Tomasz Piotr Daczko PLAN REALIZACJI P R O G R A M U ZAJĘĆ ARTYSTYCZNYCH (TEATRALNO AKTORSKICH)

Transkrypt

1 Tomasz Piotr Daczko PLAN REALIZACJI P R O G R A M U ZAJĘĆ ARTYSTYCZNYCH (TEATRALNO AKTORSKICH) III etap edukacyjny: klasa I gimnazjum /przedmiot uzupełniający/ uwzględniający kształcone umiejętności i treści podstawy programowej 1

2 Lp. Temat (rozumiany jako lekcja) L.g. Treści podstawy programowej Dział I. Teatr zawodowy - instytucjonalny , 1.5., 3.2., Kto jest kim w teatrze? Cele ogólne - analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki Cele szczegółowe - zna rolę i zadania reżysera, aktora, scenografa, charakteryzatora itp. - analizuje tworzywa teatralne i ich wpływ na oddanie treści sztuki, - wie które tworzywa teatralne są najważniejsze w danym przedstawieniu, - zdobywa umiejętność wyrażania własnej opinii na temat Kształcone umiejętności Uczeń: - potrafi wskazać pole semantyczne pojęcia teatr - określa konieczne warunki istnienia teatru zna pojęcia: teatr instytucjonalny, zawodowy, wie, na czym polega jego działalność potrafi wskazać teatry instytucjonalne, zawodowe okolicy - wylicza zawody teatralne: reżyser, scenograf, kostiumograf, kompozytor, charakteryzator, aktor, asystent reżysera, inspicjent, sufler, rekwizytor, garderobiany, akustyk - wie, kim jest dyrektor teatru i jaka jest jego rola - podaje nazwiska dyrektorów teatrów, Propozycje metod nauczania mapa skojarzeń, dyskusja Propozycje środków dydaktycznych prezentacja multimedialna: Współczesna reżyseria [w:] Dilettante teatr w ruchu. Inspiracje dla nauczycieli, Kraków

3 dzieła teatralnego w których bywa porównuje różne zawody teatralne; omawia ich wpływ na kształtowanie przedstawienia - wskazuje różnice między dramatopisarzem a dramaturgiem - opisuje pojęcia: scenografia, dekoracje, przestrzeń sceniczna, kostium, rekwizyt, charakteryzacja - wylicza pracownie teatralne - podaje tytuły znanych mu dramatów - wymienia nazwiska znanych, współczesnych reżyserów; znajduje w dostępnych źródłach, jakie spektakle wyreżyserowali - wymienia nazwiska cenionych i podziwianych przez siebie aktorów; podaje tytuły spektakli lub filmów z ich udziałem - podaje tytuły 3

4 Teatr od kuchni czyli miejsca w teatrze , 1.2., 1.4., 3.1., 3.2., analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki czasopism zajmujących się problematyką teatru, dramaturgii - przygotowuje krótką prezentację wybranego tytułu (omawia zakres podejmowanych tematów, stałe działy, gatunki, określa adresata) odnajduje w Internecie potrzebne informacje na temat wybranych teatrów Uczeń: - wie, kiedy obchodzony jest Międzynarodowy Dzień Teatru - rozpoznaje i charakteryzuje miejsca teatralne - określa funkcje miejsc teatralnych - pisze krótkie objaśnienia miejsc teatralnych, tak by miały postać słownikową - objaśnia termin scena pudełkowa - omawia inne sposoby organizacji przestrzeni praca z tekstem mapa skojarzeń, dyskusja schemat sceny pudełkowej, amfiteatralnej, zdjęcia miejsc teatralnych, strony internetowe teatrów, np. (opcja wirtualna wycieczka) 4

5 Teatr od podszewki, czyli jak powstaje spektakl teatralny? , 1.2., 1.3., 3.1., 3.2., analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki - zna miejsca związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym - zdobywa umiejętność wyrażania własnej opinii na temat dzieła teatralnego scenicznej (scena enwironmentalna) - wyjaśnia zależności między ukształtowaniem przestrzeni scenicznej a sposobem odbioru dzieła teatralnego przez widza (widz jako świadek, sędzia, podglądacz, współuczestnik, przechodzień) - wie, na czym polega koordynacja pracy artystycznej w teatrze - odnajduje w Internecie potrzebne informacje na temat wybranych teatrów - zna pojęcia: repertuar, plakat, afisz teatralny - zna specyfikę codziennej pracy teatru - definiuje, czym jest próba stolikowa, analityczna, sceniczna, generalna, premiera, prapremiera - wskazuje różnice między afiszem a plakatem teatralnym - wyjaśnia, co bardziej promuje praca z tekstem mapa skojarzeń, dyskusja afisze, plakaty teatralne, trailer dowolnego spektaklu teatralnego 5

