Przedmiotowe Zasady Oceniania - zajęcia teatralne Rok szkolny 2015/16

Transkrypt

1 Beata Gościńska Przedmiotowe Zasady Oceniania - zajęcia teatralne Rok szkolny 2015/16 1. Podstawa programowa Wymagania programowe semestralne i roczne w klasie III gimnazjum a) Wymagania po I semestrze: Uczeń: - umie współpracować w zespole; - do zadań aktorskich podchodzi w sposób twórczy, nieszablonowy; - dba o kulturę żywego słowa, pamiętając o dykcji opartej na : wyraźności, przez którą rozumiemy precyzję artykulacyjną; słyszalności (nośności) ; giętkości, to znaczy swobodnej artykulacji trudnych grup spółgłoskowych lub zestawień wyrazowych; prawidłowości rozłożenia akcentów logicznych, frazowania oraz pauz logiczno składniowych i emocjonalnych; przejrzystości i sugestywności przestankowania; melodyjności, to znaczy swobodnego i celowego posługiwania się liniami intonacyjnymi i skalą modulacji( zabarwień uczuciowych głosu oraz skalą natężenia); funkcjonalności pozagłosowych środków ekspresji; - potrafi wykonać różne zadania pantomimiczne; - tworzy z innymi członkami grupy żywe pomniki, zwracając uwagę na kompozycję i zilustrowanie tytułu rzeźby ; - umie z grupą przygotować etiudę obrazującą działanie mechanizmów i urządzeń; - tworzy w grupie różnego rodzaju etiudy aktorskie, również oparte na improwizacji; - wyraża emocje, intencje za pomocą: tonu głosu, melodii zdania, tempa wypowiedzi, pauzy, mimiki twarzy, gestu, ruchu; - wciela się w różne postacie, wykorzystując intonację, mimikę twarzy, ekspresję i plastykę ciała; - potrafi interpretować tekst, wykorzystując zdobyte umiejętności; - rozumie mowę niewerbalną. b) Wymagania roczne : - wiedzę i umiejętności zdobyte w I semestrze uczeń potrafi wykorzystać przy budowaniu postaci oraz w pracy nad przedstawieniem teatralnym ; - wie, na czym polega specyfika roli pierwszoplanowej, drugoplanowej, epizodycznej i umie się w nich odnaleźć; - dostrzega wagę właściwego rozłożenia akcentów w przedstawieniu; - pamięta o nadaniu odpowiedniego tempa w poszczególnych scenach; - dostrzega konieczność zrównoważenia momentów statycznych i

2 dynamicznych w przedstawieniu; - wie, na czym polega właściwe gospodarowanie czasem; - umie rozplanować ruch w przestrzeni scenicznej; - ma większą świadomość w zakresie uzyskania płynności pomiędzy poszczególnymi scenami; - wie, w jaki sposób charakter muzyki wpływa na kształt przedstawienia; - rozumie funkcję kostiumów, rekwizytów, scenografii w spektaklu i potrafi sam zaproponować rozwiązania w tym zakresie; - wie, na czym polega umiejętne wykorzystanie światła na scenie. 3. Przedmiotowy System Oceniania I. Kryteria oceniania Przedmioty artystyczne to przedmioty, w których system oceniania stanowi problem złożony,trudny i często traktowany niejednoznacznie. Należy wyjść z założenia, że ocena z zajęć artystycznych powinna być raczej elementem zachęty niż egzekwowania wiadomości. Docenić należy fakt, iż uczeń aktywnie uczestniczy w zajęciach. Uwzględniając zarówno trudności okresu dojrzewania uczniów gimnazjum, jak i specyfikę przedmiotu, nauczyciel powinien indywidualizować oceny. Oceniając uczniów należy pamiętać, że poziom ich umiejętności praktycznych oraz wiedzy o sztuce może być bardzo zróżnicowany. Uzdolnienia i wiedza o sztuce nie zawsze muszą się pokrywać. Stąd ocena ostateczna nie może być średnią arytmetyczną wyprowadzaną z ocen. Ocena wyrażona stopniem informuje o opanowaniu przez ucznia wiadomości i umiejętności. Nauczyciel uzasadnia ocenę, wskazując mocne i słabe strony. II Postanowienia ogólne 1. Każdy uczeń jest oceniany indywidualnie za zaangażowanie i stosunek do przedmiotu. 2. Każdy uczeń może być nieprzygotowany do lekcji tylko dwa razy w semestrze. Za nieprzygotowane lub brak materiałów potrzebnych do zajęć lekcyjnych uczeń otrzymuje minus. a) Ocenie podlegają: - aktywność, pomysłowość, zaangażowanie, inicjatywa, sumienność ; - umiejętność współpracy w grupie i zespole klasowym; - przy występach indywidualnych, grupowych, zbiorowych : * trafność doboru środków artystycznego wyrazu, * oryginalność ujęcia tematu, * poziom wykonania, * poprawność i wyrazistość wymowy, * spójność koncepcji, * dobór kostiumów, rekwizytów i repertuaru, * ogólny wyraz artystyczny. b) Formy oceniania: - uczeń za pracę na lekcji ( aktywność, pomysłowość, zaangażowanie, efektywną współpracę z koleżankami, kolegami i nauczycielem) otrzymuje +,

