OTO IDZIE PANf~A, fv1ł~clda komedia muzyczna

I TEATR KOMEDIA

RAY COONEY I JOHN CHAPMAN Tłumaczenie: Elżbieta Woźniak OTO IDZIE PANf~A, fv1ł~clda komedia muzyczna DYREKTOR NACZELNY I ARTYSTYCZNY TOMASZ DUTKIEWICZ Reżyseria: Grzegorz Chrapkiewicz Scenografia: Marek Chowaniec Kostiumy: Dorota Roqueplo Choreografia: Jacek Badurek Opracowanie muzyczne: Robert Leszczyński Aranże : Krzysztof Maciejowski Projekt i wykonanie kapeluszy: Joanna Denier Asystent reżysera : Milena Raszkiewicz Asystent kostiumografa: Marzena Wojciechowska Asystent choreografa: Iwona Runowska Obsada: Alicja Dąbrowska Zofia Merle Monika Rowińska Elżbieta Zającówna Wojciech Duryasz Tomasz Grochoczyński Wojciech Kalarus Krzysztof Tyniec PRAPREMIERA POLSKA 2 STYCZt!I;\?nO~l r

RayCooney John Chapman Aktor, pisarz, reżyser, producent teatralny. Urodzony w 1932 r. Swoją karierę aktorską rozpocząl w spektaklu Song of Norway w Palace Theatre w 1946 r. Od tego czasu występowal w wielu zespołach aktorskich, aż do 1956 r., kiedy to zostal przyjęty do Whitehall Theatre. Wystąpił w Dry Rot i Simple Spymen po czym zająl się pisaniem sztuk, które z sukcesem wystawiano na West Endzie (m.in.: Jeszcze jeden do puli - napisana wspólnie z Tonym Hiltonem, Nie teraz kochanie, Move over Mrs Markham, Oto idzie Panna Mloda - napisane wspólnie z Johnem Chapmanem, oraz Chase me Comrade, Why not stay for breakfast?, Wite begins at forty, Mayday, Mayday 2, Two into one, Okno na parlament, Wszystko w rodzinie, Kochane pieniążki). Jako reżyser i producent byl odpowiedzialny za ponad trzydzieści londyńskich przedstawień, m.in.: Lloyd George knew my father, Whose life is it anyway?, They're playing aur song, Duet for one, Bodies, Chicago, Clouds. Chi/dren of a lesser Gad. W 1983 r. Ray Cooney stworzy! Theatre of Comedy Company i zostal jego dyrektorem artystycznym. Podczas jego kadencji teatr wystawił ponad dwadzieścia sztuk, m.in.: Mayday, Okno na parlament, Two inio one. Mimo wykonywanej ciężkiej pracy w teatrze jako dyrektor, Ray Cooney zawsze znajdował czas dla aktorstwa. Ray Cooney jest żonaty od 35 lat. Z żoną Lindą mają dwóch synów: Danny' ego oraz Michaela, autora komedii Z rączki do rączki, która z wielkim powodzeniem byla grana w Teatrze Komedia przez sześć lat. Studiowal w Royal Academy of Dramatic Art, po trzech latach pracy na scenie postanowił porzucić aktorstwo i poświęcić się pisaniu sztuk. Pierwszą wystawioną w Londynie na deskach Whitehall Theatre byla Dry Rot, grana przez trzy lata z lączną liczbą 1475 spektakli. Ten ogromny sukces sprawi!, że Chapman postanowi! skoncentrować się na pisaniu sztuk, następna Simple Spyman grana byla przez ponad trzy lata, kolejne to: The brides of march, Dip/omatic baggage oraz Dh! Clarence. Współpraca z Ray'em Cooney'em zaowocowała znakomitymi komediami i farsami, granymi z powodzeniem na wielu światowych scenach: Move over Mrs Markham, My Giddy Aunt, Oto idzie Panna Mloda, Not naw Darling (Nie teraz kochanie) wystawiona na scenie Teatru Komedia w 1999 we wspólprodukcji z Teatrem Kwadrat prawie 200 razy. Równie wielki sukces przyniosła napisana wspólnie z Davem Freeman 'em Key for Two (Prywatna Klinika), której prapremiera na scenie Komediii odbyła się w 2000 roku, by w kolejnym sezonie stać się najczęściej oglądanym spektaklem w Polsce. Na początku 1960 roku Chapman podpisał kontrakt z BBC, powstało ponad 200 seriali komediowych m.in.: Blandings castle, Happy ever after oraz 26 odcinków cieszącego się ogromną popularnością serialu wytwórni Thames Television Fresh Fields. Serial zostal uhonorowany amerykańską nagrodą Emmy za najpopularniejszy serial komediowy. John Chapman jest żonaty z aktorką Betty lmpey, z którą ma czterech synów.

