Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego. Karta przedmiotu. obowiązuje studentów, którzy rozpoczęli studia w roku akademickim 2014/2015

Transkrypt

1 Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego Karta przedmiotu WydziałArchitektury i Sztuk Pięknych obowiązuje studentów, którzy rozpoczęli studia w roku akademickim 201/2015 Kierunek studiów: Malarstwo Forma studiów: Stacjonarne Stopień studiów: I Specjalności: Malarstwo Sztalugowe Profil: Ogólnoakademicki Kod kierunku: MAL 1 Przedmiot Nazwa przedmiotu Historia kultury i sztuki Kod przedmiotu WAISP MALA1S O1 1/15 Kategoria przedmiotu ogólne Liczba punktów ECTS Język wykładowy polski 2 Forma zajęć, liczba godzin w planie studiów Semestr W C K S L I Legenda: W WykładC Ćwiczenia/jezykiK KonwersatoriumS SeminariumL Laboratorium/warsztatyI Inne

2 3 Cele przedmiotu Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego Cel 1 Zaprezentowanie studentom nurtów w sztuce i kulturze od prehistorii do czasów współczesnych. 2. Zapoznanie z dziejami malarstwa oraz technik malarskich w poszczególnych epokach. 3. Uwrazliwienie studentów na sztuke dawna i współczesna oraz uzmysłowienie potrzeby twórczej tkwiacej od zawsze w człowieku i sposobów jej realizacji w kolejnych wiekach.. Przygotowanie studentów do samodzielnego pogłebiania wiedzy na temat sztuki oraz warsztatu twórców, tak aby w zyciu zawodowym mogli bez przeszkód wykorzystywac swoja wiedze, ewentualnie wiedziec, gdzie nalezy szukac odpowiednich wiadomosci. 5. Ukazanie złozonosci i wielonurtowosci sztuki współczesnej oraz zwrócenie uwagi na róznorodnosc sposobów artystycznego wyrazu. Wymagania wstępne 1 Zainteresowanie tematyką przedmiotu 5 Modułowe efekty kształcenia MW1 student, który zaliczył przedmiot: opisuje i rozpoznaje style w sztuce od czasów prehistorycznych do konca sredniowiecza, umie scharakteryzowac nurty i tendencje w malarstwie tego okresu oraz podsumowac zdobycze sztuki w danym okresie, potrafi zadatowac i okreslic styl dzieła sztuki z zakresu poznanych epok, takze takiego, którego wczesniej nie znał. MU2 student, który zaliczył przedmiot: opisuje, analizuje i interpretuje samodzielnie dzieło sztuki, umie okreslic technike jego wykonania, datowanie i styl. MK3 student, który zaliczył przedmiot: jest swiadomy koniecznosci stałego pogłebiania wiedzy, jest przygotowany do podjecia dyskusji na tematy zwiazane ze sztuka omawianego okresu, jest uwrazliwiony na dzieło sztuki oraz swiadomy wielosci postaw artystycznych; jest swiadomy koniecznosci uczestniczenia w zyciu artystycznym swojego srodowiska jest przygotowany do podjecia dyskusji na tematy zwiazane ze sztuka współczesna, jest uwrazliwiony na dzieło sztuki oraz swiadomy wielosci współczesnych postaw artystycznych, umie dostrzec i okreslic współczesne odniesienia do wczesniejszych kierunków w sztuce. 6 Treści programowe Wykład Lp Tematyka zajęć Liczba godzin Opis szczegółowy bloków tematycznych 1. Sztuka prehistoryczna na swiecie i w Polsce. Malarstwo jaskiniowe i sztuka ludów pierwotnych jako inspiracja w sztuce wspóczesnej. Wspóczesne kultury prymitywne (2 godz.). 2. Sztuka minojska i mykenska. Sztuka okresu W1 archaicznego w Grecji (1 godz.). 3. Sztuka okresu klasycznego w Grecji (V wiek p.n.e.). Sztuka póznoklasyczna i hellenistyczna (2 godz.).. Sztuka Etrusków i sztuka w Rzymie republikanskim (1 godz.). 5. Sztuka w Cesarstwie Rzymskim. Malarstwo pompejanskie 2 godz.). W2 6. Sztuka wczesnochrzescijanska. Tradycja antyczna w malarstwie wczesnochrzescijanskim (1 godz.). 7. Sztuka bizantynska - architektura i malarstwo monumentalne. Ekspansja sztuki bizantynskiej (Rus, Grecja, Macedonia, kraje bałkanskie) (2 godz.).. Malarstwo ikonowe. (+dodatkowe 5 zajecia w Muzeum E. Ciołka w dziale Sztuki Cerkiewnej dawnej Rzeczypospolitej) (2 godz.). W3 9. Sztuka na zachodzie Europy po upadku Cesarstwa Zachodniorzymskiego. Tradycja antyczna w sztuce karolinskiej 1 godz.). 10. Architektura romanska w Europie (2 godz.). 11. Rzezba i malarstwo romanskie (2 godz.). 12. Sztuka wczesnopiastowska i romanska w Polsce (2 godz.). 7 Strona 2/5

