Umiejętność przedstawienia trójwymiarowej przestrzeni na płaszczyźnie.

Transkrypt

1 PROGRAM PRACOWNI / PRZEDMIOTU 1/ Nazwa pracowni / przedmiotu X Pracownia Malarstwa / malarstwo 2/ Kierownik Pracowni / Wykładowca Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy, kontakt służbowy Piotr C Kowalski, prof. zw., piotrc.kowalski@gmail.com, tel / Asystent Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy, kontakt służbowy Piotr Macha, mgr, piotrmacha@gmail.com, tel / Sala nr sali, budynek 301, budynek A. Al. Marcinkowskiego 29 5/ Ogólna formuła przedmiotu Ogólna formuła przedmiotu (formuła prowadzenia zajęć, np. wykłady, konsultacje, korekty zadanych tematów, seminaria, warsztaty, praca w laboratorium, projekty i prace terenowe plenery, inne zajęcia praktyczne itp.) Przekazanie wiedzy nie tylko praktycznej, ale i teoretycznej z zakresu szeroko pojętego malarstwa. Zapoznanie z podstawami technologii malarstwa na bazie książek (patrz wykaz źródeł). Uwrażliwienie na wartości estetyczne różnych epok. Umiejętność przedstawienia trójwymiarowej przestrzeni na płaszczyźnie. 6/ Typ przedmiotu Obowiązkowy, fakultatywny ograniczonego wyboru, fakultatywny dowolnego wyboru. Z wyjaśnieniem, dla kogo jest obowiązkowy, dla kogo do wyboru kierunki studiów, specjalności. Obowiązkowy dla wszystkich studentów I-go roku (poza studentami Wydziału Komunikacji Multimedialnej) Dowolnego wyboru dla wszystkich kierunków studiów i specjalności (od II-go roku) 7/ Poziom przedmiotu Podstawowy, średniozaawansowany, zaawansowany. Podstawowy, średniozaawansowany, zaawansowany. 8/ Rok studiów Rok studiów (lub semestr), na którym dany przedmiot jest oferowany. 1-3 I stopnia i 1-2 II stopnia, studia stacjonarne. 9/ Liczba punktów ECTS - informacja na planie studiów 10/ Efekty kształcenia

2 Opis efektów kształcenia ma być zgodny z Krajowymi Ramami Kwalifikacji dla szkolnictwa wyższego i efektami kształcenia zdefiniowanymi dla odpowiedniego obszaru. Opis należy podzielić na 3 oddzielne kategorie: WIEDZĘ, UMIEJĘTNOŚCI, KOMPETENCJE SPOŁECZNE. Jeżeli pracownia funkcjonuje jednocześnie jako kierunkowa oraz uzupełniająca (np. dla studentów z innych wydziałów lub kierunków) i programy tych zajęć różnią się, efekty kształcenia muszą być rozpisane oddzielnie. Wiedza Wykłady poprzedzające ćwiczenie w celu wprowadzenia w realizacje konkretnych tematów. Umożliwienie świadomego wykorzystania wiedzy teoretycznej we własnej twórczości. Konfrontacja z pracami innych. Umiejętności Świadome wykorzystanie zdobytej wiedzy nie tylko praktycznej, ale i teoretycznej z zakresu szeroko pojętego malarstwa. Umiejętność samodzielnego realizowania obrazów w różnych technikach malarskich na różnych podłożach. Wypracowanie indywidualnego języka wypowiedzi przez poszczególnych studentów, poprzez odpowiednią interpretację ćwiczeń i pod kątem ich predyspozycji. Po zakończeniu realizacji danego tematu każdorazowo przeprowadzanie nie tylko indywidualnych korekt, ale i wspólne omawianie prac poprzez analizę porównawczą. Praca w pracowni, w plenerze i samodzielnie w domu. Kompetencje społeczne Studenci zdobywają umiejętność prezentowania swoich prac i porównywania ich z innymi dzięki czemu nabywają także umiejętności samooceny oraz konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób. Jeśli dany przedmiot wpisany jest do planu na studiach I i II stopnia - Ankiety muszą być przygotowane oddzielnie. Jeżeli prowadzący może być konsultantem na studiach II stopnia - wypełnia Ankietę konsultanta. 11/ Wymagania wstępne W przypadku zaistnienia konieczności wykazania się przez studenta określonymi kompetencjami. Znajomość i rozumienie kluczowych zagadnień dotyczących malarstwa 12/ Treści merytoryczne przedmiotu Jasny i zwięzły opis przedmiotu pozwalający określić jego zakres tematyczny. Uwrażliwienie na specyficzny język wypowiedzi malarstwa. Poznanie różnych konwencji artystycznych występujących na przestrzeni wielu epok (różnice i podobieństwa ). Logiczne powiązanie różnorodnych zjawisk artystycznych i dokonywanie ich krytycznej analizy. Umiejętność przedstawienia trójwymiarowej przestrzeni na płaszczyźnie. Wzbogacanie warsztatu malarskiego poprzez poszukiwanie efektów wyrazowych specyficznych dla danej techniki ( akwarela, gwasz, olej, tempera, akryl, pastele ) poprzez kolor, linię, plamę, fakturę, skalę, kontrast, narzędzie, podłoże, czas, miejsce, temperaturę Zapoznanie się z literaturą dotyczącą problemów malarstwa ( patrz wykaz źródeł )

