FOLK? A ja się (nie) zgadzam! WARSZTATY WYKŁADY

HTML
DOWNLOAD

Wielkość: px

Rozpocząć pokaz od strony:

Download "FOLK? A ja się (nie) zgadzam! WARSZTATY WYKŁADY"

Stanisław Bielecki
8 lat temu
Przeglądów:

1 Organizator FOLK? A ja się (nie) zgadzam! WARSZTATY WYKŁADY 20 września 2014 Teatr Studio, Warszawa Partner Współpraca Projekt finansowany z funduszy EOG, pochodzących z Islandii, Liechtensteinu i Norwegii, oraz środków krajowych Partnerzy medialni

2 WARSAW FOLK DANCE FESTIVAL WARSZTAT & WYKŁAD Ásrún Magnúsdóttir Czas Ásrún Magnúsdóttir chciała zbadać, w jakich okolicznościach i z kim ludzie tańczą oraz dlaczego niektórzy tego nie robią. Przestudiowała tradycję, modę i rozwój ruchu tańca folkowego na przestrzeni wieków i na tej podstawie stworzyła nowy symbol jedności: nowy folkowy taniec. Teraz pragnie podzielić się nim z ludźmi. Przyjdźcie i przyłączcie się do tańczącej folkowej rewolucji. METALOWY AEROBIK Valdimar Johannsson Erna Ómarsdóttir Czas Miejsce Foyer Metalowy Aerobik to nowe odkrycie ze stajni Shalala, gdzie ciemne moce przeplatają z mocami niezmiernie jasnymi się w stopniu niemalże nieprawdopodobnym. Zapożyczenie formy z zajęć fitness i aerobiku pozwala większości osób łatwo odnaleźć się w sytuacji i w nią wejść. Te dwa przenikające się nieustannie ekstrema, proste kroki, głośny wydech, powtórzenie i niezmiernie proste ruchy, oddechy, a na koniec krzyk pozwalają doświadczyć chwil krańcowej wolności, które to uczucie trwa do końca dnia razem z delikatnym bólem karku. PANEL_DLACZEGO NIE CIERPIMY FOLKLORU, JEDNOCZEŚNIE CZERPIĄC Z CEPELIADY TYLE RADOŚCI? Czas Dyskusja na temat współczesnego folkloru z udziałem dr Ewy Klekot (UW), Wioli Ujazdowskiej, Maciej Szajkowski. Prowadzenie: Paweł Dobrowolski CHOREOGRAFIA NA ŚLEPO II (NIEMA CHOREOGRAFIA) Sigurður Jónsson Czas Choreografia na ślepo II (Niema choreografia) to przedstawienieeksperyment w formie warsztatów, podczas którego uczestnicy podejmą próbę odtworzenia tradycyjnego islandzkiego tańca ludowego Vikivaki. Nazwa Vikivaki odnosi się do trzech rzeczy: tańca, akompaniującej mu melorecytacji i samego zdarzenia łączącego oba te elementy. Taniec odzwierciedla rozwój narracji recytacji, ale rytm i intonacja wszystkich śpiewanych zwrotek są identyczne. Eksperyment polega na tym (i dlatego nazwany został Niemą choreografią), że tym razem choreografia stanie się niema, nie mogąc przekazać dramaturgicznie kluczowych elementów w tańcu. Uczestnicy eksperymentu będą musieli ze sobą współpracować aby dopasować zestaw ustalonych ruchów do piosenki.

3 FOLK? A ja się (nie) zgadzam! Organizator PERFORMENSY 20 września 2014 Teatr Studio, Warszawa Partner Współpraca Projekt finansowany z funduszy EOG, pochodzących z Islandii, Liechtensteinu i Norwegii, oraz środków krajowych Partnerzy medialni

4 WIZYTATORKI Iza Szostak Współpraca Vaida Braziunaite (Litwa) Jón Sigurðsson (Islandia) Czas Punktem wyjścia dla projektu Wizytatorki Izy Szostak było zaaranżowane spotkanie (wymiana) trojga artystów o różnej proweniencji kulturowej z Islandii, Polski i Litwy. Spotkanie miało formę dwutygodniowego research u w Islandii, w trakcie którego choreografka podjęła próbę przyswojenia praktyki lutniczej. Artystka poprzez badanie etnograficzne: rozmowę, obserwację uczestniczącą oraz ucieleśnienie pracy rzemieślniczej, próbowała dowiedzieć się jak najwięcej o specyfice zawodu lutnika. Bohaterem wizyty był lokalny artysta, pasjonat instrumentów, zamieszkały w północnej części wyspy. Prezentacja wspólnej pracy w procesie w formie performensu jest wydarzeniem spinającym całe spotkanie i podsumowującym przyswojenie praktyki. E-SOUND Karol Tymiński Czas Miejsce Foyer E-Sound został zainspirowany białym śpiewem uważanym za technikę wokalną zbliżoną do naturalnego sposobu wydawania głosu przez człowieka. Wykorzystuje ona naturalne rezonatory i nawiązuje do komunikowania się na odległość za pomocą krzyku. Często używana jest do przekazywania tekstów o bardzo poetyckim charakterze. E-sound bada potencjał emocjonalny tego typu pracy z głosem, oscylując pomiędzy tradycyjnym przedstawieniem tekstu a źródłem samej techniki, czyli krzykiem/ oddechem/mruczeniem. FOLK EXPO Edyta Kozak Roland Rowiński wykonawcy Jarek Janikowski Iza Szostak Karol Tymiński Matsuda Takako kostiumy Gwen van den Eijnde światła Karolina Gębska video Wojtek Kaniewski Specjalne podziękowania dla Agencji Artystycznej MTJ oraz R.U.T.A Czas Miejsce Duża Scena W części performatywnej artyści poszukują tożsamości współczesnego Polaka artysty tańca. Zastanawiają się, czym dzisiaj dla młodych tancerzy jest folklor i na ile może on być inspirujący. Folklor rozumiany nie tylko jako ludowy taniec, ale także to wszystko, co się z nim wiąże: tradycja, wspólnota, polskość, zamknięte formy. Performance przygląda się również zjawisku plotki oraz nawiązuje do lamentu, tak powszechnego wśród nastrojów polskiego społeczeństwa. WYKŁAD O MUSICALACH TYPU BORDERLINE Valdimar Jóhannsson Erna Ómarsdóttir wykonanie Erna Ómarsdóttir Valdimar Jóhannsson gwiazda wieczoru Heba Eir Kjeld współpraca Garðar Þór Eiðsson Juliette Louste Czas Miejsce Malarnia Wykład o musicalach typu borderline obnaża ich tajemnice i rozbiera na czynniki pierwsze. Z sercem na dłoni, Ema i Valdimar zapraszają widzów na wyprawę do źródeł tego inspirująco innowacyjnego gatunku. Przedstawią im również osobistości po uszy zanurzone w ów nurt, takie jak MC Multiple Personality Disorder czy Putrid Sapphire. Duet Lazyblood zagra kilka kawałków, a zespół tańca Shalala wypręży się dumnie po swoim występie. Kilka kluczowych momentów z historii musicali typu borderline zostanie odegranych lub odtworzonych z odrobiną pomocy ze strony sił nadprzyrodzonych.

