WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI W KLASIE I SZTUKA TWORZENIA



Podobne dokumenty
Wymagania z plastyki na poszczególne stopnie

Wymagania szczegółowe przygotowane w oparciu o materiały wydawnictwa Nowa Era dla przedmiotu plastyka do podręcznika Sztuka tworzenia

WYMAGANIA EDUKACYJNE PLASTYKA - GIMNAZJUM

Wymagania edukacyjne z przedmiotu plastyka w klasie I

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI - KLASA I GIMNAZJUM

ZAJĘCIA ARTYSTYCZNE KLASA 3 GIM

PRZEDMIOTOWE OCENIANIE Z PLASTYKI

PLASTYKA. Plan dydaktyczny

Wymagania podstawowe Uczeń:

Plan wynikowy Sztuka tworzenia klasa III Gimnazjum. Wymagania ponadpodstawowe. Odniesienia do podstawy programowej

Plan pracy z plastyki do programu nauczania Do dzieła! Klasa VII

Plan dydaktyczno - wychowawczy z plastyki Do dzieła!

Plan dydaktyczno - wychowawczy z plastyki Do dzieła!

Wymagania edukacyjne z plastyki do programu nauczania Do dzieła! Klasa VII

oficjalną i twórczością ludową.

Wymagania. - wymienia dziedziny sztuki, w których

Wymagania edukacyjne. Klasa VI. Wymagania

SZCZEGÓŁOWE WYMAGANIA EDUKACYJNE W KLASIE SZÓSTEJ I PÓŁROCZE PRZEDMIOT: PLASTYKA

Zasady otrzymywania ocen bieżących z plastyki:

KRYTERIA OCENIANIA Z PLASTYKI DLA KLAS IV - VI.

Rozkład materiału z plastyki do programu nauczania Do dzieła! Klasa VII. współczesnej, - wykonuje w wybranej technice plastycznej pracę inspirowaną

- wyjaśnia, czym jest walor, - podaje sposoby zmieniania waloru, - stosuje w swojej pracy barwy zróżnicowane walorowo.

Plan wynikowy zajecia artystyczne kl.3 gimnazjum

Rok szkolny 2015/2016 Liczba godzin A Treści podstawy programowej z utrwaleniem wiadomości 14 B Ćwiczenia i prace artystyczne C Testy 2 Razem 16

dopuszczający dostateczny dobry bardzo dobry celujący rozpoznaje budowle greckie

- posługiwać się podstawowymi terminami dotyczącymi kultury i sztuki tradycyjnej i współczesnej;

Plastyka. Wymagania edukacyjne--kryteria oceniania

PLASTYKA KLASA 7 SP Dostosowanie wymagań edukacyjnych na podstawie opinii Poradni Pedagogiczno Psychologicznej Orzeczenie nr

Zagadnienia tematyczne. 1.Piękno, sztuka i kultura

WYMAGANIA EDUKACYJNE NA POSZCZEGÓLNE OCENY Z PLASTYKI I ZAJĘĆ ARTYSTYCZNYCH (PLASTYCZNYCH)

PLASTYKA KRYTERIA OCEN DLA KLAS IV

II.1 II.6 II.2 I.3 I.4. przybliża znaczenie własności intelektualnej, wykonuje pracę plastyczną inspirowaną. tłumaczy, czym jest modelunek

ABC sztuki. Sztuka współczesna - charakteryzuje sztukę współczesną. sztuki współczesnej. profesjonalną, popularną a ludową

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI DLA KLASY I GIMNAZJUM

2. Zasady oceniania uczniów.

Wymagania edukacyjne z plastyki w klasie 6. I okres roku szkolnego 2015/2016

II.6. artystycznych odbywających się w kraju lub. wyrazu stwarzane przez różnorodne linie,

PLASTYKA KLASA 7 ZASADY I KRYTERIA OCENIANIA

Wymagania edukacyjne do przedmiotu plastyka - klasa III gimnazjum.

