Standardy kształcenia dla kierunku studiów: Reyseria A. JEDNOLITE STUDIA MAGISTERSKIE

Transkrypt

1 Załcznik nr 90 Standardy kształcenia dla kierunku studiów: Reyseria A. JEDNOLITE STUDIA MAGISTERSKIE I. WYMAGANIA OGÓLNE Jednolite studia magisterskie trwaj nie krócej ni 10 semestrów. Liczba godzin zaj nie powinna by mniejsza ni Liczba punktów ECTS (European Credit Transfer System) nie powinna by mniejsza ni 300. II. KWALIFIKACJE ABSOLWENTA Absolwent powinien posiada wiedz z zakresu historii i teorii teatru i dramatu, literaturoznawstwa, filmoznawstwa, historii sztuki i kultury oraz dysponowa wiadomoci estetyczn i etyczn. Powinien posiada wiedz o technicznych i organizacyjnych aspektach pracy w teatrze i filmie oraz o podstawowych aspektach zarzdzania instytucjami kultury. Powinien posiada zdolno twórczego mylenia i umiejtnoci pracy w zespole. Powinien by przygotowany do podjcia twórczej działalnoci jako reyser w teatrze dramatycznym, muzycznym i lalkowym, w filmie, w telewizji, w przemyle rozrywkowym oraz jako adaptator, scenarzysta i dramaturg. Powinien by przygotowany do podjcia funkcji kierowniczych w instytucjach artystycznych. Absolwent powinien zna jzyk obcy na poziomie biegłoci B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Jzykowego Rady Europy oraz by przygotowany do podjcia studiów trzeciego stopnia (doktoranckich). III. RAMOWE TRECI KSZTAŁCENIA 1. GRUPY TRECI KSZTAŁCENIA, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS godziny ECTS A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH RAZEM SKŁADNIKI TRECI KSZTAŁCENIA W GRUPACH, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS

2 godziny ECTS A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH Treci kształcenia w zakresie Historii i teorii sztuki i literatury Historii i teorii teatru i dramatu oraz sztuk audiowizualnych Filozofii i estetyki Organizacji, prawa i ekonomii w teatrze, filmie i telewizji 15 B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH Treci kształcenia w zakresie Pracy z aktorem 2. Teorii i praktyki reyserii 3. Warsztatu reysera teatralnego i filmowego 4. Dramaturgii, narracji i scenariopisarstwa 5. Techniki i technologii produkcji teatralnej, filmowej i telewizyjnej 3. TRECI I EFEKTY KSZTAŁCENIA A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH 1. Kształcenie w zakresie historii i teorii sztuki i literatury Treci kształcenia: Metodologia bada sztuki. Ewolucja działa twórczych od prehistorii do współczesnoci. Style uprawiania sztuki i formy twórczoci literackiej. Formy ekspresji i sposoby narracji w sztukach plastycznych, muzyce i literaturze. Emocjonalna rola koloru i kompozycji. Analiza stylów i instrumentarium muzycznego. Metody analizy i interpretacji tekstów literackich. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: posługiwania si podstawowymi kategoriami uywanymi w badaniach nad literatur, muzyk i sztukami piknymi; orientowania si w głównych nurtach, tendencjach, stylach i teoriach literackich, muzycznych i plastycznych; samodzielnej analizy tekstów literackich i dzieł muzycznych; rozpoznawania symboli i znaków; operowania stylem i form w kształtowaniu obrazu teatralnego i filmowego. 2. Kształcenie w zakresie historii i teorii teatru i dramatu oraz sztuk audiowizualnych Treci kształcenia: Historia teatru. Rewolucja przestrzeni scenicznej. Rozwój techniki inscenizacyjnej. Konwencje teatralne. Słynni inscenizatorzy i wykonawcy. Historia dramatu od czasów staroytnych do współczesnoci. Rozwój sztuk audiowizualnych (filmu, telewizji) i fotografii artystycznej. Fotografia, film i teatr jako przestrzenie kreacji artystycznej. Jzyk wypowiedzi w teatrze i filmie. Kryteria i sposoby analizy widowiska teatralnego i telewizyjnego. Nowe technologie informacyjno-komunikacyjne a twórczo teatralna i filmowa. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: orientowania si w historii teatru, dramatu i filmu oraz rozumienia ich wzajemnych zalenoci; rozróniania epok teatru i gatunków dramatu, konwencji i stylów; rozumienia specyfiki sztuk widowiskowych i kultury audiowizualnej; analizy i interpretacji faktów artystycznych w zakresie filmu, teatru, fotografii i mediów audiowizualnych jako tekstów kultury. 2

