SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo



Podobne dokumenty
SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo. Studia pierwszego stopnia. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii

SYLABUS. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. Założenia i cele przedmiotu

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

Celem jest zdobycie zaawansowanej wiedzy:

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Malarstwa. Malarstwo. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. Założenia i cele przedmiotu

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Malarstwa. Malarstwo. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Studia pierwszego stopnia. Ogólnoakademicki, praktyczny. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

SYLABUS. I semestr 2 ECTS, II semestr 2 ECTS. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny. mgr Maciej Skorupa

SYLABUS. Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Liczba punktów ECTS za zaliczenie przedmiotu:

SYLABUS. Malarstwa. Malarstwo. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. Założenia i cele przedmiotu

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo. Studia pierwszego stopnia. kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo. Studia pierwszego stopnia. Ogólnoakademicki, praktyczny

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

Rzeźba - opis przedmiotu

SYLABUS. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe. dr hab. Anna Klonowska

Zarządzenie nr 71/2019 z dnia 19 września 2019 r. Rektora Uniwersytetu Medycznego w Łodzi

Rysunek prezentacyjny - opis przedmiotu

PLAN STUDIÓW AKADEMIA SZTUK PIĘKNYCH W WARSZAWIE WYDZIAŁ SCENOGRAFII

Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Wydział Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku SYLABUS PRZEDMIOTU /MODUŁU KSZTAŁCENIA

NAZWA PRZEDMIOTU/MODUŁU KSZTAŁCENIA: Scenopisarstwo i storyboarding

PLAN STUDIÓW AKADEMIA SZTUK PIĘKNYCH W WARSZAWIE WYDZIAŁ SCENOGRAFII

S Y L A B U S. MODUŁU KSZTAŁCENIA rok akademicki 2012/2013. Dramaturgia / Dramaturgy. Dramaturg teatru. Reżyseria teatru muzycznego

SYLABUS. Studia pierwszego stopnia. Ogólnoakademicki, praktyczny. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

K A R T A P R Z E D M I O T U ( S Y L L A B U S ) W Y D R U K Z S Y S T E M U

SYLABUS MODUŁU KSZTAŁCENIA. poziom kształcenia: studia pierwszego stopnia profil kształcenia: praktyczny

Wyższa Szkoła Humanistyczno-Ekonomiczna w Sieradzu SYLABUS

WSTI w Katowicach, kierunek Grafika opis modułu Kompozycja NAZWA PRZEDMIOTU/MODUŁU KSZTAŁCENIA:

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

SYLABUS. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny. mgr Maciej Skorupa

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

Edukacja plastyczno-techniczna z metodyką II. II - opis przedmiotu. Informacje ogólne. Wydział. Wydział Pedagogiki, Psychologii i Socjologii

Edukacja plastyczno-techniczna z metodyką II. II - opis przedmiotu. Informacje ogólne. Wydział. Wydział Pedagogiki, Psychologii i Socjologii

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie. Malarstwa. Malarstwo

PLAN STUDIÓW. AKADEMIA SZTUK PIĘKNYCH W WARSZAWIE WYDZIAŁ Scenografii

8) Nazwa jednostki uczelnianej realizującej przedmiot wydział/studium języków obcych: WYDZIAŁ RZEŹBY

Sztuka współczesna (wybieralny) Kod przedmiotu

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

KARTA PRZEDMIOTU USYTUOWANIE PRZEDMIOTU W SYSTEMIE STUDIÓW. Instytut Nauk Ekonomicznych i Informatyki. Dr Elżbieta Gąsiorowska

Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Raciborzu

NAZWA PRZEDMIOTU/MODUŁU KSZTAŁCENIA: Podstawy grafiki użytkowej

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

Celem jest również kształtowanie wyobraźni przestrzennej, umiejętności projektowania, konstruowania i analizowania form trójwymiarowych.

