PROGRAM KSZTAŁCENIA KIERUNEK: GRAFIKA JEDNOSTKA PROWADZĄCA: WYDZIAŁ SZTUKI UR Ogólna charakterystyka prowadzonych studiów 1. Nazwa kierunku studiów: Grafika 2. Poziom kształcenia: studia drugiego stopnia 3. Profil kształcenia z uzasadnieniem: ogólnoakademicki - studenci w toku studiów zdobywają pogłębione umiejętności teoretyczne, którą są bazą ich umiejętności praktycznych 4. Forma prowadzenia studiów: studia stacjonarne 5. Tytuł zawodowy uzyskiwany przez absolwenta: magister sztuki 6. Przyporządkowanie do obszaru kształcenia: obszar studiów poświęconych sztuce 7. Związek kształcenia ze strategią i misją uczelni oraz wydziału: grafika to kierunek adresowany do uzdolnionej plastycznie młodzieży głównie z województwa podkarpackiego i Polski południowo-wschodniej. Są to studia dające szerokie spektrum wiedzy o sztuce usytuowanej w szerokim horyzoncie międzykulturowym jak i umiejętności w dziedzinach plastycznych ujętych w perspektywę interdyscyplinarną. Wpisują się więc w sformułowane w Strategii rozwoju Uniwersytetu Rzeszowskiego oraz w Strategii Wydziału Sztuki cele związane z różnicowaniem i zwiększaniem oferty studiów oraz z internacjonalizacją kształcenia. 8. Ogólne cele kształcenia oraz możliwości zatrudnienia i kontynuacji studiów: głównym celem studiów II stopnia na kierunku grafika jest zdobycie gruntownej wiedzy z zakresu sztuk pięknych oraz projektowych w obszarze grafiki, pozwalającą na podejmowanie samodzielnych twórczych działań. 8.1. Szczegółowe cele studiów: Posiadanie poszerzonej wiedzy dotyczącej funkcji historii sztuki w kulturze i społeczeństwie. Przygotowanie do analizy zjawiska sztuki w ujęciu historycznym i współczesnym Przygotowanie do posługiwania się tradycyjnymi i nowoczesnymi środkami przekazu artystycznego Posiadanie wiedzy i umiejętności w zakresie warsztatu i technologii graficznych
Przygotowanie do samodzielnej pracy artystycznej i projektowej oraz pracy w; wydawnictwach, telewizji, agencjach graficznych, galeriach sztuki, instytucjach wystawienniczych, instytucjach kulturalnych Posługiwanie się językiem obcym na poziomie biegłości B2+ Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego Rady Europy Przygotowanie do podjęcia studiów trzeciego stopnia (doktoranckich) 9. Wymagania wstępne (oczekiwane kompetencje kandydata) kandydat powinien posiadać szczegółową wiedzę z zakresu historii i teorii sztuki oraz umieć tworzyć prace artystyczne będące realizacją własnych koncepcji 10. Zasady rekrutacji: Są to studia przeznaczone dla absolwentów studiów I stopnia na kierunku Grafika i innych kierunków artystycznych, których tok studiów obejmował propedeutykę grafiki. Warunkiem dopuszczenia kandydata do postępowania kwalifikacyjnego jest złożenie kopii suplementu i odpisu dyplomu ukończenia studiów I stopnia Postępowanie kwalifikacyjne obejmuje : - przegląd prac rysunkowych, graficznych, malarskich, fotograficznych oraz dokumentacji innych działań plastycznych dostarczonych do komisji rekrutacyjnej w trakcie trwania rekrutacji elektronicznej - średnią ocen z całego toku studiów ( oceny z egzaminów i ćwiczeń) Listę osób przyjętych na I rok studiów II stopnia na kierunek Grafika ustala się na podstawie średniej odliczonej w postępowaniu kwalifikacyjnym od najwyższej do wyczerpania limitów miejsc.