3 3. Kształcenie w zakresie filozofii i estetyki Treci kształcenia: Historyczny zarys myli filozoficznej od antyku do współczesnoci. Filozofia sztuki i filozofia pikna. Wpływ filozofii na sztuk, ycie codzienne i polityk. Zalenoci sztuk widowiskowych od dominujcych w danej epoce prdów intelektualnych. Nowe technologie a współczesne koncepcje filozoficzne. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: posługiwania si podstawowym filozoficznym i estetycznym aparatem pojciowym; rozróniania szkół i kategorii estetycznych; wykorzystywania wiedzy teoretycznej do interpretacji dzieł sztuki ze szczególnym uwzgldnieniem teatru i filmu. 4. Kształcenie w zakresie organizacji, prawa i ekonomii w teatrze, filmie i telewizji Treci kształcenia: Prawne ramy funkcjonowania instytucji artystycznych i mediów audiowizualnych. Zasady organizacji pracy w teatrze i filmie. Prawo autorskie. Ochrona własnoci intelektualnej. Plany produkcji i struktura kosztów. ródła finansowania i rentowno ekonomiczna przedsiwzi. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: postrzegania i analizowania spektaklu teatralnego, telewizyjnego i utworu filmowego w kategoriach organizacyjnych, prawnych i ekonomicznych. B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH 1. Kształcenie w zakresie pracy z aktorem Treci kształcenia: Wprowadzenie w metodyk wicze z aktorem. Podstawy metody Stanisławskiego teorie dotyczce aktorstwa. Reyserska analiza tekstu dramatu i scenariusza pod ktem prowadzenia aktora. Relacje midzy postaciami. Konflikt, zwrot akcji i kulminacja w dramacie, w scenariuszu i w budowaniu postaci. Problem montau roli. Aktor przed kamer. Aktor i posta. Wewntrzny wiat aktora jego bezpieczestwo. Etyka zawodu aktora. Zagadnienia obsadowe, casting. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: posługiwania si podstawow wiedz o warsztacie aktorskim i jego rodkach wyrazu; analizowania tekstu pod ktem postaci i stawiania zada aktorskich okrelajcych tematy i intencje inspirujce współdziałanie z aktorem w konstruowaniu postaci oraz budowaniu relacji z partnerami poprzez wybór werbalnych i niewerbalnych rodków ekspresji. 2. Kształcenie w zakresie teorii i praktyki reyserii Treci kształcenia: Wprowadzenie w metodyk realizacji spektakli teatralnych, filmu i widowisk. Wybór tematu. Proces przekształcania materiału literackiego w zdarzenie dramatyczne. Zagadnienia adaptacji. Reyserska analiza tekstu literackiego pod ktem rónych interpretacji. Tworzenie koncepcji inscenizacyjnych. Struktura przedstawienia i widowiska. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: rozumienia technologii realizacji widowisk teatralnych, telewizyjnych i filmowych; stosowania zasad i technik adaptacji utworów literackich i ich przekształcania na jzyk filmowy i teatralny; budowania scen i sekwencji dzieła; przygotowywania zamknitych form dramaturgicznych z uwzgldnieniem oprawy scenograficznej i muzycznej; konstruowania postaci i współudziału w aktorskiej analizie tekstu. 3. Kształcenie w zakresie warsztatu reysera teatralnego i filmowego Treci kształcenia: Rola i zadania scenografii. Przestrze jej budowanie, przetwarzanie i rytmy. Kostium, charakteryzacja i rekwizyt jako współrzdne czasu i miejsca oraz jako materiał w budowaniu postaci. Dokumentacja scenograficzna. Zasady współpracy reysera z pionem scenograficznym. Podstawowe modele i techniki scenariuszowe i adaptacyjne. D wik w teatrze. Współpraca z kompozytorem. Organizacja pracy zespołów realizacyjnych. 3

