WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PRZEDMIOTU LITARATURA MUZYCZNA I. Wymagania edukacyjne niezbędne do uzyskania przez ucznia poszczególnych śródrocznych i rocznych ocen klasyfikacyjnych. 1. Wymagania konieczne ocena dopuszczająca. określić funkcje muzyki, określić rodzaj zastosowanej obsady wykonawczej, wymienić elementarne współczynniki dzieła muzycznego i po wysłuchaniu utworu określić najbardziej charakterystyczny element, wymienić rodzaje faktury muzycznej rozpoznać i określić rodzaj zastosowanej faktury muzycznej po wysłuchaniu utworu określić rodzaj zastosowanej zasady kształtowania dzieła wymienić najbardziej reprezentatywne dla kolejnych epok historycznych formy i gatunki muzyczne, rozpoznać i określić podstawowe gatunki i formy muzyki wokalnej, instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej wymienić i rozpoznać polskie tańce narodowe Uczeń zna i rozpoznaje instrumenty muzyczne Uczeń zna kolejne epoki historyczne w rozwoju muzyki i potrafi do każdej przyporządkować reprezentatywnego kompozytora i jego dzieło. Uczeń określa charakterystyczne cechy stylu historycznego Uczeń wymienia i zna zwyczaje i obrzędy dla polskiej kultury ludowej, zna podstawowe cechy polskiej pieśni ludowej oraz posiada podstawowe wiadomości o instrumentach ludowych Uczeń rozpoznaje, zaproponowany przez nauczyciela podstawowy kanon reprezentatywnych utworów w ustalonym przez nauczyciela wymiarze na ocenę dopuszczającą. Uczeń wykazuje się znajomością wybranych przez nauczyciela utworów zwłaszcza pod kątem elementów muzyki, faktury, środków wyrazu, sposobów kształtowania dzieła muzycznego, charakterystycznych cech podstawowych form i gatunków, aparatu wykonawczego. 2. Wymagania podstawowe ocena dostateczna. Uczeń poza wymienionymi umiejętnościami na ocenę dopuszczającą posiada ponadto następujące umiejętności: definiować źródło dźwięku rozpoznane w prezentowanym utworze. definiować elementarne współczynniki dzieła muzycznego i dokonać analizy dzieła muzycznego ze względu na charakterystyczne elementy. definiować i określać po wysłuchaniu utworu rodzaj zastosowanej faktury dzieła muzycznego, definiować zasady kształtowania dzieła muzycznego i określać różnicę między gatunkiem muzycznym a forma muzyczną. omówić znaczenie zwyczajów i obrzędów w polskiej kulturze ludowej Uczeń zna definicje podstawowych form muzycznych.
Uczeń zna definicje podstawowych gatunków wokalnych, wokalnoinstrumentalnych i instrumentalnych Uczeń zna charakterystyczne cechy polskiej muzyki ludowej wokalnej i instrumentalnej Uczeń rozpoznaje zaproponowany przez nauczyciela podstawowy kanon 3. Wymagania rozszerzone ocena dobra. Uczeń poza wymienionymi umiejętnościami na ocenę dopuszczającą i dostateczną posiada ponadto następujące umiejętności: posługiwać się terminologią wykraczającą poza podstawę programową określić charakterystyczną obsadę wykonawczą dla kolejnych epok historycznych. samodzielnie dokonać analizy dzieła muzycznego pod kątem wszystkich elementarnych współczynników dzieła muzycznego i faktury muzycznej. dokonać analizy słuchowej i graficznej prezentowanej formy muzycznej. określić charakterystyczne cechy form i gatunków muzycznych w kolejnych epokach historycznych. Uczeń rozpoznaje zaproponowany przez nauczyciela, poszerzony kanon literatury muzycznej reprezentatywnych utworów w ustalonym przez nauczyciela wymiarze na ocenę dobrą. 4. Wymagania pełne ocena bardzo dobra. Uczeń poza wymienionymi umiejętnościami na ocenę dopuszczającą, dostateczną, dobrą posiada ponadto następująca umiejętności: samodzielnie po wysłuchaniu utworu wyciągać wnioski na temat muzyki, jej funkcji i epoki z jakiej pochodzi. określić samodzielnie, w oparciu o reprezentatywne przykłady utworów, najbardziej charakterystyczne cechy muzyki w kolejnych epokach historycznyc h. samodzielnie dokonać wielokierunkowej analizy dzieła muzycznego. Uczeń rozpoznaje zaproponowany przez nauczyciela, poszerzony kanon literatury muzycznej reprezentatywnych utworów. Wypowiedzi ucznia są pełne i bezbłędne pod względem formy i treści. 