Opis efektów kształcenia dla programu kształcenia Opis zakładanych efektów kształcenia dla programu kształcenia z odniesieniem do efektów kształcenia dla obszaru sztuki Tabela odniesienia kierunkowych efektów kształcenia do efektów obszarowych nazwa kierunku studiów: Grafika poziom kształcenia: studia II stopnia profil kształcenia: ogólnoakademicki Symbol kierunkowych efektów kształcenia Symbol kierunkowych efektów kształcenia WIEDZA Odniesienie do efektów kształcenia dla obszaru kształcenia Szczegółowo wyjaśnia i adekwatnie odnosi do przykładów odpowiednie zagadnienia z zakresu technologii, A2_W08 K_W01 możliwości warsztatowych, przekazu w zakresie projektowania graficznego i multimediów, oraz reguł budowania obrazu w realizacji grafiki artystycznej. K_W02 Wskazuje i tłumaczy dzieła sztuki oraz krytyczne piśmiennictwo o sztuce, poznaje funkcje jakie pełni sztuka i A2_W09 krytyka artystyczna w życiu społeczno-politycznym człowieka K_W03 Prawidłowo i ze znawstwem posługuje się wiedzą o sztuce w szerokim kontekście dziedzin uzupełniając ją A2_W09 samodzielnym doborem lektur. K_W04 Identyfikuje własną twórczość zgodnie z kontekstem historyczno-kulturowym i przykładami tradycji twórczych, A2_W10, A2_W11 wykazując umiejętność ich kreatywnej kontynuacji K_W05 Tworzy prace artystyczne stosując normy, zasady i zalecenia obowiązujące w poszczególnych dziedzinach A2_W10, A2_W11, A2_U17 artystycznych, wykorzystuje wiedzę i tradycję K_W06 Prezentuje własne sposoby kreowania w oparciu o zdobytą wiedzę, definiuje własny język wypowiedzi artystycznej A2_W11 - zarówno teoretycznej jak i praktycznej. K_W07 wskazując na inspirację identyfikuje własną ekspresję w kontekście historycznym i w tradycji warsztatowej. A2_W12, A2_U17 K_W08 wykorzystuje analizę do formułowania własnej niezależnej wypowiedzi. A2_W12 UMIEJĘTNOŚCI
K_U01 Biegle posługuje się środkami ekspresji w zakresie grafiki A2_U01, A2_U12 K_U02 Eksperymentuje, proponuje własne rozwiązania formalne i warsztatowe. A2_U01, A2_U13 K_U03 Formułuje własne koncepcje projektowe i artystyczne zachowując spójny i indywidualny charakter swoich A2_U12, A2_U13 realizacji, przy zachowaniu konsekwencji własnych wyborów. K_U04 Przewiduje odbiór dzieła w odniesieniu do jej zamierzonego kształtu estetycznego i rodzaju publikacji w aspektach A2_U14, A2_U20, A2_K06 kulturowym, społecznym i prawnym. K_U05 Tworzy warunki do kreatywnego realizowania współpracy w ramach zespołu autorskiego, poszerzając i A2_U15, A2_K05 wzbogacając obszar wartości podejmowanych działań o charakterze artystyczno naukowym. K_U06 Potrafi inspirować i syntetyzować koncepcje twórcze zespołu. A2_U15, A2_K05 K_U07 weryfikuje i wykorzystuje zdobyte umiejętności oraz własny dorobek twórczy do określenia dalszych celów A2_U16, A2_U13 artystycznych w ramach wybranej specjalizacji K_U08 Efektywnie rozwija własny potencjał twórczy i umiejętności kreacyjne w oparciu o możliwości technik