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

NAZWA PRZEDMIOTU/MODUŁU KSZTAŁCENIA: Podstawy animacji i interakcji

NAZWA PRZEDMIOTU/MODUŁU KSZTAŁCENIA: Podstawy animacji i interakcji

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

OPIS MODUŁU ZAJĘĆ/PRZEDMIOTU (SYLABUS) dla przedmiotu Seminarium magisterskie na kierunku Prawo

SYLABUS. Pracownia dyplomowa kostium i rekwizyt sceniczny

Podstawy technik graficznych

Podstawy Działań Wizualnych. Wzornictwo przemysłowe I stopień (I stopień / II stopień) ogólnoakademicki (ogólno akademicki / praktyczny)

SYLABUS. Pracownia dyplomowa Malarstwo w Scenografii. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

Po zakończeniu studiów pierwszego stopnia na kierunku. Scenografia absolwent powinien:

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

SYLABUS. Nazwa przedmiotu: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

AKADEMIA SZTUK PIĘKNYCH IM. JANA MATEJKI W KRAKOWIE WYDZIAŁ ARCHITEKTURY WNĘTRZ

Podhalańska Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Targu

Układy napędowe maszyn - opis przedmiotu

Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Sączu. Karta przedmiotu. obowiązuje studentów rozpoczynających studia w roku akademickim 2011/2012

tel./fax (85)

AKADEMIA MUZYCZNA IM. I.J. PADEREWSKIEGO W POZNANIU WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY

FOTOGRAFIA - STUDIA PIERWSZEGO STOPNIA

SYLABUS. Kierunek studiów Specjalność Forma studiów. sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe

ZAKŁADANE EFEKTY KSZTAŁCENIA. 1. Pokrycie obszarowych efektów kształcenia przez kierunkowe efekty kształcenia

PLAN STUDIÓW dla kierunku Architektura Wnętrz studia I stopnia stacjonarne 6 semestrów Rok akademicki 2019/2020

SYLABUS. Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie

Zasady projektowania inżynierskiego WF-ST1-GI--12/13Z-ZASA. Liczba godzin stacjonarne: Wykłady: 15 Zajęcia projektowe: 30

Politechnika Krakowska im. Tadeusza Kościuszki. Karta przedmiotu. obowiązuje studentów rozpoczynających studia w roku akademickim 2019/2020

MARKETING MIAST I REGIONÓW

OPISU MODUŁU KSZTAŁCENIA (SYLABUS) dla przedmiotu Zarządzanie Zasobami Ludzkimi (ZZL) na kierunku Zarządzanie

Konstrukcje budowlane i technologie Kod przedmiotu

Rysunek i rzeźba - opis przedmiotu

WSHiG Karta przedmiotu/sylabus. Projekt badawczy

3. Poziom i kierunek studiów: niestacjonarne studia pierwszego stopnia WZORNICTWO I ARCHITEKTURA WNĘTRZ

KARTA PRZEDMIOTU / SYLABUS

Transkrypt:

SYLABUS Nazwa przedmiotu: Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Katedra: Kierunek: Poziom kształcenia: Profil kształcenia: Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu: Reżyseria barwy i przestrzeni Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Malarstwa Malarstwo Studia pierwszego stopnia Ogólnoakademicki, praktyczny Sem V 2 S, sem VI 2 S Studia Kierunek studiów Specjalność Forma studiów Malarstwo kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe niestacjonarne Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego przedmiot: Adj. II. St. Romuald Woźniak Założenia i cele przedmiotu Celem jest zapoznanie studentów z istotą używania światłą, barwy i układów przestrzennych w realizacjach wizualnych: teatr, film, fotografia. Przekazanie podstawowej wiedzy zawodowej z zakresu budowy urządzeń oświetleniowych i teatralnego parku oświetleniowego. Umiejętność tworzenia sekwencji czasoprzestrzennych kreowanych światłem I barwą. Uwaga- ponieważ zagadnienia scenografii i reżyserii światła i barwy w wielu punktach posiadają wspólne element teoretyczne i praktyczne, stąd w niektórych ćwiczeniach i wykładach mogą się one przenikać w obrębie dwóch przedmiotów. Szczęśliwie problemy te dotyczą tej samej grupy studentów i sąsiadujących godzin zajęć, co jest korzystne dla spójności tej wiedzy.