5. Wymagania wykraczające ocena celująca. Uczeń poza wymienionymi umiejętnościami na ocenę dopuszczająca, dostateczną, dobrą i bardzo dobrą posiada ponadto następujące umiejętności: Uczeń rozpoznaje bezbłędnie w ponad 95% utwory zaproponowane przez nauczyciela jako rozszerzony kanon literatury muzycznej oraz utwory wykraczające poza rozszerzony kanon literatury muzycznej zaproponowany przez nauczyciela. Uczeń potrafi określić charakterystyczne cechy stylistyczne wybitnych twórców. Uczeń jest aktywny i osiąga sukcesy w konkursach dotyczących twórczości kompozytorów i literatury muzycznej. II. Sposoby sprawdzania osiągnięć edukacyjnych uczniów Uczeń jest oceniany za: umiejętność aktywnego, analitycznego słuchania dzieła muzycznego, wiedzę i jej wykorzystanie do analizy słuchowej, wzrokowej i słuchowo-wzrokowej dzieła muzycznego, umiejętność słuchowego rozpoznawania dzieł muzycznych
aktywność i kreatywność, wysiłek, zaangażowanie i sumienność przy wykonywaniu ćwiczeń na lekcji, umiejętność pracy w zespole, przygotowanie do lekcji, Sposoby sprawdzania i oceniania wiedzy i umiejętności uczniów: Formy aktywności ucznia podlegające ocenie: bieżąca praca na lekcji dokumentowana zapisem w zeszycie lub uzupełnianiem kart pracy praktyczne sprawdziany umiejętności analitycznych ucznia (podsumowujące dział), testy słuchowe, polegające na rozpoznawaniu słuchowym utworów muzycznych krótkie praktyczne lub teoretyczne sprawdziany ( kartkówka ) z bieżących wiadomości, projekty, odpowiedzi ustne, zadania domowe, aktywność na lekcji, Dodatkowo ocenie podlegają: udział w konkursach, przygotowywanie materiałów na potrzeby szkoły (np. z okazji Roku Nowowiejskiego), opracowanie pomocy naukowych itp. Tryb oceniania i poprawiania ocen Z poszczególnych form aktywności uczeń może otrzymać następujące oceny: za aktywność i bieżącą pracę na lekcji i odpowiedzi maksymalnie ocenę bdb, za projekty i zadania domowe oceny od dop. - bdb, (jeżeli wykonał pracę dokładnie i starannie, a przedstawiony materiał wykracza wyraźnie poza podstawę programową ocenę celującą,) ze sprawdzianów i kartkówek maksymalnie ocenę celującą, za dodatkowe formy aktywności uczeń może otrzymać ocenę bdb lub celującą Uczeń jest zobowiązany pisać/wykonać wszystkie ćwiczenia, projekty, zadania domowe, sprawdziany oraz kartkówki. W razie nieobecności lub niezaliczenia ww form aktywności nauczyciel podaje możliwe terminy odrobienia zaległości lub poprawy otrzymanej oceny ndst. W razie nieobecności lub niezaliczenia ww form aktywności uczeń ma obowiązek w ciągu 14 dni od daty sprawdzianu lub daty powrotu do szkoły odrobić zaległości lub poprawić otrzymaną ocenę (chyba, że zostanie ustalony z nauczycielem inny termin zaliczenia). Po upływie wyznaczonego terminu uczeń może być poproszony na lekcji, bez wcześniejszego zapowiadania, o odpowiedź lub zaliczenie ustne zaległego materiału). W przypadku braku zadania domowego lub błędnego wykonania uczeń przynosi je na najbliższych zajęciach. Brak zadania domowego skutkuje oceną ndst. Uczeń ma prawo poprawić ocenę pozytywną ze sprawdzianu, która nie satysfakcjonuje ucznia w terminie ustalonym z nauczycielem. Z ważnych przyczyn uczeń może być dwukrotnie nieprzygotowany do zajęć w ciągu semestru. Nieprzygotowanie uczeń zgłasza na początku zajęć, podczas sprawdzania obecności. Wszystkie oceny są jawne, a uczniowie są na bieżąco informowani o otrzymanych ocenach. III. Warunki i tryb otrzymywania wyższej niż przewidywana oceny rocznej Warunkiem otrzymania wyższej niż przewidywana oceny rocznej jest zaliczenie lub poprawienie ocen ze sprawdzianów wskazanych przez nauczyciela w ustalonym z uczniem terminie. Warunkiem otrzymania oceny celującej jest spełnienie kryteriów wymienionych na tą ocenę.
