. XX LECIA 2, TERESIN

KRYTERIA WYMAGAŃ NA POSZCZEGÓLNE STOPNIE NR PROGRAMU DKOS / 04. 1) poziom uzdolnień i predyspozycji plastycznych ucznia,

KRYTERIA OCENIANIA Z PLASTYKI DLA KLAS IV - VI.

uczeń spełnia kryteria wymagane na ocenę bardzo dobrą w danej klasie.

WYMAGANIA NA POSZCZEGÓLNE OCENY KLASA VI PLASTYKA

Wymagania. wskazuje na fotografiach i reprodukcjach obrazów tworzące je elementy plastyczne wyjaśnia pojęcie planu w pracy plastycznej

Plan pracy z plastyki do programu nauczania Do dzieła!. Klasa IV

Wymagania edukacyjne do przedmiotu zajęcia artystyczne - gimnazjum klasy 2 i 3

Wiadomości i umiejętności

Ocena Celujący Bardzo dobry Dobry Dostateczny Dopuszczający Dział Aktywność twórcza - systematycznie rozwija własną

O barwie i malowaniu

Strona 1. Wymagania dopełniające (ocena bardzo dobra) Uczeń: - bierze udział w konkursach plastycznych przeprowadzanych na terenie szkoły lub poza nią

Plastyka. Zeszyt ćwiczeń

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI DLA KLASY V

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA-PLASTYKA KLASA IV

Przedmiotowe zasady oceniania plastyka klasa V

Wymagania edukacyjne z plastyki

Roczny plan pracy z plastyki do programu nauczania Do dzieła! Klasa IV

Kryteria ocen z plastyki wymagania edukacyjne. klasa IV

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI Przedmiotowy system oceniania z plastyki jest zgodny z wewnątrzszkolnym systemem oceniania.

PLASTYKA klasa 5: wymagania edukacyjne i przedmiotowy system oceniania: nauczyciel mgr Joanna Dywan

Wymagania edukacyjne z plastyki w klasie 4

Wymagania edukacyjne i kryteria ocen z plastyki w klasie IV

SPIS POTRZEBNYCH MATERIAŁÓW NA ZAJĘCIA TECHNICZNE I PLASTYCZNE DLA KLAS V i VI W MIESIĄCU PAŹDZIERNIKU. Do wybranych prac dołączone są instrukcje

WYMAGANIA EDUKACYJNE Plastyka klasa VII Ocena z plastyki powinna uwzględniać przede wszystkim wysiłek i zaangażowanie ucznia wkładane w realizację

PLASTYKA KLASA 4 SP Dostosowanie wymagań edukacyjnych na podstawie opinii Poradni Pedagogiczno Psychologicznej Opinia PPP

II.1 II.6 II.2 I.3 I.4. przybliża znaczenie własności intelektualnej, wykonuje pracę plastyczną inspirowaną. tłumaczy, czym jest modelunek

PERCEPCJA I RECEPCJA SZTUKI Uczeń: -nie opanował wiedzy o sztuce w zakresie wymaganym na ocenę dopuszczającą.

Transkrypt:

Marzena Kwiecień Rozkład materiału z planem wynikowym

Plastyka. Lubię tworzyć Rozkład materiału nauczania Plan wynikowy kryteria oceniania wiedzy i umiejętności z plastyki w klasie V szkoły podstawowej wykraczające ocena celująca Metody pracy Materiały i pomoce dydaktyczne prezentacja, tworzyć 5, rozdział 1. Kreska, temat: 1. Jak to narysować? Od figury do kształtu, tworzyć 5, ćwiczenia 1., 2. blok techniczny, papier kolorowy, klej, nożyczki, ekierka, linijka, cyrkiel. miniwykład poparty prezentacją z wykorzystaniem tablicy interaktywnej lub rzutnika, ćwiczenie praktyczne rysunek światłocieniowy, praca pod kierunkiem nauczyciela. tworzyć 5, rozdział 1. Kreska, temat: 2. Światło i cień, tworzyć 5 ćwiczenie 3., program graficzny Światło, dołączonej do podręcznika. blok rysunkowy, ołówki o różnej twardości. Wymagania wiadomości i umiejętności Zagadnienie Temat lekcji Liczba godzin Treści nauczania konieczne ocena dopuszczająca podstawowe ocena dostateczna rozszerzające ocena dobra dopełniające ocena bardzo dobra Po zakończonej lekcji uczeń: 1. Jak to narysować? Od figury do kształtu. 2. Przedmioty. Światło i cień. 1 Funkcje i sposoby operowania kreską w rysunku. Szkicowanie, wykonywanie rysunków konturowych. Rysunek jako szkic geometryczny uwzględniający trzy wymiary. Określanie figur geometrycznych budujących kształt przedmiotów. Analiza wyglądu przedmiotów w oparciu o układ figur geometrycznych, które budują ich kształty. 1 Funkcje i sposoby operowania kreską w rysunku. Szkicowanie, wykonywanie rysunków konturowych. Rysunek jako szkic geometryczny uwzględniający trzy wymiary. Szkicowanie przedmiotów w oparciu o układ figur geometrycznych budujących ich kształty. szkicuje, wykonuje rysunki konturowe, zna funkcję szkicu, potrafi określić figury geometryczne, które budują kształt przedmiotu, stosuje swoje spostrzeżenia w pracy wykonuje szkic przedmiotu w oparciu o układ figur geometrycznych budujących jego kształt, obserwuje różnice światłocieniowe i wykorzystuje swoje obserwacje w ćwiczeniu rysunkowym, potrafi wykonać pracę rysunkową z zastosowaniem światłocienia. określa rysunek jako szkic geometryczny uwzględniający trzy wymiary, zna funkcję szkicu, potrafi określić cechy oglądanego przedmiotu, np. z jakich brył geometrycznych jest zbudowany, szkicuje, wykonuje rysunki konturowe, potrafi określić figury geometryczne, które budują kształt przedmiotu i zastosować swoje spostrzeżenia w pracy wykonuje szkic przedmiotu w oparciu o układ figur geometrycznych budujących jego kształt, obserwuje różnice światłocieniowe i wykorzystuje swoje obserwacje w ćwiczeniu rysunkowym, potrafi wskazać i opisać rysunek światłocieniowy potrafi wykonać pracę rysunkową z zastosowaniem światłocienia, określa źródło światła i jego kierunek. określa rysunek jako szkic geometryczny uwzględniający trzy wymiary, zna funkcję szkicu, potrafi określić cechy oglądanego przedmiotu, np. z jakich brył geometrycznych jest zbudowany, szkicuje, wykonuje rysunki konturowe, potrafi określić figury geometryczne, które budują kształt przedmiotu i zastosować swoje spostrzeżenia w pracy analizuje wygląd przedmiotu w oparciu o układ figur geometrycznych, które budują jego kształt. wykonuje szkic przedmiotu w oparciu o układ figur geometrycznych budujących jego kształt, analizuje i określa rozłożenie światła i cienia na przedmiocie, obserwuje różnice światłocieniowe i wykorzystuje swoje obserwacje w ćwiczeniu rysunkowym, potrafi wskazać i opisać rysunek światłocieniowy, potrafi wykonać pracę rysunkową z zastosowaniem światłocienia, określa źródło światła i jego kierunek. określa rysunek jako szkic geometryczny uwzględniający trzy wymiary, zna funkcję szkicu, potrafi określić cechy oglądanego przedmiotu, np. z jakich brył geometrycznych jest zbudowany, szkicuje, wykonuje rysunki konturowe, potrafi określić figury geometryczne, które budują kształt przedmiotu i zastosować swoje spostrzeżenia w pracy analizuje wygląd przedmiotu w oparciu o układ figur geometrycznych, które budują jego kształt, twórczo interpretuje plastycznie elementy obserwowane w naturze za pomocą środków poszukuje własnego sposobu wyrazu wykonuje szkic przedmiotu w oparciu o układ figur geometrycznych budujących jego kształt, analizuje i określa rozłożenie światła i cienia na przedmiocie, obserwuje różnice światłocieniowe i wykorzystuje swoje obserwacje w ćwiczeniu rysunkowym, potrafi wskazać i opisać rysunek światłocieniowy, potrafi wykonać pracę rysunkową z zastosowaniem światłocienia, określa źródło światła i jego kierunek, w twórczych działaniach kształci umiejętność dokonywania wartościowania estetycznego, poszukuje własnego sposobu wyrazu określa rysunek jako szkic geometryczny uwzględniający trzy wymiary, zna funkcję szkicu, potrafi określić cechy oglądanego przedmiotu, np. z jakich brył geometrycznych jest zbudowany, szkicuje, wykonuje rysunki konturowe, potrafi określić figury geometryczne, które budują kształt przedmiotu i zastosować swoje spostrzeżenia w pracy analizuje wygląd przedmiotu w oparciu o układ figur geometrycznych, które budują jego kształt, twórczo interpretuje plastycznie elementy obserwowane w naturze za pomocą środków poszukuje własnego sposobu wyrazu zastosowanych w pracy wykonuje dodatkowe prace plastyczne i ćwiczenia. wykonuje szkic przedmiotu w oparciu o układ figur geometrycznych budujących jego kształt, analizuje i określa rozłożenie światła i cienia na przedmiocie, obserwuje różnice światłocieniowe i wykorzystuje swoje obserwacje w ćwiczeniu rysunkowym, potrafi wskazać i opisać rysunek światłocieniowy, potrafi wykonać pracę rysunkową z zastosowaniem światłocienia, określa źródło światła i jego kierunek, informacyjnokomunikacyjną w twórczych działaniach kształci umiejętność dokonywania wartościowania estetycznego, poszukuje własnego sposobu wyrazu omawia rolę środków artystycznych zastosowanych w pracy wykonuje dodatkowe prace plastyczne i ćwiczenia.