4 Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: konstruowania filmu, przedstawienia w teatrze oraz widowiska w telewizji; integrowania wszystkich elementów składowych spektaklu w autonomiczn rzeczywisto; posługiwania si jzykiem reysera; merytorycznej współpracy ze scenografem, kompozytorem, producentem oraz obsług techniczn w teatrze i w telewizji. 4. Kształcenie w zakresie dramaturgii, narracji i scenariopisarstwa Treci kształcenia: Konstrukcja utworu dramatycznego. Poetyka Arystotelesa teorie dramatu. Formy narracyjne w rozwoju historycznym. Podział utworu na akty, story i plot. Punkty zwrotne utworu, konflikty. Budowa postaci dramatycznej. Techniki narracyjne. Fazy pracy nad scenariuszem. Format. Problemy adaptacji tekstów literackich na potrzeby teatru i filmu. Gatunki, konwencje i style. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: rozumienia istoty konstrukcji tekstu scenariusza; interpretowania poszczególnych postaci scenariusza, ich motywacji, celów i sposobów działania; samodzielnego oceniania tekstu literackiego i moliwoci jego adaptacji dla teatru i filmu. 5. Kształcenie w zakresie techniki i technologii produkcji teatralnej, filmowej i telewizyjnej Treci kształcenia: Typy scen teatralnych, modele teatrów. Zaplecze i wyposaenie sceny i studia telewizyjnego. Techniki owietleniowe i akustyczne. Kompozycja spektaklu. Proces produkcji przedstawienia, filmu i widowiska. Harmonogram prób. Zasady organizacji pracy. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: wykorzystywania techniki do realizacji dzieła; opracowywania własnego planu produkcji spektaklu i filmu. IV. PRAKTYKI Praktyki powinny trwa nie krócej ni 4 tygodnie. Zasady i form odbywania praktyk ustala jednostka uczelni prowadzca kształcenie. V. INNE WYMAGANIA 1. Programy nauczania powinny przewidywa zajcia z zakresu wychowania fizycznego w wymiarze 60 godzin, którym mona przypisa do 2 punktów ECTS; jzyków obcych w wymiarze 120 godzin, którym naley przypisa 5 punktów ECTS; technologii informacyjnej w wymiarze 30 godzin, którym naley przypisa 2 punkty ECTS. Treci kształcenia w zakresie technologii informacyjnej: podstawy technik informatycznych, przetwarzanie tekstów, arkusze kalkulacyjne, bazy danych, grafika menederska i/lub prezentacyjna, usługi w sieciach informatycznych, pozyskiwanie i przetwarzanie informacji powinny stanowi co najmniej odpowiednio dobrany podzbiór informacji zawartych w modułach wymaganych do uzyskania Europejskiego Certyfikatu Umiejtnoci Komputerowych (ECDL European Computer Driving Licence). 2. Programy nauczania powinny zawiera treci poszerzajce wiedz ogóln w wymiarze nie mniejszym ni 60 godzin, którym naley przypisa nie mniej ni 3 punkty ECTS. 3. Zajcia praktyczne powinny stanowi integraln cz procesu kształcenia. Student w trakcie studiów powinien wykona nastpujce prace praktyczne: w przypadku reyserii teatralnej przedstawienie warsztatowe i dyplomowe; w przypadku reyserii filmowej film fabularny 10 w zapisie wideo, widowisko telewizyjne 10 w zapisie wideo, film dokumentalny 10 w zapisie wideo, film fabularny 15 na tamie 35mm, adaptacja filmowa/film fabularny lub widowisko telewizyjne 15 w zapisie wideo, film dokumentalny na tamie 35 mm lub w zapisie wideo. 4