OSIĄGNIĘCIA UCZNIA NIEZBĘDNE DO UZYSKANIA POSZCZEGÓLNYCH OCEN ŚRÓDROCZNYCH I. Elementy dzieła muzycznego: rytmika, melodyka, harmonika, dynamika, agogika, kolorystyka, artykulacja. terminy i pojęcia określające elementy muzyczne i ich rodzaje (rodzaje melodyki, harmoniki, rytmiki, artykulacji, faktury), agogika, dynamika, kolorystyka. włoskie, najczęściej spotykane określenia dynamiki, agogiki, artykulacji. na podstawie analizy utworu muzycznego (słuchowej, wzrokowej, słuchowowzrokowej) rozpoznać i określić występujące w nim rodzaje elementów dzieła muzycznego. II. Obsada wykonawcza: instrumenty dęte drewniane, dęte blaszane, perkusyjne, strunowe szarpane, strunowe uderzane, smyczkowe, głosy wokalne, organy. III. IV. nazwy instrumentów ( w tym nazwy w języku włoskim oraz skróty tych nazw) oraz głosów wokalnych, zasadę budowy instrumentów oraz źródło dźwięku w różnych grupach instrumentów ( aerofonach, membranofonach, idiofonach, chordofonach); termin partytura i zapis partyturowy odczytać zapis partyturowy, w tym skróty nazw instrumentów występujące w zapisie partyturowym muzyki klasycznej i romantycznej na podstawie analizy ( słuchowej, wzrokowej, słuchowo- wzrokowej) utworu muzycznego lub ilustracji, rozpoznać i nazwać występujące w nim (niej) instrumenty Faktura, akompaniament, zasady kształtowania termin faktura oraz terminy określające jej rodzaje ( monodia, homofonia, polifonia imitacyjna i kontrastowa, polifonizowanie, homofonizowanie) terminy określające rodzaje akompaniamentu terminy określające zasady kształtowania dzieła muzycznego (szeregowania, okresową, ewolucyjną) terminy określające współczynniki dzieła muzycznego (motyw, fraza, zdanie, okres) na podstawie analizy (słuchowej, wzrokowej, słuchowo- wzrokowej) utworu muzycznego rozpoznać i określić podstawowe rodzaje faktury, akompaniamentu, zasady kształtowania dzieła muzycznego. Formy muzyczne: formy okresowe małe i wielkie, formy ewolucyjne. 2. terminy i pojęcia określające formy okresowe małe i wielkie, formy ewolucyjne, wariacje, kanon, fugę, rondo, formę sonatową, 3. uczeń potrafi: na podstawie analizy ( słuchowej, wzrokowej, słuchowo- wzrokowej) utworu muzycznego rozpoznać i określić rodzaj formy muzycznej i jej podstawowe współczynniki (dotyczy form wymienionym w punkcie IV.2)
V. Gatunki oparte na formach okresowych i ewolucyjnych: gatunki muzyki wokalnej, wokalno- instrumentalnej i instrumentalnej. terminy określające podstawowe gatunki muzyki wokalnej: madrygał, pieśń chóralna i solowa ( zwrotkowa, wariacyjna, przekomponowana, ballada), aria (da capo i di bravura), utwory na kilka głosów solowych ( duet, tercet, kwartet) terminy określające podstawowe gatunki muzyki instrumentalnej (preludium, przygrywka chorałowa, etiuda, kaprys, kołysanka, inwencja, aria, fantazja, toccata) podać nazwiska kompozytorów- twórców omawianych gatunków muzyki wokalnej, wokalno- instrumentalnej i instrumentalnej różnych epok oraz reprezentatywne przykłady utworów. Uczeń potrafi rozpoznać ( podać imię i nazwisko kompozytora oraz tytuł, tonację utworu) wskazanych przez nauczyciela utworów muzycznych