WYMAGANIA EUKACYJNE NA POSCZEGÓLNE STOPNIE Z PLASTYKI W KLASIE VI

Wymagania edukacyjne plastyka. Klasa IV Nr i temat lekcji Wymagania Odniesienia Podstawowe. do uczeń:

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI DLA KLASY III GIMNAZJUM

Plan pracy z plastyki do programu nauczania Do dzieła!. Klasa VI

WYMAGANIA EDUKACYJNE I KRYTERIA OCENIANIA Z PRZEDMIOTU PLASTYKA dla klasy VI

Wymagania edukacyjne z przedmiotu plastyka w klasie VI w roku szkolnym 2018/2019 Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który:

PLASTYKA KLASA 7 ZASADY I KRYTERIA OCENIANIA

Wymagania klasa VI OKRES I

Kryteria ocen PLASTYKA kl. 7

PLASTYKA KLASA 7 SP Dostosowanie wymagań edukacyjnych na podstawie opinii Poradni Pedagogiczno Psychologicznej Opinia PPP.

Kryteria ocen PLASTYKA kl. 6

Wymagania edukacyjne z przedmiotu plastyka w klasie VII w roku szkolnym 2018/2019

Za niedostarczenie pracy w wyznaczonym przez nauczyciela terminie (2 tygodnie) uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną.

Wymagania edukacyjne z plastyki klasa 7 r.szk. 2018/2019

PLASTYKA KLASA 7 SP Dostosowanie wymagań edukacyjnych na podstawie opinii Poradni Pedagogiczno Psychologicznej Opinia PPP.

Wymagania edukacyjne z plastyki klasa 6

PLASTYKA KLASA 7 SP Dostosowanie wymagań edukacyjnych na podstawie opinii Poradni Pedagogiczno Psychologicznej Opinia PPP

Klasa IV Wymagania edukacyjne

Wymagania edukacyjne Gimnazjum

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z MUZYKI LEKCJA MUZYKI

Wymagania edukacyjne z plastyki w klasie 6

Wymagania Odniesienia do podstawy programowej Uczeń: 1. i 2. ABC sztuki. dziedzinami sztuki, sztuki, określony temat.

Wymagania edukacyjne z plastyki dla klasy IV

PLASTYKA - Plan wynikowy

Wymagania edukacyjne do przedmiotu zajęcia artystyczne - gimnazjum klasy 2 i 3

Wymagania na ocenę bardzo dobrą.

WYMAGANIA EDUKACYJNE NIEZBĘDNE DO UZYSKANIA POSZCZEGÓLNYCH ŚRÓDROCZNYCH I ROCZNYCH OCEN Z PLASTYKI W KLASIE IV

Wymagania na ocenę bardzo dobrą.

PLASTYKA I KLASA GIMNAZJUM

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI W SZKOLE PODSTAWOWEJ Kl. VII podręcznik Do dzieła wydawnictwo Nowa Era

Wymagania programowe. Temat lekcji. Lp. 1.Lekcja organizacyjna 2. Piękno sztuka i kultura

Wymagania edukacyjne PLASTYKA kl. 4. Wymagania. Uczeń:

Ocenę dopuszczającą otrzymuje uczeń, który korzystając z pomocy nauczyciela:

Plan wynikowy z wymaganiami edukacyjnymi przedmiotu plastyka w zakresie klas 6 szkoły podstawowej

przygotowanie do zajęć. wysiłek wkładany przez ucznia i wywiązywanie się z obowiązków wynikających ze specyfiki przedmiotu.

Wymagania edukacyjne-plastyka klasa V. Wymagania. Odniesienie do podstawy. Numer i temat lekcji

Szczegółowe wymagania edukacyjne z przedmiotu plastyka dla klasy VII szkoły podstawowej, Nowa Era Do dzieła

celującą bardzo dobrą dobrą dostateczną dopuszczającą 1.Wymagania edukacyjne. PZO. 2.Sztuka co wiem, co pamiętam?

Wymagania edukacyjne PLASTYKA kl. 5. Wymagania. Uczeń:

Przedmiotowy System Oceniania z plastyki w klasach V-VI Szkoły Podstawowej w Rycerce Górnej

Wymagania edukacyjne i kryteria oceniania

PLASTYKA GIMNAZJUM 1 3

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI KLASY 4-7

Plan pracy z plastyki oraz wymagania na poszczególne oceny do programu nauczania Do dzieła!. Klasa VI

Wymagania edukacyjne z plastyki dla klas V

Wymagania edukacyjne z plastyki dla klas VII

Wymagania edukacyjne z plastyki dla klas IV

PLASTYKA I KLASA GIMNAZJUM

Wymagania edukacyjne z plastyki. Ocena Ocena śródroczna Ocena roczna (z uwzględnieniem wymagań na ocenę śródroczną) Celujący

Wymagania edukacyjne. z plastyki. Rok szkolny 2017/2018. Gimnazjum Nr 3 w Chrzanowie. Renata Siemiątkowska- Wilczyńska

Perspektywa linearna. Perspektywa powietrzna. Perspektywa malarska.