6 Dział II. Teatr niezależny i amatorski Awangardowy, eksperymentalny, laboratoryjny, studyjny o teatrze niezależnym , 1.2., 1.3., 3.2., analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki - zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym - świadomie wybiera repertuar, dokonuje oceny jego trudności, wartości i atrakcyjności przedstawienie afisz czy plakat teatralny - wyszukuje w Internecie trailer do dowolnego spektaklu - omawia proces powstawania spektaklu teatralnego - wie, na czym polega reżyserska lektura dramatu - projektuje afisz, plakat teatralny - potrafi wskazać pole semantyczne pojęcia teatr niezależny - wskazuje źródła teatru niezależnego - wymienia znane mu teatry niezależne i tytuły przygotowanych przez nie spektakli - wymienia znane mu festiwale teatralne praca z tekstem gorące krzesło, 10 pytań do dyskusja infografiki, strony internetowe teatrów niezależnych, art

7 - rozpoznaje i określa elementy dzieła teatralnego oraz budowę utworu dramatycznego (analiza dzieła teatralnego) - wie, jakie teatry prezentują na nich swoje spektakle - wyjaśnia, istotę działania teatrów komercyjnych - omawia spektakl, który zrobił na nim największe wrażenie - wyjaśnia, do jakiego typu teatru można go zaliczyć i dlaczego - opisuje swoimi słowami, na czym polega teatr zaangażowany politycznie - zna tradycyjne obrzędy, których przebieg przypomina formy teatralne - wyjaśnia, jakie elementy ludowej mogą stanowić inspirację dla teatrów - wymienia środki wyrazu artystycznego, które mogą zostać użyte w spektaklu plenerowym, a na które nie ma miejsca w zamkniętej przestrzeni - wymienia znanych 7

8 Starszy brat teatru zawodowego. Teatr amatorski , 1.2., 1.3., 3.2., analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki - rozpoznaje i określa elementy dzieła teatralnego mu przedstawicieli dadaizmu i surrealizmu - wylicza tradycyjne rodzaje pieśni - wymienia tytuły mitów, wskazując kraj ich pochodzenia - definiuje hasło teatr amatorski - przedstawia, krótki rys historyczny teatru szkolnego w Polsce - rozumie amatorską ideę teatru szkolnego - wyjaśnia, jakim szkolnym wydarzeniom mogą towarzyszyć przedstawienia - omawia rolę Towarzystwa Kultury Teatralnej - wymienia imprezy organizowane przez TKT praca z tekstem gorące krzesło, 10 pytań do dyskusja infografiki, strony internetowe teatrów amatorskich 8

9 Dział III. Narzędzia w aktorstwie Fundamenty pracy aktora , 1.2., 1.3., 2.1. oraz budowę utworu dramatycznego (analiza dzieła teatralnego - zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad - wymienia fundamenty pracy aktora (narzędzia jego pracy) - rozumie istotę treningu aktorskiego - rozumie, że praca aktora jest niewymierna (talent nie zawsze prowadzi do sukcesu) - wyjaśnia na czym polega trud pracy aktora - rozwija umiejętności aktorskie - wymienia cele i zadania zachowań aktorskich praca z tekstem dyskusja infografiki 9

10 Skupienie i koncentracja w pracy aktora Obserwacja jako istotny element , 1.2., 1.3., , 1.2., 1.3., 2.1. przedstawieniem teatralnym - zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym - omawia cele działań i zachowań aktorskich - rozumie, że aktor jest na scenie po coś - omawia rolę wewnętrznego skupienia i kontroli - wymienia sposoby skupienia się - rozumie wewnętrzne motywy działania aktora - ćwiczy umiejętność skupiania się, wyciszenia, kierowania uwagi, koordynacji ruchowej - omawia cele działań i zachowań aktorskich praca z tekstem dyskusja, improwizacje, gry i etiudy dramatyczne praca z tekstem, infografiki, ćwiczenia aktorskie: Dziesięciominutówka, Dziesięć do jednego, Zrobię to jutro, Nie teraz doktorze House, Zmiana strumienia, Serwis to nie dla mnie, Kręć i klep, Na dwa i na trzy infografiki, ćwiczenia 10