praca z podręcznikiem. tworzyć 5, rozdział 1. Kreska, temat: 3. Rozpoznajemy fakturę dzieła, prezentacja Faktura. Jezioro w górach zamieszczone na płycie CD dołączonej do przewodnika metodycznego. kilka rodzajów papieru w odcieniach kolorów brązowego i szarego (szary papier do pakowania, tektura falista, papier błyszczący), klej, kartka z bloku technicznego. prezentacja filmu, tworzyć 5, rozdział 1. Kreska instrukcja Krok po kroku (s. 13), tworzyć 5 ćwiczenie 5., prezentacja filmu Frotaż, umieszczonego na płycie CD dołączonej do podręcznika. kartki papieru do ksero, kilka ołówków o różnej twardości, kredki, płaskie przedmioty o wyraźnej fakturze (np. tektura falista, grzebień, monety, spinacze biurowe, wysuszone liście). miniwykład z elementami pogadanki, ćwiczenie praktyczne z wykorzystaniem komputerowego programu graficznego. tworzyć 5, rozdział 1. Kreska, temat: 4. Rysunki z różnych epok, program graficzny Komiks dołączonej do podręcznika. płyta CD dołączona do podręcznika program graficzny Komiks lub: ołówek, czarny cienkopis, kredki lub flamastry, kartki z bloku A4. 3. Jezioro w górach. Faktura. 4. Siedziba czarnoksiężnika. Frotaż. 5. Rysunki z różnych epok. Komiks. 1 Pojęcie faktury w naturze i sztuce. Funkcja faktury w dziele danej dziedziny sztuki. Rozpoznawanie i określanie faktury w obrębie dzieł plastycznych z dziedzin rysunku, malarstwa, rzeźby i architektury. Tworzenie zestawień fakturalnych i kompozycyjnych z papieru o różnorodnej strukturze. Inspiracja strukturą i właściwościami materiałów plastycznych w pracy twórczej. 1 Pojęcie faktury w naturze i sztuce. Funkcja faktury w dziele danej dziedziny sztuki. Tworzenie faktur w obrębie działań plastycznych w rysunku. Posługiwanie się techniką frotażu ze znajomością cech charakterystycznych dla tej techniki. Tworzenie zestawień fakturalnych i kompozycyjnych z różnych materiałów w technice frotażu. 1 Rysunek jako samodzielne dzieło na przestrzeni epok w sztuce: renesansowe studium, falista i dekoracyjna kreska secesji, komiks jako rysunek charakterystyczny dla współczesności. Definicja i cechy komiksu. Kreska konturowa i wypełnienie kolorem jako podstawowe środki wypowiedzi plastycznej w komiksie. Stosowanie komputerowego programu graficznego jako narzędzia do wykonania zadania plastycznego. rozumie, czym jest faktura, wskazuje faktury występujące w naturze i sztuce, tworzy zestawienia fakturalne i kompozycyjne z papieru o różnorodnej strukturze, potrafi rozpoznawać i określać faktury w obrębie dzieł plastycznych z dziedzin rysunku, malarstwa, rzeźby i architektury. określa fakturę w rysunku, wyjaśnia pojęcie frotaż, posługuje się techniką frotażu i wie, jakie są cechy charakterystyczne dla tej techniki. tworzy proste kompozycje linearne, zna rolę kreski w rysunku i jej różnorodne rodzaje, potrafi wyjaśnić, czym jest komiks, potrafi posługiwać się odpowiednią kreską dla uzyskania określonych celów w działaniu rozumie, czym jest faktura, wskazuje faktury występujące w naturze i w sztuce, wie, jakie jest znaczenie faktury w dziele, tworzy zestawienia fakturalne i kompozycyjne z papieru o różnorodnej strukturze, potrafi rozpoznawać i określać faktury w obrębie dzieł plastycznych z dziedzin rysunku, malarstwa, rzeźby i architektury, w pracy twórczej inspiruje się strukturą i właściwościami materiałów określa fakturę w rysunku, potrafi tworzyć faktury w obrębie działań plastycznych w rysunku, wyjaśnia pojęcie frotaż, posługuje się techniką frotażu i wie, jakie są cechy charakterystyczne dla tej techniki potrafi za pomocą wybranego narzędzia stworzyć rysunki pokazujące różne faktury. tworzy proste kompozycje linearne, zna rolę kreski w rysunku i jej różnorodne rodzaje, potrafi wyjaśnić, czym jest komiks, stosuje komputerowy program graficzny jako narzędzie do tworzenia kompozycji znajduje inspirację do działań plastycznych w osiągnięciach sztuki współczesnej i popularnej. rozumie, czym jest faktura, wskazuje faktury występujące w naturze i sztuce, wie, jakie jest znaczenie faktury w dziele, tworzy zestawienia fakturalne i kompozycyjne z papieru o różnorodnej strukturze, potrafi rozpoznawać i określać faktury w obrębie dzieł plastycznych z dziedzin rysunku, malarstwa, rzeźby i architektury, rozpoznaje różnice fakturalne w dziełach sztuki wie, czym różnią się faktury w obrębie danej dziedziny w pracy twórczej inspiruje się strukturą i właściwościami materiałów twórczo interpretuje elementy postrzegane w naturze za pomocą środków określa fakturę w rysunku, potrafi tworzyć faktury w obrębie działań plastycznych w rysunku, wyjaśnia pojęcie frotaż, posługuje się techniką frotażu i wie, jakie są cechy charakterystyczne dla tej techniki, tworzy zestawienia fakturalne i kompozycyjne z różnych materiałów w technice frotażu. potrafi posługiwać się technologią informacyjnokomunikacyjną potrzebnych informacji i w działaniach tworzy proste kompozycje linearne, zna rolę kreski w rysunku i jej różnorodne rodzaje, potrafi wyjaśnić, czym jest komiks, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniały się sposoby rysowania, stosuje komputerowy program graficzny jako narzędzie do tworzenia kompozycji znajduje inspirację do działań plastycznych w osiągnięciach sztuki współczesnej i popularnej. rozumie, czym jest faktura, wskazuje faktury występujące w naturze i sztuce, wie, jakie jest znaczenie faktury w dziele tworzy zestawienia fakturalne i kompozycyjne z papieru o różnorodnej strukturze, potrafi rozpoznawać i określać faktury w obrębie dzieł plastycznych z dziedzin rysunku, malarstwa, rzeźby i architektury, rozpoznaje różnice fakturalne w dziełach sztuki wie, czym różnią się faktury w obrębie danej dziedziny w pracy twórczej inspiruje się strukturą i właściwościami materiałów twórczo interpretuje elementy postrzegane w naturze za pomocą środków określa fakturę w rysunku, potrafi tworzyć faktury w obrębie działań plastycznych w rysunku, wyjaśnia pojęcie frotaż, posługuje się techniką frotażu i wie, jakie są cechy charakterystyczne dla tej techniki, tworzy zestawienia fakturalne i kompozycyjne z różnych materiałów w technice frotażu, poszukuje własnego sposobu wyrazu potrafi posługiwać się odpowiednimi materiałami i narzędziami dla uzyskania określonych efektów, potrafi posługiwać się technologią potrzebnych informacji i w działaniach tworzy proste kompozycje linearne, zna rolę kreski w rysunku i jej różnorodne rodzaje, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniały się sposoby rysowania, potrafi wyjaśnić, czym jest komiks, stosuje komputerowy program graficzny jako narzędzie do tworzenia kompozycji znajduje inspirację do działań plastycznych w osiągnięciach sztuki współczesnej i popularnej, omawia rolę środków artystycznych poszukuje sposobu własnego wyrazu rozumie, czym jest faktura, wskazuje faktury występujące w naturze i sztuce, wie, jakie jest znaczenie faktury w dziele tworzy zestawienia fakturalne i kompozycyjne z papieru o różnorodnej strukturze, potrafi rozpoznawać i określać faktury w obrębie dzieł plastycznych z dziedzin rysunku, malarstwa, rzeźby i architektury, rozpoznaje różnice fakturalne w dziełach sztuki wie, czym różnią się faktury w obrębie danej dziedziny w pracy twórczej inspiruje się strukturą i właściwościami materiałów wykonuje dodatkowe prace plastyczne i ćwiczenia, twórczo interpretuje elementy postrzegane w naturze za pomocą środków rozwija twórcze myślenie, kreatywność, własne możliwości twórcze. określa fakturę w rysunku, potrafi tworzyć faktury w obrębie działań plastycznych w rysunku, wyjaśnia pojęcie frotaż, posługuje się techniką frotażu i wie, jakie są cechy charakterystyczne dla tej techniki, tworzy zestawienia fakturalne i kompozycyjne z różnych materiałów w technice frotażu. poszukuje własnego sposobu wyrazu artystycznego wykonuje zadania dodatkowe, potrafi posługiwać się odpowiednimi materiałami i narzędziami dla uzyskania określonych efektów twórczo interpretuje elementy postrzegane w naturze za pomocą środków potrafi posługiwać się technologią potrzebnych informacji i w działaniach tworzy proste kompozycje linearne, zna rolę kreski w rysunku i jej różnorodne rodzaje, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniały się sposoby rysowania, potrafi wyjaśnić, czym jest komiks, stosuje komputerowy program graficzny jako narzędzie do tworzenia kompozycji znajduje inspirację do działań plastycznych w osiągnięciach sztuki współczesnej i popularnej. omawia rolę środków artystycznych rozwija twórcze myślenie i kreatywność, aktywnie ogląda i analizuje zabytki kultury materialnej.

