SYLABUS. Malarstwa. Malarstwo. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów

Podobne dokumenty
SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Studia pierwszego stopnia. Ogólnoakademicki, praktyczny. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

Celem jest zdobycie zaawansowanej wiedzy:

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Studia pierwszego stopnia. Ogólnoakademicki, praktyczny. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe. dr hab. Anna Klonowska

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. Założenia i cele przedmiotu

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo. Studia pierwszego stopnia. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii

SYLABUS. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Nazwa przedmiotu: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Malarstwa. Malarstwo. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. Założenia i cele przedmiotu

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

KARTA OPISU MODUŁU KSZTAŁCENIA

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Malarstwa. Malarstwo. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. Założenia i cele przedmiotu

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

3. Poziom i kierunek studiów: studia niestacjonarne pierwszego stopnia, wzornictwo i architektura wnętrz

KARTA OPISU MODUŁU KSZTAŁCENIA

K A R T A P R Z E D M I O T U ( S Y L L A B U S ) W Y D R U K Z S Y S T E M U

3. Poziom i kierunek studiów: niestacjonarne studia pierwszego stopnia WZORNICTWO I ARCHITEKTURA WNĘTRZ

SYLABUS. Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Liczba punktów ECTS za zaliczenie przedmiotu:

Rzeźba - opis przedmiotu

Rysunek prezentacyjny - opis przedmiotu

NAZWA PRZEDMIOTU/MODUŁU KSZTAŁCENIA: Rysunek

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Raciborzu

SYLABUS MODUŁU KSZTAŁCENIA. poziom kształcenia: studia pierwszego stopnia profil kształcenia: praktyczny

WYŻSZA SZKOŁA UMIEJĘTNOŚCI SPOŁECZNYCH SYLABUS PRZEDMIOTU. I. Informacje ogólne. 1. Nazwa przedmiotu: Kompozycja brył i płaszczyzn

Efekty kształcenia dla kierunku Wzornictwo studia I stopnia

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo. Studia pierwszego stopnia. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii

3. Poziom i kierunek studiów: niestacjonarny I-go stopnia, Architektura Wnętrz i Wzornictwo

S Y L A B U S. MODUŁU KSZTAŁCENIA rok akademicki 2012/2013. Dramaturgia / Dramaturgy. Dramaturg teatru. Reżyseria teatru muzycznego

Rysunek i rzeźba - opis przedmiotu

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo. Studia pierwszego stopnia. Ogólnoakademicki, praktyczny

Celem jest również kształtowanie wyobraźni przestrzennej, umiejętności projektowania, konstruowania i analizowania form trójwymiarowych.

3. Poziom i kierunek studiów: niestacjonarne studia II-go stopnia, Wzornictwo. 6. Liczba i rodzaj godzin zajęć: I, II rok 108h, zajęcia pracowniane

8) Nazwa jednostki uczelnianej realizującej przedmiot wydział/studium języków obcych: WYDZIAŁ RZEŹBY

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

ZAKŁADANE EFEKTY KSZTAŁCENIA. 1. Pokrycie obszarowych efektów kształcenia przez kierunkowe efekty kształcenia

Wyższa Szkoła Humanistyczno-Ekonomiczna w Sieradzu SYLABUS

3. Poziom i kierunek studiów: niestacjonarne studia I stopnia, Wzornictwo i Architektura Wnętrz

6. Liczba i rodzaj godzin zajęć: Ir. 180 h, II r. 180 h, zajęcia pracowniane

Zarządzenie nr 71/2019 z dnia 19 września 2019 r. Rektora Uniwersytetu Medycznego w Łodzi

Edukacja plastyczno-techniczna z metodyką II. II - opis przedmiotu. Informacje ogólne. Wydział. Wydział Pedagogiki, Psychologii i Socjologii

Fotografia - opis przedmiotu

OPIS MODUŁU (PRZEDMIOTU) Teoria i interpretacja literatury. Humanistyczny. Kulturoznawstwo. Studia pierwszego stopnia. ogólnoakademicki.