3 cztery plusy dają ocenę bardzo dobrą; odpowiednio cztery minusy skutkują oceną niedostateczną; - występy indywidualne, grupowe i zespołowe (np. recytacja wiersza, czytanie przygotowanego fragmentu prozy, występ pantomimiczny, etiuda przygotowana na lekcji bądź w domu, improwizacja na zadany temat, przedstawienie teatralne, pisemne sprawdziany z zakresu wiadomości o teatrze, quizy, krzyżówki, prezentacje, ) oceniane są stopniem w skali od 1-6, plusem lub minusem (w zależności od rozmiaru, stopnia trudności zadania); - przygotowanie do zajęć ( plusy i minusy). c) Zasady oceniania aktywności na lekcjach: Uczeń otrzymuje +" za: - poprawne i szybkie rozwiązanie bieżącego problemu, - podejmowanie merytorycznej dyskusji, - szybkość i trafność spostrzeżeń, - przygotowanie dodatkowych materiałów do zaęć, - wykazanie się szczególnymi wiadomościami lub umiejętnościami, - pomoc kolegom w przyswajaniu wiedzy i umiejętności technicznych, - wykonanie pomocy do zajęć. Uczeń otrzymuje -" za: - brak materiałów potrzebnych do zajęć wyznaczonych jako praca domowa, - zajmowanie się na lekcji czynnościami niezwiązanymi z realizowanym tematem, - brak zaangażowania. d) Zasady wystawiania oceny semestralnej i rocznej Ocena semestralna i roczna jest średnią ważoną minimum pięciu ocen składowych wypracowanych w semestrze. Może być podwyższona przez nauczyciela o 0,5 stopnia, jeśli dostrzega on duże zaangażowanie ucznia w proces przygotowania przedstawienia. Waga ocen: Sprawdzian wiedzy o teatrze waga 3 Tworzenie scenariuszy waga 2 Występy indywidualne waga 3 Prezentacja końcowa waga 3 Przygotowanie materiałów do zajęć waga 1 Wykonywanie plakatów, ogłoszeń waga 2 Recytacja waga 2 Pantomima, improwizacja waga 2 Praca na lekcji waga 1 Czytanie przygotowanego fragmentu prozy lub wiersza waga 1 Quizy, krzyżówki waga 1 e) Poprawianie ocen: Uczeń może poprawić ocenę, z której nie jest zadowolony, w ciągu dwóch tygodni od jej otrzymania, po ustaleniu z nauczycielem zadań, które powinien w tym celu wykonać. Uczeń może zgłosić własne propozycje zadań, które chciałby wykonać w celu podwyższenia stopnia.

