Elżbieta Jezierska. Kraina sztuki. Scenariusz 7. Pełna nastroju architektura średniowiecznych kościołów

Transkrypt

1 Elżbieta Jezierska Kraina sztuki Scenariusz 7 Pełna nastroju architektura średniowiecznych kościołów Copyright by Nowa Era Sp. z o.o. 2015

2 Zagadnienie programowe wiedza o sztuce oraz działalność plastyczna Czas zajęć dwie jednostki dydaktyczne 2 Skrócony opis lekcji: Lekcja przeznaczona jest dla uczniów gimnazjum. Jej tematyka jest zawarta w IV dziale podręcznika Kraina sztuki zatytułowanym Od Bizancjum do baroku. Dzięki tym zajęciom uczniowie: poznają tło historyczno-społeczne i czas trwania sztuki średniowiecza poznają średniowiecze jako sztukę o charakterze sakralnym potrafią dokonać podziału sztuki średniowiecznej na romanizm i gotyk potrafią wymienić cechy kościołów romańskich i gotyckich budulec, plan, bryły budowli, detale architektoniczne znają dekoracje wewnętrzną kościoła malarstwo, rzeźba, relief potrafią wskazać podobieństwa i różnice między kościołem romańskim i gotyckim konstrukcja, materiał, dekoracja potrafią podać przykłady najsłynniejszych kościołów romańskich i gotyckich w Polsce i na świecie potrafią stworzyć kompozycję abstrakcyjną w technice collage u jako interpretację przedmiotu, wrażeń, uczuć. Cele do realizacji: Uczniowie: rozumieją wpływ wydarzeń historycznych oraz warunków społeczno-kulturowych na kształt sakralnej sztuki średniowiecza umiejscawiają sztukę średniowiecza, w tym romanizm i gotyk, w prawidłowej przestrzeni czasowej opisują, wyjaśniają i nazywają, cechy, plan, dekoracje, detale architektoniczne oraz budulec kościoła romańskiego i gotyckiego potrafią dokonywać analizy porównawczej kościoła romańskiego i gotyckiego rozpoznają, wymieniają i opisują najsłynniejsze przykłady architektury sakralnej okresu średniowiecza w Polsce i na świecie definiują pojęcia: kompozycja statyczna, dynamiczna, kierunki wertykalne i horyzontalne, nawa, fasada, apsyda, ambit, transept, prezbiterium, sklepienie, portal, rozeta, fasada, gzyms, łuk przyporowy, ornament itp. wyszukują dodatkowe informacje w nośnikach komputerowych dokonują analizy formalnej i porównawczej dzieł architektonicznych tworzą własną wypowiedź plastyczną w oparciu o kreatywne myślenie wykonują zadanie plastyczne w technice collage u kompozycję abstrakcyjną będącą transpozycją wrażeń, emocji, nastroju oraz przeniesieniem wiadomości dotyczących sztuki średniowiecza. Metody i techniki pracy: wykład, dyskusja praca z podręcznikiem, reprodukcjami lub prezentacją multimedialną indywidualna praca twórcza kompozycja plastyczna, karta pracy. Środki dydaktyczne: albumy z reprodukcjami lub prezentacja multimedialna podręcznik konspekt tekstu prezentacji (Załącznik 1) karta pracy (Załącznik 2) kartony techniczne A4, pastele, ołówki, pędzle farby akwarelowe lub temperowe, papiery kolorowe, nożyczki, klej. Proponowany przebieg zajęć: Pierwsza jednostka dydaktyczna 1. Prezentacja multimedialna lub wykład ilustrowany reprodukcjami wykonany przez ucznia lub nauczyciela według konspektu na temat architektury romańskiej i gotyckiej. (ok. 20 min) Załącznik 1 2. Dyskusja z uczniami na temat tła historyczno-społecznego i sakralnego charakteru sztuki średniowiecznej. 3. Uzupełnianie kart pracy przez uczniów forma powtórzenia materiału z lekcji. (ok. 10 min) Załącznik 2 4. Podsumowanie pracy uczniów nauczyciel prosi kilku uczniów o przeczytanie kart pracy, zwraca uwagę na poprawne wykonanie zadania; może też ocenić według własnych kryteriów prezentację multimedialną oraz zadanie wykonane przez uczniów na zajęciach.

3 Druga jednostka dydaktyczna 1. Powtórzenie wiadomości z zakresu architektury sakralnej średniowiecza ze zwróceniem uwagi na podobieństwa i różnice między kościołem romańskim i gotyckim, na jego nastrojowość, formy plastyczne kierunki wertykalne i horyzontalne, statykę, dynamikę, kolorystykę. Dyskusja (możliwość oceny wypowiedzi uczniów). (ok. 10 min) 2. Podanie tematu pracy plastycznej: stworzenie dwóch kompozycji plastycznych abstrakcyjnych, w technice collage u, zatytułowanych: Półmrok romańskiej rotundy Katedra gotycka sięgająca nieba. 3. Uczniowie tworzą dwie kompozycje abstrakcyjne będące ilustracją wrażeń, emocji i wiedzy związanej ze sztuka romańską i gotycką; wykorzystują środki wyrazu plastycznego kompozycję wielobarwną, monochromatyczną, wertykalną, horyzontalną, statyczną, dynamiczną, zwracają uwagę na podobieństwa i różnice oraz użyte w kompozycjach środki wyrazu artystycznego. (ok. 30 min) 4. Wystawa prac uczniów połączona z ich omówieniem i oceną według kryteriów ustalonych przez nauczyciela (np. oryginalność kompozycji, prawidłowo zastosowane plastyczne środki wyrazu). Uwagi do realizacji lekcji Na jednej z wcześniejszych lekcji należy wybrać ucznia, który przygotuje prezentację wstęp do lekcji według konspektu podanego mu przez nauczyciela. Uczniowie powinni mieć też przygotowane materiały do tworzenia kompozycji abstrakcyjnych. 3

4 Załącznik 1 Konspekt wykładu, prezentacji 1. Tło historyczno-społeczne sztuki średniowiecznej. 2. Romanizm i gotyk jako okresy w sztuce o charakterze sakralnym. 3. Okres trwania romanizmu i gotyku. 4. Ogólne cechy architektury romańskiej i gotyckiej założenia konstrukcyjne, plan budowli, materiał budowlany, detale architektoniczne (np. rozeta, witraż, sklepienie). 5. Nastrój średniowiecznych świątyń. 6. Podobieństwa i różnice między kościołem romańskim i gotyckim założenia kompozycyjne i konstrukcyjne, funkcja, dekoracja wnętrza, forma łuku itp. 7. Przykłady słynnych budowli sakralnych kościołów, rotund, katedr w Polsce i na świecie. 4

5 Załącznik 2 Karta pracy Odpowiedz na pytania, dopisując do określonych terminów, nazw lub opisów nazwę: romanizm lub gotyk. 1. X XIII wiek... XII XV wiek Cegła... Kamień Konstrukcja wsparta na masywnych ścianach... System filarowo-żebrowy, łuki przyporowe Łuk ostry... Łuk półkolisty Sklepienie kolebkowe... Sklepienie krzyżowo-żebrowe Strzeliste wieże... Bryły geometryczne Kierunek wertykalny... Kierunek horyzontalny Prawo ram... Rozeta Malarstwo tablicowe... Fresk Kościół św. Trójcy w Strzelnie... Katedra Notre Dame w Paryżu Statyka... Dynamika... 5