Dla klasy I gimnazjum

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI DLA KLASY V DOSTOSOWANY DO INDYWIDUALNYCH POTRZEB PSYCHOFIZYCZNYCH I EDUKACYJNYCH DZIECKA

KRYTERIA WYMAGAŃ NA POSZCZEGÓLNE STOPNIE NR PROGRAMU DKOS / 04. 1) poziom uzdolnień i predyspozycji plastycznych ucznia,

Wymagania edukacyjne niezbędne do uzyskania śródrocznych i rocznych ocen klasyfikacyjnych z plastyki w Szkole Podstawowej w Miękini

ZASADY OCENIANIA - plastyka klasa 7

Kryteria oceniania z plastyki

WYMAGANIA EDUKACYJNE I KRYTERIA OCENIANIA Z PLASTYKI. Podręcznik dla klas IV, V, VI, VII do plastyki Do dzieła! Jadwiga Lukas, Krystyna Onak,

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI Przedmiotowy system oceniania z plastyki jest zgodny z wewnątrzszkolnym systemem oceniania.

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI W KLASIE I GIMNAZJUM 2012/2013

Transkrypt:

WYMAGANIA EDUKACYJNE Z PLASTYKI W KLASIE I SZTUKA TWORZENIA OCENA NIEDOSTATECZNA nie zdobył podstawowych wiadomości i umiejętności; nie interesuje się procesem dydaktycznym; nie uczestniczy w lekcjach; nie przygotowuje zadao domowych; lekceważy obowiązki szkolne. OCENA DOPUSZCZAJĄCA dysponuje wiedzą i umiejętnościami określonymi w podstawie programowej ze znacznymi brakami; potrafi zastosowad wiedzę i umiejętności w niektórych sytuacjach typowych; nie zawsze stosuje się do uwag prowadzącego; przy wykonywaniu zadao potrzebuje pomocy nauczyciela; zazwyczaj przychodzi na lekcje i w większości przypadków realizuje polecenia; podczas pracy w grupach jest biernym członkiem zespołu. podaje przykłady typów malarstwa (podział ze względu na tematykę); tworzy pracę w wybranej technice malarskiej. wymienia przynajmniej trzy najważniejsze techniki graficzne oraz narzędzia; tworzy pracę w wybranej technice graficznej. wymienia najważniejsze typy rzeźby ze względu na typ, materiał i funkcję (rzeźba pełna, płaskorzeźba); wymienia podstawowe techniki oraz materiały rzeźbiarskie (kamieo, drewno, gips); wymienia przykładowe typy budowli (różne forma i przeznaczenie); wyjaśnia terminy design, wzornictwo przemysłowe, funkcjonalnośd; sztuka prehistoryczna; perspektywa pasowa, kanon egipski, piramida, obelisk, sarkofag; malarstwo wazowe, kanon, kontrapost; forum, bazylika, akwedukt, łuk triumfalny; ikona, mozaika; witraż, Piękna Madonna, pieta; miniatura, relikwiarz, portal; renesans, manieryzm, humanizm, perspektywa linearna; barok, rokoko, iluzjonizm; klasycyzm, klasyczny, malarstwo akademickie; romantyzm, romantyczny, historyzm; realizm; impresjonizm, postimpresjonizm; eklektyzm, architektura inżynieryjna, secesja, symbolizm; fowizm, ekspresjonizm; kubizm, futuryzm, kolaż; abstrakcja; dadaizm, surrealizm, przedmioty gotowe, fotomontaż, kolaż; modernizm, funkcjonalizm; podaje przykłady typów fotografii (podział ze względu na tematykę); tworzy pracę fotograficzną na wskazany temat. podaje przykłady gatunków i typów filmów; określa ramy czasowe epoki; wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów kultury prehistorycznej; tworzy pracę inspirowaną sztuką prehistoryczną w wybranej technice plastycznej. wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów sztuki egipskiej; sztuki rzymskiej; sztuki greckiej; sztuki bizantyjskiej tworzy pracę inspirowaną sztuką Bizancjum w wybranej technice plastycznej. wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów sztuki romaoskiej z Europy i Polski; wskazuje na przykładach ilustracyjnych łuk ostry, sklepienie krzyżowo-żebrowe, przyporę, łuk przyporowy, rozetę, maswerk; wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów sztuki gotyckiej z Europy i Polski; podaje nazwiska przynajmniej trzech najważniejszych twórców epoki renesansu wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów sztuki barokowej z Europy i Polski; wymienia przykłady sztuki rokokowej; podaje nazwiska przynajmniej trzech najważniejszych twórców epoki baroku ; wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów sztuki klasycystycznej z Europy i Polski; podaje nazwiska przynajmniej trzech najważniejszych twórców epoki klasycystycznej; wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów sztuki romantycznej i realizmu z Europy i Polski; podaje nazwiska przynajmniej trzech najważniejszych twórców epoki romantyzmu i realizmu; wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów sztuki impresjonistycznej z Europy i Polski; podaje nazwiska przynajmniej trzech najważniejszych twórców epoki impresjonistycznej; wymienia przynajmniej trzy przykłady budowli z epoki z Europy i z Polski przełomu XIX i XX w.;

