PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI W PUBLICZNYM GIMNAZJUM nr 8

Transkrypt

1 PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z PLASTYKI W PUBLICZNYM GIMNAZJUM nr 8 Cele przedmiotowego systemu oceniania: 1.Obiektywnie i rzetelnie dostarczać informacji o osiągnięciach, sukcesach, brakach i postępach w nauce; 2. Ukierunkowywać i stymulować rozwój potencjalnych moŝliwości i potrzeb ucznia; 3. Kształtować u ucznia samoocenę, odpowiedzialność, aktywność, kreatywność; 4. Zapewnić zgodność ze standardami egzaminacyjnymi; 5. Motywować ucznia do systematycznej i efektywnej nauki. Rodzaje aktywności ucznia podlegające ocenianiu: - wypowiedzi ustne, - działalność plastyczna, - analiza i interpretacja dzieł sztuki, - analiza źródeł historycznych, - zbieranie materiałów plastycznych, - dbałość o swoje otoczenie, - estetyka własna, - aktywność na lekcji, - udział w konkursach. Sposoby sprawdzania postępów ucznia: - prace twórcze indywidualne i grupowe, - wypowiedzi ustne sprawdzające wiadomości o sztuce, - prace pisemne w formie kartkówki z wiadomości z teorii i historii sztuki (najwyŝej z trzech ostatnich lekcji), - praca ucznia na lekcji ( aktywność - oceniana w postaci plusów, za trzy plusy uczeń otrzymuje ocenę bardzo dobrą, a za trzy minusy otrzymane za złą pracę na lekcji np. niewykonywanie poleceń nauczyciela, nieangaŝowanie się w pracę grupy, uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną), - długoterminowe prace projektowe (gazetki, plakaty, albumy, prace wykonywane na konkursy plastyczne), - formy pracy twórczej w domu (referaty przygotowane w domu i wygłaszane na lekcji lub sprawdzane przez nauczyciela) - systematyczność i estetykę prowadzenia zeszytów (zeszytów ćwiczeń), - udział w konkursach i olimpiadach artystycznych, 1

2 - aktywny udział w Ŝyciu kulturalnym szkoły lub miasta (potwierdzony odpowiednimi zaświadczeniami). 1. Uczeń ma obowiązek wykonywania prac plastycznych na lekcji i przedstawienia pracy do oceny w następnym tygodniu. W przypadku nie oddania pracy do oceny, uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną. 2. Prowadzenie zeszytu przedmiotowego i odrabianie prac domowych jest konieczne. 3. Uczeń ma obowiązek przynoszenia zapowiedzianych wcześniej przez nauczyciela przyborów plastycznych. Kryteria ocen: Oceny z plastyki dokonuje nauczyciel, biorąc pod uwagę wkład pracy i zaangaŝowanie ucznia: Ocena celująca: Uczeń który w sposób całkowity i wyczerpujący opanował materiał programowy, w twórczy sposób przedstawia swoją koncepcję plastyczną, aktywnie poszerza swoją wiedzę na lekcjach i we własnym zakresie, bierze udział w konkursach. Ocena bardzo dobra: uczeń opanował zasób wiedzy i umiejętności określanych w programie danej klasy. Dostrzega zaleŝności między wytworami kulturowymi w poszczególnych epokach. W wypowiedziach uŝywa słownictwa z dziedziny sztuki ze zrozumieniem. Rozwiązuje problemy, korzystając z róŝnych źródeł informacji. Ocena dobra: uczeń opanował prawie wszystkie wiadomości i umiejętności przewidziane programem dla danej klasy. Zna najwaŝniejsze terminy uŝywane w sztuce. Potrafi zrealizować zagadnienia plastyczne pod kierunkiem nauczyciela. Jest aktywny na lekcji. Ocena dostateczna: uczeń opanował materiał programowy w niepełnym zakresie, lecz dysponuje podstawowymi umiejętnościami korzysta pod kierunkiem nauczyciela, z podstawowych źródeł informacji i wyciąga proste wnioski. W czasie lekcji jest aktywny w stopniu zadawalającym. Ocenia dopuszczająca: Uczeń dysponuje częściową wiedzą i umiejętnościami określonymi programem. Przy pomocy nauczyciela potrafi wykonać proste zadania wymagające zastosowania podstawowych umiejętności. Dba o swoje otoczenie. Ocena niedostateczna: uczeń nie opanował podstawowej wiedzy o sztuce, nie wykonuje nawet prostych poleceń pod kierunkiem nauczyciela. Jest nieaktywny na lekcji. Nie dba o swoje otoczenie. Obowiązuje ocena waŝona: - waga 5 - prace plastyczne, aktywność (np. udział w konkursach, aktywność szkolna), - waga 3 kartkówki, projekty, - waga 1 zeszyt, praca domowa, praca na lekcji, przygotowanie do lekcji ( przynoszenie przyborów plastycznych). 2