4 f) Zasady pracy Zajęcia teatralne mają głównie formę warsztatów. W związku z tym podstawową zasadą obowiązującą uczniów jest stosowanie się do reguł pracy w grupie. Tylko w ten sposób praca może przynieść zamierzone efekty. g) Kryteria oceniania: CELUJĄCY - uczeń przejawia talent w sztuce aktorskiej; - jest kreatywny, jego występy cechuje świeżość i oryginalność oraz bardzo wysoki poziom wykonania; - zawsze wykazuje pozytywną postawę wobec stawianych przed nim zadań; - wyróżnia się zaangażowaniem w pracę zespołu, proponuje ciekawe rozwiązania, swoją postawą pozytywnie wpływa na pracę innych; - harmonijnie współpracuje z grupą i nauczycielem; - jest aktywny i zawsze przygotowany do zajęć. BARDZO DOBRY - przyswaja wiedzę przekazywaną w czasie zajęć, co przekłada się na poziom jego występów - są one ciekawe, nieszablonowe, cechuje je wysoki poziom wykonania; - wykazuje pozytywną motywację wobec stawianych przed nim zadań; - angażuje się w pracę grupy, wykazuje inicjatywę; - efektywnie współpracuje z grupą i nauczycielem; - czynnie uczestniczy w zajęciach i jest do nich przygotowany. DOBRY - częściowo korzysta ze wskazówek nauczyciela i wiedzy przekazywanej na zajęciach, jego występy są na dobrym poziomie, ale cechuje je szablonowość; - przeważnie jest pozytywnie nastawiony do stawianych przed nim zadań; - zgodnie uczestniczy w pracy zespołu, lecz jego indywidualny wkład jest ograniczony; - zazwyczaj jego współpraca z koleżankami i kolegami oraz z nauczycielem prowadzącym zajęcia układa się dobrze; - sporadycznie zdarza mu się bierna postawa w czasie zajęć i nieprzygotowanie do nich. DOSTATECZNY - w niewielkim stopniu wykorzystuje wiedzę z zajęć, jego występy są poprawne, ale cechuje je schematyzm oraz brak dbałości o poszczególne elementy decydujące o jakości; - najczęściej obojętnie odnosi się do stawianych przed nim zadań; - zadania przydzielone mu przez zespół wykonuje poprawnie, ale bez

5 zaangażowania; - dosyć często jest nieprzygotowany do zajęć. DOPUSZCZAJĄCY - w minimalnym stopniu korzysta z zajęć, jego występy są nieprzemyślane, sztampowe, na niskim poziomie; - często jest negatywnie nastawiony do stawianych przed nim zadań; - poprzez swoją postawę bardzo utrudnia działania zespołowe; - często jest nieprzygotowany do zajęć. NIEDOSTATECZNY - nie wykonuje zadań stawianych przez nauczyciela lub wykonuje je w sposób w najmniejszym stopniu nieoddający charakteru zadania, zaś poziom wykonania jest rażąco niski; - łamie podstawowe reguły pracy w grupie, co paraliżuje wszystkie zespołowe działania; - jego negatywne nastawienie do pracy zespołowej i do poleceń nauczyciela powoduje, że współpraca z nim stała się niemożliwa; - jest notorycznie nieprzygotowany do zajęć. h) Ocenianie ucznia ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi W ocenie ucznia ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi nauczyciel uwzględnia zalecenia poradni psychologiczno- pedagogicznej przedstawione w opinii o uczniu.