Wymagania wstępne Kwalifikacja na trzeci rok studiów. Symbol efektu kształcenia na poziomie kierunku K_W01 K_W02 K_U02 K_U05 K_U06 K_U08 Zamierzony efekt kształcenia Opis efektów kształcenia na poziomie przedmiotu Ma wiedze na temat umiejętnego wykorzystania doboru narzędzi i materiałów niezbędnych do użycia barwy i kompozycji przestrzennych. Zna zagadnienia teoretyczne, metodologiczne i praktyczne związane z zawodową wiedzą o aktywnym użyciu barwy, kompozycji przestrzennych. Potrafi kreatywnie wykorzystać własną wyobraźnię i ekspresję artystyczną przy zaprojektowaniu sekwencji czasoprzestrzennych, których podstawowym nośnikiem ekspresji jest kreatywne użycie barwy i przestrzeni. Umie świadomie i swobodnie poruszać się w obszarze malarstwa, rzeźby, rysunku, teatru. Potrafi praktycznie wykorzystać projekty scenograficzne wraz z ich prezentacją w formie makiety. Umie świadomie aranżować przestrzeń w realizacje aranżacyjne ( projektowanie przestrzenne) i per formatywne (film, teatr). Weryfikacja efektu kształcenia - oddanie projektów realizowanych w trakcie ćwiczeń. - obecność K_U10 K_U18 K_K01 K_K04 Potrafią twórczo komunikować się z innymi uczestnikami procesu twórczego reżyserem, scenografem. Umie niezależnie wykorzystać swoją intuicję i wyobraźnię do konstruowania projektów o wysokim walorze artystycznym. Jest zdolny do zorganizowania planu i warsztatu pracy oraz twórczej komunikacji z innymi uczestnikami twórczego procesu reżyserem i scenografem. Jest zdolny do efektywnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji, twórczej postawy i samodzielnego myślenia w celu rozwiązywania problemów projektowych. 2

Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty S: Przedmioty Liczba godzin dydaktycznych (w tym): Reżyseria barwy i przestrzeni Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K - konwersatorium) Razem W Ć K W+Ć 36 12 24 Rok I Rok II Rok III Rok IV Semestr I Semestr II Semestr III Semestr IV Semestr V Semestr VI Semestr VII W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R W Ć K S R R rygor (egzamin, - E, zaliczenie z oceną Zo, zaliczenie - Z 6 12 2 Zo 6 12 2 Zo Treści programowe nauczania [ treść zajęć] SEMESTR V Wykład 1-2 -Podstawowe zagadnienia z zakresu funkcji światłą I barwy w realizacjach czasoprzestrzennych. Omówienie praktycznej strony wykonywanych ćwiczeń. Wykład 3-4 Świadome użycie analogii barwnej [gamy monochromatyczne]- npdst. ćwiczenia Król i Błazen. Wykład 5-6 Budowa podstawowych aparatów oświetleniowych w teatrze. Zasady używania filtrów barwnych. Ćwiczenie 1-2 Świadome użycie kontrastu barwnego- npdst. ćwiczenia Król i Błazen. Ćwiczenie 3-4 Analiza możliwości kreacyjnych barwy i światła w realizacjach przestrzennych : Stół z powyłamywanymi nogami i Stół biesiadny. Ćwiczenie 5-6 Użycie w makiecie teatralnej okna/okien jako zasadniczego element kompozycji. Temat- Katedra. Ćwiczenie 7-8 Użycie światła rozproszonego. Temat Konfesjonał. Ćwiczenie 9-10 Powyższą dokumentację skonfrontować z podobnymi efektami wizualnymi w znanych dziełach sztuki. Ćwiczenie11-12. Opracowanie programu świateł barwionych i decyzji przestrzennych dla kompozycji dynamikastatyka. 3

