Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego. Karta przedmiotu. obowiązuje studentów, którzy rozpoczęli studia w roku akademickim 2013/2014

Transkrypt

1 Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego Karta przedmiotu obowiązuje studentów, którzy rozpoczęli studia w roku akademickim 2013/2014 WydziałPsychologii i Nauk Humanistycznych Kierunek studiów: Pedagogika Forma studiów: Niestacjonarne Stopień studiów: I Specjalności: Pedagogika wczesnoszkolna z wychowaniem plastycznym-specjalność nauczycielska Profil: Praktyczny Kod kierunku: PED 1 Przedmiot Nazwa przedmiotu Historia sztuki cz. 2 Kod przedmiotu WPINH PEDP1N H4 13/14 Kategoria przedmiotu Przedmioty wynikające ze standardu nauczania nauczycieli (drugi przedm Liczba punktów ECTS 5 Język wykładowy polski 2 Forma zajęć, liczba godzin w planie studiów Semestr W C K S L I Legenda: W WykładC Ćwiczenia/językiK KonwersatoriumS SeminariumL Laboratorium, WarsztatyI Inne, Praktyki

2 3 Cele przedmiotu Krakowska Akademia im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego Cel 1 Najwazniejsze cele wykładu: 1. Zaprezentowanie studentom nurtów w sztuce i kulturze od renesansu do konca poczatku XXI wieku. 2. Uwrazliwienie studentów na sztuke omawianych wieków oraz uzmysłowienie potrzeby twórczej tkwiacej w człowieku i sposobów jej realizacji w kolejnych wiekach. 3. Przygotowanie studentów do samodzielnego pogłebiania wiedzy na temat sztuki oraz umiejetnosc organizacji lekcji z dziecmi opartej na kontakcie z dziełem sztuki. 4 Wymagania wstępne 1 Zainteresowanie problematyką zajęć. 5 Modułowe efekty kształcenia MW1 Wiedza: student, który zaliczył przedmiot: opisuje i rozpoznaje style w sztuce od renesansu do poczatku XXI wieku, umie podsumowac zdobycze sztuki w danym okresie, potrafi okreslic styl dzieła sztuki z zakresu poznanych epok. MW2 Wiedza: student, który zaliczył przedmiot: ma wiedze na temat historii sztuki - opisuje i rozpoznaje style w sztuce, rozpoznaje i definiuje zmiany estetyczne i formalne w kolejnych epokach i stylach artystycznych; wie, gdzie nalezy szukac informacji na interesujacy go temat. MU3 Umiejetnosci: student, który zaliczył przedmiot: opisuje, analizuje i interpretuje samodzielnie dzieło sztuki, potrafi okreslic cechy charakterystyczne epok i stylów artystycznych na przestrzeni wieków, analizuje wybrane problemy w perspektywie historycznej (np. przedstawienie dziecka w sztuce). Umiejetnosci: student, który zaliczył przedmiot: umie sporzadzic scenariusz lekcji, w której punktem wyjscia jest dzieło sztuki; opisuje, analizuje i interpretuje samodzielnie dzieło sztuki w kontekscie przemian kulturowych i estetycznych, potrafi opisac dzieło sztuki oraz przeprowadzic analize dzieła sztuki, umie zdefiniowac epoke, w której powstało dzieło sztuki. MK4 Kompetencje społeczne: student, który zaliczył przedmiot: jest swiadomy koniecznosci stałego pogłebiania wiedzy, jest uwrazliwiony na dzieło sztuki oraz swiadomy wielosci postaw artystycznych, zdaje sobie sprawe z waznosci kontaktu dziecka ze sztuka i wykorzystuje dzieła sztuki w pracy z dziecmi. Kompetencje społeczne: student, który zaliczył przedmiot: chetnie korzysta z tematów zwiazanych ze sztuka w pracy dydaktycznej z dziecmi, jest swiadomy koniecznosci stałego pogłebiania wiedzy, jest skłonny do podjecia dyskusji na tematy zwiazane ze sztuka, kultura i estetyka, jest uwrazliwiony na przemiany kulturowe i estetyczne oraz swiadomy złozonosci procesów wpływajacych na forme i tresc dzieła sztuki. 6 Treści programowe Strona 2/6