A2_U16 warsztatowych, projektowych i multimedialnych. K_U09 Formułuje swoją swobodną wypowiedź artystyczną w oparciu o świadome zastosowanie ugruntowanych wzorców A2_U17 kreacji artystycznej. potrafi napisać tekst odpowiadający wymaganiom piśmiennictwa o charakterze naukowym (sformułowanie i A2_U18 K_U10 uzasadnienie celu; przedstawienie zastosowanej metody; cytowanie źródeł; sporządzanie przypisów; zastosowanie warsztatu bibliograficznego) Posiada umiejętność przygotowania wystąpień, podczas których potrafi w postaci swobodnej wypowiedzi ustnej A2_U18, A2_U20 K_U11 lub prezentacji z wykorzystaniem technik multimedialnych, przedstawić treści naukowe i artystyczne, lub też wyrażać idee i racje. K_U12 samodzielnie przygotowuje i wygłasza prezentację ustną przedstawiając swój pogląd na dany temat, w tym także A2_U19, A2_U18 na tematy związane ze studiowaną specjalnością. porozumiewa się płynnie i spontanicznie, z wykorzystaniem różnych kanałów i technik komunikacyjnych w stopniu A2_U19, A2_U18 K_U13 umożliwiającym w miarę swobodną konwersację z obcokrajowcami na tematy ogólne oraz związane ze studiowaną specjalnością. K_U14 rozumie potrzebę ustawicznego pogłębiania swoich umiejętności oraz potrafi samodzielnie wykorzystywać w tym A2_U19, A2_K01 celu dostępne mu źródła. Aktywnie uczestniczy w różnych formach życia artystycznego (udział w wystawach, warsztatach, plenerach, A2_U20 K_U15 konferencjach, itp.). Potrafi samodzielnie przygotować własną prezentację twórczą, definiując indywidualne koncepcje oraz przygotowując odpowiedni rodzaj zapisu dokumentacyjnego KOMPETENCJE SPOŁECZNE K_K01 Wykazuje gotowość do dzielenia się zdobytą widzą A2_K01 Samodzielnie eksploruje różne obszary teorii i praktyki w poszukiwaniu bodźców do niezależnej postawy twórczej, A2_K02, A2_W11 K_K02 a także jako pomoc w rozwiązywaniu problemów artystycznych i organizacyjnych.
K_K03 Wykorzystuje w praktyce mechanizmy motywacyjne odpowiadające za uruchamianie, ukierunkowywanie, A2_K03 podtrzymywanie i zakańczanie zachowania. K_K04 Zna i stosuje mechanizmy decyzyjne (m.in. sytuacyjne, behawioralne i organizacyjne) A2_K03 K_K05 Wykazuje umiejętność pogłębionej samooceny własnej pracy twórczej, jest otwarty na konstruktywną krytykę. A2_K04 K_K06 Chętnie podejmuje się przewodniczenia działaniom zespołu, jest zorientowany w różnorodnych aspektach A2_K05, A2_K02 prawidłowej realizacji różnych przedsięwzięć kulturalnych i troszczy się o ich efektywny przebieg. K_K07 Prezentuje zadania o złożonej problematyce artystyczno-naukowej w sposób komunikatywny, wykazuje A2_K05, A2_K06 odpowiedzialność za upowszechnianie i wymianę dorobku kulturalnego i naukowego. Posiada wiedzę z zakresu prawa autorskiego oraz docenia i rozumie konieczność stosowania zasad z zakresu A2_K06 K_K08 ochrony własności intelektualnej (Np. przy realizacji własnych projektów artystycznych - graficznych, projektowych, przy pisaniu pracy dyplomowej).