3 Nauczyciel nie stawia ocen + i - z wyjątkiem oceny 3+. Uczeń otrzyma w semestrze minimum 6 ocen. Warunki poprawy wyników: - Ocenę uczeń ma prawo poprawić ocenę w formie i terminie wyznaczonym przez nauczyciela. - Uczeń ma prawo do zgłoszenia jednego nieprzygotowaniania do zajęć w ciągu semestru. - Uczeń ma obowiązek zaliczyć kartkówkę, której nie pisał z powodu usprawiedliwionej nieobecności w przeciągu 2 tygodni. - Zasada poprawy kartkówki nie obowiązuje w wypadku nieusprawiedliwionej nieobecności - pytanie bez uprzedzenia. - Warunki wystawiania ocen semestralnych i rocznych zawarte są w WSO ZSOMS w Białymstoku. Wymagania edukacyjne do uzyskania poszczególnych śródrocznych i rocznych ocen z PLASTYKI w klasie I gimnazjum Dział Ocena dopuszczająca Ocena dostateczna Ocena dobra Ocena bardzo dobra Ocena celująca Wiedza o dziedzinach sztuki Malarstwo podstawowe techniki i podłoŝa malarskie Rzeźba techniki rzeźbiarskie, wymienia niektóre techniki malarskie wymienia materiały, techniki wymienia podłoŝa malarskie (ściana, płótno, deska, papier) wymienia materiały, techniki i narzędzia charakteryzuje malarstwo pod względem środków wyrazu formalnego (plama, barwa; wymienia techniki (akwarela, gwasz, tempera, malarstwo olejne, akryl, witraŝ, mozaika) wyjaśnia i charakteryzuje pojęcia: wymienia sposoby interpretowania tematów malarskich, porównuje malarstwo dawnych epok ze współczesnym, opisuje współczesne metody tworzenia obrazów wymienia i opisuje funkcje rzeźby (rzeźba analizuje dzieło sztuki malarskiej pod względem formy i treści, formułuje własne opinie na temat obrazów wartościuje dzieła rzeźby znajdujące się 3

4 materiały stosowane do tworzenia obiektów przestrzennych i narzędzia uŝywane przez artystów rzeźbiarzy (glina, kamień, drewno, brąz) uŝywane przez artystów rzeźbiarzy (glina, kamień, drewno, brąz, tworzywa sztuczne), projektuje rzeźby rzeźba, płaskorzeźba/relief projektuje rzeźby o określonej funkcji, świadomie stosując środki formalne (bryła, faktura) jako element dekoracji architektonicznej, pomnik, rzeźba jako niezaleŝny język ekspresji artystycznej twórcy) w najbliŝszym otoczeniu, porównuje rzeźby z dawnych epok i rzeźby współczesne, analizuje dzieło sztuki rzeźbiarskiej Architektura i jej funkcje Fotografia tradycja i współczesność wymienia funkcje zna funkcje fotografii definiuje pojęcie: architektura, wymienia funkcje oraz tradycyjne i nowoczesne materiały tworzenia dzieł architekt wyjaśnia, co charakteryzuje fotografię dzieło sztuki, wymienia środki wyrazu stosowane w fotografii KsiąŜka i typografia komponuje napisy zna pojęcia: kaligrafia, typografia, projektuje litery wymienia dawne i współczesne formy ksiąŝki potrafi scharakteryzować architekturę jako dziedzinę sztuki identyfikuje fotografię jako dokument czasów zna dziedzinę plastyczną która zajmuje się ksiąŝką artystyczną wymienia charakterystyczne cechy róŝnych epok identyfikuje fotografię jako dokument czasów porównuje dzieła fotograficzne do zwykłych fotografii rozumie, dlaczego projektowanie szaty graficznej oraz liternictwa dla publikacji ksiąŝkowej uznawane jest za sztukę porównuje dzieła dawnej i współczesnej pod względem formy i zastosowanych materiałów, wypowiada się na temat w swoim miejscu zamieszkania formułuje merytoryczne opinie analizuje dzieło sztuki fotograficznej pod względem funkcji, formy i treści potrafi wykazać, Ŝe liternictwo moŝe być środkiem wyrazu artystycznego 4