11 warsztatu aktora O umiejętności aktywnego słuchania , 1.2., 1.3., zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym - rozumie, że aktor jest na scenie po coś - omawia rolę umiejętności obserwacji i zapamiętywania - rozumie wewnętrzne motywy działania aktora - ćwiczy umiejętność obserwacji i zapamiętywania - wyjaśnia, co to jest prawdopodobieństwo życiowe w działaniu aktora - poznaje typy słuchania -podnosi kompetencje aktywnego słuchania - wypracowuje własne narzędzia dyskusja, improwizacje, gry i etiudy dramatyczne metoda twórczego rozwiązywani a problemów, aktorskie: Co tam jest?, Ściana, Być jak, Podwójna obserwacja, Wejście w postać infografiki, ćwiczenia aktorskie: Gdziekolwiek, kiedykolwiek, Ulubiona lekcja, Tak jak powiedziałeś/-aś 11

12 Jak rozbudzić wyobraźnię? , 1.2., 1.3., zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym wspomagające aktywne słuchanie - podnosi kompetencje analizy komunikatów - kształtuje krytyczne myślenie i odbiór komunikatów - skutecznie formułuje i dobiera argumenty w dyskusji - wie, jak ogromne znaczenie w pracy aktora ma wyobraźnia - wyjaśnia, na czym polega wyobraźnia wspomnieniowa i kreatywna - rozbudza wyobraźnię poprzez twórcze doświadczanie ciała czynna zadań stawianych do wykonania, słowna omówienie zagadnień, czytanie tekstów metoda twórczego rozwiązywani a problemów, czynna zadań stawianych do wykonania, infografiki, ćwiczenia aktorskie: Przypomnij sobie, jak, Życie rzeczy, Album rodzinny, Kiedy będę duży/-a 12

13 Na czym polega przywoływanie emocji? , 1.2., 1.3., zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym - rozwija uwagę sceniczną, pewność siebie, wrażliwość zmysłów, naiwność sceniczną, umiejętność obserwacji, umiejętność wyrażania emocji - wyróżnia podstawowe emocje: radość, smutek, gniew, strach, zdziwienie, oczekiwanie, akceptację, wstręt - omawia sposoby blokowania oraz negowania emocji - wyjaśnia, dlaczego czasem nie chcemy okazywać swoich emocji - zna mechanizmy słowna - omówienie zagadnień, czytanie tekstów, improwizacje, gry i etiudy dramatyczne metoda twórczego rozwiązywani a problemów, czynna zadań stawianych do wykonania, słowna omówienie zagadnień, czytanie infografiki, ćwiczenia aktorskie: Licznik, Zło, Być dzieckiem 13

14 Czym jest relaks w pracy aktora? , 1.2., 1.3., zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym wprowadzania się w dowolny stan emocjonalny - rozwija umiejętność radzenia sobie z emocjami poprzez odpowiednie ćwiczenia - zna techniki walki ze stresem, tremą i innymi utrudniającymi działanie emocjami - poznaje metody relaksowania się w każdej sytuacji - omawia wpływ stresu na pracę aktora - ćwiczy relaksowanie się, rozluźnianie tekstów, improwizacje, gry i etiudy dramatyczne metoda twórczego rozwiązywani a problemów, czynna zadań stawianych do wykonania, słowna - omówienie zagadnień, czytanie tekstów, ćwiczenia praktyczne infografiki, ćwiczenia aktorskie: Zepnij i rozluźnij, Rozpływanie, Ręce do nieba 14

15 Dział IV. Interpretacja tekstu, czyli jak przygotować monolog Tekst jest najważniejszy! Wybór tekstu , 1.2., 2.3., 2.4., 3.1, analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki - zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym - poznaje różne metody pracy z tekstem - wie, na czym polega kompilowanie tekstów - omawia etapy przygotowania monologu - wie, że wybierany do scenicznej prezentacji tekst powinien: nie być zbyt długi, mieć sens, być różnorodny, być zamkniętą całością - poznaje, czym jest aktorska interpretacja tekstu - uczy się wyrażania siebie poprzez tekst - zadaje sobie podstawowe pytania związane z publiczną metoda twórczego rozwiązywani a problemów, czynna zadań stawianych do wykonania, słowna omówienie zagadnień, czytanie tekstów, recytacje indywidualne i zbiorowe, czytanie z podziałem na role teksty dramatyczne (liryczne, prozatorskie) do analizy, infografiki 15

