AKTYWNE STUDIUM PLASTYCZNE TECHNIK TEATRALNO-FILMOWYCH HISTORIA SZTUKI, ROK II

Transkrypt

1 AKTYWNE STUDIUM PLASTYCZNE TECHNIK TEATRALNO-FILMOWYCH HISTORIA SZTUKI, ROK II Imię i nazwisko wykładowcy: mgr Magdalena Kucza-Kuczyńska magda.meissner@neostrada.pl Ilość godzin w semestrze: 30 Semestr: III Rok akademicki: 2011/ 2012 Studia: Forma zaliczenia: stacjonarne egzamin Cele zajęć oraz ich opis: Podczas zajęć studenci poznają podstawowe dokonania artystyczne poszczególnych epok. Celem spotkań będzie zapoznanie się z poszczególnymi dziełami na ich tle historycznym i na tle ówczesnej świadomości estetycznej. Wprowadzenie zrozumiałego porządku w bogactwo nazwisk, okresów i stylów oraz ich zasięg terytorialny. Studenci nabędą umiejętność rozpoznania dzieła sztuki, jego cech stylowych, wartości artystycznych, nauczą się terminologii i poprawnej analizy działa sztuki na podstawie wybranych przykładów. Program jest ułożony chronologicznie. Większość zajęć ma charakter konwersatorium ilustrowanego przeźroczami i filmami. Kształtowanie postaw: Studenci mają wykształcić w sobie zrozumienie i szacunek dla sztuki, a także poczucie własnej odpowiedzialności za twórczość w kontekście historycznym. Cel wykładów: wiedza +++, umiejętności ++, kształtowanie postaw + Harmonogram zajęć: Semestr III Studenci poznają historię nowożytnej plastyki zachodnioeuropejskiej ze szczególnym uwzględnieniem malarstwa i rzeźby, począwszy od klasycyzmu, romantyzmu, główne nurty sztuki XIX w., aż po sztukę I poł. XX wieku. Warunkiem zaliczenia semestru III jest: obecność na wykładach, referat na jeden z podanych przez wykładowcę tematów oraz zdanie egzaminu kończącego III semestr. Egzamin przeprowadzony jest w formie ustnej i obejmuje historię sztuki powszechnej i polskiej od klasycyzmu do poł. XX wieku włącznie. Jego celem jest sprawdzenie znajomości podstawowych faktów z dziejów sztuki, umiejętności rozpoznawania, datowania i analizowania tak stylu jak i treści konkretnych dzieł, wreszcie rozumienia procesów historycznych w jakich powstawały. 1Nieobecności podczas zajęć w ciągu semestru można mieć 2 nieobecności większa liczba nieobecności wymaga ważnych formalnie zwolnień lekarskich itp.

2 2Spóźnienia :(w ciągu pierwszych 15 minut od terminowego rozpoczęcia zajęć) można mieć dwa spóźnienia bez konsekwencji; kolejne traktowane są jak nieobecności. Harmonogram zajęć: Rok II semestr III [stacjonarne] 1. Klasycyzm w sztuce europejskiej Wykład stanowi panoramiczny przegląd głównych zjawisk artystycznych klasycyzmu z bardziej szczegółowym omówieniem kilku wybitnych artystów z dziedziny: malarstwa (Poussina, David, Ingres, Geinsborough architektury( Mansarta, Perrault),oraz rzeźby (Canova, Thorvaldsen). 2. Klasycyzm w Polsce. Wykład przybliża okres rozkwitu sztuki polskiej w klasycyzmie (malarze: Bacciarelli, Canaletto, Norblin, architekci: Merlini, Kamsetzer, S.B. Zug, Kubicki, P.Ch. ) 3. Romantyzm w sztuce europejskiej. Wykład prezentuje genezę i rozwój romantyzmu w sztuce europejskiej. W Anglii prekursorami romantyzmu byli W. Blake, J. Constable, Turner a w Hiszpanii zapowiadało go dojrzałe malarstwo Goi. We Francji romantyzm zainaugurował dziełami T. Géricault, E. Delacroix. Podczas zajęć studenci poznają najważniejsze dokonania romantyków angielskich, hiszpańskich i francuskich. 4. Romantyzm w Polsce Malarstwo Michałowskiego, Grottgera,Rodakowskiego na tle ówczesnej sytuacji politycznejpolski. 5. Sztuka -architektura, mlarstwo i sztuka użytkowa XIX wieku. Wykład z dziejów sztuki europejskiej, poświecony najważniejszym zjawiskom artystycznym w sztuce od początku XIX wieku. Omówione zostaną główne zjawiska artystyczne i przemiany stylowe, a także najwybitniejsze indywidualności. 6. Impresjonizm Impresjonizm - malarstwo Manet'a, nowe widzenie światła (C. Monet, A. Renoir, E. Degas, C. Pissarro, A. Sisley, F. Bazille); impresjonizm w rzeźbie (Rodin). 7. Postimpresjonizm: malarstwo pointylistów (Seurat), nabiści i inny sposób kontynuowania myślenia impresjonistów (Gauguin, van Gough). 8. Symbolizm w sztuce europejskiej. Na zajęciach omówiony będzie symbolizm w sztukach plastycznych oraz jego główni przedstawiciele: E. Munch, G. Moreau. Druga część zajęć zostanie poświęcona szerokiej prezentacji artystycznych dokonań polskich symbolistów Malczewskiego, Mehoffera, Weissa, Wojtkiewicza. 9. Polska sztuka poł. XIX wieku. (historyzm Matejko, Kossak, akademizm Siemiradzki, realizm