Elżbieta Woźniak Grzegorz Chrapkiewicz Anglistka z wykształcenia. Najchętniej przekłada farsy i komedie, nie unika dreszczowców ani sztuk o poważnej tematyce. Odkryta nieznanych polskim widzom angielskich dramaturgów: R. Cooneya Mayday, R. Howdona Wieczór kawalerski, K. Ludwiga Księżyc nad Buffalo, A. Bennetta Szaleństwo Jerzego Ili, T. McNally 'ego Maria Callas, lekcja śpiewu, R. Cooneya i J. Chapmana Nie teraz kochanie, W. Nicholsona Odwrót, E. Chappella Z/odziej, K. Leach Mr Love, C. McPhersona Dublińska kolęda, D. Marguliesa Opowiadania zebrane, P Vogel Najstarsza profesja, L. Halla Mata Steinberg, S. Stephenson Pamięć wody, D. Pownella Niżyński, R. Cooneya Mayday 2, R. Howdona In flagranti, K. Mellor Namiętna kobieta, D. Freemana Łóżko pelne cudzoziemców, J. Chapmana i J. Lloyda Biznes, E. Chappella Węże oraz Samotne serca, N. Simona Grają naszą piosenkę, M. Buffini Apokalipsa Homara, N. Deara Wladza, R. Harrisa Stepping out, R. Cooneya i T. Hiltona Jeszcze jeden do. puli?!, P Ouiltera Boska! i Koniec tęczy, T. Stopparda Rock 'n roll, S. Maraia lar, J.Murray-Smith Kobiety w sytuacji krytycznej, P Valentinea Przyjazne dusze, I. Ogilvyego Zamiana na wakacje, P Ou1ltera Boyband. W przygotowaniu w Teatrze Komedia kolejna sztuka w tłumaczeniu Elżbiety Woźniak, tym razem spektakl dla mlodych widzów, Kieszonkowa orkiestra Graeme Gordona i Callun McLeoda. Aktor, reżyser, pedagog. Wychowanek krakowskiej PWST. Jako aktor debiutowa! w krakowskim Starym Teatrze w spektaklu Jarockiego Mord w katedrze. Jednak swe największe kreacje aktorskie stworzy\ w teatrach Gdańska i Gdyni. Widzowie pamiętają go z takich ról, jak Bojarski w Zmierzchu, Sade w Marat - Sade, Mazurkiewicz w Żolnierzu królowej Madagaskaru czy Vielbrand we Wróżbach kumaka. Nie mniejsze sukcesy odnosi jako reżyser, głównie tekstów z wymagającego wielkiej precyzji i dobrego smaku repertuaru komediowego i farsowego (m.in. Run for Your Wite, Nie teraz kochanie i Yes, panie McLuhan w Teatrze Wybrzeże czy O co biega? w gdyńskim Teatrze Muzycznym). W Operze Baltyckiej zrealizowal kontrowersyjny spektakl Wesela Figara (Nagroda Marszałka Województwa Pomorskiego), Księżniczkę czardasza Kalmana, Ernaniego Verdiego, Mozarta i Salieriego Rimskiego-Korsakowa, a także semi-sceniczne wersje Luisy Miller Verdiego i Normy Belliniego. Jest profesorem krakowskiej PWST i Akademii Muzycznej w Gdańsku. Reżyserował także w teatrach Warszawy, Bielska-Bialej, Olsztyna, Kielc. W roku 2002 otrzyma\ nagrodę ZASP-u za Lekcję zrealizowaną w Bielsku-Białej Jedną z ostatnich produkcji była premiera w Teatrze w Białymstoku Fantom bólu Sigariewa oraz Piaskownica Mi chata Walczaka z Anną Guzik w jednej z glównych ról.