SYLABUS. I semestr 2 ECTS, II semestr 2 ECTS. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny. mgr Maciej Skorupa

3. Poziom i kierunek studiów: stacjonarne studia I-go stopnia, Architektura Wnętrz i Wzornictwo

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

Edukacja plastyczno-techniczna z metodyką II. II - opis przedmiotu. Informacje ogólne. Wydział. Wydział Pedagogiki, Psychologii i Socjologii

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

AKADEMIA SZTUK PIĘKNYCH IM. JANA MATEJKI W KRAKOWIE WYDZIAŁ ARCHITEKTURY WNĘTRZ

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

Podstawy technik graficznych

AKADEMIA MUZYCZNA IM. I.J. PADEREWSKIEGO W POZNANIU WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

Zarządzanie w ochronie zdrowia

/ dr n. med. Dominik Maślach dr n. med. Angelika Charkiewicz Podstawy zdrowia publicznego, epidemiologia

2. KIEROWNIK PRACOWNI Dr hab. Weronika Węcławska-Lipowicz prof. ndzw. UAP

SYLABUS DOTYCZY CYKLU KSZTAŁCENIA (skrajne daty)

Liczba godzin. rok akad. 2017/2018. KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS Wydział Nauk o Zdrowiu ZDROWIE PUBLICZNE. Zakład Zdrowia Publicznego

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

KARTA PRZEDMIOTU. 1. NAZWA PRZEDMIOTU: Podstawy organizacji i zarządzania

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS. ZDROWIE PUBLICZNE Profil kształcenia ogólnoakademicki praktyczny Nazwa jednostki realizującej przedmiot:

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

Wyższa Szkoła Humanistyczno-Ekonomiczna w Sieradzu SYLABUS

ZARZĄDZANIE KAPITAŁEM OBROTOWYM FIRMY

KARTA PRZEDMIOTU. Akademia im. Jana Długosza w Częstochowie Wydział Sztuki Instytut Sztuk Pięknych

tel./fax (85)

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

Tłumaczenie w biznesie i turystyce

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

45 h wykład, 15 h laboratorium 6 ECTS egzamin, zal. z oceną Przedmioty z zakresu nauk podstawowych

8. Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy prowadzącego: prof. Andrzej Banachowicz

KARTA PRZEDMIOTU. 1. NAZWA PRZEDMIOTU: Psychologia KOD S/I/st/9

Transkrypt:

SYLABUS Nazwa przedmiotu: Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Katedra: Kierunek: Poziom kształcenia: Profil kształcenia: Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Malarstwa Studia pierwszego stopnia Ogólnoakademicki, praktyczny I sem. 3 ECTS, II sem. 3 ECTS, III sem. 4 ECTS, sem IV 4 ECTS, V sem. 4 ECTS, VI sem. 4 ECTS Studia Kierunek studiów Specjalność Forma studiów Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko koordynatora przedmiotu: Prof. Andrzej Maciej Łubowski kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe niestacjonarne Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego przedmiot: mgr Magdalena Bauer, dr Jerzy Korput, dr hab. Rafał Kochański Założenia i cele przedmiotu Celem zajęć jest doskonalenia umiejętności malarskich i rysunkowych, poszukiwanie i kształcenie własnego, dojrzałego języka wypowiedzi plastycznej, poznawanie nowych technik i możliwości wykorzystania różnych narzędzi.