16 Na początku było słowo, czyli analiza tekstu , 1.2., 2.3., 2.4., 3.1, wykonuje interpretacje głosowe różnych tekstów - współtworzy scenariusze przedstawień teatralnych - świadomie wybiera repertuar, dokonuje oceny jego trudności, wartości i atrakcyjności - interpretuje wykonywane utwory zgodnie z ich stylem i przeznaczeniem, tzn. zdobywa umiejętność wyrażania własnej opinii na temat dzieła teatralnego prezentacją tekstu - uczy się analizy tekstu - czyta ze zrozumieniem cały utwór (zna jego całość) - zna znaczenie słów, których używa metoda twórczego rozwiązywani a problemów, czynna teksty dramatyczne (liryczne, prozatorskie) do analizy, infografiki 16

17 - analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki - wykonuje interpretacje głosowe różnych tekstów - współtworzy scenariusze przedstawień teatralnych - świadomie wybiera repertuar, dokonuje oceny jego trudności, wartości i atrakcyjności - interpretuje wykonywane utwory zgodnie - ustala okoliczności złożone (kim jest w tekście?, do kogo się zwraca?, gdzie jest?, kiedy jest?, co chce osiągnąć?, czego chce?, do czego dąży?, dlaczego tego chce?) - poznaje, czym jest aktorska interpretacja tekstu, dokonuje wyborów aktorskich pragnień i motywacji postaci - uczy się wyrażania siebie poprzez tekst - zadaje sobie podstawowe pytania związane z publiczną prezentacją tekstu zadań stawianych do wykonania, słowna omówienie zagadnień, czytanie tekstów, recytacje indywidualne i zbiorowe, czytanie z podziałem na role 17

18 Czym jest dążenie do prawdy scenicznej? , 1.2., 2.3., 2.4., 3.1, analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki z ich stylem i przeznaczeniem, tzn. zdobywa umiejętność wyrażania własnej opinii na temat dzieła teatralnego - wykonuje interpretacje głosowe różnych - wymienia najważniejsze zadania, które musi wykonać, by wykreować postać sceniczną - uściśla, co zagraża aktorowi na scenie i jak tego uniknąć - mówi wybrany tekst trzykrotnie, za każdym razem ustalając inną jego wartość - potrafi przekształcić dialog w monolog - omawia funkcję pauzy - poznaje monolog wewnętrzny postaci - wyraża swoje emocje i jest w tym konsekwentny metoda twórczego rozwiązywani a problemów, czynna zadań stawianych do wykonania, słowna - omówienie zagadnień, czytanie tekstów, improwizacje, gry i etiudy dramatyczne teksty dramatyczne (liryczne, prozatorskie) do analizy, infografiki 18

19 Dział V. Techniczne aspekty, czyli niech cię widzą i słyszą Sceniczne ABC , 1.2., 1.3., 1.6., 2.1. tekstów - współtworzy scenariusze przedstawień teatralnych - świadomie wybiera repertuar, dokonuje oceny jego trudności, wartości i atrakcyjności - interpretuje wykonywane utwory zgodnie z ich stylem i przeznaczeniem, tzn. zdobywa umiejętność wyrażania własnej opinii na temat dzieła teatralnego - pracuje nad świadomością ruchu ciała w przestrzeni, jego plastycznością - ćwiczy sprawność rozumianą jako gotowość ciała do wyrażania myśli i emocji - rozwija umiejętność współdziałania z partnerem, metoda twórczego rozwiązywani a problemów, czynna zadań stawianych do wykonania, słowna omówienie infografiki, ćwiczenia aktorskie: Opanowanie przestrzeni, Światło na twarzy, Puk, puk 19

20 - zna, stosuje i eliminuje niewłaściwe zasady zachowania scenicznego - zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym reagowania na impulsy od partnera lub z wyobraźni - potrafi prawidłowo poruszać się na scenie - eliminuje szczególnie rażące błędy w byciu na scenie: nie wynikające z konkretnej potrzeby mówienie tyłem do widza, zasłanianie wygłaszającego kwestię partnera, brak koordynacji słowa z gestem i mimiką, nadmierną sztuczną ruchliwość bądź krzykliwość, nieumiejętność scenicznego słuchania (niereagowanie mimiką na wypowiedź partnera) - potrafi łapać światło, tzn. ustawić się względem światła w taki sposób, by wydobyć odpowiedni walor - omawia rolę światła w budowaniu dynamiki i nastroju spektaklu zagadnień, czytanie tekstów, improwizacje, gry i etiudy dramatyczne 20

