Program funkcjonalno - użytkowy siedziby Zespołu Szkół Muzycznych w Poznaniu grudzień 2014 roku Nazwa zamówienia Projekt architektoniczny siedziby Zespołu Szkół Muzycznych w Poznaniu Adres obiektu ul. 28 Czerwca 1956 roku nr 125 ul. św. Jerzego ul. Wierzbięcice 63, Poznań Kod CPV (Wspólny Słownik Zamówień) 7122 0000-6 - usługi projektowania architektonicznego 7124 0000-2 - usługi architektoniczne, inżynieryjne i planowania Nazwa zamawiającego Zespół Szkół Muzycznych w Poznaniu Adres zamawiającego ul. Głogowska 90, 60-262 Poznań Imiona i nazwiska osób opracowujących program funkcjonalno-użytkowy Wojciech Michalski Marta Buczkowska Antoni Urban Piotr Czerniak Spis zawartości programu funkcjonalno-użytkowego 1. Historia i opis działalności ZSM w Poznaniu 2. Kierunki rozwoju ZSM w Poznaniu w latach 2014-2020 3. Opis ogólny przedmiotu zamówienia 4. Uwagi 5. Zestawienie funkcji i powierzchni pomieszczeń 1
1. Historia i opis działalności ZSM w Poznaniu Zespół Szkół Muzycznych w Poznaniu kontynuuje tradycje poznańskich konserwatoriów działających w II połowie XIX wieku i w okresie międzywojennym odrodzonych w różnych formach organizacyjnych po 1945 roku. Liczy łącznie 620 uczniów, którymi opiekuje się 165 nauczycieli i 21 pracowników administracji i obsługi. Cztery szkoły tworzące Zespół spaja w jeden organizm wspólna misja - umuzykalnianie i przygotowanie do udziału w kulturze. Łączy je również wspólna kadra i siedziba, więzy organizacyjne i ekonomiczne. Każda ze szkół posiada własny plan nauczania i adresuje swoją ofertę do innego odbiorcy. Państwowa Szkoła Muzyczna I stopnia imienia Karola Kurpińskiego, założona w 1945 roku, kształci 300 uczniów w dwóch cyklach: sześcioletnim, do którego rekrutuje się dzieci w wieku od 6 do 8 lat i czteroletnim, adresowanym do młodzieży w wieku od 8 do 16 roku życia. Uczniowie ci równolegle uczęszczają do szkół podstawowych i gimnazjów Poznania i okolic. W szkole działają chóry, zespoły kameralne, orkiestra smyczkowa. Zespoły te występują również poza szkołą, biorą też udział w wymianie zagranicznej. Około połowy absolwentów tej szkoły kontynuuje edukację artystyczną w szkołach muzycznych wyższego szczebla. Państwowa Szkoła Muzyczna II stopnia imienia Fryderyka Chopina, założona w 1945 roku, rekrutuje młodzież w wieku od 13 do 21 roku życia, przygotowuje ją do studiów muzycznych i działalności artystycznej. Klientami tej szkoły jest około 230 uczniów gimnazjów i szkół ponadgimnazjalnych Poznania i Wielkopolski oraz studentów wyższych uczelni. Kształcą się oni na trzech wydziałach: instrumentalnym, rytmiki (oba w 6-letnim cyklu kształcenia) i wokalnym (cykl 4-letni). Naukę w tej szkole wieńczy dyplom zawodowy. Działają tu chóry, zespoły kameralne, orkiestra symfoniczna, bigband. W 2013 roku otwarto nowe specjalności: wokalistykę estradową i instrumentalistykę jazzowo rozrywkową (obie w 4-letnim cyklu kształcenia). Rokrocznie kilkunastu absolwentów kontynuuje edukację muzyczną w uczelniach muzycznych. Ogólnokształcąca Szkoła Muzyczna II stopnia im. Jadwigi Kaliszewskiej, założona w 1990 roku, kształci młodzież o szczególnych i wcześnie objawionych uzdolnieniach muzycznych, przygotowuje do studiów muzycznych i działalności