Historia kultury i sztuki (wybieralny) Kod przedmiotu

Transkrypt

1 Historia kultury i sztuki (wybieralny) - opis przedmiotu Informacje ogólne Nazwa przedmiotu Historia kultury i sztuki (wybieralny) Kod przedmiotu 06.4-WI-AiUP-His.KiSzt.02w-W-S14_pNadGenOVZ5L Wydział Kierunek Wydział Budownictwa, Architektury i Inżynierii Środowiska Architektura Profil ogólnoakademicki Rodzaj studiów pierwszego stopnia z tyt. inżyniera architekta Semestr rozpoczęcia semestr zimowy 2016/2017 Informacje o przedmiocie Semestr 2 Liczba punktów ECTS do zdobycia 2 Typ przedmiotu obowiązkowy Język nauczania polski Sylabus opracował Formy zajęć

2 Forma Forma zajęć semestrze tygodniu semestrze tygodniu zaliczenia (stacjonarne) (stacjonarne) (niestacjonarne) (niestacjonarne) Wykład Zaliczenie na ocenę Cel przedmiotu 1.Celem w zakresie wiedzy jest zapoznanie studenta z najważniejszymi zagadnieniami i problemami, związanymi z historią kultury i sztuki, w tym terminologią. 2. Celem w zakresie umiejętności jest przekazanie studentowi umiejętności odróżniania stylów, postaw i nurtów artystycznych oraz określania ich cech, przybliżonego datowania dzieła sztuki na podstawie cech formalnych oraz umiejętności wykorzystania wytworów kultury i sztuki jako inspiracji twórczej. 3.Celem w zakresie kompetencji personalnych i społecznych jest uzyskanie przez studenta świadomości zawodu architekta jako artysty i twórcy oraz kompetencji do popularyzacji zagadnień związanychz kulturą i sztukąw społeczeństwie. Wymagania wstępne Nieformalne: Znajomość najważniejszych zagadnień z zakresu Historii powszechnej i polskiej. Zakres tematyczny Metody kształcenia Metody podające: wykład konwencjonalny, wykład informacyjny, pokaz, prezentacje audio-wizualne. Efekty kształcenia i metody weryfikacji osiągania efektów kształcenia

3 Opis efektu Symbole Metody weryfikacji Forma zajęć efektów po ukończeniu przedmiotu student posiada najważniejsze wiadomości z zakresu historii rozwoju kultury i sztuki; ma uporządkowaną wiedzę na temat konwencji stylistycznych, K_W03 K_W04 kolokwium Wykład określa znaczenie terminów z zakresu technik malarskich, ikonografii, ornamentyki i teorii sztuki; potrafi wymienić najważniejszych twórców i ich dzieła oraz wyjaśnić ich znaczenie dla rozwoju historii kultury i sztuki. Ma świadomość ciągłości procesu rozwojowego historii kultury i sztuki oraz uwarunkowań jej ewolucji; potrafi wytłumaczyć związki sztuki polskiej ze sztuką powszechną w dziejach jej rozwoju. Poznaje angielskie odpowiedniki terminów. i pojęć związanych z historią kultury i sztuki potrafi odróżniać style artystyczne i określać ich cechy;potrafi określić czas powstania dzieła sztuki na podstawie cech formalnych, nazwać i omówić technikę wykonania; potrafi integrować informacje uzyskane w K_U01 K_U04 K_U12 kolokwium Wykład trakcie wykładu, interpretować je oraz wyciągać wnioski, formułować i uzasadniać opinie; potrafi przygotować i przedstawić w języku polskim i angielskim prezentację ustną, dotyczącą zagadnień omawianych na zajęciach ma świadomość znaczenia architektury jako dziedziny sztuki; poznając proces rozwojowy historii sztuki i kultury, wyrabia krytyczny umysł oraz ćwiczy umiejętność analitycznego myślenia; potrafi posługiwać się materiałami K_K01 K_K03 K_K06 kolokwium Wykład źródłowymi (literatura, bazy danych, Internet) w celu gromadzenia informacji niezbędnych do pracy zawodowej; rozumiejąc formy i znaczenie sztuki i kultury posiada kompetencje do popularyzacji tych zagadnień w społeczeństwie.

4 Warunki zaliczenia Wykłady: Studentprzystępuje do weryfikacji stanu jego wiedzy z wykładu poprzez uzyskanie pozytywnej oceny z kolokwium końcowego; pytania i zadania egzaminacyjne są skonstruowane w taki sposób, aby na ich podstawie możliwa była weryfikacja efektów kształcenia w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji społecznych. Zasada ustalania oceny: Oceną osiągniętych efektów kształcenia jest ocena z kolokwium końcowego. Progi punktowe: 50% - 60% pozytywnych odpowiedzi dst, 61% - 70% dst plus, 71% - 80% db, 81% - 90% db+, 91% -100% bdb. Średnia ocen z kolokwium uwzględniająca frekwencję i czynny udział w zajęciach. Obciążenie pracą Obciążenie pracą Studia stacjonarne (w godz.) Studia niestacjonarne (w godz.) Godziny kontaktowe (udział w zajęciach; konsultacjach; egzaminie, itp.) 30 - Samodzielna praca studenta (przygotowanie do: zajęć, kolokwium, egzaminu; studiowanie literatury przygotowanie: pracy pisemnej, projektu, prezentacji, raportu, wystąpienia; itp.) 20 - Łącznie 50 - Punkty ECTS Studia stacjonarne Studia niestacjonarne

5 Zajęcia z udziałem nauczyciela akademickiego 1 - Zajęcia bez udziału nauczyciela akademickiego 1 - Łącznie 2 - Literatura podstawowa 1. Białostocki J., Sztuka cenniejsza niż złoto, Warszawa Estreicher K., Historia sztuki w zarysie, Warszawa Gombrich E. H., O sztuce, Warszawa Honour H., Fleming J., Historia sztuki świata, Warszawa Kębłowski J., Dzieje sztuki polskiej, Warszawa Kozakiewicz S., Słownik terminologiczny sztuk pięknych, Warszawa Meyer P., Historia sztuki europejskiej, t. I-II, Warszawa Rzepińska M.,Siedem wieków malarstwa europejskiego, Warszawa Literatura uzupełniająca 1. Bochnak A., Historia sztuki średniowiecznej, Warszawa Dobrowolski T.,Sztuka polska, Kraków Krakowski P., O sztuce nowej i najnowszej, Warszawa Michałowski K., Jak Grecy tworzyli sztukę, Warszawa Olszewski A., Dzieje sztuki polskiej w zarysie, Warszawa Uwagi Proponowane pytania egzaminacyjne na egzaminie dyplomowym: 1. Dokonaj charakterystyki rzeźby antycznej Grecji, podaj przykłady. 2. Dokonaj charakterystyki włoskiego malarstwa renesansowego, podaj przykłady.

6 3. Omów związki architektury i malarstwa barokowego. 4. Podaj przykłady wpływu malarstwa na architekturę XX wieku. Zmodyfikowane przez dr inż. Anna Bazan-Krzywoszańska (ostatnia modyfikacja: :56)