21 Materia sceniczna, czyli kostium, rekwizyty i scenografia , 1.2., 1.3., 2.1., analiza i interpretacja tekstów recepcja sztuki - zna i stosuje podstawowe zasady związane z pracą nad przedstawieniem teatralnym - rozpoznaje i określa elementy dzieła teatralnego - rozumie pojęcie oprawy scenicznej - umie odróżnić scenografię naturalistyczną o charakterze iluzyjnym od symbolicznej, posiadającej nadbudowane znaczenie - interpretuje znaczenia przedmiotów (rekwizytów) umieszczonych w przestrzeni scenicznej - potrafi pracować z rekwizytem i wykorzystać go w improwizacji choreograficznej - projektuje kostium dla wybranej postaci scenicznej - podejmuje zadania aktorskie wymagające kreatywności i wyobraźni praca z tekstem, dyskusja, ćwiczenia praktyczne infografiki 21

22 Dykcja, czyli sztuka pięknego mówienia , 1.2., 1.3., 2.1. z - zna i stosuje podstawowe zasady związane z kulturą żywego słowa - stosuje różne rodzaje aktywności teatralnej: estradę jednego - rozróżnia odmiany wymowy polskiej - poprawnie recytuje z uwzględnieniem intonacji, poprawnego akcentowania, dykcji - poprawnie posługuje się aparatem mowy - wykonuje poprawnie ćwiczenia fonacyjne i artykulacyjne - zna i umiejętnie wykorzystuje możliwości własnego głosu - umie czytać i scenariusz - potrafi współpracować z innymi - wykorzystuje informacje z innych dziedzin - potrafi wydobyć naturalność brzmienia w głośnym czytaniu ze zrozumieniem - zna wyrazistość mowy scenicznej praca z tekstem, dyskusja, ćwiczenia praktyczne: oddechowe, fonacyjne, artykulacyjne infografiki, ćwiczenia oddechowe, fonacyjne, artykulacyjne 22

23 Dział VI. Występ Czas na scenę! Przed występem i po nim , 1.2., 1.3., 2.1. wiersza, recytacje indywidualne i zbiorowe, czytanie z podziałem na role z - zna i stosuje podstawowe - zna wszystkie ważne aspekty dotyczące występu - wymienia spis rzeczy, które musi skontrolować, zanim wyjdzie na scenę - udziela wskazówek, jak pozbyć się tremy - podaje sposoby na ratowanie zanikającego głosu praca z tekstem, dyskusja infografiki 23

24 Dział VII. Gdy marzy ci się aktorstwo Instytucje kształcące aktorów , 1.2., Chwila prawdy, czyli jak , 1.2., 1.3. odbiór zasady związane z kulturą żywego słowa - stosuje różne rodzaje aktywności teatralnej z - wymienia uczelnie wyższe, na których można studiować aktorstwo - zna ich strukturę organizacyjną - wie, że aktorstwa można się uczyć w studiach policealnych przy teatrach oraz w prywatnych studiach i kursach aktorstwa - omawia plan dnia adeptów aktorstwa - wie, kim byli patroni wyższych uczelni teatralnych w Polsce - obala mity dotyczące egzaminów do szkół praca z tekstem, dyskusja praca z tekstem, infografiki, strony internetowe instytucji kształcących aktorów infografiki, strony internetowe 24

25 przygotować się do egzaminu do szkoły teatralnej Inne drogi do aktorstwa , 1.2., 1.3. odbiór z teatralnych - zna terminy i etapy egzaminu - wie, co należy przygotować na część praktyczną egzaminu - zna zagadnienia, które należy opanować na część teoretyczną egzaminu - wybiera określoną w wymaganiach rekrutacyjnych liczbę utworów (fragmentów wierszy, prozy i piosenek) - rozumie, że przed komisją należy zaprezentować szeroki wachlarz swoich możliwości - zna wybrane teksty na pamięć - ma świadomość, że od kandydatów wymaga się doskonałej sprawności fizycznej - wie, jak należy się ubrać na poszczególne etapy egzaminu z książek pomocniczych - wymienia alternatywne drogi do dyskusja praca z tekstem, instytucji kształcących aktorów infografiki, strony internetowe 25

26 z zajmowania się teatrem - wie, czym jest adeptura przy teatrze - wie, na czym polega egzamin eksternistyczny - rozumie istotę agencji aktorskich - bierze udział w konkursach recytator skich, motywując się do wyszukania i przygotowania tekstu i sprawdzenia na scenie dyskusja instytucji kształcących aktorów 26