Kod przedmiotu I2-01, 2-letnie studia niestacjonarne II st. Kierunek Instrumentalistyka Specjalność Kontrabas Typ przedmiotu Kierunkowy Wymagania wstępne: Patrz: Informator dla kandydatów - 2-letnie studia II st. egzamin wstępny z instrumentu głównego: kontrabas Wymagania końcowe: publiczne wykonanie 2 recitali dyplomowych napisanie pracy dyplomowej i jej obrona Cele kształcenia: Przygotowanie studenta do samodzielnej, kreatywnej pracy w zawodzie muzyka- kontrabasisty. Osiągnięcie przez studenta wysokiego poziomu posługiwania się warsztatem instrumentalnym. Pogłębienie i rozwinięcie wiedzy oraz umiejętności studenta związanych ze ściśle określoną specjalnością. Umożliwienie specjalizowania się w dyscyplinach wymagających dalszych studiów. Przygotowanie studenta do podjęcia studiów III stopnia w obrębie studiowanej specjalności również o charakterze interdyscyplinarnym. Treści programowe nauczania Struktura wymagań programowych na 2-letnich uzupełniających studiach Ii st. o profilu solistycznokameralnym powinna być bardzo elastyczna i umożliwić specjalizowanie się w dyscyplinach wymagających dalszych pogłębionych studiów. W zasadzie na tego typu studia powinni być przyjmowani kontrabasiści o skrystalizowanej już osobowości artystycznej i z doskonale opanowanym warsztatem instrumentalnym. Nadzór pedagoga powinien polegać przede wszystkim na indywidualnym ukierunkowywaniu postępów studenta. Z jednej strony przerabiany program powinien zależeć od programów konkursowych i działalności estradowej danego studenta, z drugiej od wymagań programowych dwóch recitali dyplomowych kończących dwuletni okres studiów (patrz program). Utwory zawarte w programie studiów stanowią minimum programowe (tożsame z wymaganiami egzaminów semestralnych). Studenci 2-letnich uzupełniających studiów II st. niestacjonarnych realizują bardzo podobny program, a na egzaminach dyplomowych powinni wykonywać taki sam repertuar jak studenci studiów stacjonarnych. Zamierzone efekty kształcenia (uczenia się): Po ukończeniu studiów II st. studenci powinni demonstrować pogłębione umiejętności wyszczególnione w I cyklu studiów oraz: W zakresie wiedzy: dysponować wiedzą dotyczącą ogólnego repertuaru i związanych z nim tradycji wykonawczych (K_W01), wykorzystywać wiedzę dotyczącą repertuaru wybranej specjalności oraz posiadać wiedzę dotyczącą związanego z nią piśmiennictwa (K_W02), swobodnie korzystać z różnorodnych mediów oraz rozwijać umiejętność samodzielnego poszerzania i rozwijania wiedzy dotyczącej swej specjalności (K_W05), integrować nabytą wiedzę i stosować ją w różnych kontekstach (także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji) (K_W07).