5 1. Za przygotowanie pracy magisterskiej i przygotowanie do egzaminu dyplomowego student otrzymuje 20 punktów ECTS ZALECENIA Wskazana jest znajomo jzyka angielskiego w stopniu pozwalajcym aktywnie uczestniczy we współpracy midzynarodowej. 5

6 B. STUDIA PIERWSZEGO STOPNIA I. WYMAGANIA OGÓLNE Studia pierwszego stopnia trwaj nie krócej ni 6 semestrów. Liczba godzin zaj nie powinna by mniejsza ni Liczba punktów ECTS (European Credit Transfer System) nie powinna by mniejsza ni 180. II. KWALIFIKACJE ABSOLWENTA Absolwent powinien posiada wiedz humanistyczn z zakresu historii i teorii filmu, kultury i sztuki oraz dysponowa wiadomoci estetyczn i etyczn. Powinien posiada wiedz o: technicznych i technologicznych aspektach twórczoci filmowej i telewizyjnej, sztuce operatorskiej, montau, d wiku, muzyce, scenografii filmowej oraz wiedz z zakresu dramaturgii i scenariopisarstwa. Powinien posiada umiejtnoci i dowiadczenie niezbdne dla prowadzenia pracy z aktorem. Absolwent powinien by przygotowany do: pełnienia funkcji pomocniczych asystenta i drugiego reysera na profesjonalnych planach filmowych; samodzielnej realizacji krótkich form filmowych; podjcia pracy w telewizji i mediach; podjcia pracy jako organizator i animator ycia kulturalnego w placówkach owiatowych i instytucjach kultury oraz podjcia pracy w szkolnictwie (po ukoczeniu specjalnoci nauczycielskiej zgodnie ze standardami kształcenia przygotowujcego do wykonywania zawodu nauczyciela). Absolwent powinien zna jzyk obcy na poziomie biegłoci B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Jzykowego Rady Europy. Absolwent powinien by przygotowany do podjcia studiów drugiego stopnia. III. RAMOWE TRECI KSZTAŁCENIA 1. GRUPY TRECI KSZTAŁCENIA, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS godziny ECTS A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH RAZEM SKŁADNIKI TRECI KSZTAŁCENIA W GRUPACH, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS 6

7 godziny ECTS A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH Treci kształcenia w zakresie Kultury i sztuki Historii, teorii i estetyki filmu 120 B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH Treci kształcenia w zakresie Teorii i praktyki reyserii filmu fabularnego Teorii i praktyki reyserii filmu dokumentalnego Dramaturgii, narracji i scenariopisarstwa Pracy z aktorem Techniki i technologii filmu 3. TRECI I EFEKTY KSZTAŁCENIA A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH 1. Kształcenie w zakresie kultury i sztuki Treci kształcenia: Teorie psychologiczne i socjologiczne. Koncepcje filozoficzne. Zagadnienia mitoznawstwa i antropologii współczesnej. Historyczny zarys myli filozoficznej od antyku do czasów współczesnych. Metodologia bada w sztuce. Estetyka. Dzieje muzyki. Style, techniki i formy w sztuce. Analiza i interpretacja tekstów literackich. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: oceny współczesnej kultury; poruszania si we współczesnej kulturze; stosowania narzdzi pomocnych w interpretowaniu faktów i zjawisk społecznych, kulturowych, religijnych i politycznych; wykorzystywania tych zjawisk do psychologicznej i antropologicznej analizy człowieka i jego zachowa. 2. Kształcenie w zakresie historii, teorii i estetyki filmu Treci kształcenia: Historia filmu od narodzin po czasy współczesne. Epoki, kierunki, prdy. Technika i technologia filmu. Artyci sztuki filmowej. Historia kina polskiego. Teorie filmu w ujciu historycznym i w kontekcie innych sztuk. Estetyka filmu. Kryteria i sposoby analizy dzieła filmowego oraz widowiska telewizyjnego. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: rozumienia historii filmu; rozumienia zalenoci midzy technik a estetyk filmu; analizy filmu, jego tematu, konstrukcji, stylu, gatunku i konwencji. B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH 1. Kształcenie w zakresie teorii i praktyki reyserii filmu fabularnego Treci kształcenia: Jzyk filmu. Punkt widzenia kamery. Obiektywy i głbia przestrzeni filmowej. Zblienia i plan ogólny. Inscenizacja płaska i głbinowa. Proces przekształcania materiału literackiego w sytuacje teatralne lub filmowe. Analiza treci scenariuszowych. Adaptacja filmowa jako twórcze rozwinicie literatury. Inscenizacja sytuacji aktorskiej. Akcja filmu. Wtki i fabuła. Konstrukcja scen i sekwencji filmowych. Techniki narracyjne. Inscenizacja jako narzdzie wizualizacji treci scenariuszowych. Proces identyfikacji widza z postaciami i opowiadaniem. Gatunki i konwencje. 7