miniwykład z elementami pogadanki i prezentacją, malarskie ćwiczenie praktyczne. tworzyć 5, rozdział 2. Barwa, temat: 1. Właściwości barw, prezentacja Właściwości barw. Barwy czyste i złamane na płycie CD dołączonej do przewodnika, prezentacja Rodzaje kompozycji, slajdy 4, 5 Kompozycja rytmiczna, tworzyć 5 ćwiczenie 6., magnetyczne koło barw. farby plakatowe, paleta jednorazowa, naczynie na wodę, pędzle różnej grubości, blok techniczny. miniwykład z elementami pogadanki i prezentacją, ćwiczenie praktyczne z wykorzystaniem komputerowego programu graficznego. tworzyć 5, rozdział 2. Barwa, temat: 1. Właściwości barw, prezentacja Właściwości barw. Barwy czyste i złamane na płycie CD dołączonej do przewodnika, tworzyć 5 ćwiczenie 7., program graficzny Barwy i plamy dołączonej do podręcznika. program graficzny Barwy i plamy dołączonej do podręcznika (praca może być wykonana w programie graficznym) lub: farby plakatowe (gwasze), blok techniczny A4, pędzelki, talerzyk jednorazowy (paleta), pędzelki, naczynie na wodę, folia ochronna. 6. Parasole. Barwy czyste i złamane. 1 Zdefiniowanie pojęcia barw czystych i złamanych. Otrzymywanie barw złamanych poprzez mieszanie farb. Stosowanie techniki gwaszu (farb plakatowych) w działaniu Uzyskiwanie określonego nastroju obrazu poprzez świadome i celowe stosowanie barw czystych i złamanych. Układ rytmiczny powtórzenie wiadomości. określa barwy czyste i złamane, potrafi zastosować barwy czyste do wykonania kompozycji malarskiej na uzyskuje barwy złamane poprzez mieszanie farb na palecie i stosuje je w pracy określa barwy czyste i złamane, potrafi zastosować barwy czyste do wykonania kompozycji malarskiej na uzyskuje barwy złamane poprzez mieszanie farb na palecie i stosuje je w pracy utrwala wiadomości na temat kompozycji rytmicznej przez zastosowanie jej układu w pracy określa barwy czyste i złamane, potrafi zastosować barwy czyste do wykonania kompozycji malarskiej na uzyskuje barwy złamane poprzez mieszanie farb na palecie i świadomie stosuje je w pracy, wie, że przewaga barw czystych w dziele malarskim tworzy nastrój radości, wie, że barwy złamane tworzą w dziele malarskim nastrój poważny i smutny, utrwala wiadomości na temat kompozycji rytmicznej przez zastosowanie jej układu w pracy określa barwy czyste i złamane, potrafi zastosować barwy czyste do wykonania kompozycji malarskiej na uzyskuje barwy złamane poprzez mieszanie farb na palecie i świadomie stosuje je w pracy, wie, że przewaga barw czystych w dziele malarskim tworzy nastrój radości i energii, stosuje tę wiedzę wie, że barwy złamane tworzą w dziele malarskim nastrój poważny i smutny, stosuje tę wiedzę we własnej ekspresji twórczej, utrwala wiadomości na temat kompozycji rytmicznej przez zastosowanie jej układu w pracy omawia rolę środków artystycznych zastosowanych przez siebie w pracy oryginalnie interpretuje elementy postrzegane w naturze za pomocą odpowiednich środków plastycznych w pracy określa barwy czyste i złamane, potrafi zastosować barwy czyste do wykonania kompozycji malarskiej na uzyskuje barwy złamane poprzez mieszanie farb na palecie i świadomie stosuje je w pracy, wie, że przewaga barw czystych w dziele malarskim tworzy nastrój radości i energii, stosuje tę wiedzę wie, że barwy złamane tworzą w dziele malarskim nastrój poważny i smutny, stosuje tę wiedzę we własnej ekspresji twórczej, utrwala wiadomości na temat kompozycji rytmicznej przez zastosowanie jej układu w pracy omawia rolę środków artystycznych oryginalnie interpretuje elementy postrzegane w naturze za pomocą odpowiednich środków plastycznych w pracy 7. Szara godzina. Właściwości barw. 1 Otrzymywanie barw złamanych przez mieszanie farb w kolorach kontrastowych. Barwa jako komunikat i sposób wyrażania emocji. Stosowanie techniki gwaszu (farb plakatowych) w działaniu Stosowanie komputerowego programu graficznego jako narzędzia do wykonania zadania plastycznego. Interpretacja utworu literackiego wiersza. Ilustracja książkowa i warsztat ilustratora powtórzenie. łączy pary barw kontrastowych, otrzymując różnego rodzaju brązy i szarości, stosuje technikę gwaszu do tworzenia określonych tematycznie i kompozycyjnie prac interpretuje plastycznie utwór literacki wiersz. plastyczne, świadomie stosując wiadomości łączy pary barw kontrastowych, otrzymując różnego rodzaju brązy i szarości, stosuje technikę gwaszu do tworzenia określonych tematycznie i kompozycyjnie prac interpretuje plastycznie utwór literacki wiersz, utrwala wiadomości dotyczące ilustracji książkowej i warsztatu ilustratora. plastyczne, świadomie stosując wiadomości łączy pary barw kontrastowych, otrzymując różnego rodzaju brązy i szarości, wykorzystuje barwę jako sposób wyrażania emocji i jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, spokój. stosuje technikę gwaszu do tworzenia określonych tematycznie i kompozycyjnie prac stosuje komputerowy program graficzny jako narzędzie do tworzenia kompozycji interpretuje plastycznie utwór literacki wiersz, utrwala wiadomości dotyczące ilustracji książkowej i warsztatu ilustratora. plastyczne, łączy pary barw kontrastowych, otrzymując różnego rodzaju brązy i szarości, wykorzystuje barwę jako sposób wyrażania emocji i jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, spokój. stosuje technikę gwaszu do tworzenia określonych tematycznie i kompozycyjnie prac stosuje komputerowy program graficzny jako narzędzie do tworzenia kompozycji interpretuje plastycznie utwór literacki wiersz, utrwala wiadomości dotyczące ilustracji książkowej i warsztatu ilustratora, poszukuje sposobu własnego wyrazu artystycznego poprzez ekspresję barw, oryginalnie interpretuje elementy środków plastyczne, łączy pary barw kontrastowych, otrzymując różnego rodzaju brązy i szarości, wykorzystuje barwę jako sposób wyrażania emocji i jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, spokój. stosuje technikę gwaszu do tworzenia określonych tematycznie i kompozycyjnie prac stosuje komputerowy program graficzny jako narzędzie do tworzenia kompozycji interpretuje plastycznie utwór literacki wiersz, utrwala wiadomości dotyczące ilustracji książkowej i warsztatu ilustratora, artystycznego poprzez ekspresję barw, oryginalnie interpretuje elementy środków

