GR Iº - PG semestr 4. studia niestacjonarne

Transkrypt

1 GR Iº - PG semestr 4 studia niestacjonarne

2 ydział Architektury Nazwa programu GRAFIKA Poziom i forma studiów studia I stopnia niestacjonarne Specjalność: projektowanie graficzne Ścieżka dyplomowania: Nazwa Rodzaj projektowanie graficzne 4 Kod PGRN 4002 obieralny Semestr: 4 Punkty ECTS 12 Liczba godzin w semestrze: - 0 C- 0 L- 0 P S- 0 Przedmioty wprowadzające projektowanie graficzne 3, liternictwo i typografia, fotografia, fotoedycja Założenia i cele Poznanie nowych, bardziej skomplikowanych nośników reklamowych. Tworzenie kompleksowych rozwiązań edytorskich i reklamowych. Umiejętność modyfikowania własnego projektu. Prezentowanie i obrona projektów. Zapoznanie się z aktualnymi trendami w projektowaniu graficznym. Forma zaliczenia Obrona wykonanych projektów, ocena prac studenta i jego zaangażowania do przygotowywanych projektów. Treści programowe: spółczesne nośniki reklamowe. Modyfikacja projektu. Grafika wydawnicza. Prezentacje prac. Efekty Opis student identyfikuje współczesne nośniki reklamowe projektuje złożone rozwiązania edytorskie potrafi dokonać modyfikacji projektu posiada umiejętności wystawiennicze i autoprezentacyjne Odniesienie do kierunkowych efektów G1_09 G1_U07 G1_02 G1_K09 Bilans nakładu pracy studenta skaźniki ilościowe podstawowa: uzupełniająca: udział w zajęciach w pracowni udział w konsultacjach związanych z ćwiczeniami przygotowanie prac do przeglądu przygotowywanie wystaw praca własna studenta Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi bezpośredniego udziału nauczyciela 105h+15h+5h=125 Nakład pracy studenta związany z zajęciami o charakterze praktycznym 105h+5h+5h+185h= x 7h = x 1h = 15 5 x 1h = 5 5 x 1h = RAZEM: 315 ECTS Charlotte & Peter Fiell: Projektowanie graficzne w XXI wieku. Taschen, Jenny Sullivan: Brochures: Making a strong impression. 85 Strategies for Message-Driven Design. Rockport, Przemek Dębowski, Jacek Mrowczyk: idzieć/iedzieć. Karakter, Kraków, Claire Dalquie: Young European graphic designers. Daab, Charlotte and Peter Fiell: Graphic design for the 21 st century. Taschen, 2003

3 nr efektu metoda weryfikacji efektu dyskusja ze studentem na temat wykonanych projektów ocena projektu na zaliczenie sprawdzanie ćwiczenia obrona własnego projektu forma zajęć na której zachodzi weryfikacja Jednostka realizująca: Katedra Sztuki Osoby prowadzące: Anna Ciżewska, Tadeusz Nieścier, Ilona Pełelska, Magdalena Toczydłowska, Urszula Gireń Data opracowania programu: Program opracował(a): mgr sztuki Urszula Gireń

4 ydział Architektury Nazwa programu Grafika Poziom i forma studiów studia I stopnia niestacjonarne Specjalność: projektowanie graficzne Ścieżka dyplomowania: Forma zaliczenia Fotografia 4 PGRN 4015 Rodzaj przedmiot wspólny Semestr: 4 Punkty ECTS 4 Liczba godzin w semestrze: 30 Przedmioty wprowadzające Założenia i cele Forma zaliczenia Zapoznanie z zasadami zapisu obrazu przy uzyciu cyfrowych kamer fotograficznych, problematyką przetwarzania i edycji. Problematyka światła w atelier fotograficznym, znajomość zastosowania odpowiednich modulatorów w celu uzyskania zamierzonych efektów. Zaliczenie ćwiczeń praktycznych fotografii cyfrowej. Oprawa i prezentacja tematów fotograficznych. Treści programowe: Obraz fotograficzny, kreowany przy użyciucyfrowej kamery fotograficznej. Opanowanie wiadomości dotyczących zasad użycia światła sztucznego w technice fotografii. Efekty wiedza-umiejętności-kompetencje. umie tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne dysponując umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażania posiada umiejętności kreatywnego poruszania się w środowisku cyfrowym posiada podstawowe umiejętności realizacji multimedialnych posiada umiejętności realizacji obrazu fotograficznego w środowisku analogowym i cyfrowym posiada doświadczenie w realizacji prac artystycznych samodzielnie podejmuje tematy wykazując się wewnętrzną motywacją i umiejętnościami w organizacji pracy Odniesienie do kierunkowych efektów G1_U01 G1_U03 G1_U05 G1_U06 G1_U14 G1_K03 bilans nakładu pracy studenta skaźniki ilościowe Udział w ćwiczeniach w pracowni specjalistycznej praca własna studenta konsultacje oprawa zrealizowanych ćwiczeń i przygotowanie do ekspozycji Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi bezpośredniego udziału nauczyciela 30h + 20h =50h Nakład pracy studenta związany z zajęciami o charakterze praktycznym 30h + 85h+ 5h =120h 15h x h 85 20h x h x 1 5 RAZEM: 140 ECTS