8 Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: interpretowania zastanej rzeczywistoci; analizowania scenariusza i budowania postaci filmowej; uywania obrazu do tworzenia opowiadania filmowego; budowania przestrzeni ekranowej i inscenizacji; prowadzenia aktora; montau opowiadania filmowego i jego ud wikowienia; komunikowania si ze wszystkimi współpracownikami z aktorami, operatorem i producentem. 2. Kształcenie w zakresie teorii i praktyki reyserii filmu dokumentalnego Treci kształcenia: Rzeczywisto jako punkt wyjcia. Reyser i jego intencje. wiatło. Ukryta kamera. Dokumentacja. Zdjcia. Monta. Historyczny przegld filmu dokumentalnego. Rejestracja. Reporta. Realizacja materiału 100%. Dokumentacja rodowiskowa. Rozpoznanie bohaterów. Granice etyczne zawodu. Kwestia prawdy w filmie dokumentalnym. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: interpretowania zastanej rzeczywistoci; analizowania scenariusza i budowania postaci filmowej; uywania obrazu do tworzenia opowiadania filmowego; budowania przestrzeni ekranowej i inscenizacji; prowadzenia aktora; montau opowiadania filmowego i jego ud wikowienia; komunikowania si ze wszystkimi współtwórcami filmu. 3. Kształcenie w zakresie dramaturgii, narracji i scenariopisarstwa Treci kształcenia: Konstrukcja utworu dramatycznego. Poetyka Arystotelesa, teorie konstrukcji dramatu. Formy narracyjne w rozwoju historycznym. Współczesne teorie konstrukcji scenariusza. Podział utworu na akty, story i plot. Punkty zwrotne, konflikty, budowa postaci dramatycznej. Techniki narracyjne. Fazy pracy nad scenariuszem. Problemy adaptacji tekstów literackich na potrzeby filmu. Gatunki, konwencje, style. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: posługiwania si podstawowymi pojciami z zakresu dramaturgii, narracji i scenariopisarstwa; rozumienia istoty konstrukcji tekstu scenariusza; prawidłowego interpretowania postaci scenariusza, ich motywacji i sposobów działania. 4. Kształcenie w zakresie pracy z aktorem Treci kształcenia: Reyserska analiza tekstu scenariusza pod ktem prowadzenia aktora. Posta i umiejtno rozrónienia celu i motywacji postaci. Konflikt, zwroty akcji, kulminacja w scenariuszu. Struktura sceny dramatycznej. Zadania aktorskie. Typy wskazówek reyserskich. Wewntrzny wiat aktora. Zagadnienia obsadowe. Aktorstwo filmowe na planie. Bezpieczestwo aktora, etyka zawodu. Problemy montau roli. Podstawy teorii Stanisławskiego, teorie dotyczce aktorstwa. Konwencje tekstów dramatycznych. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: wykorzystywania wiedzy o warsztacie aktora i jego rodkach wyrazu; analizowania tekstu pod ktem postaci; stawiania zada aktorskich; odpowiedzialnego prowadzenia aktora na planie z zapewnieniem mu bezpieczestwa na drodze do roli. 5. Kształcenie w zakresie techniki i technologii filmu Treci kształcenia: Technika operatorska. Kamera filmowa i kamera wideo. Obiektywy. Technika owietleniowa. Technika d wikowa. Psychofizjologia słyszenia i akustyka wntrz. Plan d wikowy. Prowadzenie mikrofonu. Kształtowanie barwy d wiku. D wik na planie filmowym. Partytura filmu. Monta dialogów. Muzyka filmowa. Scenografia i zasady kreowania przestrzeni inscenizacyjnej. Projektowanie i adaptowanie scenografii. Historia dekoracji filmowej. Narracyjne funkcje scenografii. Technologia materiałów. Kostium, rekwizyt, charakteryzacja. Scenografia a dramaturgia. 8