3 Chełmoński, Gierymski) 10. Impresjonizm w Polsce Boznańska, Pankiewicz, Podkowiński. 11. Polska sztuka przełomu XIX i XX w. Wykład ma na celu zaznajomienie studentów ze sztuką polską przełomu XIX i XX w., dzięki prezentacji twórczości wybitnych artystów z zakresu malarstwa (secesja Wyspiański, Okuń, pejzaże Fałata, Stanisławskiego, Tetmajera) i rzeźby (Godebski, Laszczka, Dunikowski). 12. Secesja Wykład prezentuje najistotniejsze zabytki secesji w architekturze - pierwsze budynki (Wiedeń: Kościół Sanatoryjny, Pawilon Secesji); różnice w podejściu do architektury modernistycznej w różnych krajach Europy - secesja w Hiszpanii (Gaudi - Kościół Św. Rodziny); Francja (Wieża Eiffla, Hangar Lotniczy), Wielka Brytania (Mackintosh - Szkoła Sztuk Pięknych w Glasgow). Szerzej zostanie omówione malarstwo, zdobnictwo i rzemiosło artystyczne. 13. Sztuka XX wieku. Fowizm, kubizm, ekspresjonizm. Wykład obejmuje historię narodzin kierunków awangardowych i ich rozwój. Na zajęciach omówione zostaną dwa różne kierunki wyrosłe z malarstwa impresjonistów - fowizm (Matisse, Derain) kubizm (Picasso, Braque). Na zajęciach omówiony zostanie ekspresjonizm w sztuce i w architekturze - malarstwo ekspresjonistyczne w Niemczech i jego zaangażowanie społeczne (Kokoschka), ekspresjonizm w Paryżu (Soutine). 14. Sztuka XX wieku. Futuryzm, dadaizm, surrealizm. Wykład stanowi przegląd nowych kierunków w sztuce początku XX wieku - futuryzm i fascynacja techniką (Marinnetii, Balla, Boccioni); dadaizm i odrzucenie racjonalizmu (Arp, Duchamp, Picabia). Prezentacja wizjonerskiej postawy surrealistów. Największy nacisk położony będzie na artystyczne dokonania Dalego, de Chirico, Kahlo, Marinettiego. 15. Sztuka XX wieku. Konstruktywizm, Bauhaus. Omówienie sztuki abstrakcyjnej. Prezentowane będą różne podejście do sztuki nieprzedstawiającej; - suprematyzm Malewicza, neoplastycyzm grupy skupionej wokół pisma Der Stijl". Bauhaus i jego ideologia: funkcja, konstrukcja, forma (Gropius, Mies van der Rohe, Kandinsky), a także dokonania wielkich postaci architektury XX wieku - Le Corbusier i jego "maszyna do mieszkania"; Wright i rozwój nowoczesnej architektury w USA Egzamin kończący trzeci semestr.

4 Celem egzaminu jest sprawdzenie znajomości podstawowych faktów z dziejów sztuki, umiejętności rozpoznawania, datowania i analizy tak stylu, jak i treści konkretnych dzieł. Studenci przygotowują się do egzaminu na podstawie wykładów oraz lektur. Egzamin ustny składa się z dwóch elementów: a) rozpoznania i analizy dzieł pokazanych na sześciu przezroczach, b) odpowiedzi na sześć pytań z zakresu historii architektury, rzeźby i malarstwa.

5 Literatura, Historia sztuki, Rok 2 Karol Estreicher, Historia sztuki w zarysie, Warszawa 1987 E.H. Gombrich, O sztuce, Warszawa 1997 Sztuka świata, Warszawa Arkady, poszczególne tomy Wilfried Koch, Style w architekturze, Warszawa 1996 Maria Rzepińska, Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego, Warszawa Arkady 1989 Matilde Battistini, Symbole i alegorie, Warszawa Arkady 2005 Umberto Eco, Historia piękna, Poznań 2005 Słownik terminów plastycznych, Warszawa1993 Klemens Krajewski, Mała encyklopedia architektury i wnętrz, Warszawa Joanna Guze, Impresjoniści, Wiedza Powszechna 1986 Krystyna Secomska, Malarstwo Francuskie XVIIw., Warszawa 1985 Jerzy Wolf, Kształt piękna, Warszawa Arkady 1973 Jürgen Tietz, Historia architektury XX wieku, Könemann 1998