Muzyka Vb Autor: Administrator 01.02.2015. PRZEDMIOTOWE ZASADY OCENIANIA Z MUZYKI KLASA V b Rok szkolny 2014/2015 Przedmiotowy system oceniania został opracowany w oparciu o następujące dokumenty: 1. Wewnątrzszkolnego Systemu Oceniania w Szkole Podstawowej nr 5 w Grudziądzu 2. Nową podstawę programową z muzyki Spis treści: I. Podstawa programowa z muzyki. II. Sposoby sprawdzania i oceniania osiągnięć edukacyjnych uczniów. III. Zasady wystawiania i poprawiania ocen. IV. Wymagania na poszczególne oceny. I. Podstawa programowa - muzyka. Cele kształcenia wymagania ogólne I. Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie informacji w nich zawartych Uczeń poznaje podstawowe pojęcia i terminy muzyczne, rozumie ich znaczenie i wykorzystuje w wykonywaniu i słuchaniu muzyki, prowadzeniu rozmów o muzyce oraz poszukiwaniu informacji o muzyce. II. Tworzenie wypowiedzi Uczeń tworzy wypowiedzi wykonuje utwory muzyczne i tańce, improwizuje i komponuje proste struktury dźwiękowe i układy taneczno-ruchowe, przedstawia cechy i charakter słuchanych i wykonywanych utworów słowami lub innymi środkami ekspresji. III. Analiza i interpretacja tekstów kultury Uczeń interpretuje wykonywane utwory zgodnie z tekstem, charakterem i funkcją. Słucha muzyki, rozpoznaje, rozróżnia i omawia jej cechy, przedstawia własny stosunek do słuchanego i wykonywanego repertuaru. Treści nauczania i umiejętności wymagania szczegółowe 1. Odbiór i wykorzystanie informacji. Uczeń: 1.1. stosuje podstawowe pojęcia muzyczne (melodia, akompaniament, rytm, dźwięk, akord, gama, tempo) 1.2. wykorzystuje w śpiewie oraz w grze na instrumentach znajomość pojęć i terminów muzycznych określających podstawowe elementy muzyki (melodię, rytm, harmonię, agogikę, dynamikę, artykulację) 1.3. odczytuje i zapisuje elementy notacji muzycznej (nazwy 7 dźwięków gamy oraz ich położenie na pięciolinii, klucz wiolinowy, znaki graficzne 5 wartości rytmicznych nut i pauz, podstawowe oznaczenia metryczne, agogiczne, dynamiczne i artykulacyjne) 1.4. poprawnie Używa nazw podstawowych instrumentów muzycznych, głosów ludzkich (sopran, alt, tenor, bas) i zespołów wykonawczych (np. chór, orkiestra) 1.5. określa charakterystyczne cechy polskich tańców narodowych (poloneza, krakowiaka, mazura, kujawiaka i oberka) 1.6. wymienia nazwy epok w dziejach muzyki i potrafi wskazać kompozytorów reprezentatywnych dla baroku, klasycyzmu, romantyzmu i muzyki XX w. 1.7. korzysta z multimedialnych źródeł muzyki i informacji o muzyce. 2. Tworzenie wypowiedzi. Uczeń: 2.1. poprawnie śpiewa z pamięci polski hymn narodowy oraz hymn Unii Europejskiej 2.2. śpiewa ze słuchu (powtarza wzór lub powtarza i wykonuje z pamięci) lub z wykorzystaniem nut (w zespole, solo, a cappella, z towarzyszeniem instrumentu) piosenki z repertuaru dziecięcego i popularnego, wybrane pieśni patriotyczne, kanony (minimum 10 różnorodnych utworów wokalnych w roku szkolnym)