artystycznej. Zapewnia uzyskanie wykształcenia ogólnego na poziomie gimnazjum i liceum. Jest unikalnym w skali kraju pomysłem edukacyjnym, który z fazy eksperymentu przekształcił się w skuteczny i sprawny system opieki nad talentami muzycznymi, stąd zwyczajowa, używana w mediach nazwa: Poznańska Szkoła Talentów. W szkole kształci się ok. 50 uczniów, w tym ponad połowa spoza Poznania (praktycznie z całego kraju). Prawie wszyscy absolwenci kontynuują kształcenie artystyczne w akademiach muzycznych w Polsce, a także w ośrodkach europejskich i amerykańskich. Policealne Studia Piosenkarskie imienia Czesława Niemena, założone w 1979 roku, jest dwuletnią policealną szkołą artystyczną, przygotowującą piosenkarzy muzyków estradowych. Aktualnie szkoła (jedyna tego typu publiczna placówka w Polsce) liczy 20 słuchaczy, w przewadze mieszkańców Wielkopolski. Plan nauczania przewiduje m.in. zajęcia indywidualne z interpretacji piosenki, emisji głosu, fortepianu, instrumentu dodatkowego oraz zbiorowe z ruchu scenicznego i tańca, dykcji i przedmiotów ogólnomuzycznych. Absolwenci realizują się na rynku muzyki rozrywkowej jako soliści, członkowie zespołów muzycznych, ostatnio także jako menedżerowie jednostek kultury (np. domów kultury, agencji muzycznych). 2
Sukcesy konkursowe Konkursy muzyczne motywują uczniów do pracy, poszerzają ich umiejętności muzyczne i wiedzę, pozwalają na konfrontację z innymi ośrodkami, chociaż rywalizacja nie jest celem edukacji muzycznej. Każdego roku prawie połowa 50% uczniów Zespołu uczestniczy w różnych formach konkursów od poziomu szkolnego po międzynarodowy. W roku szkolnym 2012/13 ponad 170 uczniów zostało nagrodzonych i wyróżnionych w konkursach wykonawczych. Uczniowie Szkoły Talentów są w związku ze specyfiką swej edukacji najczęściej uczestnikami i laureatami konkursów. Koncerty Bardzo ważnym elementem kształcenia i wychowania w Zespole Szkół Muzycznych w Poznaniu jest praktyka koncertowa. Dotyczy ona wszystkich uczniów. Każdego roku organizuje się około 60 koncertów w siedzibie szkoły, prawie tyle samo poza siedzibą. Do tej statystyki trzeba dodać niewiele mniejszą liczbę występów naszych uczniów w koncertach, cyklach koncertowych i festiwalach współorganizowanych z takimi podmiotami jak m. in.: Urząd Miasta Poznania, CK Zamek, Urząd Miasta Luboń, Urząd Gminy Komorniki, Towarzystwo Muzyczne im. H. Wieniawskiego, Kluby Krąg i Raszyn, Dom Bretanii, Starostwo Powiatowe i Miejska Biblioteka w Środzie Wlkp., Średzkie Towarzystwo Kulturalne, Biblioteka Kórnicka. Odbiorcami wielu koncertów są środowiska o utrudnionym dostępie do żywej kultury: domy pomocy społecznej, kluby seniora, szpitale, ośrodki dla niepełnosprawnych. Galowe koncerty w Auli Uniwersyteckiej (ostatnio również w Auli Nova Akademii Muzycznej), organizowane trzy razy w roku, dedykowane są publiczności Poznania i okolic. W 2010 roku zrealizowano dwa projekty związane z Rokiem Chopinowskim, w ramach których odbyły się 42 koncerty ( w tym 5 z udziałem studentów Konserwatorium im. Gnesinych w Moskwie), 2 wystawy i 4 konkursy (w tym kompozytorski). Wydano też dwie płyty. Projekty były dofinansowane przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego i Urząd