Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego. Karta przedmiotu. obowiązuje studentów, którzy rozpoczęli studia w roku akademickim 2015/2016

Transkrypt

1 Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego Karta przedmiotu WydziałArchitektury i Sztuk Pięknych obowiązuje studentów, którzy rozpoczęli studia w roku akademickim 2015/2016 Kierunek studiów: Architektura wnętrz Forma studiów: Stacjonarne Stopień studiów: I Specjalności: bez specjalności Profil: Ogólnoakademicki Kod kierunku: AW 1 Przedmiot Nazwa przedmiotu Historia kultury i sztuki Kod przedmiotu WAISP AWA1S A4 15/16 Kategoria przedmiotu przedmioty podstawowe Liczba punktów ECTS 4 Język wykładowy polski 2 Forma zajęć, liczba godzin w planie studiów Semestr W C K S L I Legenda: W WykładC Ćwiczenia/jezykiK KonwersatoriumS SeminariumL Laboratorium/warsztatyI Inne

2 3 Cele przedmiotu Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego Cel 1 Najwazniejsze cele wykładu: 1. Zaprezentowanie studentom nurtów w sztuce i kulturze od prehistorii po współczesnosc. 2. Zapoznanie z dziejami sztuki, ze szczególnym uwzglednieniem architektury i architektury wnetrz w poszczególnych epokach. 3. Uwrazliwienie studentów na sztuke oraz uzmysłowienie potrzeby twórczej tkwiacej od zawsze w człowieku i sposobów jej realizacji w kolejnych wiekach. 4. Przygotowanie studentów do samodzielnego pogłebiania wiedzy na temat sztuki, szczególnie architektury, tak aby w zyciu zawodowym mogli bez przeszkód wykorzystywac swoja wiedze, ewentualnie wiedziec, gdzie nalezy szukac odpowiednich wiadomosci. 4 Modułowe efekty kształcenia MW1 Wiedza: student, który zaliczył przedmiot: opisuje i rozpoznaje style w sztuce od czasów prehistorycznych po współczesnosc, umie scharakteryzowac nurty i tendencje w sztuce danego okresu. student potrafi zadatowac i okreslic styl dzieła sztuki, takze takiego, którego wczesniej nie znał. MU2 student, który zaliczył przedmiot: opisuje, analizuje i interpretuje samodzielnie dzieło sztuki, umie okreslic technike lub sposób jego wykonania, datowanie i styl, posiada umiejetnosc swobodnego dokonywania porównan miedzy dziełami sztuki z róznych epok, analizuje wybrane problemy i zjawiska kulturowe w perspektywie historycznej. MK3 student, który zaliczył przedmiot: jest swiadomy koniecznosci stałego pogłebiania wiedzy, jest przygotowany do podjecia dyskusji na tematy zwiazane ze sztuka, jest uwrazliwiony na dzieło sztuki oraz swiadomy wielosci postaw artystycznych. 5 Treści programowe Strona 2/5

