PLAN WYNIKOWY I WYMAGANIA NA OCENY DO PODRĘCZNIKA KRAINA SZTUKI Lp. Temat z podręcznika Odniesienie 1. Sztuka w prehistorii obrazy rodzącej się świadomości I. 2); II. 1); określa nazwy i cechy prehistorycznych epok wymienia środki wyrazu artystycznego prehistorycznego twórcy plama, kontur, barwy naturalne definiuje pojęcia punkt, linia, płaszczyzna, ochry, ryt, wąska gama barw, forma przestrzenna opisuje w formie werbalnej i pisemnej malarstwo, rzeźbę, rękodzieło w prehistorii z użyciem odpowiedniej terminologii potrafi wykonać pracę plastyczną z zastosowaniem prehistorycznych środków wyrazu artystycznego, np. malarstwo zwierzaka na kamieniu wyszukuje dodatkowe informacje w nośnikach komputerowych oraz wykorzystuje je do wzbogacenia wiedzy oraz w kreacji 2. Nieśmiertelna sztuka starożytnego Egiptu I. 2); II. 1); opisuje główne cechy sztuki starożytnego Egiptu oraz osadza ją w przestrzeni czasowej i geograficznej wymienia ważne przykłady architektury, rzeźby i malarstwa starożytnego Egiptu rozpoznaje związki architektury z rzeźbą, malarstwem i pismem egipskim definiuje pojęcia kanon, hieroglify, perspektywa pasowa, hieratyczna, topograficzna, relief, monument analizuje dzieła sztuki starożytnego Egiptuz użyciem nowej terminologii oraz szczegółowych cech i przykładów architektury, rzeźby i malarstwa Egiptu potrafi opisać kanony przedstawiania postaci w malarstwie i rzeźbie egipskiej rozumie wpływ uwarunkowań religijno społecznych starożytnego Egiptu na formę jego sztuki tworzy pracę plastyczną inspirowaną zasadami sztuki egipskiej, np. płaskorzeźbę egipską z masy papierowej 3. W świecie starożytnych Greków I zna i opisuje główne cechy, okresy sztuki starożytnej Grecji określa przestrzeń czasową i geograficzną sztuki greckiej rozpoznaje i nazywa style architektoniczne i malarskie starożytnej Grecji oraz części teatru greckiego definiuje pojęcia harmonia, rytm, kontrapost, idealizacja, ornament, symetria, ekspresja wyrazu wymienia najważniejsze przykłady architektury, malarstwa, rzeźby oraz ich twórców w starożytnej Grecji opisuje w formie werbalneji pisemnej architekturę, malarstwo, rzeźbę grecką z użyciem odpowiedniej terminologii analizuje szczegółowo z uwzględnieniem przykładów dzieło sztuki starożytnej Grecji potrafi porównać plany urbanistyczne, formy malarskie, rzeźbiarskie, użytkowe oraz teatr w starożytności i współcześnie tworzy, np. collage z użyciem różnych materiałów plastycznych, inspirowany sztuką grecką Nowy motyw wazowy 1 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN
4. Rzym antyczne imperium I opisuje główne cechy architektury, rzeźby i malarstwa starożytnego Rzymu określa sztukę rzymską na tle czasowym i geograficznym wymienia wynalazki inżynierskie i słynne budowle rzymskie opisuje i podaje przykłady realistycznej rzeźby starożytnego Rzymu rozpoznaje technikę mozaiki i fresku oraz perspektywę linearną i malarską w malarstwie antycznego Rzymu rozumie uwarunkowania społeczne, polityczne i religijne sztuki starożytnego Rzymu analizuje dzieła sztuki rzymskiej na tle innych kultur starożytnych i sztuki współczesnej, z użyciem nowej terminologii potrafi wyszukać dodatkowe informacje w nośnikach komputerowych do realizacji zadań plastycznych i z dziejów sztuki tworzy pracę w różnych technikach plastycznych, nawiązującą do sztuki antycznego