3 Przykładowe tematy na rok 2016/17 : KOŁO BARW - Przeprowadzić wnikliwą analizę kolorów posiadanych farb (oleje, akryle, tempery..., lub z kolorów znajdujących się na różnych przedmiotach). Ćwiczenie to należy zrealizować na podobraziu w kształcie koła. Format dowolny. JA I JA - W ćwiczeniu tym należy nawiązać dialog z pierwszym (jednym z pierwszych) swoim rysunkiem lub obrazkiem z dzieciństwa. 1:1 ALBO KAMUFLAŻ - Namalować obraz tak, aby w wybranym przez siebie miejscu był niewidoczny, tak aby scalił się z otoczeniem. Malowany obraz powinien przedstawiać konkretny fragment świadomie wybranej rzeczywistości wewnątrz albo na zewnątrz. W tym ćwiczeniu bardzo ważna jest dobra dokumentacja fotograficzna, wykonana zarówno przed realizacją, w trakcie, jak i po jej zakończeniu.format dowolny, kształt dowolny, technika malarska dowolna np. olej, akryl lub techniki mieszane. LUDZIE, PTAKI, ZWIERZĘTA POWTÓRKA Z HISTORII SZTUKI - Połączyć ze sobą minimum 2 obrazy zaczerpnięte z historii sztuki, szczególnie malarstwa ( format dowolny, technika dowolna, kształt dowolny ). Celem ćwiczenia jest poznanie twórczości innych artystów, oraz problem powtórzenia w historii sztuki zaprezentowany na podstawie dzieł artystów z różnych epok. CODZIENNOŚĆ - Interpretacja tego tematu dowolna, uwzględniająca zarówno miejsce jak i czas. Ćwiczenie to dobierane jest do zainteresowań konkretnych studentów, na podstawie indywidualnych konsultacji. GALERIE POZNANIA AUTOPORTRET, ALE INSPIROWANY INNYM ARTYSTĄ - Celem ćwiczenia jest m.in. poznanie twórczości różnych artystów. W ćwiczeniu tym niezbędne jest przedstawienie także reprodukcji autoportretu wybranego malarza, format dowolny, technika dowolna. CYTATY MALARZY O MALARSTWIE - Zaprezentować w sposób dowolny jeden z wybranych wspólnie cytatów znanych malarzy o malarstwie. PEJZAŻ WG ANDY WARHOLA ZRÓB TO SAM DOM SZKOŁA - Używając 10 kadrów/obrazów/scen, stworzyć przedstawienie rejestracji trasy dom-szkoła. SITE SPECIFIC TEMAT DOWOLNY - proponują studenci 13/ Spis zalecanych lektur Wykaz lektur i innych materiałów (np. czasopism, katalogów z wystaw itp.) zalecanych studentom podejmujących naukę przedmiotu. Literatura podstawowa: - Jean Baudrillard "Symulakry i symulacja" Wyd Sic!, Warszawa Jean Baudrillard "Spisek sztuki" Wyd Sic!, Warszawa 2006

4 - John Berger "O patrzeniu", Fundacje Aletheia, Warszawa John Berger "Sposoby widzenia" Rebis, Poznań, Claire Bishop "Sztuka partycypacyjna i polityka widowni" Fundacja Bęz Zmiana, 2015, Warszawa - Nicolas Bourriaud "Estetyka relacyjna", Mocak, Kraków, Gilles Deleuze, Felix Guattari "Tysiąc plateau", Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa, Arthur C.Danto "Świat Sztuki.Pisma z filozofii sztuki" Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków, Max Doerner "Materiały malarskie i ich zastosowanie", Arkady Warszawa Hal Foster "Powrót realnego, Awangarda u schyłku XX wieku". Universitas, Warszawa, Cyntia Freeland "Czy to jest sztuka?", Dom Wydawniczy Rebis, Poznań E.H.Gombrich "O Sztuce", Warszawa Arkady David Hockney "Wiedza tajemna sekrety technik malarskich Dawnych Mistrzów", Universitas, Kraków Hans Werner Holzwarth "Art Now! Vol.4" Taschen, Jerzy Ludwiński Sztuka w epoce postartystycznej i inne teksty ASP w Poznaniu i BWA Wrocław Lew Manovich "Język nowych mediów" Wydawnictwa Akademickie i Profesjonalne, Warszawa, W.J.T. Mitchell "Czego chcą obrazy" NCK, Warszawa, Jacques Ranciere "Estetyka jako polityka" Krytyka Polityczna, Warszawa, Anda Rottenberg Przeciąg, teksty o sztuce polskiej lat 80, Open Art. Project Warszawa Patrick de Rynck Jak czytać malarstwo, Universitas, Kraków, Karol Sienkiewicz "Zatańczą ci co drżeli.polska Sztuka Krytyczna" Wyd.Karakter, MSN, Warszawa, Władysław Ślesiński Techniki malarskie, spoiwa organiczne, Arkady Warszawa Calvin Tomkins Duchamp. Biografia, Zysk i S-ka Wydawnictwo Poznań, Aby Warburg " Atlas obrazów. Mnemosyne" NCK, Warszawa, "Techniki Wielkich Mistrzów Malarstwa (praca zbiorowa), Arkady Warszawa 1999 Quantum Books Ltd. 14/ Metody oceny Sposób oceniania studenta, sposób weryfikacji zakładanych efektów kształcenia, warunki uzyskania zaliczenia; forma zaliczenia. Realizacja programu pracowni, stopień zaangażowania na zajęciach. Wykonanie wszystkich obowiązkowych tematów i ich świadoma analiza. Ciągłe omawianie projektów, prac w trakcie realizacji i prac finalnych. Umiejętna prezentacja własnej twórczości. Konieczna znajomość zalecanych lektur obowiązkowych.

5 Wyższa ocena wymaga wykonania bardzo dobrych prac dodatkowych poza obowiązkowym zakresem z ich odpowiednią prezentacją, a także wymagana jest dobra orientacja w aktualnych problemach sztuki współczesnej ze szczególnym uwzględnieniem malarstwa. 15/ Język wykładowy Język, w jakim prowadzony może być przedmiot Język polski