Wymagania wstępne Kwalifikacja na pierwszy rok studiów. Symbol efektu kształcenia na poziomie kierunku K_W01 K_W02 K_W03 K_W04 K_W08 Zamierzony efekt kształcenia Opis efektu kształcenia na poziomie przedmiotu Ma wiedzę na temat umiejętnego i wiadomego doboru narzędzi i materiałów niezbędnych do wykonania prac malarskich. Zna zagadnienia teoretyczne, metodologiczne i praktyczne związane z technikami malarskimi. Ma wiedzę na temat fachowej terminologii związanej z narzędziami, materiałami z dziedziny malarstwa. Rozumie podstawowe zagadnienia związane z anatomię, technikami malarskimi, kompozycją, perspektywą, itp.. Wie jak i potrafi odpowiedzialnie wykorzystać teoretyczne i praktyczne aspekty wiedzy do dalszego rozwoju swojej osobowości twórczej. Weryfikacja efektu kształcenia - przegląd prac wykonanych na zajęciach - obecność na zajęciach K_U02 K_U03 Ma umiejętność profesjonalnego podejścia do pracy twórczej, samodzielności w poszukiwaniu własnego języka wypowiedzi artystycznej w realizacji projektów indywidualnych i zespołowych. Umie i rozumienie relacje pomiędzy praktycznymi a teoretycznymi aspektami wypowiedzi artystycznej i świadomie wykorzystuje je w praktycznej realizacji przedsięwzięć artystycznych. K_U04 Potrafi podejmować odpowiedzialnie i umiejętnie argumentowania wobec odbiorców własnej twórczości w kontekście estetycznym, społecznym i kulturowym. K_U05 K_U07 K_U10 K_K01 K_K03 Posiada umiejętności świadomego poruszania się w obszarze malarstwa i umie w praktyczny sposób wykorzystać wiedzę z zakresu anatomii, kompozycji, proporcji, koloru i perspektywy. Umie wykorzystać wiedzę na temat technik malarskich, narzędzi i materiałów i zastosować ją w praktyce. Potrafi współpracować i współdziałać z innymi osobami w ramach prac artystycznych i projektów zespołowych i interdyscyplinarnych. Jest zdolny do prawidłowego zbudowania warsztatu pracy podczas realizowania projektów zespołowych i interdyscyplinarnych. Jest zdolny do kształtowania postawy profesjonalnego podejścia do pracy twórczej, samodzielności w poszukiwaniu własnego języka wypowiedzi artystycznej, podejmowania 2

odpowiedzialności i umiejętnego argumentowania odbiorców własnej twórczości przez całe życie. wobec K_K04 Jest zdolny do efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, twórczej postawy w celu krytycznej oceny prac własnych i innych studentów oraz wypowiadania się na tematy związane ze sztuką współczesną. Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS: Przedmioty Liczba godzin dydaktycznych (w tym): Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K - konwersatorium) Razem W Ć K Ć 234 234 Rok I Rok II Rok III Rok IV Semestr I Semestr II Semestr III Semestr IV Semestr V Semestr VI Semestr VII W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R W Ć K ECTS R 36 3 Zo 36 3 Zo 36 4 E 45 4 E 36 4 Zo 45 4 E R rygor (egzamin, - E, zaliczenie z oceną Zo, zaliczenie - Z SEMESTR I Treści programowe nauczania [ treść zajęć] Ćwiczenie 1-13 pełni ważną rolę w procesie zmagań artystycznych, umiejętne pokazanie własnych odczuć artysty za pomocą malarskich środków wyrazu jak plama, kreska, faktura, wymaga ćwiczeń nie tylko studyjnych i warsztatowych, ale również rozwijania wrażliwości artystycznej. Ćwiczenie 14-27 Ćwiczenia polegają na malowaniu różnych układów przedmiotów, modela ( człowieka), przyrody ożywionej i nieożywionej (plener). Pozwalają umiejętnie korzystać z różnorodnych środków wyrazu i narzędzi malarskich i kształtować w ten sposób swoje umiejętności plastyczne. Ćwiczenie 28-36 Narzędzia i materiał umiejętne korzystanie z różnych narzędzi i środków przekazu, prace wykonywane na różnych formatach i różnymi narzędziami. SEMESTR II Ćwiczenie 1-4 Techniki wykorzystanie w pracach różnych technik malarskich, celem wzbogacenia warsztatu i przekazania wypowiedzi artystycznej różnymi środkami wyrazu. Ćwiczenie 5-11 Bryła umiejętne pokazanie bryły, przedmiot i postać ludzka, jej umiejscowienie w przestrzeni i umiejętne wydobycie kształtów barwą. Ćwiczenie 12-16 Plama plama kolorystyczna jest podstawową formą budowy obrazu i wypowiedzi artystycznej w malarstwie. Ćwiczenie 17-20 Faktura obserwacja zmian wartości strukturalnych w zależności od użytego narzędzia i podłoża. Ćwiczenie 21-24 Przestrzeń obserwacja zmian postrzegania rzeczywistości w kontekście takich zagadnień jak: pierwszy i 3