2.3. Śpiewa, dbając o higienę głosu (stosuje ćwiczenia oddechowe, dykcyjne i emisyjne) 2.4. gra na instrumentach ze słuchu i z wykorzystaniem nut (solo i w zespole) melodie, schematy rytmiczne, proste utwory i akompaniamenty (uczeń gra na jednym lub kilku instrumentach. Do wyboru: dowolny instrument klasyczny lub elektroniczny, np. flet prosty, instrument klawiszowy, dzwonki, instrumentarium perkusyjne Orfa) 2.5. odtwarza ruchem i gestodźwiękami proste rytmy i schematy rytmiczne, wykonuje kroki, figury i układy taneczne poloneza i krakowiaka, tańców ludowych (szczególnie własnego regionu) oraz podstawowe kroki wybranych tańców towarzyskich 2.6. tworzy proste struktury rytmiczne, sygnały dźwiękowe, swobodne akompaniamenty, prosty dwugłos (burdon, nagłos), ilustracje dźwiękowe do scen sytuacyjnych, tekstów literackich i obrazów ( samodzielnie i pod kierunkiem nauczyciela) 2.7. tworzy improwizacje ruchowe do muzyki 2.8. tworzy według ustalonych zasad improwizacje wokalne i instrumentalne (ćwiczenie wykonuje samodzielnie i pod kierunkiem nauczyciela, z wykorzystaniem instrumentów wskazanych wyżej lub wykonanych przez uczniów) 2.9. tworzy wypowiedzi o muzyce za pomocą środków pozamuzycznych odzwierciedla graficznie cechy muzyki i form muzycznych, rysuje, maluje i układa teksty do muzyki, opisuje słowami cechy i charakter słuchanych utworów 3. Analiza i interpretacja tekstów kultury. Uczeń: 3.1. świadomie odbiera muzykę słucha (słuchanie analityczne, ukierunkowane przez nauczyciela na wybrane cechy utworu) wybranych dzieł literatury muzycznej (w całości lub fragmentów) reprezentatywnych dla kolejnych epok (od średniowiecza do XX w.) oraz dla muzyki jazzowej i rozrywkowej, słucha polskich pieśni patriotycznych oraz utworów ludowych w postaci oryginalnej i stylizowanej 3.2. rozpoznaje cechy i budowę utworu muzycznego określa nastrój, tempo, dynamikę, fakturę jednogłosową i wielogłosową, rozróżnia podstawowe formy muzyczne (A, AB, ABA1, rondo, wariacje) 3.3. rozróżnia podstawowe głosy ludzkie (sopran, alt, tenor, bas), rodzaje zespołu wykonawczego (soliści, orkiestra symfoniczna, różne typy chórów i zespołów), określa grupy instrumentów (strunowe smyczkowe, szarpane, uderzane; dęte drewniane i blaszane; perkusyjne) i główne instrumenty z tych grup 3.4. rozpoznaje charakterystyczne cechy polskich tańców narodowych (poloneza, krakowiaka, mazura, kujawiaka i oberka) 3.5. charakteryzuje wybrane utwory muzyczne wysłuchane i omówione na lekcjach oraz inne, określając cechy muzyki, które decydują o charakterze dzieła 3.6. porządkuje chronologicznie postacie kompozytorów J. S. Bach, W. A. Mozart, L. van Beethoven, F. Chopin, S. Moniuszko, W. Lutosławski 3.7. interpretuje (gra i śpiewa) utwory zgodnie ze wskazówkami wykonawczymi umieszczonymi w nutach oraz własnym odczuwaniem muzyki II. Sposoby sprawdzania i oceniania osiągnięć edukacyjnych uczniów. Ocenianie jest ważnym elementem procesu nauczania. Ze względu na możliwości intelektualne i zdolności muzyczne uczniów nauczyciel, dokonując oceny, bierze przede wszystkim pod uwagę: predyspozycje indywidualne, wysiłek wkładany podczas realizacji