5 Grafika komputerowa. Plakat. Reklama. Graffiti Teatr i film. Muzea i edukacja muzealna. zna pojęcie: graffiti wymienia formy wypowiedzi wizualnej grafiki uŝytkowej: plakat, znak graficzny, róŝnorodne formy reklamy i promocji produktów konsumpcyjnych wymienia róŝnorodne formy ekspresji artystycznej (ekspresja ciała, słowa, muzyka, obraz, ruch) zawarte w dziele teatralnym lub filmowym rozumie funkcje muzeum wyjaśnia, jakie są cechy charakterystyczne skutecznej reklamy, zna zastosowanie grafiki komputerowej w projektowaniu uŝytkowym, wykonuje określony projekt uŝytkowy (wizytówka, zaproszenie, folder) w programie graficznym wyjaśnia, Ŝe film lub sztuka teatralna jest syntezą grupowego wysiłku twórczego reŝysera, aktorów, scenografów, kostiumologów, fotografików, operatorów kamer itd. wyjaśnia, czym jest galeria, dom aukcyjny estetycznie łączy w projektowaniu znak graficzny, tekst, rodzaj i wielkość czcionki, potrafi odróŝnić wartościowe graffiti od działań destrukcyjnych i wandalizmu określa ich rolę w powstawaniu dzieł sztuki filmowej i teatralnej zna rolę scenografii w przedstawieniu teatralnym wyjaśnia, gdzie znajdują się najwaŝniejsze muzea jego miasta lub regionu potrafi odróŝnić wartościowe graffiti od działań destrukcyjnych i wandalizmu, wymienia środki artystyczne, jakimi posługują się twórcy plakatów wymienia gatunki filmowe wyjaśnia, czym jest galeria, dom aukcyjny czyta przekazy wizualne, komunikuje się za pomocą symboli obrazowych (kształt, barwa) wyjaśnia genezę filmu odwiedza muzea i galerie zna najwaŝniejsze muzea w Polsce i na świecie Środki wyrazu artystycznego jako język dzieła sztuki Kolor i plama posiada posiada informacje stosuje kolory wykonuje kompozycje twórczo poszukuje 5

6 podstawowe informacje o podziale barw, posługuje się plamą barwną jako środkiem wyrazu w malarstwie o podziale barw podstawowe, pochodne, chromatyczne, achromatyczne, stosuje róŝnorodne techniki malarskie, techniki mieszane podstawowe, pochodne, kontrastujące w kompozycjach barwnych malarskie monochromatyczne i kontrastowe własnych form wypowiedzi malarskiej Rysunek linia, kreska, kontur i ich funkcje, efekty artystyczne Faktura, modelunek światłocieniowy, przestrzeń i perspektywa, rodzaje kompozycji posługuje się linią, kreską, konturem, wykonuje kompozycję malarską posługuje się światłocieniem, plamą walorową w celu osiągnięcia zamierzonych efektów w postaci rysunku konturowego, światłocieniowego, walorowego wyjaśnia, czym jest faktura, definiuje pojęcie: światłocień wykonuje eksperymenty rysunkowe prace na nietypowych formatach, materiałach, fakturach wyjaśnia, co to jest perspektywa i jakie jej rodzaje stosowane są w sztuce, wyjaśnia, czym są kompozycja i proporcje w dziele sztuki dostrzega moŝliwości wyrazowe rysunku, rozróŝnia rodzaje faktur zna funkcje perspektywy w dziele sztuki, zna rolę i funkcje światłocienia w dziele sztuki dostrzega moŝliwości wyrazowe rysunku, rozróŝnia rodzaje faktur charakteryzuje sposoby organizowania elementów na płaskiej powierzchni i w przestrzeni Dzieje sztuki Prehistoria charakteryzuje epokę prehistorii pod względem czasu jej opisuje zabytki prehistoryczne z terenu ziem polskich wymienia, rozpoznaje i opisuje najwaŝniejsze zabytki prehistoryczne w Europie wymienia najwaŝniejsze epoki prehistoryczne oraz charakteryzujące je dzieła w Europie i w analizuje dzieło sztuki prehistorycznej pod względem formy, tematu i treści 6