ćwiczenie praktyczne pod kierunkiem nauczyciela. tworzyć 5, rozdział 2. Barwa, temat: 2. Plamy barwne w malarstwie, prezentacja Rodzaje plam barwnych na płycie CD dołączonej do przewodnika, tworzyć 5 ćwiczenie 8., magnetyczne koło barw. farby akwarelowe, miękkie pędzelki, naczynie na wodę, blok techniczny, czarny flamaster lub kredki. prezentacja filmu, tworzyć 5, rozdział 2. Barwa, temat: 3. Akcent kolorystyczny i dominanta, film Kolaż znajdujący się na płycie CD dołączonej do podręcznika, instrukcja Krok po kroku znajdująca się w podręczniku na s. 23. kolorowe gazety i czasopisma, papier kolorowy, kartka z bloku technicznego A4, klej, nożyczki, ołówek. tworzyć 5, rozdział 2. Barwa, temat: 3. Akcent kolorystyczny i dominanta, prezentacja Wioska. Miasteczko. Miasto. Dominanta barwna dołączonej do przewodnika, tworzyć 5 ćwiczenie 9. brystol formatu A2, farby plakatowe, pastele olejne, pędzelki, naczynie na wodę, folia ochronna, paleta jednorazowa. 8. Kolorowe drzewa, liście, kasztany i astry. Plamy barwne w malarstwie. 2 Barwa. Rodzaje plam barwnych w malarstwie. Uzyskiwanie różnego rodzaju plam barwnych i stosowanie wiadomości o nich w działaniu Stosowanie techniki akwareli. Posługiwanie się konturem do określania kształtów. rozróżnia rodzaje plam barwnych w malarstwie, uzyskuje różne rodzaje plam barwnych w działaniu stosuje technikę akwareli, posługuje się konturem. rozróżnia i określa rodzaje plam barwnych w malarstwie, uzyskuje różne rodzaje plam barwnych w działaniu stosuje technikę akwareli do tworzenia pracy określonej tematycznie, posługuje się konturem do określenia kształtów zgodnych z tematem pracy. rozróżnia i określa rodzaje plam barwnych w malarstwie, uzyskuje różne rodzaje plam barwnych w działaniu wykonuje pracę plastyczną, świadomie stosując wiadomości o rodzajach plam i gam barwnych, stosuje technikę akwareli do tworzenia pracy określonej tematycznie, posługuje się konturem do określenia kształtów zgodnych z tematem pracy. rozróżnia i określa rodzaje plam barwnych w malarstwie, uzyskuje różne rodzaje plam barwnych w działaniu wykonuje pracę plastyczną, o rodzajach plam i gam barwnych, stosuje technikę akwareli do tworzenia pracy określonej tematycznie, posługuje się konturem do określenia kształtów zgodnych z tematem pracy. twórczo interpretuje elementy postrzegane w naturze za pomocą środków plastycznych rozróżnia i określa rodzaje plam barwnych w malarstwie, uzyskuje różne rodzaje plam barwnych w działaniu wykonuje pracę plastyczną, świadomie stosując wiadomości o rodzajach plam i gam barwnych, stosuje technikę akwareli do tworzenia pracy określonej tematycznie, posługuje się konturem do określenia kształtów zgodnych z tematem pracy, oryginalnie i twórczo interpretuje elementy środków artystycznego poprzez ekspresję kształtów i barw. 9. Czerwony żagiel na wzburzonym oceanie. Akcent kolorystyczny. 1 Definicja akcentu kolorystycznego. Stosowanie akcentu kolorystycznego w celu otrzymania określonego efektu plastycznego. Stosowanie techniki kolażu. Wykorzystywanie komunikatów barwnych. rozumie pojęcie akcent kolorystyczny stosuje akcent barwny w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, rozumie pojęcie kolaż, stosuje technikę kolażu wyjaśnia pojęcie akcent kolorystyczny i wskazuje go w dziełach malarstwa, stosuje akcent barwny w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, rozumie pojęcie kolaż, stosuje technikę kolażu wykorzystuje barwę jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, radości, wyrazić agresję i spokój. wyjaśnia pojęcie akcent kolorystyczny i wskazuje go w dziełach malarstwa, plastyczne, świadomie stosując wiadomości stosuje akcent barwny w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, rozumie pojęcie kolaż, stosuje technikę kolażu wykorzystuje barwę jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, radości, wyrazić agresję i spokój. wyjaśnia pojęcie akcent kolorystyczny i wskazuje go w dziełach malarstwa, plastyczne, stosuje akcent barwny w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, rozumie pojęcie kolaż, stosuje technikę kolażu w indywidualnym działaniu wykorzystuje barwę jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, radości, wyrazić agresję i spokój, artystycznego poprzez ekspresję barw wyjaśnia pojęcie akcent kolorystyczny i wskazuje go w dziełach malarstwa, plastyczne, stosuje akcent barwny w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, rozumie pojęcie kolaż, stosuje technikę kolażu w indywidualnym działaniu wykorzystuje barwę jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, radości, wyrazić agresję i spokój. artystycznego poprzez ekspresję barw, oryginalnie i twórczo interpretuje elementy postrzegane w naturze za pomocą środków 10. Wioska. Miasteczko. Miasto. Dominanta barwna. 1 Właściwości barw. Dominanta barwna definicja. Stosowanie dominanty w celu otrzymania określonego efektu plastycznego. Wykorzystywanie komunikatów barwnych. wyjaśnia pojęcie dominanta kolorystyczna, stosuje dominantę w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, wykorzystuje własne obserwacje i spostrzeżenia dotyczące zabytków i tradycji regionu, w którym mieszka, do wykonania pracy określonej tematycznie. wskazuje w pracach plastycznych i wyjaśnia pojęcie dominanta kolorystyczna, plastyczne, świadomie stosując wiadomości stosuje dominantę w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, wykorzystuje własne obserwacje i spostrzeżenia dotyczące zabytków i tradycji regionu, w którym mieszka, do wykonania pracy określonej tematycznie. wskazuje w pracach plastycznych i wyjaśnia pojęcie dominanta kolorystyczna, plastyczne, świadomie stosując wiadomości stosuje dominantę w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, wykorzystuje barwę jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, radości, wyrazić agresję i spokój, wykorzystuje własne obserwacje i spostrzeżenia dotyczące zabytków i tradycji regionu, w którym mieszka, do wykonania pracy określonej tematycznie, rozwija umiejętność współpracy podczas działań zespołowych. wskazuje w pracach plastycznych i wyjaśnia pojęcie dominanta kolorystyczna, plastyczne, stosuje dominantę w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, wykorzystuje barwę jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, radości, wyrazić agresję i spokój, aktywnie ogląda i analizuje zabytki kultury materialnej, wykorzystuje własne obserwacje i spostrzeżenia dotyczące zabytków i tradycji regionu, w którym mieszka, do wykonania pracy określonej tematycznie, rozwija umiejętność współpracy podczas działań zespołowych, wykorzystanych w ćwiczeniu wskazuje w pracach plastycznych i wyjaśnia pojęcie dominanta kolorystyczna, plastyczne, stosuje dominantę w celu otrzymania określonego efektu plastycznego, wykorzystuje barwę jako komunikat potrafi wyrazić nią nastrój smutku, radości, wyrazić agresję i spokój, aktywnie ogląda i analizuje zabytki kultury materialnej, wykorzystuje własne obserwacje i spostrzeżenia dotyczące zabytków i tradycji regionu, w którym mieszka, do wykonania pracy określonej tematycznie, rozwija umiejętność współpracy podczas działań zespołowych, wykorzystanych w ćwiczeniu kształci umiejętności dokonywania wartościowania estetycznego.