W zakresie umiejętności: tworzyć, realizować i wyrażać własne koncepcje artystyczne na bazie rozwiniętej osobowości artystycznej (K_U01), samodzielnie interpretować i wykonywać utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu (K_U02), podczas realizacji własnych koncepcji artystycznych wykazywać się umiejętnością świadomego zastosowania wiedzy dotyczącej elementów dzieła muzycznego i obowiązujących wzorców formalnych (K_U03), wykazywać się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru, z możliwością specjalizowania się w wybranym obszarze (np. muzyka współczesna), wykazywać się umiejętnością konstruowania i wykonywania spójnych i właściwych z punktu widzenia sztuki wykonawczej programów (K_U04), biegle czytać i opanowywać pamięciowo utwory, ze świadomym zastosowaniem różnych typów pamięci muzycznej (K_U09), w sposób świadomy kontrolować struktury rytmiczne i metrorytmiczne oraz aspekty dotyczące aplikatury, frazowania, struktury melodycznej i harmonicznej itp. opracowywanych utworów (K_U10), tworzyć rozbudowane prezentacje w formie słownej i pisemnej (także o charakterze multimedialnym) na tematy dotyczące zarówno własnej specjalności, jak i szerokiej problematyki z obszaru sztuki (dotyczy pracy dyplomowej i jej obrony) (K_U12). W zakresie kompetencji społecznych: działać w sposób samodzielny (zarówno w aspekcie artystycznym, jak i marketingowym) (K_K01), inicjować działania potrzebne dla dalszego rozwoju artystycznego (K_K02), w sposób obiektywny i krytyczny oceniać własne działania twórcze i artystyczne oraz poddawać takiej ocenie inne przedsięwzięcia z zakresu kultury, sztuki i innych dziedzin działalności artystycznej (K_K04), prezentować skomplikowane i specjalistyczne zadania i projekty w przystępnej formie, w sposób zrozumiały dla osób niemających doświadczenia w pracy nad projektami artystycznymi (K_K06). Metody nauczania Wykłady, zajęcia indywidualne Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się Rok I II Semestr 1 2 3 4 Punkty ECTS 11 11 22 22 Ilość godzin w tygodniu 2 2 2 2 Rodzaj zaliczenia ekm ekm ekm zal Legenda zal zaliczony; zst zaliczenie ze stopniem; egz egzamin; ekm egzamin komisyjny Kryteria oceny: warsztat wykonawczy umiejętności techniczne opanowanie i zrozumienie tekstu muzycznego, logika narracji muzycznej frazowanie umiejętność wypowiedzi w różnych stylach i formach muzycznych kształtowanie dźwięku, jakość estetyczna dźwięku intonacja Skala ocen: według obowiązującej na Wydziale Instrumentalnym tabeli punktacyjnej Literatura (piśmiennictwo) Bass World : the magazine of the international society of bassists / red. Rob Nairn. - USA : Connolly & Co., 2009. Czasopismo w BG od 2009 r. Geschichte des Kontrabasses / Alfred Planyavsky ; unter Mitarbeit von Herbert Seifert. - 2.
wesentlich erweiterte Aufl. - Tutzing : Verlagt bei Hans Schneider, 1984. Grundlagen der Kontrabass-Technik = Principles of double bass technique / Michael Barry Wolf ; Ill. von Verfasser = il. by the author. - Mainz [etc.] : Schott, 2011. Kompendium der Kontrabaß-Bogentechnik = Compendium of bowing techniques for the double bass. 1 : Grundlagen der Bogentechnik ; Tonleitern, Terzen-Tonleitern und Akkorde = Fundamentals of bowing technique ; Scales, scalen in thirds, triads / Klaus Trumpf. - Leipzig : VEB Deutscher Verlag für Musik, 1989. Kontrabas od A do Z / Tadeusz Pelczar. - Kraków : PWM, 1974. Kontrabas dzisiaj : wirtuozeria kontrabasowa w utworach Giovanniego Bottesiniego na tle dokonań Domenico Dragonettiego i Niccolo Paganiniego : przygotowanie dzieła do prezentacji artystycznej / Adam