5 podstawowa: uzupełniająca: Mistrzostwo pracy lustrzanką cyfrową. Roman Pihan, ydawnictwo Zonerpress Światło w fotografii. Magia i nauka. Fil Hunter, Steven Biver, Paul Fuqua. ydawnictwo Galaktyka Łódź 2009.Świadomość kadru. Zbigniew Tomaszuk. ydawnictwo Kropka rześnia Oświetlenie portretowe w praktyce. Christopher Grey. ydawnictwo Galaktyka Łódź Jak czytać fotografię. Lekcje mistrzów. Ian Jeffrey,ydawnictwo Uniwersitas,Karaków nr efektu Jednostka realizująca: metoda weryfikacji efektu na podstwie postępów w wykonywanych pracach na podstwie postępów w wykonywanych pracach Katedra Sztuki osoby prowadzące forma zajęć na której zachodzi weryfikacja mgr Katarzyna Zabłocka, laborant KrzysztofRoszkowski Data opracowania programu: program opracowali: dr Grzegorz Łoś, mgr Katarzyna Zabłocka,

6 ydział Architektury Nazwa programu Grafika Poziom i forma studiów studia I stopnia niestacjonarne Specjalność: projektowanie graficzne Ścieżka dyplomowania: Nazwa Grafika multimedialna 1 Kod PGRN 4019 Rodzaj przedmiot wspólny semestr 4 Punkty ECTS 4 Liczba godzin w semestrze: - 45 Przedmioty wprowadzające Założenia i cele Nauczenie podstawowych możliwości łączenia różnych warsztatów i technologii cyfrowych w celu uzyskania spójnego przekazu artystycznego. Działania obejmują obszary przestrzeni realnej jak i wirtualnej takie jak: film cyfrowy animacja 2D, 3D, audiowizualna projekcja VJ' ing, video-art, instalacja, performance wykorzystujące możliwości multimediów oraz interaktywność komputerów i urządzeń technicznych. Nauczenie przygotowania scenopisu i animatyki dla potrzeb produkcji filmu cyfrowego oraz szeroko pojętego dzieła multimedialnego. Forma zaliczenia Treści programowe: Prezentacja realizacji multimedialnej oraz animatyki wraz z ustną eksplikacją koncepcji oraz procesu realizacji. 1. Podstawy teorii, estetyki i technologii sztuki multimedialnej I, 2. Zasady przygotowania scenopisu, animatyki oraz ustnej eksplikacji w zakresie kreacji dzieła multimedialnego. 3. Podstawy rejestracji obrazu cyfrowego w zakresie dzieła multimedialnego: /kamera, zdjęcia poklatkowe, skanowanie/ 4. Podstawy przetwarzania obrazu cyfrowego i montażu w zakresie dzieła multimedialnego: /edycja filmowa NLE, Live Processing VJ'ing,/ 5. Podstawy realizacji i prezentacji dzieła multimedialnego w aspekcie audio-wizualnej synchronizacji: film i animacja - /video clip, animacja autorska, film reklamowy, czołówka filmowa/ z zastosowaniem technik multiprojekcji w przestrzeni. Efekty Opis dostrzega i różnicuje umiejętności warsztatowe z pokrewnych dyscyplin artystycznych zna publikacje przedstawiające rozwój dyscyplin artystycznych dostrzega postęp technologiczny w szeroko rozumianej grafice dostrzega złożoność twórczego procesu od koncepcji do realizacji dzieła artystycznego umie tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne lub projektowe dysponując umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażania umie świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego lub projektowego w wybranych obszarach działalności plastycznej Odniesienie do kierunkowych efektów kształceni G1_04 G1_06 G1_10 G1_13 G1_U01 G1_U02