pogadanka poparta prezentacją, tworzyć 5, rozdział 2. Barwa, temat: 4. Obrazy z różnych epok, prezentacja Bukiet kwiatów. Impast znajdująca się na płycie CD dołączonej do przewodnika, magnetyczne koło barw. kartka brystolu (A3), farby akrylowe (lub plakatowe), niewielka ilość mąki, lub: czystego piasku, pędzelki w tym jeden gruby, płaski z twardym włosiem, naczynie na wodę, 2 3 talerzyki jednorazowe (do mieszania farb z mąką), folia ochronna. prezentacja, tworzyć 5, rozdział 3. Światło, temat: 1. Światło, barwy, obraz, program graficzny Światło dołączonej do podręcznika, tworzyć 5 ćwiczenie 13. program graficzny Światło dołączonej do podręcznika; lub: sześcienne małe pudełka po produktach (np. po herbacie, kosmetykach), papier kolorowy samoprzylepny A4, nożyczki, blok rysunkowy, kredka w wybranym kolorze, np. brązowa, czerwona, niebieska. miniwykład połączony z prezentacją, tworzyć 5, rozdział 3. Światło, temat: 2. Walor, tworzyć 5 ćwiczenie 11., prezentacja Walor znajdująca się na płycie CD dołączonej do przewodnika. 3 4 dowolne fotografie wycięte z gazet, klej, blok techniczny, farby plakatowe, naczynie na wodę, pędzelki, talerzyk jednorazowy (paleta), folia ochronna. 11. Bukiet niezwykłych kwiatów. Impast. Obrazy z różnych epok. 1 Dzieło malarskie na przestrzeni epok w sztuce. Wyjaśnienie pojęcia impast. Ćwiczenia malarskie w uzyskiwaniu różnorodnych plam barwnych i faktur techniką impastu. Stosowanie wybranej gamy barwnej ciepłej, zimnej lub kontrastowej. Utrwalenie wiadomości na temat malarstwa minionych epok poprzez dotyczące go działanie plastyczne. wyjaśnia pojęcie impast, wykonuje ćwiczenia malarskie w uzyskiwaniu różnorodnych plam barwnych i faktur, stosuje technikę impastu w działaniu stosuje wybraną gamę barwną ciepłą, zimną lub kontrastową. rozumie, że na przestrzeni epok zmieniały się metody malowania i tematyka obrazów, wyjaśnia pojęcie impast, wykonuje ćwiczenia malarskie w uzyskiwaniu różnorodnych plam barwnych i faktur, stosuje technikę impastu w działaniu plastycznym świadomie uzyskuje zaplanowane efekty, stosuje wybraną gamę barwną ciepłą, zimną lub kontrastową. rozumie, że na przestrzeni epok zmieniały się metody malowania i tematyka obrazów, wyjaśnia pojęcie impast, wykonuje ćwiczenia malarskie w uzyskiwaniu różnorodnych plam barwnych i faktur, stosuje technikę impastu w działaniu plastycznym świadomie uzyskuje zaplanowane efekty, stosuje wybraną gamę barwną ciepłą, zimną lub kontrastową, przyswaja i utrwala wiadomości na temat sztuki minionych epok poprzez dotyczące jej działania plastyczne. rozumie, że na przestrzeni epok zmieniały się metody malowania i tematyka obrazów, wyjaśnia pojęcie impast, wykonuje ćwiczenia malarskie w uzyskiwaniu różnorodnych plam barwnych i faktur, stosuje technikę impastu w działaniu plastycznym świadomie uzyskuje zaplanowane efekty, stosuje wybraną gamę barwną ciepłą, zimną lub kontrastową, przyswaja i utrwala wiadomości na temat sztuki minionych epok poprzez dotyczące jej działania plastyczne, aktywnie ogląda i analizuje zabytki kultury materialnej, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniały się metody malowania i tematyka obrazów, wyjaśnia pojęcie impast, wykonuje ćwiczenia malarskie w uzyskiwaniu różnorodnych plam barwnych i faktur, stosuje technikę impastu w działaniu plastycznym świadomie uzyskuje zaplanowane efekty, stosuje wybraną gamę barwną ciepłą, zimną lub kontrastową, przyswaja i utrwala wiadomości na temat sztuki minionych epok poprzez dotyczące jej działania plastyczne, aktywnie ogląda i analizuje zabytki kultury materialnej, kształci umiejętności dokonywania wartościowania estetycznego oryginalnie i twórczo interpretuje elementy środków plastycznych 12. Tajemnice światła. Światło, barwy, obraz. 1 Rola światła w dziele sztuki. Naturalne i sztuczne źródła światła. Rodzaje światła w dziełach sztuki: światło kierunkowe, punktowe, rozproszone. Przedstawianie światła we własnej ekspresji Różne rodzaje oświetlenia w rzeczywistości wirtualnej posługiwanie się komputerowym programem graficznym. opisuje światło w dziełach sztuki i własnych pracach plastycznych stosuje wiedzę o świetle uzyskuje planowane efekty, przedstawiając światło we własnej ekspresji plastycznej potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, wymienia naturalne i sztuczne źródła światła, opisuje światło w dziełach sztuki i własnych pracach używając określeń: światło kierunkowe, punktowe, rozproszone, stosuje wiedzę o świetle uzyskuje planowane efekty, przedstawiając światło we własnej ekspresji potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, opisuje funkcję światła w rysunku i malarstwie, wymienia naturalne i sztuczne źródła światła, opisuje światło w dziełach sztuki i własnych pracach używając określeń: światło kierunkowe, punktowe, rozproszone, stosuje wiedzę o świetle uzyskuje planowane efekty, przedstawiając światło we własnej ekspresji posługuje się komputerowym programem graficznym, przedstawiając różne rodzaje oświetlenia w rzeczywistości wirtualnej. potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, opisuje funkcję światła w rysunku i malarstwie, wymienia naturalne i sztuczne źródła światła, opisuje światło w dziełach sztuki i własnych pracach używając określeń: światło kierunkowe, punktowe, rozproszone, stosuje wiedzę o świetle w indywidualnym działaniu uzyskuje planowane efekty, przedstawiając światło we własnej ekspresji posługuje się komputerowym programem graficznym, przedstawiając różne rodzaje oświetlenia w rzeczywistości wirtualnej, podejmuje próby analizy dzieła sztuki. potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, opisuje funkcję światła w rysunku i malarstwie, wymienia naturalne i sztuczne źródła światła, opisuje światło w dziełach sztuki i własnych pracach używając określeń: światło kierunkowe, punktowe, rozproszone, stosuje wiedzę o świetle w indywidualnym działaniu uzyskuje planowane efekty, przedstawiając światło we własnej ekspresji posługuje się komputerowym programem graficznym, przedstawiając różne rodzaje oświetlenia w rzeczywistości wirtualnej, podejmuje próby analizy dzieła kształci umiejętności dokonywania wartościowania estetycznego, omawia rolę środków artystycznych 13. Czy to ta sama barwa? Walor i gradacja. 1 Światło. Walor, plamy walorowe w obrębie danej barwy. Związki pomiędzy światłem a plamą walorową na obrazie. Rozróżnianie pojęć: walor, gradacja, odcień, nasycenie. Eksperymenty w uzyskiwaniu odcieni i walorów barwnych przez rozjaśnianie, przyciemnianie i mieszanie kolorów. określa pojęcie walor, wskazuje plamy walorowe w obrębie danej barwy, plastyczne, stosując wiadomości dotyczące wpływu światła na barwę. określa pojęcie walor, wskazuje plamy walorowe w obrębie danej barwy, potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a plamą walorową na obrazie, rozróżnia pojęcia waloru i gradacji w odniesieniu do barw, plastyczne, stosując wiadomości dotyczące wpływu światła na barwę, określa pojęcie walor, wskazuje plamy walorowe w obrębie danej barwy, potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a plamą walorową na obrazie, rozróżnia pojęcia waloru i gradacji w odniesieniu do barw, plastyczne, stosując wiadomości dotyczące wpływu światła na barwę, eksperymentuje w uzyskiwaniu zaobserwowanych odcieni i walorów barwnych przez rozjaśnianie, przyciemnianie i mieszanie kolorów. określa pojęcie walor, wskazuje plamy walorowe w obrębie danej barwy, potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a plamą walorową na obrazie, rozróżnia pojęcia waloru i gradacji w odniesieniu do barw, plastyczne, stosując wiadomości dotyczące wpływu światła na barwę, rozróżnia i potrafi określić walor w obrębie jednej barwy, jej odcienie w naturze i na fotografii, eksperymentuje w uzyskiwaniu zaobserwowanych odcieni i walorów barwnych przez rozjaśnianie, przyciemnianie i mieszanie kolorów. określa pojęcie walor, wskazuje plamy walorowe w obrębie danej barwy, potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a plamą walorową na obrazie, rozróżnia pojęcia waloru i gradacji w odniesieniu do barw, plastyczne, stosując wiadomości dotyczące wpływu światła na barwę, rozróżnia i potrafi określić walor w obrębie jednej barwy, jej odcienie w naturze i na fotografii, eksperymentuje w uzyskiwaniu zaobserwowanych odcieni i walorów barwnych przez rozjaśnianie, przyciemnianie i mieszanie kolorów, oryginalnie i twórczo interpretuje elementy środków omawia funkcje i znaczenie zastosowanych przez siebie środków plastycznych

