Grafika Komputerowa Materiały Laboratoryjne

Transkrypt

1 Grafika Komputerowa Materiały Laboratoryjne Laboratorium 7 Grafika wektorowa Wstęp Laboratorium 7 poświęcone jest wprowadzeniu do grafiki wektorowej. Grafika wektorowa to drugi z podstawowych rodzajów grafiki komputerowej, charakteryzujący się tym, że obraz opisany jest za pomocą figur geometrycznych (lub w przypadku grafiki 3D brył geometrycznych), które umieszczone są w określonym układzie współrzędnych. W przeciwieństwie do grafiki rastrowej grafika wektorowa jest w pełni skalowalna. Oznacza to, iż obrazy wektorowe można w zasadzie dowolnie powiększać (i pomniejszać), jak również zmieniać ich proporcje bez straty jakości. Wszystkie elementy obrazu są bowiem w razie potrzeby przeliczane. Zasadniczo jakość obrazu zależy tylko i wyłącznie od dokładności samego rysunku. Ćwiczenie 1 Rysowanie jeża W pierwszym ćwiczeniu spróbujemy przy pomocy grafiki wektorowej stworzyć rysunek jeża, który może być postacią z gry komputerowej. Zaczniemy od narysowania ciała. Najpierw narysujemy wielokąt (narzędzie Tworzenie gwiazd i wielokątów), ustawiając w narzędziu następujące ustawienia (w górnym menu kontekstowym): Gwiazda Narożniki: 15 Proporcje ramion: 0.8 Zaokrąglenie: 0 Deformacja losowa: 0 Jako kolor wypełnienia ustaw brązowy (R: 96, G: 55, B: 31). Następnie przy pomocy narzędzia Wskaźnik ustaw rozmiar narysowanego ciała jeża na 410 na 465 pikseli.

2 Kolejnym krokiem będzie zwiększenie głębi. Dokonamy tego poprzez zmianę właściwości konturu naszego wielokąta: 10 pikseli grubości oraz nieco ciemniejszy kolor niż wypełnienie, np. R: 86, G: 50, B: 28. Czas na narysowanie wnętrza naszego jeża. W tym celu narysuj elipsę, trzymając wciśnięty klawisz Ctrl otrzymasz w ten sposób koło. Wypełnij je cielistym kolorem, np. R: 203, G: 139, B: 103. W razie potrzeby przesuń koło, żeby było położone mniej więcej w ten sposób w stosunku do reszty ciała jeża. Kolejnym krokiem jest nadanie wnętrzu jeża bardziej odpowiedniego kształtu. Można to zrobić rozciągając wewnętrzne koło przy pomocy Wskaźnika albo przy pomocy narzędzia Edycja węzłów (po uprzedniej zamianie obiektu w ścieżkę (Ścieżka -> Obiekt w ścieżkę). Efekt końcowy powinien wyglądać mniej więcej tak:

3 Kolejnym krokiem będzie narysowanie oczu. Zaczniemy od narysowania trójkąta równobocznego (narysuj wielokąt o 3 wierzchołkach, rysując trójkąt trzymaj wciśnięty Ctrl). Trójkąt wypełnij kolorem R: 96, G: 55, B:31. Następnie zaznacz trójkąt i przekształć go w ścieżkę (menu Ścieżka -> Obiekt w ścieżkę). Teraz zaokrąglimy oko: aby to zrobić w narzędziu Edycja węzłów wybierz opcję Ustaw symetrię zaznaczonych węzłów, a następnie (trzymając wciśnięty Ctrl) klikaj po kolei na każdym z węzłów. Uzyskasz następujący efekt: Następnie przesuń narysowane oko na odpowiednie miejsce na ciele jeża. Dostosuj jego wielkość.

4 Czas na narysowanie źrenic. Narysuj koło z czarnym (bądź ciemnoszarym wypełnieniem). Możesz zadbać też o świetlne refleksy w oku naszego bohatera. Uzyskasz je rysując kilka małych, odpowiednio rozmieszczonych, białych kół. Aby narysować drugie oko, obrysuj przy pomocy wskaźnika całe oko, a następnie je zduplikuj (Ctrl+D). Uwaga: duplikat pojawia się w tym samym miejscu, co oryginał, tak więc będzie widoczne dopiero po przesunięciu. Pamiętaj o odbiciu lustrzanym tęczówki oka (i tylko tęczówki). W podobny sposób narysuj nos.