Rzymu, np. Zatrzymany realizm zdjęcia portretowe 5. W blasku sztuki bizantyńskiej I zna tło historyczno kulturowe i geograficzne sztuki bizantyjskiej opisuje konstrukcję i dekorację bazyliki oraz kopuły bizantyjskiej podaje przykłady słynnych budowli, tematykę i technikę tworzenia fresku i mozaiki bizantyjskiej definiuje pojęcia fresk, iluminacja, ikona analizuje dzieło sztuki bizantyjskiej werbalnie lub pisemnie w kontekście innych kultur i współczesności z użyciem poznanej terminologii wykorzystuje informacje i zdjęcia z nośników komputerowych Internet, programy komputerowe do tworzenia wypowiedzi i kreacji wykonuje pracę plastyczną inspirowaną sztuką bizantyjską, np. Napisane ikoną malarstwo na drewnie 6. Średniowiecze w stylu romańskim i gotyckim I wymienia dwa style w sztuce średniowiecznej romanizm i gotyk opisuje główne cechy architektury, rzeźby i malarstwa romańskiego i gotyckiego rozpoznaje i opisuje konstrukcję średniowiecznego kościoła, techniki malarskie i typy rzeźb w średniowieczu definiuje pojęcia fresk, prawo ram, orientacja kościoła, nawa, arkady, apsyda, krzyż łaciński, prezbiterium, iluminatorstwo, ikona, witraż, rozeta, fasada, gzyms, bordiura, rotunda, portal, ościeże, transept, ambit, sakralny, sklepienia kolebkowe i krzyżowo żebrowe wymienia słynne przykłady sztuki romańskiej i gotyckiej opisuje na tle religijnym, społecznym, historycznym i geograficznym sztukę średniowiecza dokonuje analizy porównawczej sztuki romańskiej i gotyckiej w kontekście współczesności z użyciem odpowiedniej terminologii wykorzystuje technologię cyfrową i technikę komputerową do rozszerzania informacji i tworzenia materiałów pomocniczych do kreacji wykonuje pracę plastyczną inspirowaną sztuką średniowiecza, np. projekt witrażu, inicjału lub płaskorzeźbę 2 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN
7. Renesansowy duch humanizmu I określa dwa znaczenia nazwy renesans i potrafi umiejscowić sztukę renesansu w czasie i przestrzeni geograficznej opisuje charakterystyczne cechy architektury, malarstwa i rzeźby renesansu podaje słynne przykłady architektury, malarstwa i rzeźby renesansu w różnych krajach europejskich oraz nazwiska renesansowych twórców rozpoznaje tematykę, techniki i materiały w malarstwie, architekturze i rzeźbie renesansu definiuje pojęcia złoty podział, luneta, krużganek, portyk, plan centralny, kasetony, perspektywa linearna, malarska i powietrzna, latarnia, mecenas, antyk, akt, miedzioryt, drzeworyt, grafika, matryca, scena rodzajowa, arrasy opisuje w formie werbalnej i pisemnej dzieła renesansowe w kontekście sztuki antycznej i współczesnej z użyciem poznanej terminologii określa sztukę renesansu na tle uwarunkowań historycznych i społeczno religijnych w Polsce i Europie wyszukuje informacje w źródłach tradycyjnych (książki, słowniki), nośnikach komputerowych oraz wykorzystuje technologię cyfrową we własnej kreacji artystycznej tworzy pracę plastyczną, np. rysunek perspektywiczny lub kopię obrazu na drewnie w stylu renesansowym 8. Ruch i światło w pełnym przepychu baroku II. 1); zna i opisuje główne cechy sztuki baroku na tle uwarunkowań historyczno społecznych epoki oraz wymienia kierunki w sztuce zapowiadające i kończące sztukę baroku manieryzm, rokoko określa i opisuje charakterystyczne cechy i przykłady architektury świeckiej i