miniwykład połączony z prezentacją, tworzyć 5, rozdział 3. Światło, temat: 3. Witraż i mozaika; instrukcja Krok po kroku znajdująca się w podręczniku (s. 37), film nr 3 Witraż znajdujący się w dodatku multimedialnym na płycie CD dołączonej do podręcznika, tworzyć 5 ćwiczenie 12., prezentacja Witraż znajdująca się na płycie CD dołączonej do przewodnika. 1 2 kartki z bloku technicznego A3 w kolorze czarnym (brystol), kolorowa, bibuła gładka i gufrowana, klej, nożyczki, biała lub żółta kredka ołówkowa, szablon witraża z zeszytu ćwiczeń. miniwykład połączony z prezentacją, tworzyć 5, rozdział 4. Kompozycja. Przestrzeń, temat: 1. Rodzaje kompozycji, tworzyć 5 ćwiczenie 14., prezentacja Rodzaje kompozycji dołączonej do przewodnika, prezentacja Mozaika znajdująca się na płycie CD dołączonej do przewodnika. kartka brystolu o wymiarach 20 cm x 20 cm, papier kolorowy, ołówek, linijka, nożyczki, klej. 14. Rozeta, czyli rozwinięta róża. Witraż. 2 Przedstawianie światła we własnej ekspresji Zapoznanie się z techniką witrażu profesjonalnego. Wykonanie witrażu z czarnego brystolu i bibuły. rozpoznaje witraż jako technikę malarską, opisuje rolę światła w witrażu, wykonuje witraż, stosując wiadomości dotyczące kompozycji i barw. potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, rozpoznaje witraż jako technikę malarską, opisuje rolę światła w witrażu, wykonuje witraż, stosując wiadomości dotyczące kompozycji i wpływu światła na barwę. potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, rozpoznaje witraż jako technikę malarską, opisuje rolę światła w witrażu, wykonuje witraż, stosując wiadomości dotyczące kompozycji i wpływu światła na barwę, potrzebnych działań plastycznych potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, rozpoznaje witraż jako technikę malarską, opisuje rolę światła w witrażu, wykonuje witraż, stosując wiadomości dotyczące kompozycji i wpływu światła na barwę. potrzebnych działań plastycznych rozwija twórcze myślenie i kreatywność witrażu potrafi wyjaśnić związki pomiędzy światłem a barwami, rozpoznaje witraż jako technikę malarską, opisuje rolę światła w witrażu, wykonuje witraż, stosując wiadomości dotyczące kompozycji i wpływu światła na barwę, informacyjnokomunikacyjną potrzebnych informacji dotyczących twórczych działań rozwija twórcze myślenie i kreatywność, witrażu, inspiruje się dziełami witrażu do wykonania własnego oryginalnego projektu. 15. Mozaika. Kompozycja otwarta i zamknięta. 1 Charakterystyka kompozycji otwartej i zamkniętej. Mozaika charakterystyka techniki mozaiki profesjonalnej. Układy kompozycyjne na płaszczyźnie z wykorzystaniem figur geometrycznych. Zastosowanie techniki mozaiki do tworzenia motywów dekoracyjnych w zadaniu tworzy układ kompozycyjny na płaszczyźnie z wykorzystaniem figur geometrycznych, wyjaśnia, na czym polega technika mozaiki, stosuje zasady tworzenia mozaiki do wykonania motywu dekoracyjnego, wie, czym charakteryzuje się kompozycja otwarta, a czym kompozycja zamknięta wykonuje prace plastyczne, adekwatnie stosując określone układy kompozycyjne, tworzy układ kompozycyjny na płaszczyźnie z wykorzystaniem figur geometrycznych, wyjaśnia, na czym polega technika mozaiki, stosuje zasady tworzenia mozaiki do wykonania motywu dekoracyjnego, wie, czym charakteryzuje się kompozycja otwarta, a czym kompozycja zamknięta. rozpoznaje kompozycje otwartą i zamkniętą w dziełach sztuki i pracach wykonuje prace plastyczne, adekwatnie stosując określone układy kompozycyjne, tworzy układ kompozycyjny na płaszczyźnie z wykorzystaniem figur geometrycznych, wyjaśnia, na czym polega technika mozaiki, stosuje zasady tworzenia mozaiki do wykonania motywu dekoracyjnego, wie, czym charakteryzuje się kompozycja otwarta, a czym kompozycja zamknięta. rozpoznaje i określa kompozycje otwartą i zamkniętą w dziełach sztuki i pracach wykonuje prace plastyczne, adekwatnie stosując określone układy kompozycyjne, tworzy układ kompozycyjny na płaszczyźnie z wykorzystaniem figur geometrycznych, wyjaśnia, na czym polega technika mozaiki, stosuje zasady tworzenia mozaiki do wykonania motywu dekoracyjnego, wie, czym charakteryzuje się kompozycja otwarta, a czym kompozycja zamknięta. inspiruje się dziełami mozaiki do wykonania własnego projektu. rozpoznaje i określa kompozycje otwartą i zamkniętą w dziełach sztuki i pracach wykonuje prace plastyczne, adekwatnie stosując określone układy kompozycyjne, tworzy układ kompozycyjny na płaszczyźnie z wykorzystaniem figur geometrycznych, wyjaśnia, na czym polega technika mozaiki, stosuje zasady tworzenia mozaiki do wykonania motywu dekoracyjnego, wie, czym charakteryzuje się kompozycja otwarta, a czym kompozycja zamknięta. mozaiki, inspiruje się dziełami mozaiki do wykonania własnego oryginalnego projektu,

