Uniwersytet Śląski w Katowicach str. 1 Kierunek i poziom studiów: FILOLOGIA POLSKA, studia stacjonarne (poziom I) Sylabus modułu: Projektowanie i sztuka książki Kod modułu: 02-FP-ERT-S1-PISK 1. Informacje ogólne koordynator modułu dr hab. prof. UŚ Anna Szawerna-Dyrszka rok akademicki 2016-2017 semestr pierwszy (zimowy) forma studiów stacjonarne sposób ustalania ocena końcowa kursu jest równoważna ocenie końcowej modułu oceny końcowej modułu -------------------- Zajęcia w roku akademickim 2016/2017 poniedziałek (parzyste), 8:00-9:30, dr hab. J. Gwioźnik poniedziałek (nieparzyste), 8:00-9:30, dr hab. J. Gwioźnik 2. Opis dydaktycznych i pracy studenta nazwa Projektowanie i sztuka książki -------------- prowadzący grupa(-y) treści 1. Książka jako wytwór kultury materialnej: budowa książki w zależności od uwarunkowań kulturowych i wykorzystanych materiałów. Sztuka wizualna a sztuka słowa. 2. Architektura książki: od książki do instalacji oraz książki konwergencyjnej i spersonalizowanej. Formy artystycznych kreacji. Uwarunkowania współczesnego rynku książki a technologia książki. 3. Zasady i style projektowania książek oraz podstawy kształtowania się kanonu estetycznego. Etapy projektowania publikacji a) graficy b) okładki c) layout d) projektowanie tradycyjne i gridowe e) projektowanie fontów 4. Funkcje pisma, ilustracji i grafiki w projektowaniu książek. Techniki druku, ilustracji, rodzaje opraw. Relacje obrazu, tekstu i formy w książkach tradycyjnych oraz elektronicznych. Projektowanie książki dla dzieci. 5. Liberatura. Artystyczna książka personalizowana. Książki akustyczne. Książkiobiekty. Instalacje. 6. Twórcy książki artystycznej w Polsce i na świecie. Typologia książki artystycznej.
Uniwersytet Śląski w Katowicach str. 2 7. Organizacje i instytucje (Centrum Sztuki książki), muzea książki, bibliofilstwo. 8. Warsztat projektanta książki: czasopisma, wydawcy, programy, konkursy, strony internetowe związane z pojęciem sztuki książki. metody prowadzenia dydaktycznych (kontaktowych) pracy własnej studenta opis pracy własnej studenta organizacja obowiązkowa uzupełniająca Prezentacja wybranych edycji książki dobrze zaprojektowanej, a także przykładów książki artystycznej. Warsztaty z czerpania papieru oraz tworzenia ekslibrisów. W formie projektu, na podstawie wykładu, warsztatów oraz lektury przedmiotu, przygotowanie analizy i przeprowadzenie charakterystyki wybranej formy książki (praca indywidualna lub zespołowa), serii wydawniczej, wydawnictwa. Charakterystyka jednego z elementów książki jako obiektu sztuki (w formie projektu). Przygotowanie się do aktywnego udziału w warsztatach, dzięki poznaniu metod pracy typograficznej oraz technik graficznych Zajęcia prowadzone w pracowni komputerowej, warsztaty w pracowni konserwacji książki (papier czerpany), muzeum drukarstwa/książki oraz na wydziale artystycznym uczelni wyższej (projektowanie ekslibrisu, czwórki tytułowej) Michell M.,Wightman S. Typografia książki. Podręcznik projektanta. Kraków 2012, Souter N., Souter T.: Ilustracje. Przewodnik. Warszawa 2012, JózefowskE. i: Ilustrowanie jako zapis doświadczenia kreacji. Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Arte et Educatione. 2011, z. 6, s. 38-49, Ratajczak- Kurowicka J..: Książka artystyczna i nie tylko. W: Świat człowieka w perspektywie wiedzy humanistycznej. Red. W. Tulibacki, A. Moździerz. Olsztyn 2005, s. 229-241, Sopyło M.: Estetyka książki elektronicznej. Gdynia 2008, Sztuka książki. Historia teoria praktyka. Pod red. M. Komzy. Wrocław 2003, Oblicza sztuki książki. Bibliotheca Nostra. Śląski Kwartalnik Naukowy 2011, nr 4. Świat w obrazach. Zbiory graficzne w instytucjach kultury - ich typologia, organizacja i funkcje. Red. M. Komza. Wrocław 2009, W poszukiwaniu odpowiedniej formy. Red. M. Komza i in. Wrocław 2012, Współczesna polska sztuka książki. Red. A. Słowikowska. Warszawa 2000, Zeegen L.: Twórcze ilustrowanie. Warszawa 2007, Artystyczne tradycje pozaeuropejskich kultur. Red. B. Łakomskia. Toruń 2009, s. 41-50, Artyści polskiej książki. 50 lat konkursu Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek. Warszawa 2009, Fajfer Z.: Liberatura, czyli totalna. Kraków 2010, Grafika książki warszawskiej. Warszawa 2009, Kędziora T.: Estetyka książki, wybrane zagadnienia z zakresu formy, pisma, grafiki i introligatorstwa. Wiadomości Księgarskie 2004, R. 11, nr 1, s. 9-12, nr 2, s. 43-51; nr 3, s. 38-45; nr 4, s. 52-55, Komza M.: Bibliolog wobec nowych zjawisk w sztuce książki. Studia Bibliologiczne 2008, s. 29-41, Komza M.: Bibliologa spojrzenie na wzajemne relacje wydawcy i ilustratora W: Od książki dawnej do biblioteki wirtualnej. Red. D. Degen i M. Fedorowicz. Toruń 2009, s. 221-235, Skierkowska E.: Wyspiański. Artysta książki. Warszawa 1960.