7 Sztuka staroŝytna Egipt Sztuka staroŝytna Grecja Sztuka staroŝytna Rzym występowania oraz ogólnego kontekstu historycznego i społecznego potrafi wymienić najbardziej reprezentatywne dzieła zna nazwiska i przykłady dzieł wybitnych architektów i rzeźbiarzy zna typy obiektów wznoszonych na cześć zwycięskich władców potrafi rozpoznać najbardziej reprezentatywne dzieła, rozumie pojęcie kanon w rzeźbie i malarstwie opisuje zabytki staroŝytnej Grecji: Partenon, Erechtejon definiuje pojęcie: bazylika, wymienia rzymskie osiągnięcia w dziedzinie zna rodzaje rzeźby staroegipskiej, wymienia typy sepulkralnej w staroŝytnym Egipcie potrafi scharakteryzować główne style antyku pod względem czasu ich występowania oraz ogólnego kontekstu historycznego i społecznego, analizuje greckie malarstwo wazowe porównuje obiekty wznoszone na cześć zwycięskich władców do znanych sobie obiektów tego typu, wymienia poszczególne typy budowli występujące w staroŝytnym Rzymie Polsce wykazuje się wiadomościami dotyczącymi budowy i funkcji świątyń wymienia przykłady rzeźby monumentalnej i inne rodzaje rzeźby w Egipcie wymienia podstawowe style i elementy konstrukcyjne, greckiej, charakteryzuje rzeźbę grecką pod względem sposobu przedstawiania postaci ludzkiej i proporcji analizuje zabytki w swojej najbliŝszej okolicy pod kątem ich związków z kulturą antyku, charakteryzuje portret realistyczny w rzeźbie zna malarstwo egipskie i jego funkcje, analizuje najwaŝniejsze budowle sepulkralne staroŝytnego Egiptu, rozumie przemiany, jakim podlegały (mastaba, piramida schodkowa, piramida ostrosłupowa) wymienia podstawowe wymienia typy malarstwa wazowego, analizuje dzieła sztuki antycznej pod względem formy, tematu i treści dostrzega powiązania pomiędzy elementami stylowymi następujących po sobie epok i odnajduje inspiracje nimi we współczesnej kulturze wizualnej Sztuka definiuje pojęcia: definiuje pojęcia: określa w sposób wymienia najwaŝniejsze wymienia konkretne 7