sakralnej (kościoły, pałace, ogrody angielskie i francuskie) oraz wymienia nazwiska ich twórców opisuje tematykę, kolorystykę, kompozycję, przestrzeń oraz techniki tworzenia w malarstwie i rzeźbie wymienia nazwiska słynnych artystów barokowych z Polski i Europy definiuje pojęcia półkolumny, pilastry, malarstwo iluzjonistyczne, plafon, martwa natura, układ horyzontalny, kontrast światła i cienia, kompozycja dynamiczna dokonuje analizy dzieła sztuki baroku w kontekście innych epok z użyciem nowej terminologii wykorzystuje technologię cyfrową do tworzenia własnej wypowiedzi oraz korzysta z dodatkowych informacji w technice komputerowej wykonuje pracę plastyczną inspirowaną sztuką baroku, np. martwą naturę w technice węgla rysunkowego lub inscenizowane fotografie martwej natury w stylu barokowym 3 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN
9. Klasyczna równowaga i romantyczne porywy I wyjaśnia uwarunkowania historyczne i kulturowe sztuki klasycyzmu i romantyzmu określa przestrzeń czasową i główne cechy sztuki klasycystycznej i romantycznej opisuje architekturę klasycystyczną i romantyczną konstrukcje, detale architektoniczne, inspiracje innymi kierunkami w sztuce (antyk, średniowiecze, barok) wymienia tematy i środki wyrazu artystycznego w malarstwie klasyków i romantyków opisuje podobieństwa i różnice w rzeźbie klasycystycznej i romantycznej wymienia słynne dzieła sztuki klasycyzmu i romantyzmu w Polsce i Europie oraz nazwiska ich twórców definiuje pojęcia empire, draperia, alegoria, weduta, eklektyzm, ekspresja wyrazu, idealizm, realizm, statyka, dynamika, kontrast barwny potrafi sformułować wypowiedź słowną lub pisemną na temat klasycyzmu i romantyzmu z użyciem nowej terminologii dokonuje analizy porównawczej dzieł sztuki klasycyzmu i romantyzmu oraz określa je w kontekście sztuki współczesnej wyszukuje do rozwiązania zadań problemowych informacje w nośnikach komputerowych korzysta z technologii cyfrowej w realizacji zadań plastycznych tworzy pracę plastyczną inspirowaną sztuką klasycystyczną, np. Nowe i klasyczne rysunek budowli lub romantyczną, np. kompozycję abstrakcyjną o charakterze abstrakcyjnym lub pejzaż miejski 10. Kierunki sztuki drugiej połowy XIX wieku I rozumie i objaśnia tło historyczne, kulturowe i społeczne oraz prądy kulturowe sztuki drugiej połowy XIX wieku w Polsce i Europie opisuje główne cechy nurtów w architekturze historyzm, neogotyk, neorenesans, eklektyzm, przewrót konstrukcyjno materiałowy oraz wymienia przykłady budowli i nazwiska twórców określa główne cechy nurtów w malarstwie XIX wieku akademizm, realizm, symbolizm, impresjonizm, neoimpresjonizm wymienia nazwiska słynnych malarzy i rzeźbiarzy drugiej połowy XIX wieku i tytuły ich dzieł definiuje pojęcia racjonalizm, realizm, akademia, symbolizm, podświadomość, kadr, plener, blejtram, impresja, puentylizm, dywizjonizm, faktura, atelier analizuje dzieła sztuki drugiej połowy XIX wieku w formie werbalnej i pisemnej z użyciem nowej terminologii korzysta z technologii cyfrowej i nośników komputerowych w rozwiązywaniu zadań problemowych o charakterze teoretycznym oraz w pracach plastycznych tworzy pracę plastyczną inspirowaną wybranym kierunkiem sztuki drugiej połowy XIX wieku, np. collage o tematyce symbolicznej Zagadka wiatru lub krajobraz w technice impresjonistycznej 4 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN
11. Bóg, honor, ojczyzna. Malarstwo polskie pod zaborami II. 1); objaśnia historyczne znaczenie sztuki polskiej dla społeczeństwa w XIX wieku pod zaborami wymienia ośrodki krzewienia sztuki polskiej w XIX wieku Zachęta opisuje malarstwo historyczne w Polsce, jego rolę, tematy, środki wyrazu artystycznego oraz wymienia przedstawicieli i ich dzieła określa malarstwo realistyczne, symboliczne i impresjonistyczne w Polsce oraz wymienia słynne dzieła i nazwiska malarzy wymienia rodzaje fotografii tradycyjna, cyfrowa, reklamowa, dokumentalna, artystyczna definiuje pojęcia reprodukcja, rotunda, scena batalistyczna, kamera otworkowa analizuje dzieło malarskie historyczne, symboliczne, realistyczne i impresjonistyczne z użyciem nowej terminologii w kontekście sztuki XX wieku wyszukuje informacje w nośnikach komputerowych i źródłach tradycyjnych jako dokumentację do zadania problemowego i prezentacji multimedialnej korzysta z technologii cyfrowej fotografii do tworzenia pracy collage wykonuje pracę plastyczną, np. pracę malarską inspirowaną malarstwem historycznym, obrazującą ważne wydarzenie historyczne z XIX wieku Mała panorama historyczna 12. Secesja awangarda XIX wieku I rozumie określenie secesja jako nurt awangardowy, nowoczesny, tworzący nową estetykę, odcinający się od dotychczasowych zasad w sztuce XIX wieku wymienia nazwy secesji w innych językach europejskich określa dziedziny sztuk plastycznych w secesji malarstwo, rzeźbę, architekturę, sztukę użytkową rzemiosło artystyczne opisuje cechy, detale architektoniczne i inspiracje w architekturze secesyjnej oraz słynne dzieła i ich twórców określa tematykę, ornamentykę malarstwa i środki wyrazu artystycznego w malarstwie secesji oraz wymienia słynnych malarzy europejskich i ich dzieła opisuje rzeźbę i rzemiosło artystyczne stylu secesyjnego określa styl secesyjny w Polsce: malarstwo, architekturę Młodej Polski definiuje pojęcia estetyka, rękodzieło, wzornictwo przemysłowe, kształt floralny analizuje dzieło sztuki secesyjnej w kontekście innych kierunków w sztuce z użyciem nowej terminologii potrafi wykorzystać technologię cyfrową i nośniki komputerowe do rozwiązania zadania problemowego wywiadu i stworzenia pracy zdjęcia tworzy pracę plastyczną inspirowaną sztuką secesyjną, np. świecznik z ornamentem kwiatowym 5 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN
13. Drapieżne barwy fowizmu I rozumie nowe podejście interpretacyjne artystów do dzieł w sztuce XX wieku określa inspiracje fowistów i pochodzenie nazwy fowizmu od słowa le fauve opisuje środki wyrazu artystycznego w malarstwie fowistycznym brak perspektywy, kontrasty barw czystych, dekoracyjność, dynamizm kompozycji, ekspresję koloru wymienia słynnych fowistycznych europejskich malarzy i tytuły ich dzieł analizuje dzieło sztuki fowistycznej z użyciem nowej terminologii na tle sztuki dalekiego wschodu i innych kierunków w sztuce korzysta z technologii cyfrowej i nośników komputerowych internetu do tworzenia pracy i uzupełniania informacji rozwiązuje zadanie problemowe werbalnie lub pisemnie tworzy wypowiedź ustną i bierze udział w dyskusji tworzy pracę plastyczną, np. autoportret ekspresyjny w stylistyce i kolorystyce fowizmu 14. Ekspresjonizm siła wyrazu I określa czas i miejsce powstania grupy Die