Tabela odniesienia efektów kształcenia w obszarze kształcenia sztuka do kierunkowych efektów kształcenia Kod. Opis efektów kształcenia w obszarze kształcenia w zakresie sztuki Opis efektów kształcenia dla kierunku grafika - II stopień WIEDZA A2_W08 ma szczegółową wiedzę w zakresie dotyczącym obszarów sztuki i nauki niezbędną do formułowania i rozwiązywania złożonych zagadnień w zakresie dyscyplin artystycznych właściwych dla studiowanego kierunku studiów A2_W09 dysponuje rozszerzoną wiedzą na temat kontekstu historycznego i kulturowego sztuk plastycznych i ich związków z innymi dziedzinami współczesnego życia oraz samodzielnie rozwija tę wiedzę w sposób odpowiadający studiowanemu kierunkowi studiów i specjalności A2_W10 umie tworzyć prace artystyczne o wysokim stopniu oryginalności na podstawie wiedzy o stylach w sztuce i związanych z nimi tradycjami twórczymi A2_W11 wykazuje zrozumienie wzajemnych relacji pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanego kierunku studiów oraz wykorzystuje tę wiedzę dla dalszego artystycznego rozwoju A2_W12 zna i rozumie wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiające swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej UMIEJĘTNOŚCI K_W01 K_W02, K_W03 K_W04, K_W05 K_W04, K_W05, K_W06, K_K11 K_W07, K_W08 A2_U01 posiada rozwiniętą osobowość artystyczną, umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie K_U01, K_U02 własnych koncepcji artystycznych A2_U12 umie realizować własne koncepcje artystyczne w zakresie studiowanego kierunku studiów i K_U01, K_U03 specjalności A2_U13 umie podejmować samodzielnie decyzje odnośnie do projektowania i realizacji prac artystycznych K_U02, K_U03, K_U07 A2_U14 umie projektować efekty prac artystycznych w aspekcie estetycznym, społecznym i prawnym K_U04 A2_U15 jest przygotowana do współdziałania z innymi osobami w ramach prac zespołowych i jest zdolna do K_U05, K_U06 podjęcia wiodącej roli w takich zespołach A2_U16 kontynuuje rozwijanie umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji K_U07, K_U08 artystycznych w stopniu wystarczającym do utrzymania i poszerzania zdolności tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych zgodnie ze studiowanym kierunkiem studiów i specjalnością A2_U17 posiada umiejętności wykorzystywania wzorców leżących u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiających swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej K_W05, K_W07, K_U09 A2_U18 posiada umiejętność przygotowania rozbudowanych prac pisemnych i wystąpień ustnych, dotyczących K_U10, K_U11, K_U12, K_U13
zagadnień szczegółowych związanych ze studiowanym kierunkiem studiów i specjalnością, z wykorzystaniem podstawowych ujęć teoretycznych, a także różnych źródeł A2_U19 ma umiejętności językowe w zakresie dziedzin sztuki i dyscyplin artystycznych, właściwych dla studiowanego kierunku studiów, zgodne z wymaganiami określonymi dla poziomu B2+ Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego A2_U20 w sposób odpowiedzialny podchodzi do publicznych wystąpień związanych z prezentacjami artystycznymi K_U12, K_U13, K_U14 K_U20, K_U11, K_U15 KOMPETENCJE SPOŁECZNE A2_K01 rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie, potrafi inspirować i organizować proces uczenia się K_U14, K_K01 innych osób A2_K02 jest zdolna do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy oraz podejmowania w zorganizowany K_K01, K_K06 sposób nowych i kompleksowych działań, także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji A2_K03 potrafi w sposób świadomy oraz poparty