wskazuje charakterystyczne elementy dekoracyjne sztuki secesyjnej; wymienia przynajmniej trzy przykłady dzieł symbolizmu i secesji z Europy i z Polski; podaje przynajmniej trzy nazwiska twórców poznanych prądów : symbolizmu i secesji; wymienia przynajmniej trzy przykłady dzieł fowizmu i ekspresjonizmu z Europy i z Polski; podaje przynajmniej trzy nazwiska twórców poznanych prądów fowizmu i ekspresjonizmu ; wymienia przynajmniej trzy przykłady dzieł i twórców kubizmu i futuryzmu z Europy i z Polski; wymienia przynajmniej trzy przykłady dzieł abstrakcyjnych z Europy i z Polski; podaje przynajmniej trzy nazwiska twórców dzieł abstrakcyjnych; wymienia przynajmniej trzy przykłady dzieł dadaistycznych i surrealistycznych z Europy i z Polski; podaje przynajmniej trzy nazwiska twórców poznanych prądów; podaje przynajmniej dwa nazwiska twórców architektury I poł. XX w.; podaje przykłady różnorodnych materiałów, narzędzi i technik stosowanych przez artystów współczesnych; podaje przynajmniej trzy nazwiska współczesnych malarzy i rzeźbiarzy; podaje przykłady różnorodnych materiałów, narzędzi i technik stosowanych przez współczesnych projektantów; wymienia przynajmniej trzy przykłady współczesnych budowli lub projektów z Europy i z Polski; podaje przykłady różnorodnych materiałów, narzędzi i technik stosowanych przez współczesnych artystów; tworzy pracę inspirowaną dziełami poznanych prądów w wybranej technice plastycznej; tworzy pracę inspirowaną nowymi praktykami twórczymi w wybranej technice plastycznej. OCENA DOSTATECZNA opanował wiedzę i umiejętności określone w podstawie programowej z niewielkimi brakami; stosuje wiedzę i umiejętności w sytuacjach typowych; posługuje się różnymi narzędziami i technikami plastycznymi; stosuje się do uwag nauczyciela; opisuje dzieła z pomocą prowadzącego; wykonuje zadania, zazwyczaj jest przygotowany do lekcji, pracuje systematycznie; podejmuje współpracę z innymi osobami podczas realizacji zadao grupowych. charakteryzuje środki wyrazu malarstwa; wymienia najważniejsze techniki malarskie oraz narzędzia; opisuje dzieło malarskie omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); opisuje wybraną budowlę omówioną na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); klasyfikuje grafikę i jej wytwory ze względu na funkcję (artystyczna, użytkowa); wymienia przykłady zastosowania grafiki tworzy pracę w wybranej technice plastycznej tworzy pracę inspirowaną współczesnymi architekturą lub designem w wybranej technice plastycznej; charakteryzuje środki wyrazu grafiki; rzeźby; architektury; sztuki fotografii; filmu; wymienia cechy dobrej architektury; wskazuje zasięg terytorialny sztuki staroegipskiej; greckiej; rzymskiej; bizantyjskiej; romaoskiej; gotyckiej; renesansowej; rozpoznaje typowe cechy wytworów sztuki prehistorycznej; egipskiej; greckiej; rzymskiej; Bizancjum; romaoskiej; gotyckiej; renesansowej; barokowej; klasycystycznej; romantycznej; realistycznej; impresjonistycznej; określa ramy czasowe epoki; wymienia przynajmniej trzy przykłady wytworów sztuki renesansowej z Europy i Polski; wskazuje nawiązania do sztuki antycznej i renesansowej w wybranych dziełach; rozpoznaje typowe cechy architektury przełomu XIX i XX w.; rozpoznaje typowe cechy dzieł w omówionych stylach; rozpoznaje typowe cechy budowli z I poł. XX w.; wymienia przynajmniej trzy przykłady budowli z epoki z Europy i z Polski; wskazuje porządki architektoniczne na wybranych przykładach; wykazuje związki pomiędzy własną twórczością a poznanymi informacjami z zakresu teorii fotografii i historii sztuki;