7 EK7 EK8 bilans nakładu pracy studenta skaźniki ilościowe podstawowa: uzupełniająca: posiada umiejętności kreatywnego poruszania się w środowisku cyfrowym jest zdolny do kreatywnego wykorzystania wyobraźni oraz własnej emocjonalności w procesie twórczym Udział w ćwiczeniach w pracowni specjalistycznej udział w konsultacjach praca własna studenta Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi bezpośredniego udziału nauczyciela 45h + 15h=60h Nakład pracy studenta związany z zajęciami o charakterze praktycznym 45h +55h =100h G1_U03 G1_K05 15 x 3h x 1h 15 55h 55 RAZEM: 115 ECTS Kurs tworzenia storyboardów. Giuseppe Cristiano,ydawnictwo A.B.E, arszawa Obrazy I Rzeczy /Film między mediami, Andrzej Gwóźdź, Uniwersitas 2007 Film, wideo, multimedia. Sztuka ruchomego obrazu w erze elektronicznej, Kluszczyński R.., Instytut Kultury, arszawa Film - Sztuka ielkiej Awangardy, R.. Kluszczyński. PN, arszawa-łódź Społeczeństwo informacyjne. Cyberkultura. Sztuka multimediów, Ryszard.Kluszczyński, Kraków 2002 Doświadczenia audiowizualne. O mediach w kulturze współczesnej, Maryla Hopfinger, Sic, arszawa 2003 Multimedia: u progu XXI wieku, Steinbrink B.,Robomatic, rocław Piękno w sieci, estetyka a nowe media, ilkoszewska K., Universitas, Kraków Elektroniczne obrazoświaty. Między sztuką a technologią, Zawojski P., ydawnictwo Szumacher, Kielce Język nowych mediów, Manovich L., (przeł. P. Cypryański), ydawnictwa Akademickie i Profesjonalne, arszawa nr efektu EK7 EK8 metoda weryfikacji efektu dyskusja i współpraca nad realizacjami na podstawie postępów w wykonywanych pracach na podstawie postępów w wykonywanych pracach forma zajęć na której zachodzi weryfikacja Jednostka realizująca: Katedra Sztuki osoby prowadzące Andrzej Jacek Bronikowski Data opracowania programu: program opracował mgr sztuki, art grafik Andrzej Jacek Bronikowski

8 ydział Architektury Nazwa programu (kierunku) Grafika Poziom i forma studiów studia I stopnia niestacjonarne Specjalność: projektowanie graficzne Ścieżka dyplomowania: Nazwa Rodzaj Grafika edytorska 1 Kod PGRN 4008 obieralny Semestr: 4 Punkty ECTS 4 Liczba godzin w semestrze: - 0 C- 0 L- 0 P S- 0 Przedmioty wprowadzające projektowanie graficzne, liternictwo i typografia Założenia i cele Poznanie uwarunkowań technicznych przy projektowaniu form wydawniczych. Zdobycie umiejętności w zakresie posługiwania się tekstem literackim jako źródłem interpretacji graficznej. Forma zaliczenia zaliczenie na ocenę Treści programowe: Typograficzne cechy składu, strukturalne ujęcie tekstu, charakterystyka form wydawniczych, zwiazek tekstu z obrazem, tradycja wydawnicza, architektura książki, detal w grafice edytorskiej Efekty wiedza-umiejętności-kompetencje. ma wiedzę dotyczącą środków ekspresji wizualnej dostrzega złozoność twórczego procesu od koncepcji do realizacji dzieła artystycznego posiada szeroki zakres umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych posiada umiejętności werbalnego przedstawienia koncepcji oraz sposobów realizacji podejmuje samodzielnie tematy prac oraz wykazuje się umiejętnościami interpretowania zebranych i przeanalizowanych informacji Posiada umiejętność efektywnego komunikowania się i integracji z innymi osobami w ramach przedsięwzięć kulturalnych i wystawiwnniczych Odniesienie do kierunkowych efektów G1_03 G1_13 G1_U12 G1_U18 G1_K02 G1_K09 Bilans nakładu pracy studenta skaźniki ilościowe Udział w ćwiczeniach Udział w konsultacjach Realizacja zadań projektowych - praca domowa Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi bezpośredniego udziału nauczyciela 45h + 5h=50h Nakład pracy studenta związany z zajęciami o charakterze praktycznym 45h+55h=100h 15 x 3h = 45 5 x 1h 5 13 x 2h 55 RAZEM: 105 ECTS