doświadczeniem wykorzystywać w różnych sytuacjach K_K03, K_K04 mechanizmy psychologiczne wspomagające podejmowane działania A2_K04 posiada umiejętność krytycznej oceny K_K05 A2_K05 posiada popartą doświadczeniem pewność w komunikowaniu się i umiejętność życia w społeczeństwie, K_U05, K_U06, K_K06, K_K07 przejawiające się w szczególności przez: inicjowanie i pracę z innymi osobami w ramach wspólnych projektów i działań, przewodniczenie działaniom, pracę zespołową, prowadzenie negocjacji i właściwą organizację działań, integrację z innymi osobami w ramach różnych przedsięwzięć kulturalnych, prezentowanie skomplikowanych zadań w przystępnej formie A2_K06 zna i rozumie podstawowe pojęcia i zasady z zakresu ochrony własności przemysłowej i prawa autorskiego oraz konieczność zarządzania zasobami własności intelektualnej K_U04, K_K07, K_K08
Program studiów 1. Liczba punktów ECTS konieczna dla programu kształcenia z odniesieniem do efektów kształcenia dla obszaru sztuki: 120 ECTS 2. Liczba semestrów: 4 3. Praktyka: nie dotyczy 4. Matryca efektów kształcenia dla programu kształcenia
nazwa kierunku studiów: Grafika poziom kształcenia: studia drugiego stopnia profil kształcenia: ogólnoakademicki Efekty kształcenia dla programu kształcenia ( kierunku) Sztuka najnowsza Współczesna krytyka artystyczna Marketing sztuki z elementami prawa autorskiego proseminarium Język obcy Rysunek Pracownia działań graficznych Moduły kształcenia Liczba przypisanych pkt. ECTS 2 3 2 2 4 7 4 6 6 6 6 15 6 1 25 25 25 25 K_W01 K_W02 K_W03 K_W04 K_W05 K_W06 K_W07 K_W08 K_U01 K_U02 K_U03 K_U04 K_U05 K_U06 K_U07 K_U08 K_U09 K_U10 K_U11 Szczegółowo wyjaśnia i adekwatnie odnosi do przykładów odpowiednie zagadnienia z zakresu technologii, możliwości warsztatowych, przekazu w zakresie projektowania graficznego i multimediów, oraz reguł budowania obrazu w realizacji grafiki artystycznej. Wskazuje i tłumaczy dzieła sztuki oraz krytyczne piśmiennictwo o sztuce, poznaje funkcje jakie pełni sztuka i krytyka artystyczna w życiu społeczno-politycznym człowieka Prawidłowo i ze znawstwem posługuje się wiedzą o sztuce w szerokim kontekście dziedzin uzupełniając ją samodzielnym doborem lektur. Identyfikuje własną twórczość zgodnie z kontekstem historyczno-kulturowym i przykładami tradycji twórczych, wykazując umiejętność ich kreatywnej kontynuacji Tworzy prace artystyczne stosując normy, zasady i zalecenia obowiązujące w poszczególnych dziedzinach artystycznych, wykorzystuje wiedzę i tradycję Prezentuje własne sposoby kreowania w oparciu o zdobytą wiedzę, definiuje własny język wypowiedzi artystycznej - zarówno teoretycznej jak i praktycznej. wskazując na inspirację identyfikuje własną ekspresję w kontekście historycznym i w tradycji warsztatowej. wykorzystuje analizę do formułowania własnej niezależnej wypowiedzi. Biegle posługuje się środkami ekspresji w zakresie grafiki Eksperymentuje, proponuje własne rozwiązania formalne i warsztatowe. Formułuje własne koncepcje projektowe i artystyczne zachowując spójny i indywidualny charakter swoich realizacji, przy zachowaniu konsekwencji własnych wyborów. Przewiduje odbiór dzieła w odniesieniu do jej zamierzonego kształtu estetycznego i rodzaju publikacji w aspektach kulturowym, społecznym i prawnym. Warsztaty interdyscyplinarne Formy przestrzenne Technologie internetowe Tworzy warunki do kreatywnego realizowania współpracy w ramach zespołu autorskiego, poszerzając i wzbogacając obszar wartości podejmowanych działań o charakterze artystyczno naukowym. Potrafi inspirować i syntetyzować