Monika Rowińska Tomasz Grochoczyński '. ~-) 1- - ~-~ ~ j ~ I - Krzysztof Tyniec..Q Q,J 2 tr a ~ =- Wojciech Kalarus Elżbieta Zającówna

Dorota Roqueplo Robert Leszczyński Urodzila się 18.03.1960r. w Neuilly we Francji. W latach 1982-1985 studiowała w Szkole Projektowania Mody i Kostiumu w Paryżu (Ecole lnternationale des Arts de la Mode). Od 1985 r. do 1987 r. odbyta we Francji liczne staże w reklamie, modzie i teatrze. Prace w Polsce rozpoczęta przy produkcji Mistrz i Matgorzata w reżyserii Macieja Wojtyszki jako asystentka kostiumografa - Ewy Krauze. Jako autor kostiumów zadebiutowała w 1988 r. filmem Macieja Dejczera 300 mil do nieba. Dorota Roqueplo zalicza się do grona najlepszych polskich kostiumografów. Projektuje zarówno dla filmu i teatru jak i dla reklamy- na swoim koncie ma ok. 80 spotów reklamowych. Jest dwukrotną laureatką nagrody za kostiumy na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni: w 1995 roku za Prowokatora Krzysztofa Langa i w 2004 roku za Nikifora Krzysztofa Krauzego i Pręgi Magdaleny Piekarz. Współpracowała z Teatrem Polonia przy spektaklach Kobiety w sytuacji krytycznej oraz Bóg. Ostatnie filmy Lejdis w reżyserii Tomasza Koneckiego oraz Mtyn i Krzyż Lecha Majewskiego. Robert Leszczyński, 40 lat, krytyk muzyczny, publicysta, didżej. Od festiwalu Jarocin'83 aktywny uczestnik życia muzycznego w Polsce. 1988 - debiut w ogólnopolskim miesięczniku muzycznym, 1990 - state audycje w ówczesnej Rozglośni Harcerskiej. 1991-94 - szef muzyczny i autor programów muzycznych w warszawskiej pirackiej telewizji Top Canal. W 1994 roku prowadził koncerty na Małej Scenie w Jarocinie i wydał m.in. cztery kasety dokumentujące koncert finałowy festiwalu Jarocin'94. Od 1994 roku przez osiem lat dziennikarz muzyczny Gazety Wyborczej. To czas muzycznych podróży po calym świecie na koncerty, festiwale i wywiady z największymi gwiazdami Przez trzy lata prowadzil program muzyczny w TV Polonia, a potem w kanale Tylko Muzyka TVP Juror czterech edycji programu Idol w Polsacie, gdzie przez dwa lata prowadzil autorski magazyn muzyczny Mopan. Od 6 lat didżej na imprezach breakbeatowych w klubach całej Polski. Redaktor naczelny miesięcznika klubowego Laif. Autor oprawy muzycznej m.in. do przedstawień Nie teraz kochanie Cooneya i Chapmana, Wielebni Mrożka i Fantom bólu Sigariewa oraz Koleżanki w Teatrze Komedia. Gra sam siebie w Weż przestań Jana Klaty w Teatrze Rozmaitości. Raczej nie lubi teatru.