prezentacja, praca praktyczna. tworzyć 5, rozdział 4. Kompozycja. Przestrzeń, temat: 1. Rodzaje kompozycji, tworzyć 5 ćwiczenie 15., prezentacja Rodzaje kompozycji dołączonej do przewodnika, prezentacja Statyka i dynamika. Anioł dołączonej do przewodnika. pastele suche lub olejne, kartka z bloku technicznego lub: plastelina albo glina samoutwardzalna, tekturka, nożyk plastikowy i dostępne narzędzia do rzeźbienia w glinie. prezentacja z zastosowaniem Internetu, tworzyć 5, rozdział 4. Kompozycja. Przestrzeń, temat: 2. Rzeźby z różnych epok, tworzyć 5 ćwiczenie 16. małe kule ze styropianu, rolki tekturowe (po ręcznikach papierowych), pudełka różnej wielkości (np. po kosmetykach, herbacie itp.), folia aluminiowa, taśma klejąca dwustronna, wykałaczki, klej, nożyczki. prezentacja, tworzyć 5, rozdział 4. Kompozycja. Przestrzeń, temat: 3. Jak pokazać przestrzeń na obrazie? Perspektywa, tworzyć 5 ćwiczenie 17., prezentacja Rodzaje perspektywy znajdująca się na płycie CD dołączonej do przewodnika. kredki ołówkowe. 16. Anioł. Kompozycja statyczna i dynamiczna. 1 Rodzaje kompozycji: otwarta i zamknięta, statyczna i dynamiczna, kompozycja asymetryczna, układ diagonalny. Stosowanie odpowiednich środków plastycznych na płaszczyźnie lub w przestrzeni do uzyskania wrażenia bezruchu i spokoju oraz ruchu i dynamiki w kompozycji plastycznej potrafi zastosować odpowiednie środki do uzyskania wrażenia bezruchu i spokoju oraz siły i dynamiki w kompozycji zna i świadomie stosuje zasady budowy określonych układów kompozycyjnych we własnych działaniach rozpoznaje i opisuje kompozycję statyczną i dynamiczną w dziełach sztuki i pracach potrafi zastosować odpowiednie środki do uzyskania wrażenia bezruchu i spokoju oraz siły i dynamiki w kompozycji zna i świadomie stosuje zasady budowy określonych układów kompozycyjnych we własnych działaniach rozpoznaje i opisuje kompozycję statyczną i dynamiczną w dziełach sztuki i pracach potrafi zastosować odpowiednie środki do uzyskania wrażenia bezruchu i spokoju oraz siły i dynamiki w kompozycji zna i świadomie stosuje zasady budowy określonych układów kompozycyjnych we własnych działaniach ogląda i inspiruje się dziełami malarstwa dotyczącymi tematu lekcji. rozpoznaje i opisuje kompozycję statyczną i dynamiczną w dziełach sztuki i pracach potrafi zastosować odpowiednie środki do uzyskania wrażenia bezruchu i spokoju oraz siły i dynamiki w kompozycji zna i świadomie stosuje zasady budowy określonych układów kompozycyjnych we własnych działaniach malarstwa dotyczące tematu lekcji, inspiruje się tymi dziełami do wykonania własnego projektu. rozpoznaje i opisuje kompozycję statyczną i dynamiczną w dziełach sztuki i pracach potrafi zastosować odpowiednie środki do uzyskania wrażenia bezruchu i spokoju oraz siły i dynamiki w kompozycji zna i świadomie stosuje zasady budowy określonych układów kompozycyjnych we własnych działaniach malarstwa dotyczące tematu lekcji, inspiruje się tymi dziełami do wykonania własnego oryginalnego projektu, artystycznego poprzez ekspresję barw i kompozycję. 17. Lustrzane bryły. Rzeźby z różnych epok. 1 Dziedziny sztuki: rzeźba na przestrzeni epok w sztuce. Projekt układu przestrzennego z brył geometrycznych. Inspiracja rzeźbą współczesną w zadaniu wykonuje określony układ kompozycyjny w przestrzeni, projektuje układy przestrzenne z brył geometrycznych i różnorodnych elementów, inspiruje się rzeźbą współczesną w działaniu wykonuje określony układ kompozycyjny w przestrzeni, projektuje układy przestrzenne z brył geometrycznych i różnorodnych elementów, inspiruje się rzeźbą współczesną w działaniu potrafi wykonać przestrzenny układ o cechach abstrakcji. wykonuje określony układ kompozycyjny w przestrzeni, projektuje układy przestrzenne z brył geometrycznych i różnorodnych elementów, inspiruje się rzeźbą współczesną w działaniu potrafi wykonać przestrzenny układ o cechach abstrakcji, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniał się wygląd rzeźb, a także sposób rzeźbienia. aktywnie ogląda i analizuje dzieła rzeźby dotyczące tematu lekcji, wykonuje określony układ kompozycyjny w przestrzeni, projektuje układy przestrzenne z brył geometrycznych i różnorodnych elementów, inspiruje się rzeźbą współczesną w działaniu potrafi wykonać przestrzenny układ o cechach abstrakcji, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniał się wygląd rzeźb, a także sposób rzeźbienia. rzeźby dotyczące tematu lekcji poszukuje sposobu własnego wyrazu wykonuje określony układ kompozycyjny w przestrzeni, projektuje układy przestrzenne z brył geometrycznych i różnorodnych elementów, inspiruje się rzeźbą współczesną w działaniu potrafi wykonać przestrzenny układ o cechach abstrakcji, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniał się wygląd rzeźb, a także sposób rzeźbienia. rzeźby dotyczące tematu lekcji, kształci umiejętności dokonywania wartościowania estetycznego, rozwija twórcze myślenie i kreatywność. 18. To, co znajduje się najbliżej i to, co znajduje się nieco dalej. Perspektywa 2 Przestrzeń: pojęcie perspektywy, perspektywa pasowa, kulisowa, zbieżna, barwna, malarska i powietrzna. Zastosowanie perspektywy rzędowej (pasowej) w pracy Określanie planów w obrazie. definiuje pojęcie perspektywy, projektuje kompozycję plastyczną opartą na zasadach perspektywy pasowej, wyjaśnia, czym są i wskazuje plany w obrazie. definiuje pojęcie perspektywy, rozpoznaje i opisuje perspektywę pasową, kulisową, zbieżną, barwną i powietrzną, projektuje kompozycję plastyczną opartą na zasadach perspektywy pasowej, wyjaśnia, czym są plany w obrazie i je wskazuje. definiuje pojęcie perspektywy, rozpoznaje perspektywę pasową, kulisową, zbieżną, barwną i powietrzną w dziełach rozróżnia i potrafi wymienić cechy poszczególnych rodzajów perspektywy, projektuje kompozycję plastyczną opartą na zasadach perspektywy pasowej, wyjaśnia, czym są plany w obrazie i je wskazuje. definiuje pojęcie perspektywy, rozpoznaje perspektywę kulisową, zbieżną, barwną i powietrzną w dziełach rozróżnia i potrafi wymienić cechy poszczególnych rodzajów perspektywy, projektuje kompozycję plastyczną opartą na zasadach perspektywy pasowej, wyjaśnia, czym są plany w obrazie i je wskazuje. twórczo interpretuje za pomocą środków plastycznych elementy postrzegane w naturze. definiuje pojęcie perspektywy, rozpoznaje perspektywę pasową, kulisową, zbieżną, barwną i powietrzną w dziełach rozróżnia i potrafi wymienić cechy poszczególnych rodzajów perspektywy, projektuje kompozycję plastyczną opartą na zasadach perspektywy pasowej, wyjaśnia, czym są plany w obrazie i je wskazuje, oryginalnie i twórczo interpretuje za pomocą środków plastycznych elementy postrzegane w naturze, kształci umiejętność dokonywania wartościowania estetycznego, analizuje rodzaj zastosowanej perspektywy w dziele malarstwa.