5 Kolejnym krokiem jest narysowanie uszu: w tym celu posłużymy się małą sztuczką. Zduplikuj tęczówkę, następnie obróć ją lekko i umieść odpowiednim miejscu. W razie potrzeby dostosuj rozmiar. Czas na dopasowanie koloru. Ustaw kolor konturu ucha na taki sam, jak ciało naszego jeża, zaś grubość konturu na 10 pikseli. Wypełnienie naszego ucha to kolor łososiowy: R: 184, G: 83, B: 70. Następnie przy pomocy klawiszy Page Down lub (w razie potrzeby) Page Up przesuń stworzone ucho pod ciało naszego jeża. Pamiętaj też, że jeż ma dwoje uszu ;-)

6 Czas na narysowanie kończyn. Będzie to nieco skomplikowane, ale pozwoli na uzyskanie ciekawego efektu. Po pierwsze narysuj kwadrat, obróć go o 45 stopni, a następnie spłaszcz go w taki sposób: Możesz ewentualnie wygładzić jeszcze kształt przy pomocy Edycji węzłów (po uprzednim przekształceniu obiektu w węzeł (patrz menu Ścieżka). Następnie skopiuj (Ctrl+C) narysowany kształt. Teraz należy skorzystać z narzędzia Ołówek, ustawiając jego wygładzenie na 50, a kształt na ze schowka. Ta ostatnia właściwość oznacza, że linia będzie miała taki kształt, jaki ostatnio został skopiowany (a więc nasza zwężająco-rozszerzająca się linia). Narysuj teraz kształt łapki, ustawiając wypełnienie na kolor zgodny z tęczówką oka jeża. Drugą łapkę uzyskasz duplikując i odbijając horyzontalnie narysowaną już łapkę.

7 Teraz czas na narysowanie nóg naszego jeża. Możesz to zrobić duplikując i obracając w pionie narysowane przed chwilą łapki. Pojawia się tutaj jednak problem koloru kolor linii naszej łapki / nogi definiuje jej wypełnienie przez co jest ona średnio widoczna na tle kolców. Spróbujemy temu zaradzić. Skopiuj nogę i umieść ją na tle kwadratu, który ma taki sam kolor wypełnienia, jak ciało jeża. Zamień ten kwadrat w ścieżkę. Zaznacz obydwa obiekty (kwadrat i znajdującą się na nim łapkę), a następnie w menu Ścieżka wybierz Część wspólną. Uzyskany kształt: przesuń w okolice konturu nogi, tak aby uzyskać efekt jej wypełnienia. Następnie zduplikuj obydwa obiekty (nogę i jej wypełnienie ), obróć duplikat i umieść go w odpowiednim miejscu.

8 Kolejnym krokiem będzie dodanie nieco dodatkowej głębi do ciała naszego jeża. Niestety, ze względu na uszy nie możemy zrobić tego po prostu poprzez dodanie konturu. Najprościej będzie zduplikować teraz wewnętrzne ciało naszego jeża i nadać duplikatowi ciemnobrązowy kolor, np. R:86, G:50, B:28.

9 Teraz umieść ten kształt pod ciałem naszego jeżyka i przesuń go o np. 10 pikseli w prawo i w dół. Możesz to zrobić albo ręcznie, albo modyfikując położenie względem układu współrzędnych (pozycje X i Y w górnym menu kontekstowym narzędzia wskaźnik). Czas na cień pod jeżem. Zduplikuj kształt kolców, ustaw jego kolor na czarny, zaś wartość kanału alfa na 50, a następnie przesuń i rozmieść cień tak, aby rysunek wyglądał tak, jak poniżej:

10 Następne operacje będą wykonywane na całym jeżu oznacza to, że w celu łatwiejszej pracy warto jest zaznaczyć wszystkie składające się na niego elementy i je zgrupować (Obiekt - > Grupuj). Zostało już tylko dodanie tła i liści. Możesz to zrobić albo przy pomocy narzędzia Wypełnienie albo rysując kwadrat o odpowiednim wypełnieniu i przesuwając go na sam spód rysunku (klawisz End). Kolor wypełnienia ustaw na R: 80, G: 130, B:89. Czas na liście! Przy pomocy ołówka narysuj czworokąt o jednym wierzchołku wyciągniętym w górę, a następnie wygładź trzy najniżej położone wierzchołki.