Jacek Badurek Marek Chowaniec Pracę zawodową rozpaczą! jako aktor premierowej obsady musicalu Metro. Bral udzial w spektaklach teatru Studio Buffo Oo grającej szafy grosik wrzuć. Twórca choreografii i zalożyciel zespolu tańca nowoczesnego Amos, z którym przygotował spektakle: Wyjścia, Kolejność uczuć, Jaka Ja (w technice tańca modern), wystawione w warszawskich teatrach Rozmaitości, Nowym, Malym i Na Woli oraz przedstawienie w technice tańca nowoczesnego Na krawędzi wieku wystawione w stolecznym Teatrze Polskim. Wspóttwórca choreografii do spektakli w Teatrze Dramatycznym w Warszawie: Jak wam się podoba i Ptaszek zie/onopióry. Reżyser i choreograf wielu widowisk parateatralnych i komercyjnych. Mistrz Polski i zdobywca IV miejsca na mistrzostwach świata w tańcu boogie woogie. Autor choreografii do musicali Grease, Koty i Akademia Pana Kleksa w reż. W Kępczyńskiego w Teatrze Muzycznym Roma oraz do spektakli Blądzenie w/g Gombrowicza w reż. J. Jarockiego i Happy end B. Brechta w reż. T. Bradeckiego w Teatrze Narodowym w Warszawie, musicalu 42-nd Street w reż. M. Sartowej (za który otrzyma! nagrodę Zlata Maska), opery Carmen Bizeta w reż. P Szkotaka, dramatu muzycznego Anna Karenina wig Tolstoja w reż. J. Opalskiego w Teatrze Muzycznym w Gliwicach, Loteria na mężów K. Szymanowskiego w reż. J. Opalskiego w Operze Krakowskiej oraz Szarańcza Bilijana Srbljanowicza w reż. Pawła Szkotaka w Teatrze Polskim w Poznaniu. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (1993r. - dyplom w pracowni profesora Andrzeja Sadowskiego). Jest autorem okola 30 projektów scenografii dla Teatru Telewizji reżyserowanych m.in.: przez Jerzego Gruzę, Krzysztof Zaleskiego, Piotra Szulkina, Łukasza Wylężalka. Wspólpracuje z wieloma polskimi scenami: Teatrem Nowym w Poznaniu, Teatrem Wybrzeże w Gdańsku, w Warszawie z teatrami: Buffo (Tyle mi/ości, Niedziela na glównym). Ateneum (Garderobiany, Cyrano de Bergerac), Roma (Piotruś Pan, Miss Saigon, Grease, Pięciu Braci Mae) oraz Teatrem Komedia (Stosunki na szczycie, Chicago, Łóżko pelne cudzoziemców, Biznes, Węże, One, Stepping out, Jeszcze jeden do puli?!, Lewe interesy). Jest wykladowcą w katedrze scenografii w warszawskiej ASP

Teksty piosenek I WANNA BE LOVED (POKOCHAJ MNIE) - Andrzej Ozga SOMETHING STUPIO (GŁUPIEGO COŚ) - Andrzej Ozga HEAVEN (JESTEM W NIEBIE) - Andrzej Ozga GOOD MORNING (DZIEŃDOBRY) - Andrzej Ozga WONDER FOUL WORLD (PIĘKNY ŚWIAT) - Andrzej Ozga SMOKE GETS IN YOUR EYES (BYŁ KIEDYŚ TAKI PARK) - Ludwik Jerzy Kern BYE BYE BABY (BYE BYE KOTKU) - Jacek Mikołajczyk DIAMONDS (DIAMENTY) - Jacek Mikołajczyk Dyrektor Naczelny i Artystyczny - Tomasz Dutkiewicz Koordynacja pracy artystycznej - Krystyna Pile Inspicjent - Henryk Zandecki Kierownik Pracowni Akustycznej -Andrzej Zagórski Główny elektryk - Tomasz Wawer Kierownik sceny - Władysław Gurdek Projekt okładki i plakatu - Marcin Salma Graficzne opracowanie programu - Tomek Wolff Północne Centrum Sztuki Teatr Komedia 01-592 Warszawa, ul.słowackiego 19a Tel. 022 833 40 66, 022 833 15 84 www.teatrkomedia.pl Sekretariat Małgorzata Kondracka Tel. 022 833 15 84 sekretariat@teatrkomedia.pl DZIĘKUJEMY ZA WSPÓŁPRACĘ yralnj4 A_ 1912 ~ 7.1y ~~$'-.;' BVci,1~' Warszawa ul. Młynarska 27 Biuro Promocji, Reklamy i Organizacji Widowni Agnieszka Butowska i Magdalena Pniewska Tel./fax 022 833 96 1 O, tel. 022 832 46 19 Biuro@teatrkomedia.pl Rezerwacja@teatrkomedia.pl Kasa biletowa czynna: w poniedziałek w godzinach 10:00-15:00 Od wtorku do soboty w godzinach 10:00-14:30 i 15:30-18:00 w niedzielę w godzinach 15:00-18:00 oraz zawsze na godzinę przed spektaklem Tel. 022 833 68 80