9 podstawowa: uzupełniająca: Ambrose G.,Harris P.: Layout. Zasady, kompozycja, zastosowanie, PN, arszawa 2007., Ambrose G., Harris P.: Pre-Press, PN, arszawa 2010., Bhaskaran L.: Czym jest projektowanie publikacji, ABE, arszawa Quentin Newark: Design i grafika dzisiaj, arszawa nr efektu metoda weryfikacji efektu rozmowa podczas ćwiczeń i obserwacja pracy na zajęciach obserwacja pracy na zajęciach obserwacja pracy na zajęciach semestralny przegląd prac semestralny przegląd prac semestralny przegląd prac forma zajęć na której zachodzi weryfikacja Jednostka realizująca: Katedra Sztuki Osoby prowadzące: Anna Ciżewska, Tadeusz Nieścier Data opracowania programu: Program opracował(a): Anna Ciżewska-Czarnecka

10 ydział Architektury Nazwa programu Grafika Poziom i forma studiów studia I stopnia niestacjonarne Specjalność: projektowanie graficzne Ścieżka dyplomowania: Nazwa Rodzaj Projektowanie opakowań Kod PGRN 4010 obieralny Semestr: 4 Punkty ECTS 4 Liczba godzin w semestrze: - C- 0 L- 0 P S- 0 Przedmioty wprowadzające projektowanie graficzne, liternictwo i typografia Założenia i cele Poznanie funkcji i roli opakowania jako części systemu identyfikacji wizualnej. Znaczenie opakowania jako ochrony towaru i jego wizualne eksponowanie w zestawieniu z innymi, konkurencyjnymi produktami. Marketingowe i psychologiczne oddziaływanie formy opakowania. Nauczanie zasad projektowania opakowań jako spójnego elementu tożsamości wizualnej. Poznanie metodyki projektowej od analizy rynku oraz szukania inspiracji po wykonanie projektu gotowego do wdrożenia. Forma zaliczenia Treści programowe: zaliczenie na ocenę Realizacja zadań projektowych dotyczących pojedynczych form przestrzennych lub systemów opakowań wykonanych w różnych materiałach, związanych z przedmiotami i produktami codziennego użytku o różnej skali, konsystencji itp. Poszukiwanie inspiracji w rozwiązaniach współczesnych i historycznych, odwołania do różnych stylistyk. Szkice, modele imitacyjne, poznawanie właściwości różnych materiałów oraz możliwości technologicznych. Efekty Bilans nakładu pracy studenta wiedza-umiejętności-kompetencje. zna i klasyfikuje narzędzia oraz technologie związane z realizacją prac artystycznych dostrzega różnorodność tradycji twórczych oraz przywołuje ich kontekst umie tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne lub projektowe dysponując umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażania umie świadomie posługiwać się właściwą techniką odpowiednią do realizacji pracy projektowej posiada doświadczenie w określaniu wielu stylistycznie zróżnicowanych koncepcji jest zdolny do elastycznego myślenia w nowych zmieniajacych się okolicznościach Udział w ćwiczeniach Udział w konsultacjach Realizacja zadań projektowych - praca domowa studenta Odniesienie do kierunkowych efektów G1_02 G1_08 G1_U01 G1_U07 G1_U15 G1_K05 15 x 3h x 1h RAZEM: 115