zadań, umiejętności muzyczne (śpiew, gra na instrumentach), postawę i zaangażowanie w podejmowane działania, opanowanie wiedzy w zakresie wybranych tematów, uzyskany poziom wiedzy i umiejętności w zakresie różnych form aktywności muzycznej, umiejętność pracy w zespole, rozwój inwencji twórczej, podejmowanie dodatkowych działań (przynależność do koła muzycznego, udział w konkursach, festiwalach), rozwijanie własnych zainteresowań i umiejętności. Narzędziami pomiaru są: odpowiedzi ustne (z ostatniej lekcji), prezentacje multimedialne, referaty, śpiew,
analiza utworów muzycznych, zeszyt przedmiotowy i zeszyt ćwiczenia, zadania domowe, aktywność ucznia na lekcji, wkład w przygotowanie imprez szkolnych i udział w nich. III. Zasady wystawiania i poprawiania ocen. 1. Uczeń oceniany jest zgodnie z przyjętymi wymaganiami. Oceny są jawne. Na początku roku szkolnego każdy uczeń zapoznaje się z PSO z muzyki. 2. Uczeń ma obowiązek posiadać zeszyt nutowy i zeszyt w kratkę (śpiewnik) do muzyki. 3. Uczeń na bieżąco jest odpytywany z wiadomości i umiejętności. 4. Ze względu na różnice w uzdolnieniach muzycznych uczniów, na ocenę z tego przedmiotu w znacznym stopniu wpływa: - aktywność ucznia na lekcji, - postawa wobec stawianych zadań, - wysiłek wkładany w ich wykonywanie. 5. Uczeń ma prawo do poprawy otrzymanej oceny niedostatecznej w terminie ustalonym przez nauczyciela. Ocena otrzymana z poprawy jest ostateczna. 6. Minimalna ilość cząstkowych na półrocze oraz częstotliwość ich wystawiania. Co najmniej 1 ocena w miesiącu, minimum 5 ocen na półrocze. 2 oceny aktywność na lekcji 3 oceny - śpiew i gra na instrumentach 1 ocena w roku za zeszyt Ocena półroczna nie jest średnią arytmetyczną ocen cząstkowych 7. Procentowy system oceniania przedstawia się następująco: 30 49 (dopuszczająca) 50 74 (dostateczna) 75 89 (dobra) 90 99 (bardzo dobra) 100 (celująca) 8. Uczeń lub jego rodzice (prawni opiekunowie) mogą zgłosić zastrzeżenia do dyrektora szkoły, jeżeli uznają, że roczna ocena klasyfikacyjna z zajęć edukacyjnych lub roczna ocena klasyfikacyjna zachowania została ustalona niezgodnie z przepisami prawa dotyczącymi trybu ustalenia tej oceny. Zastrzeżenia mogą być zgłaszane w terminie do 7 dni po zakończeniu zajęć dydaktyczno wychowawczych. 9. Jeden miesiąc przed posiedzeniem rady klasyfikacyjnej podawana jest uczniowi informacja o ocenach proponowanych. IV. Wymagania na poszczególne oceny. OCENA CELUJĄCA Uczeń spełnia wszystkie wymagania na ocenę bardzo dobrą, a ponadto: - samodzielnie rozwija własne uzdolnienia i zainteresowania w obrębie tego przedmiotu - bierze udział w szkolnych uroczystościach, akademiach, imprezach artystycznych oraz w zajęciach pozalekcyjnych typu zespół wokalny - podejmuje działalność kulturalną i prezentuje wysoki poziom artystyczny - posiada rozszerzone wiadomości z zakresu wiedzy o muzyce oraz umiejętności twórcze z zakresu tworzenia i ekspresji muzycznej OCENA BARDZO DOBRA Uczeń opanował pełny zakres wiadomości i umiejętności określony programem nauczania dla klasy V.