11 Kiedy już nadasz liściowi odpowiedni kształt, czas zająć się szczegółami. Czas również zabarwić nasz liść: wypełnienie R:205, G:140, B:50, linie wewnętrzne R:0, G:0, B:0, A:50. Wyłącz kontur zewnętrzny. Do narysowania został jeszcze ogonek. Pamiętaj, że w stylu konturu można ustawić właściwości zakończenia tutaj warto pomyśleć o zaokrągleniu. Ponieważ nie chcemy, aby nasze tło wyglądało jednolicie, warto zduplikować cały liść kilka razy, zmieniając przy tym jego barwę, na np. R: 184, G: 83, B: 70 albo R: 205, G: 92, B: 50.

12 Warto każdy z liści zgrupować pozwoli to na ich łatwiejsze wykorzystanie w przyszłości. Powoli zbliżając się do końca, zostało nam tylko rozrzucić liście po naszym rysunku i umiejscowić je odpowiednio względem jeża. Wybierz jeden z narysowanych przez siebie liści, następnie wybierz narzędzie Spray. Warto poeksperymentować chwilę z ustawieniami tego narzędzia, np.: Szerokość: 40 Liczba: 16 Obrót: 50 Skala: 0 Rozproszenie: 70 Skupienie: 0 Następnie trzymając wciśnięty LPM rozrzucamy liście po rysunku. Następnie powtarzamy tą samą czynność dla pozostałych liści.

13 Jeśli położenie jakichś liści Ci nie odpowiada (np. leży ich za dużo w jednym miejscu), to możesz je teraz usunąć. Przedostatni krok (naprawdę!) to zgrupowanie wszystkich lisci razem i nadanie im cienia (menu Filtry - > Cienie i poświaty - > Cień obrazka. Przykładowe ustawienia: Promień rozmycia: 0 Krycie: 20 Odsunięcie poziome: 4 Odsunięcie pionowe: 4 Możesz również poeksperymentować z innymi ustawieniami, korzystając z Podglądu. Ostatnim krokiem jest umiejscowienie liści pod naszym jeżem (np. przy pomocy klawisza End). Gratulacje! Twoja pierwsza grafika wektorowa została ukończona!

14 Ćwiczenie 2 Praca samodzielna Korzystając ze zdobytej wiedzy stwórz rysunek pingwina jak najbardziej zbliżony do poniższego. Uwaga: w celu uzyskania odpowiednich efektów barwnych (pseudooświetlenia), należy będzie wykorzystać gradienty (jako kolor wypełnienia danego obiektu). Temat ten nie został omówiony w trakcie prac nad poprzednim zadaniem, ale jest on na tyle prosty, że poznanie go samemu nie powinno sprawić żadnych trudności.

15 Ćwiczenie 3 Róża wiatrów 1 W tym ćwiczeniu Twoim zadaniem będzie narysowanie róży wiatrów, takiej, jak zaprezentowana poniżej. Rysunek zacznij od narysowania małego koła. Jego wypełnienie ustaw na kolor biały, zaś kontur niech będzie czarną linią o grubości 2 pikseli. Wskazówka: Kontur i wypełnienie możesz ustawić po narysowaniu figury. Wskazówka 2: Aby narysować koło podczas rysowania elipsy trzymaj wciśnięty klawisz Ctrl. Kolejny krok to narysowanie głównej gwiazdy naszej róży wiatrów. Do tego celu użyj narzędzia Tworzenie gwiazd i poligonów. W górnym menu kontekstowym nie zapomnij o wybraniu gwiazdy! Rysowana gwiazda powinna mieć następujące parametry: Narożniki: 4 Proporcje ramion: Zaokrąglenie: 0 Deformacja losowa:0. Rysując gwiazdę trzymaj wciśnięty klawisz Ctrl dzięki temu możesz sterować obrotem rysowanej gwiazdy z krokiem co 15 stopni. 1 Opis zadania został oparty o tutorial dostępny pod adresem:

16 Kolejnym krokiem jest odpowiednie rozmieszczenie wobec siebie nawzajem koła (które będzie stanowić serce róży) i gwiazdy. Zaznacz obydwa elementy ( obrysowując je przy pomocy wskaźnika tak, aby oba znalazły się w obrębie prostokątnego zaznaczenia w całości). Z menu Obiekt wybierz Wyrównaj i rozmieść (lub z klawiatury Ctrl+Shift+a). Ustaw wyrównanie względem strony. Obiekty powinny być wyśrodkowane na osi pionowej i poziomej. Następnie zaznacz samą gwiazdę i ją zduplikuj (Ctrl+D). Zduplikowana gwiazda będzie tworzyła dolną, szarą gwiazdę (porównaj z rysunkiem z poprzedniej strony). Przy pomocy wskaźnika zmniejsz ją tak, aby uzyskać odpowiedni efekt. Klikając dwa razy na obiekt przy pomocy wskaźnika przechodzisz w tryb obrotu. Obróć zmniejszoną gwiazdę tak, aby uzyskać efekt, jak na rysunku z poprzedniej strony. Ostatnim krokiem jest przeniesienie zduplikowanej gwiazdy na spód rysunku. Aby to zrobić, wciśnij End na klawiaturze (mając uprzednio zaznaczoną zmniejszoną gwiazdę). Kolejnym krokiem jest stworzenie ciemnych elementów gwiazdy wewnętrznej. Można zrobić to na kilka sposobów, z których najprostszym wydaje się stworzenie pojedynczego trójkąta, dostosowanie go wymiarami do reszty rysunku, a następnie zduplikowanie go w sumie trzy razy.

17 Ostatecznie obiekty powinny zostać rozmieszczone na rysunku w ten sposób: Kolejnym krokiem jest dodanie do rysunku trzech kół i małego prostokąta. Należy je oczywiście odpowiednio rozmieścić w obrębie rysunku. Uwaga: zarówno przerywaną linię, jak i punkty na obwodzie jednego z kół ustawia się korzystając ze stylu konturu (sprawdź opcję: Znaczniki środkowe i typ DotL bądź DotM). Następnie należy odpowiednio zduplikować prostokąt tak, aby rozłożył się on ładnie po obwodzie wewnętrznego koła. W tym celu należy najpierw przekonwertować prostokąt na ścieżkę (Ścieżka - > Obiekt w ścieżkę). Następnie należy upewnić się, czy prostokąt znajduje się na wierzchu naszego rysunku najlepiej w tym celu po prostu wcisnąć klawisz Home. Kolejnym krokiem jest zaznaczenie najpierw wewnętrznego okręgu, później zaś prostokąta i wybranie z menu Efekty -> Wygeneruj ze ścieżki - > Deseń wzdłuż ścieżki. Skorzystaj z następujących ustawień: Kopie desenia: Powtarzana Rodzaj deformacji: Wstążka Odstęp między kopiami :15 (uwaga: w zależności od rozmiaru koła wartość ta może się zmieniać) Przesunięcie normalne: 0 Przesunięcie styczne: 0 Pionowa orientacja desenia: Nie Powiel deseń przed deformacją: Nie

18 Efekt końcowy powinien wyglądać mniej więcej tak: Zostały już tylko ostatnie poprawki, w postaci ustawienia odpowiednich wypełnień i dodania liter ze wskazaniem kierunków świata.

19 Disclaimer Zadania omówione w tym pliku zostały oparte o materiały ze stron: r00tatw00t.blogspot.com, diwaneayyari.wordpress.com oraz design.tutsplus.com. Wszelkie prawa należą do twórców tych materiałów.