koncepcje twórcze zespołu. weryfikuje i wykorzystuje zdobyte umiejętności oraz własny dorobek twórczy do określenia dalszych celów artystycznych w ramach wybranej specjalizacji Efektywnie rozwija własny potencjał twórczy i umiejętności kreacyjne w oparciu o możliwości technik warsztatowych, projektowych i multimedialnych. Formułuje swoją swobodną wypowiedź artystyczną w oparciu o świadome zastosowanie ugruntowanych wzorców kreacji artystycznej. potrafi napisać tekst odpowiadający wymaganiom piśmiennictwa o charakterze naukowym (sformułowanie i uzasadnienie celu; przedstawienie zastosowanej metody; cytowanie źródeł; sporządzanie przypisów; zastosowanie warsztatu bibliograficznego) Posiada umiejętność przygotowania wystąpień, podczas których potrafi w postaci swobodnej wypowiedzi ustnej lub prezentacji z wykorzystaniem technik multimedialnych, przedstawić treści naukowe i artystyczne, lub też wyrażać idee i racje. Komunikacja wizualna Seminarium dyplomowe Przedmiot do wyboru Praca dyplomowa Pracownia projektowa Pracownia multimedialna Pracownia grafiki warsztatowej Pracownia druku cyfrowego
K_U12 K_U13 K_U14 K_U15 K_K01 K_K02 K_K03 K_K04 K_K05 K_K06 K_K07 K_K08 samodzielnie przygotowuje i wygłasza prezentację ustną przedstawiając swój pogląd na dany temat, w tym także na tematy związane ze studiowaną specjalnością. porozumiewa się płynnie i spontanicznie, z wykorzystaniem różnych kanałów i technik komunikacyjnych w stopniu umożliwiającym w miarę swobodną konwersację z obcokrajowcami na tematy ogólne oraz związane ze studiowaną specjalnością. rozumie potrzebę ustawicznego pogłębiania swoich umiejętności oraz potrafi samodzielnie wykorzystywać w tym celu dostępne mu źródła. Aktywnie uczestniczy w różnych formach życia artystycznego (udział w wystawach, warsztatach, plenerach, konferencjach, itp.). Potrafi samodzielnie przygotować własną prezentację twórczą, definiując indywidualne koncepcje oraz przygotowując odpowiedni rodzaj zapisu dokumentacyjnego Wykazuje gotowość do dzielenia się zdobytą widzą Samodzielnie eksploruje różne obszary teorii i praktyki w poszukiwaniu bodźców do niezależnej postawy twórczej, a także jako pomoc w rozwiązywaniu problemów artystycznych i organizacyjnych. Wykorzystuje w praktyce mechanizmy motywacyjne odpowiadające za uruchamianie, ukierunkowywanie, podtrzymywanie i zakańczanie zachowania. Zna i stosuje mechanizmy decyzyjne (m.in. sytuacyjne, behawioralne i organizacyjne) Wykazuje umiejętność pogłębionej samooceny własnej pracy twórczej, jest otwarty na konstruktywną krytykę. Chętnie podejmuje się przewodniczenia działaniom zespołu, jest zorientowany w różnorodnych aspektach prawidłowej realizacji różnych przedsięwzięć kulturalnych i troszczy się o ich efektywny przebieg. Prezentuje zadania o złożonej problematyce artystyczno-naukowej w sposób komunikatywny, wykazuje odpowiedzialność za upowszechnianie i wymianę dorobku kulturalnego i naukowego. Posiada wiedzę z zakresu prawa autorskiego oraz docenia i rozumie konieczność stosowania zasad z zakresu ochrony własności intelektualnej (Np. przy realizacji własnych projektów artystycznych - graficznych, projektowych, przy pisaniu pracy dyplomowej).