11 skaźniki ilościowe podstawowa: uzupełniająca: Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi bezpośredniego udziału nauczyciela 45h+15h=60h Nakład pracy studenta związany z zajęciami o charakterze praktycznym 45h+55h=100h ECTS Stewart B.: Projektowanie opakowań, PN, arszawa Calver G.: Czym jest projektowanie opakowań, ABE, arszawa Quentin Newark, Design i grafika dzisiaj, arszawa Lakshmi Bhaskaran, Design XX wieku, arszawa Alice Twemlow, Czemu służy grafika użytkowa, arszawa YBENGA The Packaging Designers Book Of Patterns B.Hargreaves Succesful Food Packaging Design nr efektu metoda weryfikacji efektu rozmowa podczas ćwiczeń i obserwacja pracy na zajęciach obserwacja pracy na zajęciach obserwacja pracy na zajęciach semestralny przegląd prac semestralny przegląd prac semestralny przegląd prac forma zajęć na której zachodzi weryfikacja P P P P P P Jednostka realizująca: Katedra Sztuki Osoby prowadzące: Tadeusz Nieścier, Anna Ciżewska Data opracowania programu: Program opracował(a): mgr inż arch mgr sztuki Anna Ciżewska

12 ydział Architektury Nazwa programu Grafika Poziom i forma studiów studia I stopnia niestacjonarne Specjalność: projektowanie graficzne Ścieżka dyplomowania: Nazwa Rodzaj Liczba godzin w semestrze: Przedmioty wprowadzające Założenia i cele Forma zaliczenia Treści programowe: Historia sztuki 2 przedmiot wspólny Semestr: 4 Punkty ECTS 1,5-30 C- L- P- - S- Historia sztuki 1 Znajomość dziejów nowożytnej sztuki europejskiej: znajomość najważniejszych dzieł malarstwa i rzeźby oraz ich twórców, wiedza o ideach i innych czynnikach kształtujących powstanie działa sztuki w poszczególnych epokach stylistycznych, znajomość zasad estetycznych i artystycznych dawnego malarstwa i rzeźby, wiedza o warsztacie artystów, współzależność malarstwa i rzeźby od innych dziedzin sztuki (architektura, muzyka, filozofia, polityka, literatura) ykład egzamin ustnny Kod PGRN 4051 Ideowe założenia renesansu. Malarstwo cinquecenta obraz jako okno na świat (Masaccio, Piero della Francesca, Mantegna, Botticelli). Perspektywa linearna a konstrukcja obrazówi. Malarstwo Niderlandzkie (van Eyck). ielcy artyści renesansu (malarstwo, rzeźba i rysunki Leonarda da Vinci, Rafaela, Michała Anioła). Narodziny portretu i pejzażu. Manieryzm w malarstwie XVI w.: wyrafinowane formy i kunsztowne gry konwencjami (Gulio Romano, Parmigianino, Pontormo, Bronzino). Iluzja a realizm: grafika manierystów nioderlandzkich. Nurt luministyczny i akademicki malarstwa siedemnastowiecznego. Malarstwo Caravaggia Malarstwo i rysunki Rubensa. Malarstwo i akwaforty Rembrandta. Pałace i kościoły baroku jako Gesamtkunstwerk - związki arechitektury rzeźby i malarstwa. Rokoko a neoklasycyzm i ideologiczne uwarunkowania sztuk: malarstwo atteau, rola Grand Tour. eduty Canaletta. Obrazy Davida: rewolucja polityczna czy stylistyczna.rzeźby Canovy. Malarstwo i cykle graficzne F.Goyi: tradycja i nowoczesność. Efekty EK 1 EK 2 EK 3 EK 4 wiedza-umiejętności-kompetencje. Orientuje się w rozwoju zależności (w ujęciu historycznym) pomiędzy poszczególnymi dyscyplinami artystycznymi Orientuje się w historii oraz rozwoju dyscyplin artystycznych związanych z szeroko rozumianą dziedziną grafiki. Zna publikacje związane z rozwojem dyscyplin artystycznych oraz zagadnień konstrukcyjnych i budowlanych Porządkuje dzieje sztuki od czasów prehistorycznych do współczesnych w aspekcie faktów i wydarzeń historycznych, religijnych i społecznych Posiada umiejętność przygotowania prezentacji i wystąpień ustnych Odniesienie do kierunkowych efektów G1_01 G1_05 G1_06 G1_05, G1_07 G1_U19 rozumie potrzebę uczenia się G1_K01