wymienia przykładowe nurty we współczesnych malarstwie i rzeźbie; określa ramy czasowe współczesności w sztuce; wymienia przynajmniej trzy przykłady współczesnych obrazów i rzeźb z Europy i z Polski; wymienia przykładowe nurty we współczesnych architekturze i designie; wymienia główne dziedziny designu; wymienia przykładowe nurty i strategie w sztuce najnowszej; wymienia przynajmniej trzy przykłady najnowszych interdyscyplinarnych dzieł z Europy i z Polski; przygotowuje prezentację multimedialną swoich prac. przygotowuje inscenizację pracując w grupie; wykazuje związki pomiędzy wykonywanym zadaniem a poznanymi informacjami z zakresu teorii i historii sztuki; tworzy dokumentację fotograficzną zadania. OCENA DOBRA opanował wiedzę i umiejętności określone w podstawie programowej z niewielkimi brakami; stosuje wiedzę i umiejętności w sytuacjach typowych; posługuje się różnymi narzędziami i technikami plastycznymi; stosuje się do uwag nauczyciela; opisuje dzieła z pomocą prowadzącego; wykonuje zadania, zazwyczaj jest przygotowany do lekcji, pracuje systematycznie; podejmuje współpracę z innymi osobami podczas realizacji zadao grupowych; wyjaśnia związek sztuki i religii w epoce romaoskiej; rozróżnia style malarstwa barokowego i rokoko; tworzy wypowiedź na wybrany temat w technice fotograficznej; umiejętnie posługuje się aparatem fotograficznym z ręcznymi ustawieniami parametrów; rozpoznaje typowe cechy współczesnych obrazów i rzeźb; współczesnych budowli i przedmiotów użytkowych; dzieł z nurtu nowych praktyk twórczych; przygotowuje inscenizację pracując w grupie; wykazuje związki pomiędzy wykonywanym zadaniem a poznanymi informacjami z zakresu teorii i historii sztuki; tworzy dokumentację fotograficzną zadania; określa przybliżony czas trwania najnowszych tendencji w sztuce; charakteryzuje poszczególne techniki i narzędzia malarskie w odniesieniu do przykładów dzieł; omawia przykłady użycia środków wyrazu malarstwa, grafiki, rzeźby, sztuki użytkowej, fotografii, filmu w wybranych dziełach; tworzy pracę w wybranej technice malarskiej, twórczo interpretując zadanie. wyjaśnia terminy: matryca, odbitka; ergonomia; epoka kamienia, brązu, żelaza, megality; proporcja, mimesis, estetyka; realizm, weryzm, iluzjonizm, fresk, malarstwo pompejaoskie, relief narracyjny; Deesis; malarstwo tablicowe, ołtarz szafiasty; antropocentryzm, perspektywa powietrzna, sfumato, laserunek, groteska; vanitas, ogród francuski; weduta, empire, ogród angielski; Arts and Crafts; dywizjonizm, puentylizm; szkoła chicagowska; symbol, stylizacja, architektura wnętrz; awangarda artystyczna, geometryzacja, przestrzeo kubistyczna; sztuka figuratywna i niefiguratywna, abstrakcja geometryczna i niegeometryczna; frotaż, przedmiot znaleziony, asamblaż, merz, fotogram; Bauhaus, art déco; postmodernizm, pop-art, street art, hiperrealizm, minimalizm; postmodernizm, technicyzm, ekologizm, pop-design, styl industrialny, minimalizm, wzornictwo ekologiczne, instalacja, land art, happening, performance, konceptualizm, media art; klasyfikuje techniki graficzne ze względu na sposób opracowania matrycy (wypukłe, wklęsłe, płaskie) i podaje przykładowe nazwy technik dla każdego z typów; charakteryzuje poszczególne techniki i narzędzia rzeźbiarskie w odniesieniu do przykładów dzieł; omawia przykłady użycia środków wyrazu architektury w wybranych dziełach; porównuje elementy architektury tradycyjnej i nowoczesnej; wskazuje różnice między wzornictwem tradycyjnym i nowoczesnym;