5. Opis sposobu weryfikacji efektów kształcenia ( dla programu) z odniesieniem do konkretnych modułów kształcenia (przedmiotów), form zajęć Egzamin ustny Kolokwium dyskusja Referat obserwacja prezentacja przegląd projekt Zadanie wykonane indywidualnie Zadanie wykonane grupowo Analiza dokumentacji Pracownia działań graficznych Formy przestrzenne K_W01 Technologie internetowe Komunikacja wizualna K_W02 Współczesna krytyka artystyczna Sztuka najnowsza K_W03 Seminarium dyplomowe K_W04 Rysunek K_W05 Rysunek K_W06 K_W07 Pracownia projektowa Pracownia multimedialna Pracownia grafiki warsztatowej Pracownia druku cyfrowego Warsztaty interdyscyplinarne Formy przestrzenne K_W08 Proseminarium Pracownia działań graficznych K_U01 Formy przestrzenne Technologie internetowe K_U02 Pracownia działań graficznych Pracownia projektowa K_U03 Pracownia multimedialna Pracownia grafiki warsztatowej Pracownia druku cyfrowego Marketing sztuki z elementami prawa K_U04 autorskiego Warsztaty interdyscyplinarne K_U05 Komunikacja wizualna K_U06 Komunikacja wizualna Pracownia projektowa K_U07 Pracownia multimedialna Pracownia grafiki warsztatowej Pracownia druku cyfrowego K_U08 Pracownia projektowa Praca pisemna Aktywność na zajęciach
Pracownia multimedialna Pracownia grafiki warsztatowej Pracownia druku cyfrowego Pracownia projektowa K_U09 Pracownia multimedialna Pracownia grafiki warsztatowej Pracownia druku cyfrowego K_U10 Seminarium dyplomowe Proseminarium V K_U11 Praca dyplomowa K_U12 Praca dyplomowa Proseminarium K_U13 Język obcy K_U14 Język obcy Przedmiot do wyboru K_U15 Seminarium dyplomowe K_K01 Praca dyplomowa K_K02 Warsztaty interdyscyplinarne K_K03 Praca dyplomowa K_K04 Praca dyplomowa Pracownia projektowa K_K05 Pracownia multimedialna Pracownia grafiki warsztatowej Pracownia druku cyfrowego K_K06 Warsztaty interdyscyplinarne K_K07 Praca dyplomowa K_K08 Marketing sztuki z elementami prawa autorskiego
6. Plan studiów z zaznaczeniem modułów podlegających wyborowi przez studenta I II KOD PRZEDMIOT KSZTACENIA FORMA ZALICZENIA FORMA ZAJĘĆ GODZINY OGÓŁEM 1 sem. 2 sem 3 sem 4 sem GODZ ECTS GODZ ECTS GODZ ECTS GODZ ECTS 2G01 Sztuka najnowsza E 2 w 30 30 2 2G02 Współczesna krytyka artystyczna E 4 w 45 45 3 2G03 Marketing sztuki z elementami prawa autorskiego zal z oc w 15 15 2 2G04 Język obcy E 2 ćw 60 30 2 30 2 2G05 Rysunek E 2 lab 120 60 4 60 3 2G06 Pracownia działań graficznych E 1 lab 30 30 4 2G07 Warsztaty interdyscyplinarne E 2 lab 60 30 3 30 3 2G08 Formy przestrzenne E 3 lab 60 30 3 30 3 2G09 Technologie internetowe E 2 lab 60 30 3 30 3 2G10 Komunikacja wizualna E 2 lab 60 30 3 30 3 2G11 Proseminarium zal z oc sem 15 15 2 2G12 Seminarium dyplomowe zal sem 60 30 7 30 8 2G13 Przedmiot do wyboru zal - - 6 2G22 Praca dyplomowa 1 Magisterska Pracownia Artystyczna: 2G14 2G15 2G16 2G17 - Pracownia projektowa I - Pracownia projektowa II - Pracownia multimedialna I - Pracownia multimedialna II E 4 lab 240 60 5 60 5 60 7 60 8 Magisterska Pracownia Artystyczna: 2G18 2G19 2G20 2G21 - Pracownia grafiki warsztatowej I - Pracownia grafiki warsztatowej II - Pracownia grafiki warsztatowej III - Pracownia druku cyfrowego E4 lab 240 60 5 60 5 60 7 60 8 Razem 1095 29 31 30 30 Legenda: - Moduł podlegający wyborowi przez studenta : 75 % ECTS 1. Łączna liczba punktów ECTS, którą student musi uzyskać na zajęciach wymagających bezpośredniego udziału nauczycieli akademickich i studentów : 60 ECTS
8. Łączna liczba punktów ECTS, którą student musi uzyskać w ramach zajęć z zakresu nauk podstawowych, do których odnoszą się efekty kształcenia dla określonego kierunku, poziomu i profilu kształcenia: 7 ECTS 9. Łączna liczba punktów ECTS, którą student musi uzyskać w ramach zajęć laboratoryjnych i projektowych: 90 ECTS 10.Minimalna liczba punktów ECTS, którą student musi uzyskać, realizując moduły kształcenia na zajęciach ogólnouczelnianych lub na innym kierunku studiów: 4 ECTS