9 Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: rozumienia zasad funkcjonowania sprztu zdjciowego i d wikowego; rozumienia natury d wiku i konstrukcji utworu muzycznego; rozumienia i konstruowania przestrzeni; posługiwania si systemem poj i terminów niezbdnych dla merytorycznego porozumiewania si reysera z operatorem, d wikowcem, kompozytorem, scenografem, kostiumologiem, obsług techniczn planu zdjciowego oraz laboratorium i studiem nagra. IV. PRAKTYKI Praktyki powinny trwa nie krócej ni 4 tygodnie. Zasady i form odbywania praktyk ustala jednostka uczelni prowadzca kształcenie. V. INNE WYMAGANIA 1. Programy nauczania powinny przewidywa zajcia z zakresu wychowania fizycznego w wymiarze 60 godzin, którym mona przypisa do 2 punktów ECTS; jzyków obcych w wymiarze 120 godzin, którym naley przypisa 5 punktów ECTS; technologii informacyjnej w wymiarze 30 godzin, którym naley przypisa 2 punkty ECTS. Treci kształcenia w zakresie technologii informacyjnej: podstawy technik informatycznych, przetwarzanie tekstów, arkusze kalkulacyjne, bazy danych, grafika menederska i/lub prezentacyjna, usługi w sieciach informatycznych, pozyskiwanie i przetwarzanie informacji powinny stanowi co najmniej odpowiednio dobrany podzbiór informacji zawartych w modułach wymaganych do uzyskania Europejskiego Certyfikatu Umiejtnoci Komputerowych (ECDL European Computer Driving Licence). 2. Programy nauczania powinny zawiera treci poszerzajce wiedz ogóln w wymiarze nie mniejszym ni 60 godzin, którym naley przypisa nie miej ni 3 punkty ECTS. 3. Zajcia praktyczne stanowi integraln cz procesu kształcenia. Programy nauczania powinny przewidywa wykonanie nastpujcych prac praktycznych: filmu fabularnego lub widowiska TV (15 ) w zapisie wideo, filmu fabularnego (15 ) na tamie 35 mm, filmu dokumentalnego (10 ) w zapisie wideo oraz filmu dokumentalnego (15-20 ) na tamie 35 mm lub w zapisie wideo. 4. Za przygotowanie do egzaminu dyplomowego (w tym za przygotowanie pracy dyplomowej, jeli przewiduje j program nauczania) student otrzymuje 10 punktów ECTS. ZALECENIA Zaleca si, aby programy nauczania obejmowały zajcia warsztatowe majce na celu doskonalenie umiejtnoci reyserskich. 9

10 C. STUDIA DRUGIEGO STOPNIA I. WYMAGANIA OGÓLNE Studia pierwszego stopnia trwaj nie krócej ni 4 semestrów. Liczba godzin zaj nie powinna by mniejsza ni Liczba punktów ECTS (European Credit Transfer System) nie powinna by mniejsza ni 120. II. KWALIFIKACJE ABSOLWENTA Absolwent powinien posiada umiejtnoci, które pozwol mu na samodzielne wykonywanie pracy reysera w filmie fabularnym i dokumentalnym niezalenie od metrau we wszelkiego rodzaju formach telewizyjnych na samodzieln prac w teatrze i reklamie oraz na samodzielne realizowanie wizualnych form muzycznych. Absolwent powinien by przygotowany do podjcia pracy w szkolnictwie (po ukoczeniu specjalnoci nauczycielskiej (zgodnie ze standardami kształcenia przygotowujcego do wykonywania zawodu nauczyciela). Powinien by przygotowany do podjcia studiów trzeciego stopnia (doktoranckich). III. RAMOWE TRECI KSZTAŁCENIA 1. GRUPY TRECI KSZTAŁCENIA, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS godziny ECTS A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH 90 9 B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH RAZEM SKŁADNIKI TRECI KSZTAŁCENIA W GRUPACH, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH Treci kształcenia w zakresie 1. Koncepcji człowieka we współczesnej nauce i kulturze 2. Produkcji telewizyjnej i filmowej, mediów i rynku audiowizualnego B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH Treci kształcenia w zakresie 1. Reyserii filmu fabularnego 2. Reyserii filmu dokumentalnego 3. Dramaturgii i scenariopisarstwa godziny ECTS