3 Wykład Lp Tematyka zajęć Opis szczegółowy bloków tematycznych Liczba godzin W 13. Kształtowanie gotyku. Idea katedry gotyckiej (2 godz.). 1. Rzezba i malarstwo gotyckie. Witraze (2 godz.). 15. Sztuka gotycka w Polsce. (+dodatkowe zajecia w Muzeum E. Ciołka - gotyckie malarstwo tablicowe 6 w Polsce) (2 godz.). W5 16. XV-wieczne malarstwo niderlandzkie (2 godz.). 17. Przełom w malarstwie włoskim ok Giotto i jego współczesni. (2 godz.). W6 1. Narodziny renesansu we Włoszech. Rola Florencji w XIV wieku (2 godz.). 2. Dojrzały renesans włoski - Leonardo, Michał Anioł i Rafael (2 godz.). 3. Renesansowe malarstwo weneckie (1 godz.).. Sztuka renesansowa poza Włochami (ze szczególnym uwzglednieniem Polski) (2 godz.). 5. Sztuka manieryzmu (1 godz.). W7 6. Architektura i rzezba barokowa we Włoszech - Bernini, Borromini i Guarini (2 godz.). 7. Malarstwo barokowe we Włoszech - rola Caraccich i Caravaggio. Nurt caravaggionizmu w malarstwie europejskim XVII wieku (2 godz.).. Sztuka barokowa poza Włochami. Sztuka sarmacka w Rzeczypospolitej. (+dodatkowe zajecia w Muzeum E. Ciołka - malarstwo sarmackie i portret trumienny) (2 godz.). 9. Rokoko w sztuce europejskiej i polskiej (1 godz.). W 10. Klasycyzm w sztuce XIX wieku. Akademizm (2 godz.). 2 W9 11. Romantyzm w XIX-wiecznym malarstwie. Nazarenczycy i prerafaelici ( godz.). 12. Realizm w sztuce XIX wieku. Malarstwo pejzazowe do połowy XIX wieku ( W10 godz.). 13. Architektura XIX wieku - historyzm, eklektyzm oraz poczatek architektury W11 inzynierskiej ( godz.). Razem 60 7 Metody dydaktyczne M10. Prezentacje multimedialne M16. Wykłady Obciążenie pracą studenta Średnia liczba Forma aktywności Godziny kontaktowe z nauczycielem akademickim, w tym: godzin na zrealizowanie aktywności Godziny wynikające z planu studiów 60 Konsultacje przedmiotowe 0 Egzaminy i zaliczenia w sesji 0 Godziny bez udziału nauczyciela akademickiego wynikające z nakładu pracy studenta, w tym: Przygotowanie się do zajęć, w tym studiowanie zalecanej literatury 30 Opracowanie wyników 0 Przygotowanie raportu, projektu, prezentacji, dyskusji 10 Sumaryczna liczba godzin dla przedmiotu wynikająca z 100 całego nakładu pracy studenta Sumaryczna liczba punktów ECTS dla przedmiotu Strona 3/5

4 9 Metody oceny Ocena podsumowująca P3. Egzamin ustny Warunki zaliczenia przedmiotu 1 Obecność na zajęciach Kryteria oceny Na ocenę 3 Na ocenę 3.5 Na ocenę Na ocenę.5 Na ocenę 5 student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wiekszosc (min. 51 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty, zna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki,wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza. student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wiekszosc (min. 75 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty, zna znaczna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, rozpoznac i opisac ogólnie epoke, w której powstały. student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na znaczna wiekszosc (min. 90 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty historyczne i kulturowe, zna znaczna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, rozpoznac i opisac dobrze epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski. student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wszystkie pytania w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy bez problemu fakty historyczne i kulturowe, zna prezentowane dzieła sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, przeprowadzic analize, rozpoznac i opisac dobrze epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski oraz przeprowadzic analize dzieła sztuki, którego wczesniej nie znał. student potrafi udzielic prawidłowej i wyczerpujacej odpowiedzi na wszystkie pytania w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy bez problemu fakty historyczne i kulturowe, zna prezentowane dzieła sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, przeprowadzic analize, rozpoznac i opisac dokładnie epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski oraz przeprowadzic analize dzieła sztuki, którego wczesniej nie znał. Buduje prawidłowo logiczne wypowiedzi, posługuje sie terminami z zakresu historii sztuki, wykazuje chec dyskusji. 10 Macierz realizacji przedmiotu Modułowe efekty kształcenia dla przedmiotu MW1 MU1 Odniesienie do efektów kierunkowych K_W07, K_W0, K_W09, K_W11 K_U07, K_U0, K_U10, K_U12, K_U1, K_U19, K_U20, K_U22 Treści programowe W1, W2, W3, W, W1, W2, W3, W, Metody dydaktyczne Sposoby oceny Strona /5

5 Modułowe efekty kształcenia dla przedmiotu MK1 Odniesienie do efektów kierunkowych K_K01, K_K02, K_K06, K_K07 Treści programowe W1, W2, W3, W, Metody dydaktyczne Sposoby oceny 11 Wykaz literatury Literatura podstawowa: [1] Rózni autorzy "Sztuka swiata" (tomy 1-10), Warszawa , 199, Arkady [2] J. Białostocki "Sztuka cenniejsza niz złoto", Warszawa, 1991, PWN [3] E. Gombrich "O sztuce", Warszawa, 1997, PWN Literatura uzupełniająca: [1] M. Rzepińska "Siedem wieków malarstwa europejskiego", Wrocław, 196, Zakład Narodowy im. Ossolinskich [2] M. Rzepinska "Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego", Warszawa, 199, PWN 12 Informacje o nauczycielach akademickich Oboba odpowiedzialna za kartę dr Anna Dettloff (kontakt: astanek@interia.pl) Oboby prowadzące przedmiot dr Anna Dettloff (kontakt: astanek@interia.pl) Strona 5/5