wymienia kolejne etapy projektowania; opisuje cechy dobrze zaprojektowanego przedmiotu; charakteryzuje główne typy, tematy i gatunki fotografii; wskazuje różnice między fotografią analogową a cyfrową; tworzy pracę fotograficzną na wskazany temat, twórczo interpretując zadanie; wyjaśnia różnicę między kinem klasycznym a współczesnym; wymienia przykłady wytworów kultury prehistorycznej z dziedziny malarstwa, rzeźby, architektury i sztuki charakteryzuje podstawy schematu budowy świątyo egipskich; wymienia przykłady wytworów sztuki egipskiej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki wyjaśnia koncepcję sztuki jako rzemieślniczej umiejętności posługiwania się regułami; wymienia przykłady wytworów sztuki greckiej z dziedziny architektury, rzeźby i malarstwa; wymienia przykłady wytworów sztuki rzymskiej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki wyjaśnia znaczenie osiągnięd technologicznych starożytnych Rzymian (łuk półokrągły, kopuła, sklepienie kolebkowe, zaprawa murarska) dla rozwoju cywilizacji europejskiej; omawia funkcje sztuki bizantyjskiej (kultowa, dekoracyjna, propagandowa); wymienia przykłady wytworów sztuki bizantyjskiej z dziedziny architektury, rzeźby i malarstwa; omawia funkcje sztuki romaoskiej (Biblia ubogich); opisuje związek romaoskich rzeźby i malarstwa z architekturą; wymienia przykłady wytworów sztuki romaoskiej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki wyjaśnia, na czym polegał rozkwit małych form sztuki użytkowej w okresie gotyku; wymienia przykłady wytworów sztuki gotyckiej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki omawia podstawy konstrukcji świątyni gotyckiej; porównuje formy sztuki starożytnej i renesansowej; wymienia przykłady wytworów sztuki renesansowej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki porównuje formy sztuki renesansowej i barokowej; wymienia przykłady wytworów sztuki barokowej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki porównuje dzieła sztuki barokowej i klasycystycznej; wymienia przykłady wytworów sztuki klasycystycznej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki tłumaczy, czym są piękno romantyczne, mit romantycznego artysty; porównuje dzieła sztuki klasycystycznej i romantycznej; charakteryzuje historyzm w architekturze XIX w.; wymienia przykłady wytworów sztuki romantycznej z dziedziny architektury, grafiki i malarstwa; tłumaczy związki realizmu z przemianami społecznymi w XIX w.; wymienia przykłady wytworów sztuki realistycznej z dziedziny malarstwa i sztuki omawia impresjonizm jako pierwszy nurt sztuki nowoczesnej; wyjaśnia, na czym polega nowatorstwo w zakresie operowania światłem i barwą w malarstwie impresjonizmu; wymienia przykłady wytworów sztuki impresjonistycznej z dziedziny rzeźby i malarstwa; wykorzystuje programy komputerowe do obróbki obrazu; przygotowuje w atrakcyjnej formie prezentację multimedialną swoich prac; wyjaśnia, na czym polega nowatorstwo konstrukcji i użycia materiałów w architekturze II połowy XIX w.; tłumaczy nowoczesne rozumienie funkcjonalizmu; wymienia przykłady wytworów sztuki secesyjnej z dziedziny malarstwa, grafiki, architektury i sztuki porównuje poznane nurty; omawia znaczenie poznanych nurtów dla sztuki europejskiej; wyjaśnia, czym jest brzydota jako kategoria estetyczna;