Uniwersytet Śląski w Katowicach str. 3 adres strony www Tadeusiewicz H.: Książka piękna, z dziejów zdobnictwa rękopisów i starych druków. W: Pamiętnik X Ogólnopolskiego Zjazdu Bibliofilów w Kaliszu 14-16 września 2007. Kalisz 2008, 3. Opis sposobów weryfikacji efektów kształcenia modułu Nazwa Projektowanie i sztuka książki ------------------- ------ --------------------- osoba przeprowadzająca weryfikację grupa wymagania merytoryczne kryteria oceny przebieg procesu weryfikacji Zapoznanie się ze wskazanymi w lekturze obowiązkowej i uzupełniającej materiałami. Wiedza o technikach druku i ilustrowania książki oraz o architekturze książki dawnej i współczesnej. Znajomość terminologii i typologii poszczególnych elementów budowy książki artystycznej. Wiedza o twórcach i instytucjach sztuki książki. Umiejętność praktycznego odniesienia wiedzy do charakterystyki obiektów projektowania i sztuki książki W skali od 1-5 ocenie będzie podlegać trafność wyboru przedmiotu projektu, poprawność stosowanej terminologii, kompletność omówienia zagadnienia, prawidłowość wykorzystania lektury uzupełniającej i umiejętność oceny produkcji wydawniczej w określonym zakresie projektowania i sztuki książki. Aby uzyskać ocenę pozytywną z wykonanego projektu należy zdobyć najmniej 40% maksymalnej liczby punktów Projekt powinien zawierać omówienie i prezentację w formie elektronicznej zaprojektowanego przez studenta wybranego elementu budowy książki (np. okładki) lub formy publikacji (tradycyjnej, elektronicznej lub artystycznej). W projekcie można wykorzystać prace wykonywane w trakcie warsztatów 2. Opis dydaktycznych i pracy studenta nazwa Projektowanie i sztuka książki -------------- prowadzący grupa(-y) treści 1. Książka jako wytwór kultury materialnej: budowa książki w zależności od uwarunkowań kulturowych i wykorzystanych materiałów. Sztuka wizualna a sztuka słowa. 2. Architektura książki: od książki do instalacji oraz książki konwergencyjnej i spersonalizowanej. Formy artystycznych kreacji. Uwarunkowania współczesnego
Uniwersytet Śląski w Katowicach str. 4 rynku książki a technologia książki. 3. Zasady i style projektowania książek oraz podstawy kształtowania się kanonu estetycznego. Etapy projektowania publikacji a) graficy b) okładki c) layout d) projektowanie tradycyjne i gridowe e) projektowanie fontów 4. Funkcje pisma, ilustracji i grafiki w projektowaniu książek. Techniki druku, ilustracji, rodzaje opraw. Relacje obrazu, tekstu i formy w książkach tradycyjnych oraz elektronicznych. Projektowanie książki dla dzieci. 5. Liberatura. Artystyczna książka personalizowana. Książki akustyczne. Książkiobiekty. Instalacje. 6. Twórcy książki artystycznej w Polsce i na świecie. Typologia książki artystycznej. 7. Organizacje i instytucje (Centrum Sztuki książki), muzea książki, bibliofilstwo. 8. Warsztat projektanta książki: czasopisma, wydawcy, programy, konkursy, strony internetowe związane z pojęciem sztuki książki. metody prowadzenia dydaktycznych (kontaktowych) pracy własnej studenta opis pracy własnej studenta organizacja obowiązkowa uzupełniająca Prezentacja wybranych edycji książki dobrze zaprojektowanej, a także przykładów książki artystycznej. Warsztaty z czerpania papieru oraz tworzenia ekslibrisów. W formie projektu, na podstawie wykładu, warsztatów oraz lektury przedmiotu, przygotowanie analizy i przeprowadzenie charakterystyki wybranej formy książki (praca indywidualna lub zespołowa), serii wydawniczej, wydawnictwa. Charakterystyka jednego z elementów książki jako obiektu sztuki (w formie projektu). Przygotowanie się do aktywnego udziału w warsztatach, dzięki poznaniu metod pracy typograficznej oraz technik graficznych Zajęcia prowadzone w pracowni komputerowej, warsztaty w pracowni konserwacji książki (papier czerpany), muzeum drukarstwa/książki oraz na wydziale artystycznym uczelni wyższej (projektowanie ekslibrisu, czwórki tytułowej) Michell M.,Wightman S. Typografia książki. Podręcznik projektanta. Kraków 2012, Souter N., Souter T.: Ilustracje. Przewodnik. Warszawa 2012, JózefowskE. i: Ilustrowanie jako zapis doświadczenia kreacji. Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Arte et Educatione. 2011, z. 6, s. 38-49, Ratajczak- Kurowicka J..: Książka artystyczna i nie tylko. W: Świat człowieka w perspektywie wiedzy humanistycznej. Red. W. Tulibacki, A. Moździerz. Olsztyn 2005, s. 229-241, Sopyło M.: Estetyka książki elektronicznej. Gdynia 2008, Sztuka książki. Historia teoria praktyka. Pod red. M. Komzy. Wrocław 2003, Oblicza sztuki książki. Bibliotheca Nostra. Śląski Kwartalnik Naukowy 2011, nr 4. Świat w obrazach. Zbiory graficzne w instytucjach kultury - ich typologia, organizacja i funkcje. Red. M. Komza. Wrocław 2009, W poszukiwaniu odpowiedniej formy. Red. M. Komza i in. Wrocław 2012, Współczesna polska sztuka książki. Red. A. Słowikowska. Warszawa 2000, Zeegen L.: Twórcze ilustrowanie. Warszawa 2007, Artystyczne tradycje pozaeuropejskich kultur. Red. B. Łakomskia. Toruń 2009, s. 41-50, Artyści polskiej książki. 50 lat konkursu Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek. Warszawa 2009, Fajfer Z.: Liberatura, czyli totalna. Kraków 2010,
Uniwersytet Śląski w Katowicach str. 5 adres strony www Grafika książki warszawskiej. Warszawa 2009, Kędziora T.: Estetyka książki, wybrane zagadnienia z zakresu formy, pisma, grafiki i introligatorstwa. Wiadomości Księgarskie 2004, R. 11, nr 1, s. 9-12, nr 2, s. 43-51; nr 3, s. 38-45; nr 4, s. 52-55, Komza M.: Bibliolog wobec nowych zjawisk w sztuce książki. Studia Bibliologiczne 2008, s. 29-41, Komza M.: Bibliologa spojrzenie na wzajemne relacje wydawcy i ilustratora W: Od książki dawnej do biblioteki wirtualnej. Red. D. Degen i M. Fedorowicz. Toruń 2009, s. 221-235, Skierkowska E.: Wyspiański. Artysta książki. Warszawa 1960. Tadeusiewicz H.: Książka piękna, z dziejów zdobnictwa rękopisów i starych druków. W: Pamiętnik X Ogólnopolskiego Zjazdu Bibliofilów w Kaliszu 14-16 września 2007. Kalisz 2008, 3. Opis sposobów weryfikacji efektów kształcenia modułu Nazwa Projektowanie i sztuka książki ------------------- ------ --------------------- osoba przeprowadzająca weryfikację grupa wymagania merytoryczne kryteria oceny przebieg procesu weryfikacji Zapoznanie się ze wskazanymi w lekturze obowiązkowej i uzupełniającej materiałami. Wiedza o technikach druku i ilustrowania książki oraz o architekturze książki dawnej i współczesnej. Znajomość terminologii i typologii poszczególnych elementów budowy książki artystycznej. Wiedza o twórcach i instytucjach sztuki książki. Umiejętność praktycznego odniesienia wiedzy do charakterystyki obiektów projektowania i sztuki książki W skali od 1-5 ocenie będzie podlegać trafność wyboru przedmiotu projektu, poprawność stosowanej terminologii, kompletność omówienia zagadnienia, prawidłowość wykorzystania lektury uzupełniającej i umiejętność oceny produkcji wydawniczej w określonym zakresie projektowania i sztuki książki. Aby uzyskać ocenę pozytywną z wykonanego projektu należy zdobyć najmniej 40% maksymalnej liczby punktów Projekt powinien zawierać omówienie i prezentację w formie elektronicznej zaprojektowanego przez studenta wybranego elementu budowy książki (np. okładki) lub formy publikacji (tradycyjnej, elektronicznej lub artystycznej). W projekcie można wykorzystać prace wykonywane w trakcie warsztatów