Marszałkowski Województwa Wielkopolskiego. Z tego samego źródła pochodziło dofinansowanie projektu Witold Lutosławski Preludium do portretu w 2013 roku, na który złożyło się kilkanaście wydarzeń artystycznych z udziałem prawie 1200 słuchaczy, w tym koncerty, warsztaty i konkurs kompozytorski. Wydano płytę z nagraniem Koncertu Galowego. Dyrekcja Zespołu popiera inicjatywy i pomysły nauczycieli dotyczące nowych form muzykowania. Uzyskują oni pomoc m.in. w poszukiwaniu nowych miejsc koncertów, partnerów instytucjonalnych i prywatnych. Stałym od kilkunastu lat jest The Brunts School z Mansfield (Wielka Brytania). W najbliższym czasie zostanie zrealizowana wymiana ze szkołą muzyczną w Heidelbergu (Niemcy). W planach jest również kierunek wschodni: Litwa, Rosja, Ukraina. Absolwenci Łączna liczba absolwentów szkół Zespołu przekroczyła już 5 tysięcy. Nie sposób wymienić nazwisk wszystkich, którzy osiągnęli znaczący sukces w profesjach muzycznych. Oto lista najwybitniejszych: pianiści Jacek Kortus, Grzegorz Kurzyński, Joanna Marcinkowska, Ekaterina Popowa-Zydroń, Małgorzata Sajna, Nikodem Wojciechowski, Piotr Żukowski, 3
gitarzyści - Łukasz Kuropaczewski, Krzysztof Meissinger, skrzypkowie Jakub Haufa, Piotr Milewski, Jarosław Nadrzycki, Bartłomiej Nizioł, Anna Maria Staśkiewicz, Michał Bryła, Bartosz Woroch (wszyscy są laureatami konkursów międzynarodowych, w tym wysokich lokat na Konkursie im. H. Wieniawskiego w Poznaniu), śpiewacy: Iwona Hossa, Katarzyna Hołysz, Magdalena Nowacka, Agnieszka Piasecka, Natalia Puczniewska, Jaromir Trafankowski, dyrygenci Jakub Chrenowicz, Mieczysław Dondajewski, Agnieszka Duczmal, Grzegorz Nowak, muzykolodzy Ryszard Golianek, Zbigniew Pawlicki, Jan Stęszewski, piosenkarze: Halina Benedyk, Renata Jusis, Paweł Stasiak, Justyna Szafran, Katarzyna Wilk. 2. Kierunki rozwoju ZSM w Poznaniu w latach 2014 2020 Statut Zespołu Szkół Muzycznych w Poznaniu stanowi, iż podmiot ten a. organizuje warunki do rozwoju uzdolnień muzycznych uczniów, b. wychowuje wrażliwych i świadomych odbiorców sztuki, c. tworzy środowisko oddziałujące na otoczenie w sferze kultury, d. dba o rozwój osobowości i bezpieczeństwo każdego ucznia, e. przygotowuje do zawodu muzyka. Zadania te doprecyzowują ideę umuzykalniania i przygotowania do udziału w kulturze, które jest ogólnym określeniem misji Zespołu. Każda ze szkół realizuje powyższe zadania w inny sposób. Na przykład dla uczniów OSM II stopnia (Szkoła Talentów) punkty a. i e. są w hierarchii celów najważniejsze i realizowane w sposób dosłowny. Punkt e. prawie nie ma znaczenia dla uczniów PSM I stopnia na początkowym etapie ich nauki. Na tym etapie umuzykalnianie, wychowywanie do odbioru muzyki i wszechstronnego rozwoju poprzez uprawianie jej jest głównym celem. Ale nawet na tym etapie nie wolno wykluczać, że w każdym uczniu tkwi zalążek wybitnego muzyka zawodowego. Obowiązkiem nauczyciela jest ochrona tego zalążka i pielęgnacja jego rozwoju. Bardzo ważnym aspektem rozwoju Zespołu Szkół Muzycznych w Poznaniu są zmiany wprowadzane obecnie w planach nauczania, podstawach programowych i programach nauczania szkół artystycznych. Mają one uzyskać większą autonomię w sprawach związanych m. in. ze strukturą