drugi plan, odległość, wklęsłość i wypukłość w połączeniu z kolorem. Ćwiczenie 25-28 Format obserwacja zmian wartości strukturalnych w zależności od formatu pracy, umiejętność wydobycia szczegółów lub rezygnacji z nich, sposób zakomponowania płaszczyzny. Ćwiczenie 29-31 Kontrast wydobycie i pokazanie bryły poprzez skontrastowanie barw. Ćwiczenie 32-36 Kompozycja umiejętność poprawnego zakomponowania pracy jest ważnym elementem budowy dzieła sztuki. SEMSESTR III Ćwiczenie 1-6 Martwa natura. Kompozycja pionowa, pozioma, statyczna, dynamiczna. Wybrana technika malarska. Ćwiczenie 7-12 Figura mężczyzny. Kompozycja pionowa, siedząca i leżąca. Wybrana technika malarska. Ćwiczenie 13-19Figura kobiety. Kompozycja pionowa, pozioma, siedząca, leżąca. Wybrana technika malarska na płótnie. Ćwiczenie 20 25 Autoportret. Wybrana technika malarska na płótnie. Ćwiczenie 26 30 Natura i pejzaż. Wybrana technika malarska na płótnie. Ćwiczenie 31-36 Natura i detal. Wybrana technika malarska na płótnie. SEMESTR IV Ćwiczenie 1-3 Martwa natura kompozycja malarska zbudowana z przedmiotów w podobnej tonacji, zadanie polega na prawidłowym oddaniu różnych faktur o zbliżonej kolorystyce (błyszczącej,matowej, szorstkiej itp). Potrzebne materiały: zagruntowany papier lub płótno, farby akrylowe albo olejne, pędzle. Ćwiczenie 4-7 Postać ludzka - artystyczna interpretacja postaci ludzkiej wśród przedmiotów model i martwa natura, rozwiązywanie problemów kompozycyjnych i kolorystycznych. Potrzebne materiały: zagruntowany papier, farby, pędzle. Ćwiczenie 8-11 Postać ludzka ( model) malowanie człowieka: kompozycja, bryła, przestrzeń, kolor. Potrzebne materiały: zagruntowany papier lub płótno, farby, pędzle. Ćwiczenie 12-15 Postać ludzka portret. Głowa ludzka w interpretacji malarskiej. Potrzebne materiały: zagruntowane podłoże, pędzle, farby. Ćwiczenie 16-19 Martwa natura rozbudowana kompozycja malarska ustawiona z wielu przedmiotów i materii, zadaniem będzie wybranie i zinterpretowanie dowolnie fragmentu (sprawdzian umiejętności kompozycyjnych), technika dowolna. Ćwiczenie 20-23 Postać ludzka praca wykonana w technice kolażu. Potrzebne materiały: papier, klej, stare gazety, tygodniki, tektura, farby itp. Ćwiczenie 24-27 Martwa natura z elementami przejrzystymi (np. szklanymi) i światłem, pokazanie przenikani się różnych elementów, przestrzeni i kolorów. Potrzebne materiały: zagruntowany papier lub inne podłoże, farby, pędzle. Ćwiczenie 28-31 Martwa natura rozbudowana kolorystycznie, interpretacja malarska wybranego Fragmentu umiejętność wydobycia barw i faktur. Potrzebne materiały: zagruntowane podłoże, farby, pędzle. Ćwiczenie 32-35 Postać ludzka (model) pokazanie postaci ludzkiej jako bryły, interpretacja i środki dowolne. Potrzebna materiały: technika dowolna. Ćwiczenie 36-39 Dowolna interpretacja monochromatycznej martwej natury. Potrzebne materiały: zagruntowane podłoże, farby, pędzle. 4