SEMESTR VI Wykład 1-2 Istota proporcji kadru dla cech wyrazowych obrazu. Przykłady ze współczesnych sztuk wizualnych. Literatura: O. Hansen Ku formie otwartej. W. Strzemiński Teoria widzenia. Wykład 3-4 Zasady tworzenia sekwencji obrazów, narracji wizualnej, story board-ów, komiksów. Literatura: O. Hansen Ku formie otwartej. W. Strzemiński Teoria widzenia. Rzeźbiarze fotografuja [katalog]- Muzeum rzeźby im. X. Dunikowskiego W-wa 2004. Wykład 5-6 Tworzenie sekwencji czasoprzestrzennych w narracji teatralnej konsekwencje przestrzenne, oświetleniowe i barwowe. Literatura: O. Hansen Ku formie otwartej. Architektura & Biznes 04/11 Ćwiczenie 1-2 Utworzyć w makiecie trzy rodzaje narracji plastycznych zależnych od wykrojów portalu scenicznego. Ćwiczenie 3-4 Utwórz dwie sytuacje statyczne w makiecie, za pomocą światła i barwy. Użyj: kompozycję z pierwszego semestru Statyka i dwóch układów świateł barwionych. Ćwiczenie 5-6 Utwórz dwie sytuacje dynamiczne w makiecie za pomocą światła i barwy. Użyj: kompozycję z pierwszego semestru Dynamika i dwóch układów świateł barwionych. Ćwiczenie 6-7 Zaprojektuj światła i decyzje przestrzenne do realizacji Magritte [patrz równoległe zadanie na scenografii]. Ćwiczenie 8-9 Zaprojektuj kompozycyjną i techniczną zamianę jednego obrazu w drugi, na bazie realizacji Magritte, [patrz równoległe zadanie na scenografii]. Ćwiczenie 9-10 Zaprojektuj trzy układy przestrzenne do tematów: Płytko, głęboko, na wyciągnięcie ręki - [dyspozytywny do równoległego ćwiczenia na scenografii]. Ćwiczenie 11-12 Zrealizuj trzy powyższe sekwencje w prawdziwej przestrzeni teatralnej. Miejsce : Teatr Academia. Dodaj sekwencję dźwiękowo- muzyczną. Zagadnienia programowe nauczania: Narzędzie/ metody dydaktyczne: Wykład aktywny prowadzony przy użyciu technik audiowizualnych, uzupełniany dyskusją ze studentami, pracą grupową. Ćwiczenia praktyczne na projektach rysunkowych, w makiecie i wizualizacji elektronicznej. Wspólne omawianie prezentowanych ćwiczeń. Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: forma: zaliczenie poprzez oddanie projektów realizowanych w trakcie ćwiczeń. elementy składowe oceny: aktywność na zajęciach i stopień sprawności zawodowej projektów 4

Metody i kryteria oceny: Wymagania końcowe: aktywność na ćwiczeniach, zapoznanie się z literaturą; zaliczenie ćwiczeń na podstawie zaliczenia zadań wykonanych na ćwiczeniach, Sem I, II zaliczenie z oceną Reżyseria barwy i przestrzeni Liczba godzin (kontakt owe i samodzi elna praca studenta ) 1 punk t S= 25h 1 punk t S= 30h Średnia arytmety czna 25h- 30h Liczb a punkt ów S Łączna liczba punktów S z wyrówna niem Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia [ elementy składowe oceny w %] Język wykładowy Literatura Godziny kontaktowe z nauczycielem akademickim 1. Uczestnictwo w zajęciach dydaktycznych Samodzielna praca studenta 1. Przygotowanie do zaliczeń i egzaminów 2. Przygotowanie się do zajęć 3. Zapoznanie się ze wskazana literaturą Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów kształcenia w godzinach oraz punktach S 36 1,20 1 84 2,80 3 60 2,00 2 12 0,40 0 12 0,40 0 120 4,80 4,00 4,40 4,00 4 Zaliczenie w formie ćwiczeń 80% Frekwencja 20% polski Allardyce Nicoll Dzieje Teatru Kazimierz Braun Nowy Teatr na Świecie. Zenobiusz Strzelecki Współczesna Scenografia Polska T. Klimecki- Technika powiększania w Fotografii. Bieżące periodyki: Teatr, Didaskalia. 5

Podpis prowadzącego przedmiot: Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia:.... 6