3 Wykład Lp Tematyka zajęć Liczba godzin Opis szczegółowy bloków tematycznych 1. Zagadnienia wstępne: wyjaśnienie terminów i pojęć - kultura, sztuka, estetyka, filozofia, teoria sztuki. Historyczne przemiany pojęcia "sztuka". Ikonografia - 1 godz. 2. Sztuka prehistoryczna na świecie i w Polsce. Malarstwo jaskiniowe i sztuka ludów pierwotnych jako inspiracja w sztuce współczesnej - 2 godz. 3. Kultura starożytnej Grecji. Mitologia i wierzenia Greków. Mity greckie i sposoby ich przedstawiania w malarstwie eurpoejskim od nowożytnosci po współczesność. Sztuka minojska i mykeńska. Sztuka okresu archaicznego w Grecji - 2 godz. 4. Sztuka okresu klasycznego w Grecji (V wiek p.n.e.). Sztuka późnoklasyczna i hellenistyczna. Historia i kultura w panstwie Aleksandra Wielkiego. Biblioteka aleksandryjska i rozwój nauki - 2 godz. 4. Sztuka Etrusków i sztuka w Rzymie republikanskim. Kultura starozytnego Rzymu. Mitologia i wierzenia Rzymian - 2 godz. 5. Sztuka w Cesarstwie Rzymskim. Malarstwo pompejanskie - 2 godz. 6. Zydzi i poczatki chrzescijanstwa. Sposoby obrazowania tematów biblijnych w sztuce. Sztuka wczesnochrzescijanska. Tradycja antyczna w malarstwie wczesnochrzescijanskim - 2 godz. 7. Platon - Plotyn - Pseudo-Dionizy Areopagita. Filozofia neoplatonska jako podstawa estetyki sredniowiecznej - 1 godz. 8. Sztuka bizantynska - architektura i malarstwo monumentalne. Ekspansja sztuki bizantynskiej (Rus, Grecja, Macedonia, kraje bałkanskie). Malarstwo ikonowe oraz teologia ikony. Ikonoklazm w kulturze Wschodu i Zachodu i jego wpływ na sztuke - 2 godz. 9. Sztuka na zachodzie Europy po upadku Cesarstwa Zachodniorzymskiego. Tradycja antyczna w sztuce karolinskiej - "Renovatio Imperii Romani". Benedykt z Clairvaux i opat Sugeriusz - dwa nurty estetyki i sztuki sredniowiecznej - 2 godz. 10. Architektura, rzezba i malarstwo w okresie romanskim w Europie - 2 godz. 11. Sztuka wczesnopiastowska i romanska w Polsce - 2 godz. 12. Kształtowanie gotyku. Idea katedry gotyckiej. Rzezba i malarstwo gotyckie. Witraze - 2 godz. 13. Kultura i sztuka gotycka w Polsce - 2 godz. 14. Miedzy sredniowieczem i nowozytnoscia - przełom w malarstwie włoskim ok Giotto i jego współczesni oraz XV-wieczne malarstwo niderlandzkie - 2 godz. 15. Kultura Renesansu. Filozofia i estetyka Odrodzenia. Narodziny sztuki renesansowej we Włoszech. Rola Florencji w XIV wieku - 2 godz. 16. Dojrzały renesans włoski - Leonardo, Michał Anioł i Rafael - wielcy artysci i mysliciele - 2 godz. 17. Kultura i sztuka renesansu poza Włochami (ze szczególnym uwzglednieniem Polski). Sztuka manieryzmu - 2 godz. 18. Okres reformacji w Europie. Reformacyjna teoria sztuki i estetyka. Kontrreformacja - sobór trydencki i jego znaczenie dla sztuki - 2 godz. 19. Kultura baroku - wielosc i złozonosc postaw estetyczno-filozoficznych. Architektura i rzezba W1 baroku we Włoszech - 2 godz. 20. Malarstwo barokowe we Włoszech - rola 60 Caraccich i Caravaggia. Nurt caravaggionizmu w malarstwie europejskim XVII wieku. Malarstwo flamandzkie i holenderskie - 2 godz. 21. Akademizm - powstanie pierwszych akademii w renesansowych Włoszech, rozwój akademii arytstycznych w Europie do XIX wieku. Akademicka teoria sztuki. Sztuka we Francji Ludwika XIV - 2 godz. 22. Rewolucja przemysłowa i jej znaczenie dla dziejów kultury. Oswiecenie a kultura rokoka. Rokoko w sztuce europejskiej i polskiej - 2 godz. 23. Kultura XIX wieku. Najwazniejsze nurty filozoficzne i estetyczne. XIX-wieczny historyzm i eklektyzm - podstawy teoretyczne. Klasycyzm w sztuce XIX wieku. Malarstwo akademickie - 2 godz. 24. Róznorodnosc postaw artystów XIX wieku: romantyzm w XIX-wiecznym malarstwie; nazarenczycy i prerafaelici; realizm w sztuce XIX ewieku; malarstwo pejzazowe do połowy XIX wieku - 2 godz. 25. Impresjonisci i ich znaczenie dla sztuki. Sztuka postimpresjonistyczna - nowe podejscie do formy i koloru - 2 godz. 26. Symbolizm i rózne oblicza secesjii. Secesyjna idea sztuk. Styl narodowy, wernakularny i swojski w Europie Srodkowej na przełomie XIX i XX wieku - podstawy teoretyczne i realizacje - 2 godz. 27. Zmiany swiatopogladowe i kulturowe na poczatku XX wieku. Estetyka wczesnej awangardy. Awangardowe kierunki poczatku XX wieku: fowizm, ekspresjonizm, Strona 3/5 kubizm, futuryzm - 2 godz. 28. Sztuka abstrakcyjna w XX wieku - Wassily

4 Wykład Lp Tematyka zajęć Opis szczegółowy bloków tematycznych Liczba godzin Razem 60 6 Metody oceny Ocena podsumowująca P3. Egzamin ustny Warunki zaliczenia przedmiotu 1 Obecność na zajęciach Kryteria oceny Na ocenę 3 Na ocenę 3.5 Na ocenę 4 Na ocenę 4.5 Na ocenę 5 student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wiekszosc (min. 51 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty, zna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza. student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wiekszosc (min. 75 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty, zna znaczna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, rozpoznac i opisac ogólnie epoke, w której powstały. student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na znaczna wiekszosc (min. 90 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty historyczne i kulturowe, zna znaczna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, rozpoznac i opisac dobrze epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski. student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wszystkie pytania w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy bez problemu fakty historyczne i kulturowe, zna prezentowane dzieła sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, przeprowadzic analize, rozpoznac i opisac dobrze epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski oraz przeprowadzic analize dzieła sztuki, którego wczesniej nie znał. student potrafi udzielic prawidłowej i wyczerpujacej odpowiedzi na wszystkie pytania w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy bez problemu fakty historyczne i kulturowe, zna prezentowane dzieła sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, przeprowadzic analize, rozpoznac i opisac dokładnie epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski oraz przeprowadzic analize dzieła sztuki, którego wczesniej nie znał. Buduje prawidłowo logiczne wypowiedzi, posługuje sie terminami z zakresu historii sztuki, wykazuje chec dyskusji. 7 Wykaz literatury Literatura podstawowa: [1] Praca zbiorowa Sztuka świata, Warszawa, 1989, Arkady [2] różni autorzy Słowik sztuki XX wieku, Warszawa, 1998, Arkady [3] E. Gombrich O sztuce, Warszawa, 1997, Arkady [4] D. Watkin Historia architektury zachodniej, Warszawa, 2006, PWN Strona 4/5

5 Literatura uzupełniająca: [1] A. Włodarczyk-Kulak i M. Kulak Główne kierunki artystyczne w sztuce XX i XXI wieku, Warszawa - Bielsko-Biała, 2010, PWN 8 Informacje o nauczycielach akademickich Oboba odpowiedzialna za kartę dr Anna Dettloff (kontakt: astanek@interia.pl) Strona 5/5