8 wczesnochrześcijańska i bizantyjska fresk, ikona katakumba, mozaika, fresk, ikona ogólny czas występowania sztuki wczesnochrześcijańskiej i bizantyjskiej zabytki sztuki wczesnochrześcijańskiej i bizantyjskiej: architektura, malarstwo, rzeźba zabytki sztuki wczesnochrześcijańskiej i bizantyjskiej: architektura, malarstwo, rzeźba Sztuka średniowieczna Romanizm Sztuka średniowieczna Gotyk Renesans zna funkcje rzeźby i malarstwa zna funkcje gotyckiej definiuje pojęcie: humanizm, zna wybitnych twórców renesansowych charakteryzuje funkcje romańskiej wymienia zabytki gotyku w Polsce twórczość Wita Stwosza, zabytki identyfikuje zjawisko zmiany pozycji artysty oraz mecenatu artystycznego, zna antyczne źródła inspiracji dla sztuki renesansu wymienia polskie zabytki romańskiej opisuje nowe sposoby konstrukcji wykorzystywane do budowania kościołów gotyckich, definiuje pojęcia: witraŝ, maswerk wymienia cechy charakterystyczne renesansowej, zna wybitnych architektów renesansu i ich dzieła potrafi scharakteryzować sztukę średniowieczną pod względem czasu występowania oraz ogólnego kontekstu historycznego i społecznego porównuje budowle romańskie i gotyckie, wyjaśnia funkcje rzeźby (w słuŝbie ) analizuje rzeźbę i malarstwo renesansu na wybranych przykładach, wymienia i analizuje najbardziej charakterystyczne dzieła renesansu, wymienia trzech tytanów renesansu opisuje ich sylwetki artystyczne i najbardziej reprezentatywne dzieła analizuje dzieło sztuki pod względem przynaleŝności do epoki, stylu, kierunku, a takŝe pod względem formy, tematu i treści analizuje róŝnice między architekturą romańską i gotycką porównuje dzieła antycznej i renesansowej 8

9 Barok i rokoko Klasycyzm Nurty sztuki XIX wieku Przełom wieków symbolizm i secesja Sztuka XX wieku wymienia typowe cechy, malarstwa i rzeźby barokowej wymieni wybrane klasycystyczne zabytki definiuje pojęcia: romantyzm, realizm zna najwaŝniejsze nurty i kierunki sztuki współczesnej charakteryzuje styl baroku i rokoka w Polsce, identyfikuje portret sarmacki i trumienny wymienia najwaŝniejsze zabytki polskie doby klasycyzmu, charakteryzuje architekturę, rzeźbę i malarstwo klasycystyczne w Europie i w Polsce wyróŝnia neostyle w architekturze zna nurty malarstwa polskiego XIX wieku identyfikuje dzieła symboliczne w Polsce i Europie, opisuje tendencje w rzeźbie współczesnej wymienia nazwiska najwaŝniejszych artystów epoki baroku i rokoka w Polsce i w Europie wymienia nazwiska polskich i europejskich artystów klasycystycznych oraz tytuły ich dzieł z dziedziny, rzeźby i malarstwa identyfikuje pojęcia: impresjonizm, postimpresjonizm charakteryzuje sztukę współczesną w Polsce dostrzega wpływ kierunków europejskich na sztukę polską, potrafi scharakteryzować malarstwo symboliczne, wymienia i analizuje najwaŝniejsze nurty porównuje architekturę, rzeźbę oraz malarstwo baroku i renesansu znajduje cechy wspólne i róŝnice wyjaśnia wpływ artystów włoskich na klasycyzm w Polsce porównuje dzieła malarskie romantyzmu i realizmu charakteryzuje nurty malarstwa polskiego XIX wieku odczytuje symbole zawarte w dziele sztuki definiuje pojęcia: fowizm, ekspresjonizm, abstrakcjonizm, kubizm, futuryzm, dadaizm, surrealizm, definiuje pojęcia: informel, popart, nowy realizm, opart, hiperrealizm, konceptualizm, land-art znajduje analogie między dziełami sztuki baroku i rokoka znajduje analogie między dziełami antycznej, renesansowej i klasycystycznej analizuje malarskie dzieło impresjonistyczne, wyjaśnia znaczenie nazwy, opisuje impresjonistyczny sposób malowania analizuje dzieło symboliczne i secesyjne, wyjaśnia, na czym polegają nowe formy wypowiedzi artystycznej: happening, performance, instalacja, wideoart 9

10 XX wieku Oceny są jawne dla ucznia i rodziców (opiekunów). Nauczyciel na bieŝąco informuje uczniów o ocenie, umieszcza oceny równieŝ w dzienniku internetowym. Na wniosek rodziców nauczyciel uzasadnia ustaloną ocenę. Prace pisemne nauczyciel przechowuje do końca roku szkolnego. Maria Tawrel 10