3 Wykład Lp Tematyka zajęć Opis szczegółowy bloków tematycznych Liczba godzin W1 1. Narodziny renesansu we Włoszech. Rola Florencji w XIV wieku (1 godz.). 2. Dojrzały renesans włoski - Leonardo, Michał Anioł i Rafael (1 godz.). 3. Sztuka renesansowa poza Włochami (ze szczególnym uwzglednieniem Polski). Sztuka manieryzmu (1 godz.). 4. Architektura i rzezba barokowa we Włoszech - Bernini, Borromini i Guarini (1 godz.). 5. Malarstwo barokowe we Włoszech - rola Caraccich i Caravaggio. Nurt caravaggionizmu w malarstwie europejskim XVII wieku. Sztuka barokowa poza Włochami. Sztuka sarmacka w Rzeczypospolitej. (+dodatkowe zajecia w Muzeum E. Ciołka - malarstwo sarmackie i portret trumienny) (2 godz.). 6. Rokoko w sztuce europejskiej i polskiej. Klasycyzm w sztuce XIX wieku. Akademizm. Romantyzm. Realizm. (2 godz.). 7. Impresjonisci i przełom w malarstwie XIX wieku. Neoimpresjonizm i postimpresjonizm (2 godz.). 8. Malarstwo symboliczne i secesja. Malarstwo młodopolskie. Sztuka w Krakowie na przełomie XIX i XX wieku (2 godz.). 9. Awangarda na poczatku XX wieku - fowisci, ekspresjonizm niemiecki, Pablo Picasso i kubizm. Twórczosc Picassa po kubizm, futuryzm (2 godz.). 10. Wassily Kandinsky - poczatki malarstwa abstrakcyjnego (teoria i praktyka). Piet Mondrian i abstrakcja geometryczna - neoplastycyzm, elementaryzm i grupa "De Stijl". Awangarda rosyjska - łuczyzm, suprematyzm, konstruktywizm, 30 produktywizm (2 godz.). 11. Ruch dadaistyczny w Europie i Nowym Jorku. Koncepcja anty-sztuki. Malarstwo metafizyczne i surrealizm w latach 30. XX wieku (2 godz.). 12. Malarstwo polskie w 20-leciu miedzywojennym - nurt kolorystyczny. Polska awangarda artystyczna miedzy wojnami i jej zwiazki ze sztuka europejska (2 godz.). 13. Sztuka po II wojnie swiatowej - ekspresjonizm abstrakcyjny i informel. Paryz - Nowy Jork (1 godz.). 14. Załozenia estetyczne Wielkiej Awangardy połowy XX wieku. Estetyka postmodernizmu. Neodadaizm, pop-art., Nowy Realizm (2 godz.). 15. Poczatki i rozwój happeningu na swiecie i w Polsce. Sztuka w działaniu - Fluxus, performance, body-art., Akcjonisci Wiedenscy (2 godz.). 16. Nurt abstrakcji geometrycznej. W strone minimalizmu i konceptualizmu. Sztuka w nowej przestrzeni - land-art i arte povera (1 godz.). 17. Sztuka lat "new painting" (hiperrealizm, transawangarda); "Young British Sculptors" (1 godz.). 18. Neokonceptualizm i nowe kierunki w sztuce. Nowe media i swiatło w sztuce współczesnej (1 godz.). 19. Sztuka polska po II wojnie swiatowej - nurt "malarski". Nowe koncepcje artystyczne we współczesnej sztuce polskiej (2 godz.). Razem 30 Ćwiczenia/języki Lp Tematyka zajęć Liczba godzin Opis szczegółowy bloków tematycznych Tresc zajec jest uzalezniona od tematyki, która w swych wystapieniach beda podejmowali studenci. Wybór tematów do opracowania bedzie podany pod C1 koniec semestru zimowego, wtedy tez zostanie ustalona kolejnosc prezentacji (tematy moga byc proponowane przez studentów). Tematy beda przedstawiane 30 przy dziełach (w terenie) lub w Sali wykładowej, gdyby zaistniały ku temu jakies przeszkody. Razem 30 Strona 3/6