6 Beata Gościńska WYMAGANIA PRZEDMIOTOWE ZAJĘCIA TEATRALNE ROK SZKOLNY 2015/16 WYMAGANIA: PODSTAWOWE Uczeń - posiada niepełną wiedzę z zakresu historii teatru - zna pojęcia: amfiteatr antyczny, teatr elżbietański, przestrzeń sceniczna, iluzja sceniczna, - posługuje się terminami inscenizacja, inscenizator, reżyser, wizja sceniczna, - próbuje omawiać elementy aktorskiej kreacji, warsztatu pracy aktora, - wymienia etapy przygotowywania spektaklu teatralnego, - potrafi wskazać różne rodzaje gry aktorskiej; - stara się wyraźnie wymawiać głoski, właściwie przestankować, logicznie akcentować wyrazy i zdania, - przy pomocy nauczyciela poprawnie frazuje, - dobiera odpowiednią barwę dźwiękową głosu, eliminuje nadmierną krzykliwość bądź zbyt ciche mówienie, - uczestniczy w opracowaniu projektu przedstawienia z uwzględnieniem możliwości technicznych i organizacyjnych, predyspozycji i preferencji członków zespołu, -wraz z zespołem ustala odpowiedzialnych za poszczególne zadania, - akceptuje wskazówki prowadzącego zajęcia; - przy pomocy nauczyciela pracuje nad eliminowaniem zbyt cichego lub niewyraźnego mówienia roli, pośpiechu przy wygłaszaniu dialogu, braku koordynacji PONADPODSTAWOWE Uczeń - swobodnie operuje pełną wiedzą z zakresu historii teatru - w swoich wypowiedziach wykorzystuje pojęcia z zakresu wiedzy o tatrze, takie jak: amfiteatr antyczny, teatr elżbietański, przestrzeń sceniczna, iluzja sceniczna, inscenizator, reżyser, wizja sceniczna - omawia wpływ ukształtowania przestrzeni scenicznej na sposób odbioru przedstawienia, - określa różne role widza (np. widz jako świadek, sędzia, współuczestnik, - omawia elementy aktorskiej kreacji, warsztatu pracy aktora, - omawia etapy przygotowywania spektaklu teatralnego, - charakteryzuje różne rodzaje gry aktorskiej; - wyraźnie wymawia głoski, - właściwie przestankuje, - logicznie akcentuje wyrazy i zdania, - poprawnie frazuje, - samodzielnie dobiera odpowiednią barwę dźwiękową głosu, eliminuje nadmierną krzykliwość bądź zbyt ciche mówienie, - samodzielnie opracowuje projekt przedstawienia z uwzględnieniem możliwości technicznych i organizacyjnych, predyspozycji i preferencji pozostałych uczniów, - opracowuje rozwiązania scenograficzne, kostiumowe, muzyczne, - eliminuje zbyt ciche lub niewyraźne mówienie roli, - eliminuje pośpiech przy wygłaszaniu dialogu,

7 słowa z gestem i mimiką, nadmiernej sztucznej ruchliwość bądź krzykliwości, - pracuje nad umiejętnością eliminowania nieumiejętności scenicznego słuchania (niereagowanie mimiką na wypowiedzi partnera), -pracuje nad dykcją, modulacją, intonacją i interpretacją głosową; - zna zasady zachowania się na scenie; - jego występy są poprawne, ale cechuje je schematyzm oraz brak dbałości o poszczególne elementy decydujące o jakości; - najczęściej bez zaangażowania odnosi się do stawianych przed nim zadań; - zadania przydzielone mu przez zespół wykonuje poprawnie, ale bez zaangażowania; - doskonali umiejętność redagowania zaproszenia, - przy pomocy nauczyciela i kolegów projektuje i wykonuje plakat i afisz teatralny, - na miarę swoich możliwości bierze udział w akcji reklamującej i promującej przygotowane przedstawienie; - na miarę swoich możliwości wykorzystuje wiedzę z zajęć, - eliminuje brak koordynacji słowa z gestem i mimiką, - eliminuje nadmierną sztuczną ruchliwość bądź krzykliwość, - eliminuje nieumiejętność scenicznego słuchania (niereagowanie mimiką na wypowiedzi partnera), - podnosi sprawność dykcji, modulacji, intonacji i interpretacji głosowej; - zna i stosuje w praktyce zasady zachowania się na scenie; - uczeń jest kreatywny, jego występy cechuje świeżość i oryginalność oraz bardzo wysoki poziom wykonania; - zawsze wykazuje pozytywną postawę wobec stawianych przed nim zadań; - wyróżnia się zaangażowaniem w pracę zespołu, proponuje ciekawe rozwiązania, swoją postawą pozytywnie wpływa na pracę innych; - harmonijnie współpracuje z grupą i nauczycielem; - przyswaja wiedzę przekazywaną w czasie zajęć, co przekłada się na poziom występu - samodzielnie redaguje zaproszenia, - projektuje i wykonuje plakat i afisz teatralny, - bierze czynny udział w akcji reklamującej i promującej przygotowane przedstawienie;