kształcenia, tworzeniem nowych specjalności i wprowadzaniem przedmiotów. W szkołach muzycznych I stopnia ma nastąpić wzrost roli muzykowania zespołowego. W połowie cyklu kształcenia szkoła powołuje się dział muzykowania zespołowego, w którym zespół instrumentalny jest przedmiotem głównym. Wprowadza się też zajęcia umuzykalniające jako formę kursów przygotowawczych dla kandydatów. Następuje pewne zmniejszenie wymiaru przedmiotów teoretycznych z równoczesnym wprowadzeniem różnych form opieki nad uczniami najzdolniejszymi. Reforma (choć jej autorzy używają chętniej pojęcia zmiana ewolucyjna) w szkołach muzycznych II stopnia ma na celu lepsze przygotowanie do kontynuowania edukacji, poszerzenie oferty szkół - nowe specjalności, możliwość wyboru części przedmiotów zgodnie z zainteresowaniami ucznia i poszerzenia wymiaru części zajęć, praktyczny aspekt zajęć teoretycznych. Dwie szkoły Zespołu: PSM II stopnia i OSM II stopnia uczestniczą w Pilotażu zmiany, czyli z 7 szkołami wybranymi z całej Polski testują nowe plany i podstawy programowe. W ramach Pilotażu powołano wspomniane wyżej nowe specjalności: wokalistykę 4
estradową i instrumentalistykę jazzowo rozrywkową. Nowe plany nauczania zakładają w końcowym etapie nauki kształcenie modułowe, w którym uczeń w małych grupach lub na zajęciach indywidualnych specjalizuje się w kierunku zgodnym ze swoimi zainteresowaniami. Szkoła musi być przygotowana w przyszłości na kształcenie. Bardzo ważnym elementem nowoczesnego kształcenia w szkolnictwie artystycznym ma być wprowadzenia multimediów i technik informatycznych do codziennej praktyki dydaktycznej. Modelowe proporcje godzin i liczby nauczycieli w poszczególnych szkołach Zespołu przedstawia poniższa tabela. Szkoła Cykl/ wydział Liczba uczniów Liczba godzin Liczba nauczycieli PSM I stopnia C4 90 258,5 58 PSM I stopnia C6 216 456,7 59 PSM II stopnia WI 187 723,9 99 PSM II stopnia WR 21 106,9 19 PSM II stopnia WW 21 158,9 32 OSM II stopnia OSM 49 418,9 64 PSP PSP 17 149,5 19 Łącznie 601 2273,3 Zespół realizuje obecnie tygodniowo niecałe 2300 godzin dydaktycznych, w tym 600 godzin zajęć zbiorowych i 1700 godzin zajęć indywidualnych. Nowy budynek należy przygotować pod realizację docelowo do 2500 godzin. Należy pamiętać, że zdecydowana większość uczniów kształci się w systemie popołudniowym. Około 1750 lekcji tygodniowo musi być zrealizowanych w godzinach od 15:00 do 20:00. Przy pięciodniowym tygodniu pracy Zespołu oznacza to konieczność równoczesnego funkcjonowania co najmniej 70 pomieszczeń dydaktycznych. Nie wyklucza się w przyszłości powołania nowych form kształcenia w ramach Zespołu Szkół Muzycznych: przedszkola muzycznego dla dzieci w wieku od 3 do 5 roku życia, Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I stopnia, różnych form kształcenia osób niepełnosprawnych i dorosłych (w tym seniorów). Nie wyklucza się powiększenia aktualnego OSM II stopnia do ok. 90 uczniów. Nowy budynek powinien być przygotowany pod względem powierzchni i funkcji na około 700 uczniów. W szkole muzycznej jednym z elementów sprawdzających kolejne etapy tego rozwoju jest występ publiczny. Obowiązuje zasada dwóch występów na publicznym koncercie w ciągu semestru. Prawie