11 3. TRECI I EFEKTY KSZTAŁCENIA A. GRUPA TRECI PODSTAWOWYCH 1. Kształcenie w zakresie koncepcji człowieka we współczesnej nauce i kulturze Treci kształcenia: Koncepcje i wizje człowieka we współczesnej psychologii, antropologii i socjologii. Koncepcje religijne i polityczne. Fenomen kultury masowej. Nowe media i wiat wirtualny. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: poruszania si w wiecie współczesnej kultury globalnej i jej tradycji; rozumienia kultury i jej uwarunkowa. 1. Kształcenie w zakresie produkcji telewizyjnej, filmowej, mediów i rynku audiowizualnego Treci kształcenia: Systemy mediów. Polskie i europejskie prawo filmowe. Prawo autorskie. Szukanie ródeł finansowania, budetowania filmu. Koprodukcje polskie i midzynarodowe. Aplikowanie do polskich i europejskich programów filmowych. Dystrybucja utworów audiowizualnych. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: rozumienia prawa autorskiego; mylenia o utworze filmowym w kategoriach organizacyjnych, prawnych i ekonomicznych; rozumienia zasad funkcjonowania i finansowania polskiej i europejskiej produkcji telewizyjnej i filmowej; uczestniczenia w midzynarodowych zwizkach koprodukcyjnych. B. GRUPA TRECI KIERUNKOWYCH 1. Kształcenie w zakresie reyserii filmu fabularnego Treci kształcenia: Przejcie od krótkiej do długiej formy fabularnej. Struktura długiej formy fabularnej. Organiczno formy filmu. Kształtowanie własnego stylu autora. Formy pracy z aktorem. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: posługiwania si narzdziami realizacji filmu fabularnego; kształtowania własnego stylu w dłuszej formie fabularnej. 2. Kształcenie w zakresie reyserii filmu dokumentalnego Treci kształcenia: Narracja w dłuszej formie dokumentalnej. Rytm opowiadania. Organiczno formy filmu. Kształtowanie stosunku autora do rzeczywistoci. Poszerzanie wiadomoci gatunkowej w kierunku eseju dokumentalnego. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: projektowania filmu dokumentalnego; posługiwania si zdobytymi narzdziami w praktyce; odnajdywania własnego sposobu pogłbionego interpretowania zastanej rzeczywistoci w dłuszej formie dokumentalnej. 3. Kształcenie w zakresie dramaturgii i scenariopisarstwa Treci kształcenia: Przejcie od krótkiej do długiej formy scenariuszowej. Struktura, prowadzenie wtków, punkty zwrotne, kulminacja. Narracja wielowtkowa i polifoniczna. Efekty kształcenia umiejtnoci i kompetencje: przygotowywania scenariusza filmu; przygotowywania projektu filmu fabularnego. IV. INNE WYMAGANIA Za przygotowanie pracy magisterskiej i przygotowanie do egzaminu dyplomowego student otrzymuje 20 punktów ECTS. 11

12 ZALECENIA 1. Wskazana jest znajomo jzyka angielskiego w stopniu umoliwiajcym samodzielne czytanie tekstów fachowych oraz porozumiewanie si z członkami midzynarodowych ekip filmowych. 2. Zaleca si, aby studia koczyły si przedstawieniem filmu fabularnego. 12