Bogacki. - Warszawa : Akademia Muzyczna im. F. Chopina, [2006]. wg załącznika Język wykładowy Polski, możliwość prowadzenia zajęć w innych językach: angielski, niemiecki Imię i nazwisko wykładowcy dr hab. Irena Olkiewicz dr Paweł Jabłczyński Załącznik PROGRAM STUDIÓW (Kontrabas) -2 letnie studia niestacjonarne LITERATURA FORMY CYKLICZNE: KONCERTY: A. Capuzzi Koncert F-dur V. Pichl Koncert D-dur D. Dragonetti Koncert G-dur F. A. Hoffmeister Koncert nr 1 C-dur F. A. Hoffmeister Koncert nr 2 D-dur F. A. Hoffmeister Koncert nr 3 C-dur J. B. Vanhal Koncert D-dur K. D. von Dittersdorf Koncert D-dur J. M. Sperger Koncert na kontrabas 1-18 G. Bottesini Koncert h-moll G. Bottesini Koncert fis-moll G. Bottesini Grande Allegro di Concerto G. Bottesini Pasione Amoroso G. Bottesini Gran Duo Concertante S. Kusewicki Koncert fis-moll S. B. Poradowski Koncert na kontrabas op. 26
A. Cwojdziński Koncert na kontrabas N. Rota Divertimento Concertante E. Tubin Koncert n akontrabas L. E. Larson - Concertino J. F. Zbinden - Divertisment F. Proto Fantazja Carmen F. Proto Koncert kontrabasowy nr 1 F. Proto Koncert kontrabasowy nr 2 SONATY: A. Vivaldi 5 sonat na wiolonczelę i bc G. F. Haendel Sonata g-moll (transkrypcja koncertu na obój) G. F. Haendel Sonata duowa g-moll (przekład z sonaty na dwoje skrzypiec) J. S. Bach Sonata gambowa G-dur J. S. Bach Sonata gambowa D-dur J. S. Bach - Sonata gambowa g-moll J. S. Bach 6 suit na wilonczelę solo (wybrane transkrypcje, własny przekład za wydaniem oryginalnym) H. Eccles Sonata g-moll J. M. Sperger Sonata T36 h-moll J. M. Sperger Sonata T38 D-dur J. M. Sperger Sonata T39 D-dur J.M Sperger Sonata T40 D-dur F. Schubert Sonata Arpeggione D. 821 (edycja S. Sankey) J. Brahms Sonata na wiolonczelę i fortepian e-moll nr 1 A. Misek Sonata A-dur A. Misek Sonata e-moll A. Misek Sonata F-dur F. Hertl Sonata na kontrabas i fortepian H. Fryba -Suita w dawnym stylu P. Hindemith Sonata 1949 F. Proto Sonata 1963 F. Proto Sonata na kontrabas i fortepian nr 2 V. Holmboe Sonata na kontrabas solo S. Gubaidulina Sonata na kontrabas i fortepian A. Kobliakov Sonata na kontrabas i fortepian D. Ellis Sonata na kontrabas L. Liebermann Sonata na kontrabas i fortepian UTWORY DOWOLNE: J. S. Bach - Arioso G. F. Haendel - Air D. Dragonetti: Adagio i Rondo A-dur Menuet i Allegro Allegretto Adagio i Rondo C-dur 12 Walców na kontrabas solo G. Bottesini:
Adagio melancolico e appassionato Allegro Cappricio AllaChopin Capriccio di Bravura Elegia in D nr 1 Elegia nr 2 Romanza Drammatica Elegia nr 3 Romanza Patetica Fantazja Beatrice di Tenda Fantasia La Sonnambula Fantasia Norma Introdukcja i Bolero Introdukcja i Fuga Introdukcja i Gawot Introdukcja i wariacje nt. Carnivale di Venezia Reverie Tarantella Wariacje Nel cor piu non mi sento N. Paganini Fantazja Mojżesz R. Schumman Adagio und Allegro S. Rachmaninov Wokaliza G. Faure Elegia Siciliana Apres un reve R. Glerre - 4 utwory na kontrabas i fortepian: - Preludium - Scherzo - Intermezzo - Tarantella A. Misek Legenda Polonez koncertujący F. Hertl 4 utwory na kontrabas i fortepian: Preludium Burleske Notturno Tarantella D. Szostakowicz Adagio z 2 suity baletowej S. Gubaidulina Pantomima na kontrabs i fortepian F. Proto - The Death of Desdemona - na kontrabas i taśmę A. Desenclos Aria i Rondo M. Tabakov Motywy na cb solo V. Perschetti Parable na cb solo H. W. Henze S. Biaggio na cb solo J. F. Zbinden Hommage a J. S. Bach na cb solo P. Vasks Bass trip na cb solo
T. Hauta-aho Cadenza T. Hauta-aho Hommage a J. M. Sperger Inne utwory solo lub z akompaniamentem o zbliżonym stopniu trudności