wszystkie koncerty są więc częścią procesu edukacyjnego. W okresie szczytu koncertowego w tygodniu odbywa się 4 6 koncertów wewnętrznych (nazywanych też audycjami lub popisami). Obecna aula ZSM jest obciążona codziennie przez ponad 10 godzin próbami i koncertami. Nowy budynek powinien pozwolić na rozdzielenie funkcji Auli (dużej sali koncertowej), w której będą odbywały się uroczyste koncerty, otwarte dla publiczności zewnętrznej, egzaminy dyplomowe, imprezy środowiskowe dedykowane mieszkańcom dzielnicy i całego Poznania oraz imprezy organizowane przez obce podmioty 5
na zasadzie wynajmu, od funkcji innych pomieszczeń. Mniejsze koncerty (spektakle) znajdą swoje miejsce w dwóch reprezentacyjnych salach: koncertowej i koncertowo teatralnej oraz kilku salach przeznaczonych do dydaktyki, przesłuchań i egzaminów. Zespół Szkół Muzycznych w Poznaniu posiada własną ofertę koncertową. Jest w niej miejsce na duże zespoły: orkiestra symfoniczna, big-band, młodzieżowa orkiestra smyczkowa, chóry, jest też miejsce na zespoły kameralne, zespoły rytmiki, solistów instrumentalistów, śpiewaków i piosenkarzy. Praktycznie bez większych trudności można przygotować godzinny koncert, zarówno w wykonaniu początkujących muzyków, jak i recital ucznia Szkoły Talentów uczestnika konkursów krajowych i międzynarodowych. Nowa siedziba stworzy w tej dziedzinie oszałamiającą perspektywę skoku jakościowego i ilościowego. Udział Zespołu Szkół Muzycznych w Poznaniu w organizacji imprez kulturalnych o zasięgu regionalnym i krajowym poza realizacją sformułowanego wyżej naczelnego postulatu edukacyjnego ma znaczenie promocyjne. Wzmacnia prestiż szkoły w środowisku, poprawia jej wizerunek medialny. Nowa siedziba pozwoli na realizacją projektów o skali ogólnopolskiej, a nawet międzynarodowej takich, jak: festiwale, konkursy muzyczne, warsztaty mistrzowskie, sympozja naukowe. Postępująca degradacja budynku będącego dotychczasową siedzibą Zespołu ograniczała możliwości wykorzystania do wymienionych zadań własnej bazy. Powinnością moralną pozostają akcje koncertowe na rzecz środowisk o utrudnionym dostępie do dóbr kultury. Prowadzone są od lat m.in. w Osiedlowym Domu Kultury Krąg i domach pomocy społecznej (koncerty dla seniorów), Szpitalu Klinicznym nr 5 Akademii Medycznej w Poznaniu, Wojewódzkim Centrum Onkologii. Trzeba odpowiadać na każde zaproszenie i starać się sprostać wszelkim wyzwaniom. Aspekt wychowawczy tych akcji jest nie do przecenienia. Wielu ich uczestników można śmiało określić mianem świadomych wolontariuszy. Podobne akcje, np. koncerty charytatywne, będzie można organizować w siedzibie ZSM. Wyzwaniem, któremu mimo planów, nie sprostano w minionym okresie, jest edukacja muzyczna osób niepełnosprawnych. Zakłada się kontynuację działań, które pozwolą otworzyć szkołę muzyczną na niepełnosprawnych nie tylko w roli biernych słuchaczy koncertów, ale również uczestników procesu edukacyjnego na równi z pozostałymi uczniami. Wszelkie zewnętrzne usługi edukacyjne łatwiej będzie zorganizować w godzinach przedpołudniowych, kiedy budynek będzie zdecydowanie mniej obciążony. Wstępnie planuje się powołanie przedszkola muzycznego. Nie wyklucza się również, po zbadaniu rynku potrzeb w