Brucke oraz główne założenia sztuki ekspresjonizmu w krajach europejskich opisuje inspiracje i środki wyrazu artystycznego malarzy i grafików sztuki ekspresjonizmu kontrast barw, czarny kontur, deformacja, uproszczenie, wyrazistość pokazywania uczuć i emocji, kompozycja dynamiczna, skosy, kąty ostre wymienia słynne dzieła i twórców ekspresjonizmu europejskiego definiuje pojęcia grafika warsztatowa, drzeworyt, gipsoryt, linoryt, rylec, matryca, miedzioryt, akwaforta, litografia analizuje dzieło sztuki ekspresjonizmu z użyciem nowej terminologii w kontekście sztuki dalekiego wschodu i innych kierunków w sztuce wykorzystuje technologię cyfrową i nośniki komputerowe Internet, programy graficzne do rozwiązania zadania problemowego i kreacji tworzy pracę plastyczną inspirowaną sztuką ekspresjonizmu, np. grafikę w dowolnej technice, ilustrującą uczucie radość, strach lub pracę malarską Pejzaż ekspresyjny 15. Kubizm. Słynny Picasso I rozumie sztukę kubizmu jako poszukiwanie związków między przestrzenią a formą w obrazie określa czas, miejsce powstania, inspiracje sztuką Paula Cezanne oraz pochodzenie nazwy kubizmu od słowa sześcian wymienia cechy fazy prekubistycznej, analitycznej i syntetycznej kubizmu opisuje twórczość przedstawicieli kubizmu oraz podaje tytuły ich głównych dzieł rozpoznaje środki wyrazu artystycznego kubizmu geometryzację, deformację, brak perspektywy, technikę collage, uproszczenie definiuje pojęcia symultanizm, synteza opisuje twórczość Pablo Picasso z uwzględnieniem okresów jego twórczości błękitnego, różowego oraz wymienia tytuły jego słynnych dzieł analizuje sztukę kubizmu na tle różnych kierunków w sztuce z użyciem nowej terminologii rozwiązuje zadanie problemowe, wyszukuje informacje oraz tworzy kreację plastyczną z użyciem technologii cyfrowej i nośników komputerowych tworzy pracę plastyczną inspirowaną sztuką kubizmu, np. collage kubistyczny, portret symultaniczny Portret prawie geometryczny 6 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN
16. Futuryzm I określa czas i miejsce powstania, inspiracje ruchu artystycznego futuryzmu opisuje główne cechy futuryzmu i wymienia przedstawicieli ruchu oraz tytuły ich dzieł definiuje pojęcia film, kinematograf, manifest analizuje dzieło sztuki futuryzmu z użyciem nowej terminologii potrafi zastosować formę wywiadu, rozwiązać zadanie problemowe tworzy prostą rejestrację ruchu za pomocą technologii cyfrowej i technik animacji komputerowej oraz collage Ruchomy obraz wyszukuje informacjew nośnikach komputerowych 17. Dadaizm bunt i prowokacja I rozumie sztukę dadaizmu jako kierunek awangardowy wyrażający się w absurdzie i prowokacji oraz negację tradycyjnego dzieła sztuki określa czas, miejsce i przyczyny powstania, znaczenie Kabaretu Voltaire oraz główne cechy sztuki dadaizmu opisuje twórczość głównych przedstawicieli dadaizmu oraz wymienia tytuły ich dzieł definiuje pojęcia antysztuka, prowokacja artystyczna, ready made, asamblaż analizuje dzieło sztuki dadaizmu w kontekście sztuki dawnej i współczesnej z użyciem nowej terminologii wykonuje zadanie problemowe z użyciem źródeł tradycyjnych i nośników komputerowych oraz technologii cyfrowej tworzy pracę plastyczną inspirowaną sztuką dadaizmu, np. zabawę dadaistyczną ilustrację rysunkową Dziwne zdanie lub prostą instalację z przedmiotu codziennego użytku 