Ekspresja muzyczna - potrafi wykonać z pamięci pieśni obowiązkowe i piosenki w sposób poprawny intonacyjnie, z prawidłowym podparciem oddechowym oraz z zalecaną interpretacją i odpowiednią postawą śpiewaczą - improwizuje rytm i melodię do podanych tekstów - podaje propozycje wykonawcze do ilustracji muzycznych wiersza, zjawisk przyrodniczych - potrafi wyklaskać rytm bolera - wykazuje umiejętność śpiewania w grupie kanonów 2 i 3 głosowych - potrafi śpiewać piosenki z taktowaniem na 2, 3 i 4 - akompaniuje do piosenek na instrumentach perkusyjnych i melodycznych - potrafi zagrać gamę i triadę harmoniczną w tonacji C-dur - bierze aktywny udział w lekcji Percepcja muzyki - poprawnie rozpoznaje brzmienie instrumentów strunowych i nazywa je - potrafi wypowiedzieć się na temat nastroju oraz charakteru słuchanego utworu - wskazuje na powtórzenia, podobieństwa i różnice w słuchanym utworze - rozpoznaje różne rodzaje muzyki w tym muzykę taneczną, ludową, poważną, rozrywkową, jazzową - potrafi określić brzmienie głosów żeńskich i męskich oraz nazwać je - rozpoznaje rodzaj zespołu wokalnego wykonującego utwór i potrafi go nazwać - poprawnie odróżnia brzmienie tonacji dur od moll - w słuchanych utworach wskazuje na elementy muzyki i określa je - odróżnia muzykę S. Moniuszki (arie, pieśni) i K. Szymanowskiego od muzyki innych kompozytorów - rozpoznaje utwory z wysłuchanej literatury muzycznej Wiedza o muzyce - wie skąd pochodzi muzyka do hymnu Europy - wyjaśnia znaczenie podstawowych pojęć i symboli muzycznych zapisu nutowego oraz skrótów i znaków w notacji muzycznej - poprawnie zapisuje i odczytuje zapis muzyczny w obrębie dwóch oktaw - zna instrumenty strunowe, ich budowę, sposób wydobycia dźwięku i potrafi je nazwać - wymienia typy zespołów wokalnych oraz rodzaje głosów - wie, kim był Oskar Kolberg i jaki jest dorobek jego życia - potrafi powiedzieć kilka zdań na temat S. Moniuszki i K. Szymanowskiego oraz ich twórczości - wymienia części opery oraz wie, kto bierze w niej udział - wskazuje różnicę między muzyką ludową, a stylizowaną - potrafi wymienić elementy muzyki oraz scharakteryzować każdy z nich OCENA DOBRA Uczeń opanował wiadomości i umiejętności przewidziane podstawą programową oraz wybrane elementy przewidziane programem nauczania w klasie V. Ekspresja muzyczna - potrafi zaśpiewać z pamięci pieśni obowiązkowe i piosenki z zalecaną interpretacją i właściwą postawą śpiewaczą - samodzielnie tworzy wariacje rytmiczne lub melodyczne - podaje propozycje wykonawcze do ilustracji muzycznych wiersza, zjawisk przyrodniczych - potrafi wykonać w grupie kanon 2-głosowy - wykonuje akompaniament do piosenek - odtwarza rytm bolera ze słuchu lub przy pomocy zapisu nutowego - potrafi śpiewać piosenki z taktowaniem na 2 i 3 - potrafi zagrać gamę i triadę harmoniczną w tonacji C-dur Percepcja muzyki - rozpoznaje brzmienie niektórych instrumentów strunowych i nazywa je - określa nastrój i charakter słuchanego utworu - wskazuje na podobieństwa, różnice i powtórzenia w piosenkach lub utworach - próbuje interpretować poza muzyczne treści zawarte w utworach programowych - określa brzmienie głosów wokalnych i nazywa je - rozpoznaje rodzaj zespołu wokalnego i podaje jego nazwę - rozpoznaje rodzaje zespołu wykonawczego (soliści, orkiestra symfoniczna, różne typy chórów i zespołów) - odróżnia brzmienie tonacji dur od moll - potrafi rozpoznać różne rodzaje muzyki i nazwać je - rozpoznaje muzykę S. Moniuszki i K. Szymanowskiego wśród innych kompozytorów - rozpoznaje niektóre utwory z wysłuchanej literatury muzycznej