skali dzielnicy, miasta i sąsiednich gmin (łatwy dojazd z Lubonia i Komornik), założenia nowych szkół muzycznych typu OSM (społecznych lub publicznych). Nowe formy edukacji mogą dotyczyć również seniorów. Potrzeby w tej dziedzinie wynikają naturalnie ze specyfiki demograficznej dzielnicy Wilda. Część koncertowa szkoły będzie szeroko otwarta na potrzeby mieszkańców miasta. Wielofunkcyjna sala teatralno koncertowa może służyć jako Kinoteatr Wilda kontynuujący tradycje kultowego Kina Wilda, zamienionego na market. 6
Opis ogólny przedmiotu zamówienia SKRZYDŁO DYDAKTYCZNE 1. SALE DO ZAJĘĆ MUZYCZNYCH - ZBIOROWYCH: 15 sal o powierzchni 35-45 m 2 - zajęcia teoretyczne i ogólnokształcące (w tym pracownie nauk humanistycznych, przyrodniczych z zapleczem, językowe i multimedialne). 2. SALE DO PRÓB ZESPOŁÓW KAMERALNYCH: 3 sale o powierzchni 35-45 m 2. 3. PRACOWNIA KOMPUTEROWA: sala o powierzchni 40 m 2 z 20 stanowiskami komputerowymi. 4. SALE DO RYTMIKI: 3 sale do rytmiki o powierzchni 70 m 2 dla dzieci młodszych. Powierzchnię węzłów sanitarnych i garderób wliczono do łącznej powierzchni sal. 5. SALA DO ZAJĘĆ RUCHOWYCH: sala do rytmiki, wychowania fizycznego, tańca, z lustrami i drążkami, garderobami i natryskami o powierzchni łącznej 140 m 2. 6. SALE DO PRÓB ORKIESTR, BIG BANDU i CHÓRÓW: 2 sale o powierzchni 75-85 m 2. 7. SALE DO ZAJĘĆ INDYWIDUALNYCH: 4 sale o powierzchni 25 m 2 wyposażone w dwa fortepiany. 8. SALE DO ZAJĘĆ INDYWIDUALNYCH: 47 sal o powierzchni 20 m 2 wyposażonych w pianino (fortepian) do zajęć indywidualnych. 9. SALA ORGANOWA do zajęć dydaktycznych i ćwiczeń o powierzchni 40 m 2 wyposażona w organy i pianino. 10. SALA PERKUSYJNA: sala główna o powierzchni 40 m 2. 11. SALA PERKUSYJNA: sala dydaktyczna o powierzchni 20 m 2. 12. SALE DO ĆWICZEŃ NA INSTRUMENTACH PERKUSYJNYCH: 3 sale o powierzchni 15 m 2. 13. SALE DO ZAJĘĆ INDYWIDUALNYCH I ĆWICZEŃ: 12 sal o powierzchni 13-17 m 2. 14. CENTRUM MULTIMEDIALNE o powierzchni 50 m 2 łączące funkcje biblioteki i czytelnii z technologią multimedialną (odtwarzacze muzyki, komputery, skaner). 15. MAGAZYN NUT, KSIĄŻEK I MULTIMEDIÓW o powierzchni 50 m 2 z regałami przesuwnymi. SKRZYDŁO KONCERTOWE - powinno być dostępne z wnętrza budynku (z dwu pozostałych skrzydeł) i od zewnątrz - dla publiczności koncertowej. 16. DUŻA SALA KONCERTOWA o powierzchni ok. 400 m 2, scena o powierzchni 120 150 m 2, widownia dla 350 osób w układzie amfiteatralnym, możliwe balkony powiększające widownię do 450 osób. Szatnie i węzeł sanitarny dla publiczności. 17. GARDEROBY DLA ORKIESTRY I CHÓRU: 2 o powierzchni 45 m 2 z węzłami sanitarnymi. 18. GARDEROBY DLA SOLISTÓW: 2 o powierzchni 20 m 2. 7
19. SZATNIE DLA PUBLICZNOŚCI: 2 o powierzchni 50 m 2 (ewentualnie jedna przy balkonach). 20. DWIE REŻYSERKI dla akustyków i oświetleniowców: 2 o powierzchni 15 m 2. 21. POMIESZCZENIA TECHNICZNE pod sceną na fortepiany koncertowe, zapadnia dla fortepianu. 22. WIELOFUNKCYJNY HALL: powierzchni 150 m 2, wystawy, sklep muzyczny, happeningi. 23. SALA KAMERALNA Z FUNKCJĄ TEATRALNĄ: sala koncertowa o powierzchni 250 m 2, widownia w układzie amfiteatralnym dla 150 osób; estrada o powierzchni 50 m 2, kieszenie tylna i boczne, możliwość zamontowania rampy oświetleniowej i kurtyny; reżyserki dźwięku i oświetlenia o łącznej powierzchni 20 m 2 usytuowane z tyłu widowni ; pomieszczenie magazynowe i garderoby. 