5 FOLK? A ja się (nie) zgadzam! Organizator INSTALACJE 20 września 2014 Teatr Studio, Warszawa Partner Współpraca Projekt finansowany z funduszy EOG, pochodzących z Islandii, Liechtensteinu i Norwegii, oraz środków krajowych Partnerzy medialni

6 WIROWANIE Edyta Kozak Wojtek Kaniewski Wykonawcy Iza Szostak Karol Tymiński Kostiumy Gwen van den Eijnde Miejsce Foyer Wideo instalacja Wirowanie to próba uwolnienia się od sztuczności tańca ludowego, wykorzystywanego przez państwo socjalistyczne, jako narzędzie propagandy politycznej wpajającej wzorzec młodego, wesołego i roztańczonego Polaka. SMOKI KONTRA TROLLE Edyta Kozak Lech Rowiński Miejsce Pl. Defilad Instalacja interaktywna Smoki kontra Trolle zainspirowana podwórkową grą dziecięcą, to fikcyjna wojna pomiędzy dwoma odległymi od siebie krajami (Polską i Islandią), które nigdy nie prowadziły działań zbrojnych przeciwko siebie. Można ją jednak rozumieć również jako realne zagrożenie terytorialne i walkę o wpływy. Szczególnie w Islandii, która kilka lata temu przeżyła najazd Polaków (obecnie największa grupa etniczna ich kraju), a Polacy dowiedzieli się, że ich ukochany wafelek Prince Polo został przez Islandczyków okrzyknięty narodowym przysmakiem. HISTORIE PAJĄKÓW Wiola Ujazdowska Miejsce Foyer żyrandole. Pająki to symbol przędzenia, tkania tkanin, wikliny, plecionki i tworzenia sieci z pajęczych nici przędnych. Ten aspekt kulturowych przedstawień pająków związany jest z islandzką częścią pracy. Jednym z najbardziej znaczących elementów islandzkiej kultury ludowej są tradycyjne wzory dziewiarskie, a lopapeysa - islandzkie, ręcznie robione swetry, rozpoznają niemal wszyscy. THE BLACK YOGA SCREAMING CHAMBER Valdimar Jóhannsson Erna Ómarsdóttir Czas Miejsce Taras Baru Studio The Black Yoga Screaming Chamber miał premierę podczas Nocy Kultury w sierpniu 2013 roku w centralnych miejscach stolicy Islandii. The Black Yoga Screaming Chamber to wygłuszone pomieszczenie, w którym każdy może wykrzyczeć się w odosobnieniu i zarejestrować swoje wrzaski. W projekcie wzięło udział już ponad 1200 osób. GŁOSY REYKJAVIKU Valdimar Jóhannsson Erna Ómarsdóttir Miejsce Stolarnia Głosy Reykjaviku to kontynuacja projektu The Black Yoga Screaming Chamber. Z zarejestrowanych i zmiksowanych krzyków powstała mantra zatytułowana Głosy Reykjaviku, której dźwięki przyniosą przyjemne wibracje w specjalnie zaprojektowanej wannie. W instalacjach Smoki kontra Trolle i The Black Yoga Screaming Chamber można uczestniczyć do 25 września w godz Instalacja Głosy Reykjaviku będzie dostępna do 25 września w godz Praca składa się z dwóch elementów: instalacji artystycznej i serii obrazów, harmonijnie wkomponowanych w wystrój wnętrza. Pająkami nazwane są w polskiej tradycji ludowej dekoracyjne, ręcznie wyplatane

Podobne dokumenty

Ś L Ą S K I T E A T R T A Ń C A TANECZNY MOST. Realizacja projektu

Ś L Ą S K I T E A T R T A Ń C A TANECZNY MOST. Realizacja projektu TANECZNY MOST Realizacja projektu Lipiec 2009 - Listopad 2010 Spis treści O ŚTT 3 Opis projektu 4 Partnerzy projektu 5 Nadchodzące wydarzenia 6 Kontakt 7 Str. 2 O ŚTT Cele Śląski Teatr Tańca został załoŝony