samodzielnie omawia dzieło fowizmu albo ekspresjonizmu, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), podsumowując opis własnymi spostrzeżeniami; wyjaśnia, w jaki sposób futuryści przedstawiali ruch na płaszczyźnie; omawia fascynację futurystów nowoczesnym miastem, przemysłem, techniką; porównuje poznane nurty abstrakcji; wyjaśnia, na czym polega zerwanie z narracyjnością i mimetyzmem w sztuce; tłumaczy, na czym polega rola przypadku, wyobraźni i zabawy w sztuce; omawia znaczenie przedmiotu gotowego lub znalezionego jako dzieła sztuki; tłumaczy, na czym polega międzynarodowy charakter architektury modernistycznej; wskazuje nawiązania do tradycji oraz inspiracje nowoczesnymi technologiami w architekturze i sztuce porównuje poznane nurty, wskazując realizacje reprezentujące przeciwstawne tendencje, np. abstrakcjonizm i figuratywizm; tłumaczy, na czym polega przenikanie się codzienności i sztuki; podaje przynajmniej trzy nazwiska współczesnych twórców realizujących nowe praktyki twórcze; tłumaczy, na czym polega jednorazowośd, spontanicznośd oraz brak materialnych śladów działao twórczych oraz wyjaśnia rolę dokumentacji inicjatyw artystycznych; podaje przykłady wykorzystania nowych mediów w sztuce; przygotowuje inscenizację, twórczo interpretując zadanie; dostosowuje techniki i środki wyrazu do charakteru zadania; pracuje w grupie, a jego praca stanowi istotny wkład w działania zespołu; OCENA BARDZO DOBRA stosuje wiedzę i umiejętności zarówno w sytuacjach typowych, jak i nietypowych, wymagających kreatywności; korzysta z różnych źródeł informacji i tekstów kultury; biegle posługuje się narzędziami i technikami plastycznymi, dobierając je w zależności od charakteru zadania; samodzielnie poszukuje nowych narzędzi, technik i środków wyrazu, eksperymentuje i twórczo podchodzi do wyznaczonych zadao; właściwie i samodzielnie wykonuje wszystkie polecenia nauczyciela; stosuje się do uwag prowadzącego, a jednocześnie potrafi dyskutowad i podawad argumenty w obronie własnego zdania; samodzielnie i kreatywnie rozwiązuje postawione problemy; samodzielnie opisuje i interpretuje dzieła; indywidualnie poszukuje dodatkowych informacji o sztuce; wykazuje się kreatywnością podczas realizacji zadao grupowych, wykonuje znaczący zakres prac, pomaga innym. analizuje zastosowanie poszczególnych środków wyrazu w malarstwie tradycyjnym i nowoczesnym; samodzielnie omawia dzieło malarskie, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, podsumowując opis analizuje zastosowanie poszczególnych środków wyrazu w grafice tradycyjnej (warsztatowej) i nowoczesnej (komputerowej); samodzielnie omawia dzieło graficzne, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, podsumowując opis analizuje zastosowanie poszczególnych środków wyrazu w rzeźbie klasycznej i nowoczesnej; samodzielnie omawia dzieło rzeźbiarskie, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, podsumowując opis wyjaśnia, na czym polega związek formy i funkcji w architekturze; samodzielnie omawia dzieło architektoniczne, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, podsumowując opis wyjaśnia, na czym polega związek formy i funkcji w designie; samodzielnie omawia dzieło sztuki użytkowej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, podsumowując opis