Ćwiczenie 40-45 Kontrasty kolorystyczne kompozycja abstrakcyjna, interpretacja tematu, środki wyrazu i technika wykonania dowolne. SEMESTR V Ćwiczenie 1-6 Etiudy malarskie. Szkice na podstawie studium modela w technice tempery. Całościowe przedstawienie motywu ze uwzględnieniem harmonii barw i kształtów. Ćwiczenie 7-13 Od szkicu do studium. Przedstawienie motywu figuratywnego w procesie adaptacji szkicu do formy studyjnej. Technika olejna. Ćwiczenie 14-20 Studium modela z zastosowaniem techniki olejnej. Ćwiczenie 21-27 Problem różnicowania materii malarskiej w technice olejnej. Przedstawienie modela we wnętrzu pracowni. Ćwiczenie 28-31 Zastosowanie laserunków w malarstwie olejnym. Kompozycja na podstawie modela- portret. Ćwiczenie 32-36 Kompozycja malarska na barwionym gruncie. SEMESTR VI Ćwiczenie 1-10 Realizacja pracy nad cyklem malarskim. Każdy student wg. indywidualnych ustaleń co do techniki wykonania, formatu i tematu. Ćwiczenie 11-20 Dialog i dyskusja dydaktyczna. Przegląd cząstkowy. Omówienie dotychczasowych wyników pracy i ewentualnie wprowadzenie nowych wytycznych. Ćwiczenie 21-30 Dalszy etap realizacji pracy nad cyklem malarskim. Postępowanie każdego studenta wg. indywidualnych ustaleń. Ćwiczenie 40-45 Etap końcowy. Omówienie niezbędnych poprawek do sporządzanego dzieła. Narzędzie/ metody dydaktyczne: Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: Metody i kryteria oceny: Wymagania końcowe: Ćwiczenia warsztatowe ( zajęcia grupowe ćwiczące umiejętność świadomego posługiwania się narzędziami malarskimi), ćwiczenia studyjne (zajęcia ćwiczące zmysł obserwacji i syntezy),ćwiczenia mające na celu realizację przez studentów własnych koncepcji artystycznych, zajęcia plenerowe.. Ćwiczenia wspomagane konsultacjami ( indywidualną korektą i rozmową) Formą zaliczenia jest zaliczenie z oceną na podstawie przeglądu prac (sem. I, II, V) lub egzamin (sem. III, IV, VI) W skład oceny wchodzi: ocena indywidualnego rozwoju artystycznego studenta, ocena poziomu artystycznego i warsztatowego prac, uczestnictwo w zajęciach i twórcze i efektywne przełożenie wskazówek otrzymywanych w toku kształcenia na jakość wykonywanych prac. sem I przegląd prac wykonanych w trakcie semestru, frekwencja sem II przegląd prac wykonanych w trakcie całego roku akademickiego, frekwencja sem III egzamin( przegląd prac wykonanych na zajęciach) sem IV egzamin( przegląd prac wykonanych na zajęciach) sem V przegląd prac wykonanych w trakcie całego roku akademickiego, frekwencja sem VI egzamin( przegląd prac wykonanych na zajęciach) 5

Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia założonych efektów w godzinach oraz punktach ECTS Liczba godzin (kontaktow e i samodzielna praca studenta) 1 punkt ECTS= 25h 1 punkt ECTS= 30h Średnia arytmetyczn a 25h-30h Liczba punktó w ECTS Łączna liczba punktów ECTS z wyrównanie m Godziny kontaktowe z nauczycielem akademickim 234 7,80 8 1. Uczestnictwo w zajęciach dydaktycznych Samodzielna praca studenta 1. Przygotowanie do zaliczeń i egzaminów 2. Przygotowanie się do zajęć 3. Zapoznanie się ze wskazana literaturą 426 14,20 14 190 6,33 6 190 6,33 6 46 1,53 2 Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia [ elementy składowe oceny w %] Język wykładowy Literatura Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów kształcenia w godzinach oraz punktach ECTS Przegląd prac 80 % Frekwencja 20 % polski Literatura podstawowa 660 26,40 22,00 24,20 22,00 22 Władysław Strzemiński, Teoria widzenia, Wydawnictwo Literackie, Kraków 1958. Techniki wielkich mistrzów malarstwa, Arkady 2006. David Hocney, Wiedza tajemna, Wydawnictwo Universitas 2006. Podpis koordynatora przedmiotu: Podpis prowadzącego przedmiot: Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia:.... 6