13 Bilans nakładu pracy studenta skaźniki ilościowe podstawowa: uzupełniająca: Udział w wykładach Zebranie materiałów i literatury do prezentacji ustnej Przygotowanie do egzaminu i udział w nim Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi bezpośredniego udziału nauczyciela: 30h Nakład pracy studenta związany z przygotowaniem do wykładu i egzaminu 40h 15x2h 30 30h 30 10h 10 RAZEM: 70 ECTS ,5 Białostocki J., Sztuka cenniejsza niż złoto, PN, arszawa 2006 Gombrich E., O sztuce, Rebis, arszawa 2007 Murray P. i L., Sztuka renesansu, VIA, rocław-toruń 1999 Rzepińska M., Siedem wieków malarstwa europejskiego, Ossolineum, rocław-arszawa-kraków-gdańsk 1979 Słownik terminologiczny sztuk pięknych, red. K. Kubalska Sulkiewicz, M. Bielska-Łach, A. Manteuffel-Szarota, PN, arszawa 1996 Chrzanowski T., Sztuka w Polsce od I do III Rzeczypospolitej zarys dziejów, PN, arszawa 1998 Nr efektu Metoda weryfikacji efektu egzamin ustny egzamin ustny egzamin ustny egzamin ustny Prezentacja wystąpienie ustne egzamin ustny Forma zajęć na której zachodzi weryfikacja Jednostka realizująca: Data opracowania programu: PHAiKZ Osoby prowadzące: dr Tomasz Dziubecki 24 III 2012 Program opracował: dr Tomasz Dziubecki

14 ydział Architektury Nazwa programu Grafika Poziom i forma studiów studia I stopnia niestacjonarne Specjalność: projektowanie graficzne Ścieżka dyplomowania: Nazwa ychologia reklamy Kod PGRN 4057 Rodzaj przedmiot wspólny Semestr: 4 Punkty ECTS 0,5 Liczba godzin w semestrze: - 15 C- 0 L- 0 P- 0-0 S- 0 Przedmioty wprowadzające Założenia i cele Forma zaliczenia Studenci zdobywają wiedzę na temat podstawowych zasad marketingu; zaznajamiają się z reklamą jako wytworem nowoczesnej kultury. Zdobywają wiedzę o najczęściej stosowanych w XX i XXI wieku stosowanych strategiach perswazyjnych, przy okazji zapoznając się z historią mediów. Studenci zapoznają się ze sposobami wykorzystywania nauk społecznych w badaniach marketingowych, potrafią krytycznie ocenic komunikaty marketingowe pod kątem zasad komunikacji wizualnej. Potrafią zaprojektowac ogólny kształt kampanii reklamowej ze zrozumieniem symbolicznych (kulturowych) znaczeń: form wizualnych i barw. Portafią zaplanowac system tożsamości wizualnej instytucji, wydarzenia marketingowego, grupie produktów itp. Zaliczenie testowe na końcową ocenę. ykonanie przykładowego projektu reklamowego na ocenę Treści programowe: ykłady są prezentacją podstawowych zasad obowiązujących w reklamie, przedewszystkim pod kątem zagadnień psychologii z uwzględnieniem mechanizmów marketingu, a także zagadnień socjologii i antropologii kulturowej. ątkiem porządkującym wykłady jest przedstawienie kolejnych technik perswazyjnych pojawiających się wraz z nowymi rodzajami mediów : plakatu i prasy, a następnie radia, telewizji i Internetu wraz z cyfrowymi sposobami przetwarzania obrazu. Efekty Bilans nakładu pracy studenta efektów : wiedza-umiejętności-kompetencje. student orientuje się w historii reklamy dostrzega postęp w dziedzinie reklamy student dostrzega zasady marketingowe rozpoznaje zasady technik perswazyjnych potrafi zaprojektować proste kampanie reklamowe umie je zaprezentować i konstruktywnie dyskutować na ich temat Udział studenta na wykładach dyskusje i przygotowanie prostej kampanii reklamowej Udział w konsultacjach związanych z ćwiczeniami/projektem praca własna studenta- przygotowanie do egzaminu Odniesienie do kierunkowych efektów G1_05 G1_08 G1_11 G1_13 G1_U15, G1_U19 G1_K03 15hx1 = 15 1hx1= 1 1hx1= 1 15hx1 = 15 RAZEM: 32