tworzy funkcjonalny projekt przedmiotu w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie; porównuje zastosowanie poszczególnych środków wyrazu w fotografii artystycznej, użytkowej i amatorskiej; analizuje porównawczo fotografię reportażową i artystyczną; samodzielnie omawia dzieło fotograficzne, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, podsumowując opis wykazuje związki sztuki filmowej z innymi sztukami wizualnymi; samodzielnie omawia dzieło filmowe, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, podsumowując opis tworzy pracę związaną z filmem w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie; samodzielnie omawia dzieło sztuki prehistorycznej, sztuki egipskiej, sztuki greckiej, sztuki rzymskiej, sztuki bizantyjskiej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), podsumowując opis omawia znaczenie sztuki prehistorycznej, sztuki starożytnego Egiptu, starożytnej Grecji, starożytnego Rzymu, sztuki bizantyjskiej, dla kultury europejskiej; tłumaczy ideę piękna jako połączenia ładu, harmonii i matematycznych proporcji; rozróżnia rodzaje sklepieo romaoskich; samodzielnie omawia dzieło sztuki romaoskiej, sztuki gotyckiej, sztuki renesansowej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), podsumowując opis omawia znaczenie sztuki romaoskiej, sztuki gotyckiej, sztuki renesansowej, dla kultury europejskiej; tłumaczy znaczenie symboliczne i ideowe katedry gotyckiej; analizuje porównawczo formy sztuki barokowej i rokoko; samodzielnie omawia dzieło sztuki barokowej, sztuki klasycystycznej, sztuki romantycznej, sztuki realistycznej, sztuki impresjonistycznej wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), podsumowując opis omawia znaczenie sztuki barokowej, sztuki klasycystycznej, sztuki romantycznej, sztuki realistycznej, sztuki impresjonistycznej dla kultury europejskiej; analizuje porównawczo formy architektury antycznej i klasycystycznej; tłumaczy, na czym polega nowatorstwo romantyków w zakresie tematyki dzieł (aktualne wydarzenia, egzotyka, potęga przyrody, fantastyka); samodzielnie tworzy wypowiedź na wybrany temat w technice fotograficznej, twórczo interpretując zadanie; posługuje się aparatem fotograficznym z ręcznymi ustawieniami parametrów dostosowując narzędzia, techniki i środki wyrazu do charakteru zadania; uzasadnia własną koncepcję artystyczną odnosząc się do poznanych wiadomości dotyczących teorii fotografii i historii sztuki; wskazuje różnice pomiędzy nurtami architektury epoki; samodzielnie omawia dzieło architektury przełomu wieków, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, forma, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), podsumowując opis omawia znaczenie rewolucji materiałowej dla architektury europejskiej; omawia ideę całościowego dzieła sztuki; tłumaczy, na czym polega zniesienie podziału na sztukę czystą i użytkową w dziełach secesyjnych; analizuje nierealistyczne użycie koloru w malarstwie; umiejscawia fowizm i ekspresjonizm, kubizm i futuryzm, dadaizm i surrealizm w kontekście przemian w sztuce XX w. i omawia ich znaczenie dla kultury europejskiej; samodzielnie omawia dzieło kubizmu albo futuryzmu, dzieło abstrakcyjne, dadaizm i surrealizm wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), podsumowując opis tłumaczy znaczenie dowolności w interpretacji dzieła abstrakcyjnego; podaje przykłady strategii typowych dla dadaizmu i surrealizmu; wyjaśnia przemianę statusu sztuki i artysty po przełomie awangardowym na początku XX w.;

samodzielnie omawia dzieło architektury modernistycznej, malarstwai rzeźby wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, forma, funkcja, materiał), podsumowując opis własnymi spostrzeżeniami; umiejscawia modernizm w kontekście przemian w sztuce XX w. i omawia jego znaczenie dla kultury europejskiej; omawia znaczenie różnorodności współczesnej sztuki dla rozwoju kultury europejskiej; opisuje rolę twórcy i odbiorcy w sztuce współczesnej; podczas realizacji zadania korzysta z różnych źródeł informacji; uzasadnia własną koncepcję artystyczną odnosząc się do poznanych wiadomości dotyczących teorii i historii sztuki; przygotowuje w atrakcyjnej formie dokumentację fotograficzną zadania; wykonuje zadanie, twórczo je interpretując; dostosowuje techniki i środki wyrazu do charakteru zadania; pracuje w grupie, a jego praca stanowi istotny wkład w działania zespołu. OCENA CELUJĄCA dysponuje wiedzą i umiejętnościami znacznie wykraczającymi poza wymagania edukacyjne sformułowane dla jego poziomu; sprawnie, świadomie i krytycznie korzysta z różnych źródeł informacji, tekstów kultury i środków wyrazu plastycznego; samodzielnie, systematycznie poszerza swoją wiedzę i umiejętności; wykonuje prace na wysokim poziomie technicznym i artystycznym; z sukcesem angażuje się w ponadprogramowe, nieobowiązkowe inicjatywy, np. turnieje wiedzy, konkursy plastyczne czy wydarzenia artystyczne.