Andrzej Rachoń. otrzymywały nagrody i wyróżnienia.

Transkrypt

1 malarstwo

2 A n d r z e j R a c h o ń Urodził się w 1963 r. w Lublinie. W latach studiował w Instytucie Wychowania Artystycznego UMcs w Lublinie. Dyplom na Wydziale Malarstwa uzyskał w 1993 roku. Od 2003 roku głównym medium plastycznym, którym się posługuje jest pastel olejny. Prace w tej technice prezentował podczas wystaw indywidualnych i zbiorowych, między innymi w latach w BWA Kielce i w BWA Sandomierzu podczas corocznych konkursów plastycznych Przedwiośnie i Porównania, na których regularnie otrzymywały nagrody i wyróżnienia. Inne ważniejsze wystawy to: 2005 V Triennale Polskiego Rysunku Współczesnego, Lubaczów 2006 VIII Jesienny Salon Sztuki, BWA Ostrowiec Świętokrzyski 2006 III Międzynarodowe Biennale Pasteli, MBWA Nowy Sącz 2008 IV Międzynarodowe Biennale Pasteli, MBWA Nowy Sącz 2008 I Ogólnopolski Konkurs Obrazy muzyką malowane, Kraków 2009 Triennale z martwą naturą, BWA Sieradz Andrzej Rachoń tel: oko00071@wp.pl Należy do Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. Mieszka i pracuje w Staszowie. Wszystkie prace prezentowane na wystawie są wykonane pastelami olejnymi na papierze i mają rozmiary: cm strona 2, 5, 6 (dół), 10, 11, pozostałe cm. 2 3

3 kredkowych kreseczek, przynosi zaskakujące efekty. Metodą impresjonistycznego dywizjonizmu, używa tylko czystych, podstawowych kolorów. Dopiero w oku widza, umiejętnie zestawione drobne barwne przecinki, stapiają się w subtelne odcienie barw, wibrujących niezwykłą, powietrzną lekkością. Wykorzystuje także plastyczną urodę gładkiej materii koloru papieru, na którym rysuje. Kolorem kształtuje również kompozycje prac: barwne kreseczki grupują się w płaskie formy zestawiane luźno ze sobą lub się w sobie zawierające. Ich różnorodne ułożenie względem siebie generuje także optyczne złudzenie ruchu: obłego kształtu formy powstają najczęściej z kresek ułożonych rytmicznie wokół centralnej osi, wywołując hipnotyczne wrażenie wirowania. Z kolei poprzez ich równoległe ułożenie zyskują na uładzonej sztywności bardziej proste, zgeometryzowane elementy. Rozrzedzeniem barwnych kresek białymi artysta uzyskuje subtelne rozświetlenia, zaś zagęszczeniem czarnymi miękkie przejścia w cień. Układaniem obok siebie podwójnie czy potrójnie jednobarwnych przecinków uzyskuje przy zachowaniu jednolitej struktury wrażenie większych pikseli. Cienkie, również w ten sam sposób kształtowane linie łączą ze sobą poszczególne elementy, wyodrębniają je, podkreślają, czasem wywołują iluzję trzeciego wymiaru. Ich obecność często czyta się jak drogi widniejące na mapach fragmentów enigmatycznych przestrzeni czy detale tajemniczych wnętrz. To bogactwo plastycznych efektów zadziwia jeszcze bardziej, gdy uświadomimy sobie, jak oszczędnymi środkami wyrazu artysta je uzyskał. A ograniczył je do płaszczyzny podobrazia (papieru), 5-6 milimetrowej rysunkowej kreski i do podstawowych barw pastelowych kredek. Minimalizm środków zrównoważył niezwykłą inwencją twórczą i równie niezwykłą pracowitością, wspartymi poprzez rzetelną znajomość klasycznych reguł posługiwania się kolorem i zasad budowania obrazu. Wszystko to razem składa się na wysoką wartość artystyczną jego rysunkowo-malarskiej twórczości i jej estetyczną atrakcyjność Stanisława Zacharko 4 W porządkującym wszelkie zjawiska artystyczne świecie historii sztuki jedną z metod ich opisywania i określania jest porównanie do form już znanych i rozpoznawalnych. Zwłaszcza do tych, które poprzez swą oryginalność i wartość artystyczną na stałe wrosły w panoramę ogólnoświatowej kultury wizualnej. Poprzez edukację artystyczną, a także łatwy dostęp do upowszechniających je publikacji książkowych, mediów elektronicznych i cyfrowych, stały się one częścią naszego świata, niemal tak naturalną jak otaczająca nas przyroda. I niemal tak jak natura i inne bliskie człowiekowi obszary fizyczne i duchowe, inspirują, zapładniają wyobraźnię, są wzorem do naśladowania lub punktem wyjścia do dalszych twórczych rozważań. A także bazą do precyzyjniejszego charakteryzowania formalnych odniesień tak jak w wypadku sztuki Andrzeja Rachonia. Na pierwszy rzut oka jego obrazy budzą nieodparte skojarzenia z lekkimi kompozycjami hiszpańskiego surrealisty Juana Miro ( ). I w jednych i w drugich podkreślanym środkiem wyrazu jest płaskość obrazu, w którą doskonale wpisują się obłe, barwne i również płaskie formy dopełnione cienkimi, ostro zarysowanymi liniami. I jeden i drugi artysta posługuje się mocnymi kolorami, których intensywność dodatkowo wzmagana jest poprzez ich umiejętne skontrastowanie. I jedne i drugie pomimo abstrakcyjnej formy sugerują istnienie poddanych daleko idącej stylizacji odniesień do rzeczywistości. Jednak po uważniejszym przyjrzeniu się twórczości Andrzeja Rachonia te podobieństwa okazują się być tylko zewnętrznymi. Już sam proces tworzenia stawia te twórczości na przeciwległych biegunach: spontanicznej malarskiej emocjonalności Miro Andrzej Rachoń przeciwstawia zdyscyplinowane, całkowicie podporządkowane zamysłowi, powolne rysunkowe budowanie jednolitej struktury swoich prac. Wszystkie w ulubionych formatach 100x140 cm i 70x100 cm, emanują doskonałością kompozycji, wyrafinowaniem gam kolorystycznych i perfekcją wykonania. Benedyktyńska cierpliwość artysty, kreślącego monotonnie, gęsto jedną obok drugiej, tysiące 5

4 6 7

5 8 9

6 10 11

7 Biuro Wystaw Artystycznych Kielce Galeria Na Piętrze 19 marca 5 kwietnia 2010 Staszowski OŚrodek Kultury Galeria w Ratuszu Galeria Zielona Busko-Zdrój sierpień 2010 Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach dyrektor: Marian Rumin Kielce, ul. Leśna 7 tel , fax: galeriabwakielce@pro.onet.pl Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach Filia w Busku-Zdroju, Galeria Sztuki Zielona kierownik: Bogdan Ptak Busko-Zdrój, Al. Mickiewicza 7 tel./fax galeriazielona@busko.com.pl Staszowski OŚrodek Kultury dyrektor: Aleksandra Stachniak ul. Parkowa 6, Staszów tel , sok@sok.info.pl Kurator wystawy: Stanisława Zacharko Opracowanie merytoryczne i graficzne katalogu: Stanisława Zacharko Druk: Zakład Poligraficzny SAM-WIL ISBN