Wiedza o muzyce - wie skąd pochodzi muzyka do hymnu Europy - wyjaśnia znaczenie podstawowych pojęć i symboli muzycznych zapisu nutowego oraz skrótów i znaków w notacji muzycznej - zna nazwy dźwięków w obrębie dwóch oktaw oraz ich wartości rytmiczne - potrafi wymienić znaki chromatyczne i wie jaką pełnią rolę - potrafi wymienić instrumenty strunowe i opowiedzieć o nich - wymienia rodzaje głosów i typy zespołów wokalnych - wie kim był Oskar Kolberg i czym się zajmował - umie powiedzieć kilka zdań o S. Moniuszce i K. Szymanowskim - potrafi wskazać różnicę między muzyką ludową, a stylizowaną - wymienia części opery i wie kto bierze w niej udział - zna elementy muzyki i charakteryzuje je OCENA DOSTATECZNA Uczeń opanował podstawę programową, lecz czasami wykonuje pewne zadania z pomocą nauczyciela. Ekspresja muzyczna - potrafi wykonać z pamięci pieśni obowiązkowe i niektóre piosenki z właściwą postawą śpiewaczą - przy pomocy nauczyciela tworzy wariacje rytmiczne i melodyczne - potrafi zaśpiewać w grupie kanon 2-głosowy - wykonuje prosty akompaniament do piosenek - wyklaskuje rytm bolera przy pomocy zapisu nutowego lub nauczyciela - śpiewa piosenki z taktowaniem na 2 i 3 - potrafi przy pomocy nauczyciela zagrać gamę i triadę harmoniczną w tonacji C-dur Percepcja muzyki - z pomocą nauczyciela rozpozna budowę dwu-, trzyczęściową utworu oraz ronda i wariacji - potrafi rozpoznać instrumenty strunowe wśród innych i wymienić niektóre z nich - próbuje określić nastrój i charakter piosenki lub utworu - określa brzmienie głosów żeńskich i męskich i nazywa niektóre z nich - odróżnia brzmienie tonacji dur i moll - rozpoznaje rodzaje muzyki i nazywa je - próbuje wskazywać podobieństwa i różnice w utworach - rozpoznaje wśród innej muzykę S. Moniuszki i K. Szymanowskiego - określa niektóre elementy muzyki w słuchanych utworach Wiedza o muzyce - wie, kto jest kompozytorem muzyki do hymnu Europy - wyjaśnia znaczenie podstawowych pojęć, symboli i skrótów muzycznych - grupuje proste wartości rytmiczne w takcie 2/4, 3/4 i 4/4 - wymienia nazwy kilku instrumentów strunowych i potrafi o nich opowiedzieć - wie, kim był Oskar Kolberg - podaje nazwy głosów wokalnych i wysokość ich brzmienia - potrafi powiedzieć kilka zdań o S. Moniuszce i K. Szymanowskim - wymienia elementy muzyki - wie, kto bierze udział w przedstawieniu operowym OCENA DOPUSZCZAJĄCA Uczeń samodzielnie lub przy pomocy nauczyciela wykonuje zadania o niewielkim stopniu trudności: - potrafi zaśpiewać z pamięci niektóre pieśni obowiązkowe oraz przy pomocy nut niektóre piosenki - z pomocą nauczyciela wykona prosty akompaniament do piosenki - potrafi zagrać gamę C-dur i trójdźwięk od podanego dźwięku - zna podstawowe wartości rytmiczne i potrafi podać nazwy dźwięków
- wie, kim był O. Kolberg, S. Moniuszko, K. Szymanowski - potrafi wymienić kilka instrumentów strunowych - rozpoznaje dwu-i trzyczęściową budowę utworu - potrafi wymienić niektóre głosy wokalne, rodzaje muzyki oraz jej elementy OCENA NIEDOSTATECZNA Uczeń nie opanował podstawowych wiadomości objętych programem nauczania w klasie V: - nie potrafi wykonać żadnej pieśni obowiązkowej na pamięć, ani przy pomocy nut - nie zna nazw i wartości rytmicznych dźwięków - nie bierze udziału w lekcji - ma lekceważący stosunek do przedmiotu