24. SALE AUDYCJI, EGZAMINÓW, PRÓB: 3 sale o powierzchni 40-60 m 2 z estradą o powierzchni 15 m 2 i widownią dla 20 osób, w tym sala organowa z nieco większym (w porównaniu z poz.9) instrumentem, w przyszłości również pozytywem. 25. STUDIO NAGRAŃ o powierzchni 30 m 2. SKRZYDŁO POMOCNICZE 26-30. ADMINISTRACJA: sekretariat, gabinety dyrektora i wicedyrektorów, kierownika administracyjnego, księgowość, kadry, referent do spraw zaopatrzenia, archiwum, sala konferencyjna (łącznie 295 m 2 ). 31. POKÓJ NAUCZYCIELSKI: pomieszczenie o powierzchni 50 m 2 z garderobami i węzłami sanitarnymi oraz aneksem kuchennym. 32. STOŁÓWKA z KUCHNIĄ: o powierzchni 100 m 2. 33. SZATNIA dla uczniów i rodziców o powierzchni 50 m 2. 34. POMIESZCZENIE o powierzchni 50 m 2 na indywidualne szafki dla uczniów (na instrumenty, torby, strój na rytmikę). 35. PORTIERNIA z MONITORINGIEM o powierzchni 15 m 2. 36. SERWEROWNIA o powierzchni 15 m 2. 37. POKOJE GOŚCINNE: 2 pokoje o powierzchni 20 m 2 z własnymi węzłami sanitarnymi. 38. WARSZTATY: lutnika, stroiciela, rzemieślnika konserwatora, elektryka (10 20 m 2 ). 39. MAGAZYNY instrumentów, mebli, środków czystości, kostiumów. 4 pomieszczenia o powierzchni 15 25 m 2. 40. POMIESZCZENIE GOSPODARCZE: 4 pomieszczenia ekipy sprzątającej, w tym jedno dostępne od strony parkingu podziemnego (odśnieżanie, pielęgnacja terenu). OTOCZENIE BUDYNKU PARKING PODZIEMNY, TEREN WYPOCZYNKOWY z zielenią, ławkami i stołami dostępny z wnętrza budynku. WIATA NA ROWERY. MIEJSCE GROMADZENIA ODPADÓW. 8
UWAGI o Należy zadbać o izolację budynku od zewnętrznych zakłóceń środowiskowych. Hałas i drgania pochodzą zwłaszcza od ulicy 28 Czerwca 1956, którą jeżdżą tramwaje i samochody. Ściana budynku przylegająca do tej ulicy powinna być szczególnie starannie zabezpieczona akustycznie. W tej części budynku powinny znajdować się pomieszczenia SKRZYDŁA POMOC- NICZEGO, ewentualnie kilkanaście sal dydaktycznych przeznaczonych dla głośnych instrumentów (instrumenty dęte blaszane, saksofon, perkusja). Dokuczliwość hałasu jest zdecydowanie mniejsza od strony ul Św. Jerzego i Wierzbięcice. Pomieszczenia, których okna będą wychodziły na te ulice powinny pomieścić sale fortepianu, akordeonu, instrumentów smyczkowych, dętych drewnianych, gitary i śpiewu. o Minimalna wysokość pomieszczeń dydaktycznych nie powinna być mniejsza niż 3,5 m (brutto). o Bardzo ważna jest odpowiednia izolacja ścian między pomieszczeniami, wygłuszenie wszelkich instalacji i urządzeń, zwłaszcza wentylacji. o Sale koncertowe i wszystkie pomieszczenia dydaktyczne powinny mieć odpowiednio opracowaną adaptację akustyczną zgodną z ich przeznaczeniem. o Należy zadbać o możliwie najmniejszy poziom emisji dźwięku na zewnątrz budynku, zwłaszcza na sąsiednie działki zabudowane lokalami mieszkaniowymi. o Należy ustalić rozmieszczenie poszczególnych funkcji w budynku. Konieczne jest wydzielenie strefy najmłodszego ucznia: klasy do rytmiki (poz.4), klasy do zajęć teoretycznych z odpowiednimi meblami, kilka klas do zajęć indywidualnych, węzły sanitarne. o Ciągi