18. Surrealizm obrazy marzeń sennych I rozumie surrealizm jako ruch artystyczno intelektualny kreujący nadrealną rzeczywistość z realnych przedmiotów natury, przełamujący reguły i schematy w sztuce określa czas i miejsce powstania surrealizmu, jego inspirację podświadomością i snami oraz środki wyrazu artystycznego sztuki surrealizmu opisuje twórczość głównych przedstawicieli sztuki surrealizmu w Polsce i Europie oraz wymienia tytuły ich słynnych dzieł definiuje pojęcia iluzja, surrealistyczny, dekalkomania analizuje pisemnie dzieło sztuki surrealizmu ze znajomością jego środków wyrazu artystycznego i użyciem nowej terminologii wykorzystuje nośniki komputerowe do tworzenia kreacji i poszerzania wiedzy z zakresu sztuki surrealizmu tworzy kreację plastyczną inspirowaną surrealizmem, np. pracę malarską Mój sen lub rejestrację cyfrową krótki film w konwencji surrealistycznej 7 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN
19. Abstrakcjonizm płaszczyzny, linie, kolory, bryły I rozumie abstrakcjonizm jako sztukę bezprzedmiotową, nieprzedstawiającą, będącą przełomem w sztuce XX wieku opisuje cechy abstrakcji ekspresyjnej niegeometrycznej w malarstwie, wymienia jej przedstawicieli i ich główne dzieła wymienia cechy malarstwa abstrakcji geometrycznej oraz twórców i ich dzieła opisuje cechy środki wyrazu artystycznego rzeźby i architektury konstruktywistycznej oraz środowiska uczelni Bauhausu, wymienia artystów i ich główne dzieła definiuje pojęcia abstrakcyjny, suprematyzm, neoplastycyzm, funkcjonalizm, ergonomia, kompozycja symetryczna, asymetryczna, harmonijna, dynamika koloru analizuje twórczo dzieło sztuki abstrakcyjnej i architektury funkcjonalnej z użyciem nowej wiedzy o środkach wyrazu i terminologii potrafi opisać dzieło sztuki abstrakcyjnej na tle sztuki starożytnej wykorzystuje technologię cyfrową i nośniki komputerowe do tworzenia kreacji i uzupełniania wiedzy tworzy pracę plastyczną kompozycję abstrakcyjną płaską lub przestrzenną w stylistyce neo lub projekt szkic konstruktywistycznego budynku 20. Realizm socjalistyczny socrealizm I. 1, 2): I rozumie realistyczny i propagandowy charakter sztuki socrealizmu określa czas, miejsce powstania, dziedziny sztuki socrealistycznej i jej kontekst ideologiczny wymienia środki wyrazu artystycznego sztuki surrealistycznej oraz przykładowych twórców i ich dzieła analizuje dzieło sztuki socrealistycznej w kontekście sztuki współczesnej wykorzystuje nośniki komputerowe Internet, programy graficzne do uzupełnienia wiedzy i tworzenia kreacji artystycznej tworzy prezentację multimedialną związaną ze sztuką socrealizmu Socrealizm sztuka propagandy 21. Dwudziestolecie międzywojenne w Polsce I. 1, 2): I określa czas powstania, uwarunkowania historyczno kulturowe sztuki okresu międzywojennego w Polsce opisuje cechy kierunków artystycznych dwudziestolecia międzywojennego w Polsce formizmu, grupy Rytm, koloryzmu, grupy Blok konstruktywizmu, unizmu, grupy krakowskiej oraz wymienia przedstawicieli i ich dzieła definiuje pojęcia rytm, unistyczny, kapiści, konstruktywizm, supremacja, teatr sceny wymienia nazwy największych muzeów sztuki w Polsce, Europie i na świecie analizuje dzieło sztuki dwudziestolecia międzywojennego w Polsce na tle innych kierunków sztuki XX wieku w Europie i na świecie z użyciem nowej terminologii wyszukuje informacje na temat sztuki międzywojennej i słynnych muzeów w Internecie i źródłach tradycyjnych tworzy pracę plastyczną, np. kompozycję przestrzenną inspirowaną twórczością Katarzyny Kobro lub kompozycję unistyczną Jedność w wielości 8 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN
22. Kierunki sztuki drugiej połowy XX wieku I opisuje cechy, wymienia twórców i dzieła kierunków sztuki drugiej połowy XX wieku informel, happeningu, pop-art, optical-art, minimal-art, sztuki kinetycznej, konceptualizmu, land-art, hiperrealizmu, street-art, graffiti definiuje pojęcia taszyzm, action painting, happening, nowy realizm, kultura masowa, optical-art, kinetyzm, konceptualizm, hiperrealizm, street-art, graffiti, minimal-art opisuje dzieła sztuki kierunków drugiej połowy XX wieku z użyciem nowej terminologii analizuje dzieło sztuki drugiej połowy XX wieku na tle innych kierunków w sztuce wykonuje zadanie problemowe w formie wywiadu wykorzystuje technologię cyfrową i nośniki komputerowe do uzupełniania wiadomości i tworzenia kreacji tworzy pracę plastyczną inspirowaną sztuką drugiej połowy XX wieku, np. Pop kolaż reklamowy 23. Nowe oblicza architektury i rzeźby drugiej połowy XX wieku I rozumie wpływ przemian techniczno materiałowych w XIX wieku na architekturę drugiej połowy XX wieku opisuje kierunki w architekturze i rzeźbie drugiej połowy XX wieku modernizm, postmodernizm, high-tech, dekonstruktywizm, brutalizm, abstrakcja organiczna, instalacja wymienia słynne przykłady architektury i rzeźby drugiej połowy XX wieku, ich twórców oraz nowe materiały i konstrukcje definiuje pojęcia funkcjonalizm, elewacja, urbanizacja, modernistyczny, postmodernistyczny, kratownice przestrzenne, łupiny, konstrukcje liniowe i siatkowe, masy plastyczne, blob, logggie, instalacja, abakany analizuje architekturę i rzeźbę drugiej połowy XX wieku na tle innych kierunków w sztuce opisuje problemowo wybrane dzieło architektury i rzeźby drugiej połowy XX wieku z użyciem nowej terminologii korzysta z nośników komputerowych do zdobywania informacji i kreacji tworzy pracę plastyczną, przestrzenną w grupie centrum handlowe w stylu modernistycznym 24. Sztuka polska drugiej połowy XX wieku I określa cechy, inspiracje architektury drugiej połowy XX wieku w Polsce socrealizm, eklektyzm, konstruktywizm, funkcjonalizm oraz wymienia przykłady budowli opisuje rzeźbę drugiej połowy XX wieku w Polsce na tle kierunków sztuki europejskiej pomniki, instalacje, rzeźby i malarstwo abstrakcyjne i surrealistyczne oraz wymienia nazwiska słynnych malarzy i rzeźbiarzy oraz tytuły ich dzieł wymienia cechy, przedstawicieli i słynne dzieła grafiki artystycznej i użytkowej drugiej połowy XX wieku w Polsce definiuje pojęcia biurowiec, grafika artystyczna, użytkowa, biennale, informacja wizualna analizuje dzieło sztuki drugiej połowy XX wieku w Polsce na tle innych kierunków sztuki w Polsce i na świecie wykorzystuje zdobytą wiedzę z dziejów sztuki do rozwiązania zadania problemowego korzysta z nośników komputerowych do uzyskania nowych informacji tworzy kreację plastyczną inspirowaną sztuką drugiej połowy XX wieku w Polsce, np. twórczością Romana Opałki 1, 2, 3 czyli motyw liczby w kompozycji 9 Plan wynikowy i wymagania na oceny do podręcznika KRAINA SZTUKI Opracowała: Elżbieta Jezierska Wydawnictwo Szkolne PWN