15 skaźniki ilościowe Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi bezpośredniego udziału nauczyciela 15h+1h+1h=17h Nakład pracy studenta związany z przygotowaniem do egzaminu 15h ECTS 17 0,5 15 0,5 podstawowa: uzupełniająca: REKLAMA. Przekaz, odbiór, interpretacja. Krzysztof Albin ydawnictwo Naukowe PN arszawa 2000, ywieranie wpływu na ludzi. Teoria i praktyka. Robert Cialdini przeł. Bogdan ojciszke, Gdańskie Towarzystwo ychologiczne, Gdańsk 1996 Sztuka i reklama. Andrzej Kisielewski. Trans Humana, Białystok David Ogilvy, Ogilvy o reklamie. Przeł. Agnieszka Rogalińska, Studio Emka, arszawa Badania marketingowe. Od teorii do praktyki. Dominika Maison, Artur Noga-Bogomilski, Gdańskie Towarzystwo ychologiczne, Gdańsk Historia reklamy. Stephan Pinacas, Marc Loiseau przeł.iesław Kroker ydawnictwo Taschen, Kolonia nr efektu Jednostka realizująca: test pisemny jako egzamin na ocenę dyskusja, test pisemny jako egzamun na ocenę test pisemny jako egzamin na ocenę na podstawie testu pisemnego na podstawie ćwiczenia z kampanii reklamowej na podstawie ćwiczenia i dyskusji Katedra Sztuki metoda weryfikacji efektu Osoby prowadzące: forma zajęć na której zachodzi weryfikacja /C /C dr Andrzej Kisielewski mgr Magdalena Toczydłowska Data opracowania programu: Program opracował: dr Andrzej Kisielewski

16 ydział Architektury Nazwa programu Grafika Poziom i forma studiów studia I stopnia niestacjonarne Specjalność: Nazwa Rodzaj projektowanie graficzne Praktyka w przedsiębiorstwie branżowym przedmiot wspólny Ścieżka dyplomowania: Kod PGRN 4098 Po 4 semestrze Liczba godzin w semestrze: - 0 C- 120 L- 0 P- 0-0 S- 0 Przedmioty wprowadzające projektowanie graficzne, liternictwo i typografia Założenia i cele Poznanie struktury przedsiębiorstwa branżowego, jego oferty i miejsca na rynku usług projektowych. Określenie ątutów przedsiębiorstwa i prżewagi konkurencyjnej. Rozpoznanie potrzeb głównych klientów firmy. Przedstawienie własnego portfolio mogącego być podstawą do oceny umiejętności i zdolności do pracy na danym stanowisku lub wykonania danego zadania w przedsiębiorstwie. Podięcie zadań wyznaczonych przez opiekuna praktyki. Forma zaliczenia projekt - wykonanie projektu, obrona projektu Treści programowe: Określenie własnej pozycji w zespole pracowników firmy. ykonanie przynajmniej jednej pracy projektowej (samodzielnie lub w zespole), która zostanie wdrożona do produkcji. Poznanie procesu technologicznego związanego z realizacją wybranego projektu. Efekty podstawowa: efekty : wiedza-umiejętności-kompetencje. zna i klasyfikuje narzędzia oraz technologie związane z realizacją prac projektowych umie tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne lub projektowe dysponując umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia umie świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego lub projektowego w wybranych obszarach działalności plastycznej podejmuje i wyjaśnia samodzielne decyzje odnośnie projektowania i realizacji własnej pracy artystycznej jest zdolny do elastycznego myślenia w nowych zmieniajacych się okolicznościach Instrukcja BHP dotycząca praktykanta Odniesienie do kierunkowych efektów kształceni G1_02 G1_U01 G1_U02 G1_U09 G1_K05 uzupełniająca: Zakres obowiązków praktykanta określony przez opiekuna praktykanta w przedsiębiorstwie

17 nr efektu metoda weryfikacji efektu rozmowa podczas prezentacji efektów praktyki Opinia opiekuna praktykanta w przedsiębiorstwie Opinia opiekuna praktykanta w przedsiębiorstwie Opinia opiekuna praktykanta w przedsiębiorstwie Opinia opiekuna praktykanta w przedsiębiorstwie weryfikowana podczas prezentacji efektów praktyki przez opiekuna uczelnianego forma zajęć na której zachodzi weryfikacja C C C C C Jednostka realizująca: Osoby prowadzące: mgr Tadeusz Nieścier Data opracowania programu: Program opracował(a): mgr Tadeusz Nieścier