komunikacyjne powinny umożliwiać organizację stałych i doraźnych miejsc do pracy (odrabiania lekcji) i odpoczynku dla uczniów, zwłaszcza najmłodszych, w przerwach pomiędzy zajęciami, a także miejsc pracy (np. z komputerem przenośnym) i relaksu rodziców, oczekujących na dzieci. o Szerokość drzwi do sal dydaktycznych i koncertowych, wielkość korytarzy i wind należy przystosować do transportu instrumentów. o Należy umożliwić transport instrumentów pomiędzy pomieszczeniami dydaktycznymi i koncertowymi oraz z zewnątrz budynku. o Konieczna jest winda towarowa przystosowana do transportu dużych instrumentów. o Sale koncertowe i inne pomieszczenia powinny być klimatyzowane. o Budynek powinien posiadać sieć komputerową, instalacje: alarmową, przeciwpożarową, kontroli dostępu oraz system nadzoru wizyjnego. o Budynek musi w całości spełniać normy dostępu dla osób niepełnosprawnych. o Budynek i jego otoczenie muszą zapewniać bezpieczeństwo szczególnie dzieciom, również w wieku przedszkolnym. o Budynek powinien spełniać najwyższe normy w zakresie energooszczędności i poszanowania środowiska naturalnego. 9
3. Zestawienie funkcji i powierzchni pomieszczeń INNE SKRZYDŁO POMOCNICZE SKRZYDŁO KONCERTOWE SKRZYDŁO DYDAKTYCZNE Poz. Funkcja pomieszczenia Liczba sal Pow. sali [m kw] Pow. łączna [m kw.] 1 przedmioty teoretyczne i ogólnokształcące 15 40 600 Zajęcia zbiorowe 2 zespoły kameralne 3 40 120 3 pracownia komputerowa 1 40 40 4 rytmika PSM I stopnia z garderobami 3 70 210 5 rytmika, taniec, wf z garderobami 1 140 140 6 chóry, orkiestry, big-band 2 80 160 7 sala z dwoma fortepianami 4 25 100 Zajęcia indywidualne 8 sale do zajęć indywidualnych 47 20 940 9 sala organowa 1 40 40 10 sala perkusyjna główna 1 40 40 11 sala perkusyjna II 1 20 20 12 sale do ćwiczeń na instrumentach perkusyjnych 3 15 45 13 sale do zajęć indywidualnych i ćwiczeń 12 15 180 Inne 14 centrum multimedialne - biblioteka, czytelnia 1 50 50 15 magazyn nut, książek i multimediów 1 50 50 SKRZYDŁO DYDAKTYCZNE SUMA 96 2735 16 sala koncertowa na 350 osób 1 400 400 17 garderoby dla orkiestry i chóru 2 45 90 18 garderoby dla solistów 2 20 40 19 szatnie dla publiczności 2 50 100 20 reżyserki dla akustyków i oświetleniowców 2 15 30 21 pomieszczenia techniczne 2 20 40 22 wielofunkcyjny hall 1 150 150 23 sala kameralna z funkcją teatralną 1 250 250 24 sale audycji, egzaminów, prób, w tym sala z organami 3 50 150 25 studio nagrań 1 30 30 SKRZYDŁO KONCERTOWE - SUMA 17 1280 26 sekretariat 1 35 35 27 gabinety (w tym psychologa i pielęgniarki) 6 20 120 28 poomieszczenia administracyjne 4 15 60 29 archiwum 1 30 30 30 sala konferencyjna 1 50 50 31 pokój nauczycielski 1 50 50 32 stołówka z kuchnią 1 100 100 33 szatnia dla uczniów i rodziców 1 50 50 34 pomieszczenie na indywidualne szafki 1 50 50 35 portiernia z monitoringiem 1 15 15 36 serwerownia 1 15 15 37 pokoje gościnne 2 20 40 38 warsztaty: lutnik, stroiciel, rzemieślnicy 4 15 60 39 magazyny 4 20 80 40 pomieszczenia gospodarcze 4 10 40 SKRZYDŁO POMOCNICZE - SUMA 33 795 41 sanitariaty, łazienki 480 42 komunikacja 1400 43 podscenie 2 100 200 44 śmietnik 1 10 INNE - SUMA Suma powierzchni Garaż na 70 samochodów Łączna powierzchnia (z garażem) 2090 6900 2000 8900 10