projekcja filmu, praca praktyczna. tworzyć 5, rozdział 4. Kompozycja. Przestrzeń, temat: 3. Jak pokazać przestrzeń na obrazie? Perspektywa; 5. Układ kulisowy, instrukcja Krok po kroku znajdująca się w podręczniku (s. 55), film nr 4 Przestrzenny krajobraz znajdujący się w dodatku multimedialnym na płycie CD dołączonej do podręcznika, tworzyć 5 ćwiczenia 18. i 19., prezentacja Rodzaje perspektywy znajdująca się na płycie CD dołączonej do przewodnika. blok techniczny z kolorowymi kartkami, kartka grubszego kartonu, ołówek, linijka, nożyczki i pastele olejne lub farby plakatowe. tworzyć 5, rozdział 4. Kompozycja. Przestrzeń; temat: 6. Budowle z różnych epok, tworzyć 5 ćwiczenie 20., prezentacja Inspiracje współczesnej architektury dołączonej do przewodnika. kolorowe czasopisma i gazety, ołówek, kredki, flamastry, czarny cienkopis, blok techniczny. 19. Przestrzenny krajobraz. Układ kulisowy 1 Przestrzeń: pojęcie perspektywy, perspektywa pasowa, kulisowa, zbieżna, barwna, malarska i powietrzna. Określa plany w dziele malarstwa, rysunku lub grafiki. konstruuje układ przestrzenny oparty na zasadach perspektywy barwnej i kulisowej, rozumie, na czym polega układ kulisowy, potrafi współpracować współpracy podczas działań zespołowych. konstruuje układ przestrzenny oparty na zasadach perspektywy barwnej i kulisowej, rozumie, na czym polega układ kulisowy, potrafi określić poszczególne plany w dziele malarstwa, rysunku lub grafiki. potrafi współpracować podczas działań zespołowych. opisuje funkcję perspektywy w dziele konstruuje układ przestrzenny oparty na zasadach perspektywy barwnej i kulisowej, rozumie, na czym polega układ kulisowy, potrafi określić poszczególne plany w dziele malarstwa, rysunku lub grafiki. potrafi współpracować podczas działań zespołowych potrzebnych informacji dotyczących twórczych działań opisuje funkcję perspektywy w dziele konstruuje układ przestrzenny oparty na zasadach perspektywy barwnej i kulisowej, rozumie, na czym polega układ kulisowy, potrafi określić poszczególne plany w dziele malarstwa, rysunku lub grafiki, potrafi współpracować podczas działań zespołowych, potrzebnych działań twórczo interpretuje elementy środków opisuje funkcję perspektywy w dziele konstruuje układ przestrzenny oparty na zasadach perspektywy barwnej i kulisowej, rozumie, na czym polega układ kulisowy, potrafi określić poszczególne plany w dziele malarstwa, rysunku lub grafiki, potrafi współpracować podczas działań zespołowych, informacyjnokomunikacyjną potrzebnych informacji dotyczących twórczych działań, plastycznej,, twórczo interpretuje elementy środków 20. Projekt nowoczesnej budowli inspirowanej formami przyrody. Budowle z różnych epok. 1 Dziedziny sztuki: architektura na przestrzeni epok w sztuce. Projektowanie układu przestrzennego na płaszczyźnie Przypomnienie podstawowych pojęć dotyczących architektury (funkcje, materiały itp.). Układy kompozycyjne w architekturze. projektuje układ przestrzenny na obserwuje i rozumie inspiracje architektów tworzących współczesne budowle formy występujące w naturze i otaczające ich przedmioty, inspiruje się ilustracjami w podręczniku, fotografiami i reprodukcjami przedstawiającymi architekturę w Polsce i Europie do interpretacji rozumie pojęcia i podstawowe funkcje architektury. projektuje układ przestrzenny na obserwuje i rozumie inspiracje architektów tworzących współczesne budowle formy występujące w naturze i otaczające ich przedmioty, inspiruje się ilustracjami w podręczniku, fotografiami i reprodukcjami przedstawiającymi architekturę w Polsce i Europie do interpretacji rozumie pojęcia i podstawowe funkcje architektury, rozróżnia układy kompozycyjne stosowane w architekturze. projektuje układ przestrzenny na obserwuje i rozumie inspiracje architektów tworzących współczesne budowle formy występujące w naturze i otaczające ich przedmioty, inspiruje się ilustracjami w podręczniku, fotografiami i reprodukcjami przedstawiającymi architekturę w Polsce i Europie do interpretacji rozumie pojęcia i podstawowe funkcje architektury, zna podstawowe materiały stosowane do tworzenia dzieł architektury rozróżnia układy kompozycyjne stosowane w architekturze, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniał się wygląd dzieł architektury i materiały, z jakich je budowano. projektuje układ przestrzenny na obserwuje i rozumie inspiracje architektów tworzących współczesne budowle formy występujące w naturze i otaczające ich przedmioty, inspiruje się ilustracjami w podręczniku, fotografiami i reprodukcjami przedstawiającymi architekturę w Polsce i Europie do interpretacji rozumie pojęcia i podstawowe funkcje architektury, zna podstawowe materiały stosowane do tworzenia dzieł architektury rozróżnia układy kompozycyjne stosowane w architekturze, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniał się wygląd dzieł architektury i materiały, z jakich je budowano. wymienia środki plastyczne zastosowane we własnym projekcie, projektuje układ przestrzenny na obserwuje i rozumie inspiracje architektów tworzących współczesne budowle formy występujące w naturze i otaczające ich przedmioty, inspiruje się ilustracjami w podręczniku, fotografiami i reprodukcjami przedstawiającymi architekturę w Polsce i Europie do interpretacji rozumie pojęcia i podstawowe funkcje architektury, zna podstawowe materiały stosowane do tworzenia dzieł architektury rozróżnia układy kompozycyjne stosowane w architekturze, rozumie, że na przestrzeni epok zmieniał się wygląd dzieł architektury i materiały, z jakich je budowano. wymienia środki plastyczne zastosowane we własnym projekcie, twórczo poszukuje sposobów własnego wyrazu aktywnie ogląda i analizuje zabytki kultury materialnej