4 7 Metody dydaktyczne M3. Ćwiczenia projektowe M5. Dyskusja M16. Wykłady. Prezentacje multimedialne 8 Obciążenie pracą studenta Średnia liczba Forma aktywności Godziny kontaktowe z nauczycielem akademickim, w tym: godzin na zrealizowanie aktywności Godziny wynikające z planu studiów 60 Konsultacje przedmiotowe 0 Egzaminy i zaliczenia w sesji 0 Godziny bez udziału nauczyciela akademickiego wynikające z nakładu pracy studenta, w tym: Przygotowanie się do zajęć, w tym studiowanie zalecanej literatury 40 Opracowanie wyników 0 Przygotowanie raportu, projektu, prezentacji, dyskusji 25 Sumaryczna liczba godzin dla przedmiotu wynikająca z 125 całego nakładu pracy studenta Sumaryczna liczba punktów ECTS dla przedmiotu 5 9 Metody oceny Ocena podsumowująca. Egzamin ustny Warunki zaliczenia przedmiotu 1 Aktywny udział w zajeciach. 2 Przygotowanie i zaprezentowanie na zajeciach wybranego tematu zwiazanego ze sztuka lub dzieła sztuki 3 Obecność na zajęciach. Kryteria oceny Na ocenę 3 Na ocenę 3.5 Na ocenę 4 student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wiekszosc (min. 51 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty, zna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza. student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wiekszosc (min. 75 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty, zna znaczna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, rozpoznac i opisac ogólnie epoke, w której powstały. student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na znaczna wiekszosc (min. 90 % ) pytan w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy fakty historyczne i kulturowe, zna znaczna wiekszosc prezentowanych dzieł sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, rozpoznac i opisac dobrze epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski. Strona 4/6

5 Na ocenę 4.5 Na ocenę 5 student potrafi udzielic prawidłowej odpowiedzi na wszystkie pytania w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy bez problemu fakty historyczne i kulturowe, zna prezentowane dzieła sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, przeprowadzic analize, rozpoznac i opisac dobrze epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski oraz przeprowadzic analize dzieła sztuki, którego wczesniej nie znał. student potrafi udzielic prawidłowej i wyczerpujacej odpowiedzi na wszystkie pytania w trakcie egzaminu ustnego, kojarzy bez problemu fakty historyczne i kulturowe, zna prezentowane dzieła sztuki, wie z jakiego czasu i jakiej epoki pochodza, umie okreslic ich cechy stylowe, przeprowadzic analize, rozpoznac i opisac dokładnie epoke, w której powstały, umie sformułowac własne wnioski oraz przeprowadzic analize dzieła sztuki, którego wczesniej nie znał. Buduje prawidłowo logiczne wypowiedzi, posługuje sie terminami z zakresu historii sztuki, wykazuje chec dyskusji. 10 Macierz realizacji przedmiotu Modułowe efekty kształcenia dla przedmiotu MW1 MW2 MU1 MK1 Odniesienie do efektów kierunkowych KWP_W01, KWP_W02, KWP_W03, KWP_W04, KWP_W05, KWP_W06, KWP_W07, KWP_W08 KWP_W01, KWP_W02, KWP_W03, KWP_W04, KWP_W05, KWP_W06, KWP_W07, KWP_W08 KWP_U01, KWP_U02, KWP_U03, KWP_U04, KWP_U05, KWP_U06, KWP_U07 K_K01 SN K a), K_K10, K_K11 SN K c) Treści programowe Metody dydaktyczne Sposoby oceny Strona 5/6

6 11 Wykaz literatury Literatura podstawowa: [1] Praca zbiorowa "Sztuka Swiata", Warszawa, 2005, Arkady [2] J. Białostocki "Sztuka cenniejsza niz złoto", Warszawa, 1991, Arkady Literatura uzupełniająca: [1] A. Włodarczyk-Kulak, M. Kulak "Główne kierunki artystyczne w sztuce XX i XXI wieku", Warszawa, 2010, PWN 12 Informacje o nauczycielach akademickich Oboba odpowiedzialna za kartę dr Anna Dettloff (kontakt: astanek@interia.pl) Oboby prowadzące przedmiot dr Anna Dettloff (kontakt: astanek@interia.pl) Paweł Dettloff (kontakt: pwldttff@poczta.fm) Strona 6/6