07 / desire ZUO CORP. WOUDSTRA MENDZIUK POREMBA IMA MAD HAREL POPIEL BLODA KOZAK TURCZYŃSKA KACZMAREK SYNCHRODOGS

Transkrypt

1 07 / desire ZUO CORP. WOUDSTRA MENDZIUK POREMBA IMA MAD HAREL POPIEL BLODA KOZAK TURCZYŃSKA KACZMAREK SYNCHRODOGS

2 melba REDAKTOR NACZELNA Magdalena Nowosadzka DYREKTOR ARTYSTYCZNY Piotr Matejkowski REDAKTOR PROWADZĄCY Łukasz Nowosadzki AUTORZY Magdalena Bednarska Anna Bloda Alicja Caban Katarzyna Cieślar Marta Dyba Agnieszka Lewcio Aleksandra Krześniak Joanna Kuźmienko Lidia Popiel GOŚCINNIE Harel ILUSTRATORZY Karol Banach Gabriela Hubner Ana Kraš MANAGER DS. KOMUNIKACJI Łukasz Nowosadzki MANAGER DS. REKLAMY Malwina Żurek WEBMASTER Ana Bee PROJEKT GRAFICZNY Piotr Matejkowski Wydaje się, że temat desire idealnie pasuje do lata - krótkie spódniczki, głębokie dekolty, rozwiane włosy. Na szczęście ten numer nie jest aż tak banalny. Często obiektem naszego pożądania staje się nie tylko druga osoba, ale jakiś przedmiot czy stan. Ludzie marzą o posiadaniu supermocy, powrocie do lat 60., pływaniu z delfinami. W wakacyjnym wydaniu Melby rozmawiamy o pożądaniu i stosunku do mody z jedną z bardziej zmysłowych polskich marek - ZUO corp.,piszemy o chyba już kultowym serialu Mad man i przyglądamy się stylowi Pati Yang. 03 Podglądamy też Anę Kraš w jej nowojorskim mieszkaniu i analizujemy kolekcję Alexandra McQuenna. O swoim podejściu do fotografii opowiada nam ukraiński duet Synchrodogs i Jacek Poremba. Oprócz ich zdjęć w nowym numerze Melby możecie też zobaczyć sesje Agaty Mendziuk, Gosi Turczyńskiej, Dorotki Kaczmarek i Isoldy Wodoustry. Wszystko to składa się na zmysłową, letnią Melbę, idealną jako deser po wakacyjnych szaleństwach lub jako pocieszenie zamiast. MAGDALENA NOWOSADZKA redaktor naczelna desire FOTOGRAFOWIE Dorotka Kaczmarek Alicja Kozak Agata Mendziuk Małgorzata Turczyńska Isolde Woudstra Melba is self-published and composed with OTAMA.EP font by Tim Donaldson & Garamond by C. Garamond & Sofia Pro Light font by Mostardesign fotografia: Małgorzata Turczyńska make-up i włosy: Paula Dźwigała stylizacja: Sara Łątkowska modelka: Alex Kijania Wszystkie teksty oraz obrazy opublikowane na łamach Melba Magazine są wyłączną własnością poszczególnych autorów (fotografów, ilustratorów i współpracowników) i podlegają ochronie praw autorskich. / Żadne zdjęcie i żaden tekst nie może być reprodukowany, edytowany, kopiowany lub dystrybuowany bez pisemnej zgody jego prawnego właściciela. / Żadna część tej publikacji nie może być reprodukowana w jakiejkolwiek formie (cyfrowej lub mechanicznej), drukowana, edytowana lub dystrybuowana bez uprzedniej pisemnej zgody wydawców. Wszystkie prawa zastrzeżone. 2 3

3 melba MENDZIUK 8 Fashion in 20 WNĘTRZE 21 / MUZYKA 28 / FILM 32 WOUDSTRA 34 Moda 46 MARIOS 47 / HAREL 54 / MODA MĘSKA 56 / IMA MAD 59 / MCQUEEN 64 TURCZYŃSKA 68 Fotografia 76 POREMBA 77 / SYNCHRODOGS 86 / BLODA 94 / LEUBA 96 KOZAK 100 Fashion People 110 PATI YANG 111 / KACZMAREK 116 / ZYCH-ZIELIŃSKA 124 / BLOG 128

4 desire ilustracja: Gabriela Hubner Desire is a sense of longing for a person or object or hoping for an outcome. The same sense is expressed by emotions such as craving or hankering. When a person desires something or someone, their sense of longing is excited by the enjoyment or the thought of the item or person, and they want to take actions to obtain their goal. The motivational aspect of desire has long been noted by philosophers; Hobbes asserted that human desire is the fundamental motivation of all human action. 6 7

5 the spirit issue 02 Mendziuk FLOWERS FOR TITUS 8 Fotografie: Agata Mendziuk Stylizacja i scenografia: Dorota Magdziarz Charakteryzacja: Aga Hodowana / Hodofx Model: Filip / D Vision Sesja zrealizowana w Studiu Bema 65 marynarka: H&M spodnie: H&M

6 po lewej: garnitur: H&M Conscious bluza: Mr. Gugu & Miss Go buty: Adidas po prawej: kurtka: Ima Mad spodnie: Olga Mieloszyk

7 po lewej: tunika: Ima Mad chusta: własność stylistki po prawej: kurtka: Piotr Drzał spodnie: Olga Mieloszyk buty: Irregular Choice

8 kimono: Jacob Birge

9 po lewej: kurtka: Let s Funky! czapka: H&M Conscious po prawej: koszula: Reserved muchy: MUCH LOVE

10 po lewej: koszule: Piotr Drzał spodnie: H&M mokasyny: H&M po prawej: tunika: Olga Mieloszyk 19

11 melba Fashion in ANA KRAŠ AUSTRA MAD MEN 20 21

12 Ana Kraš WNĘTRZE Opisz swój styl. Lubię tyle różnych rzeczy, że bardzo trudno to podsumować. Założyłabym naprawdę wszystko. Lubię męskie koszule i marynarskie ciuchy, i bawełniane rzeczy, a także zwykłe, proste skórzane buty. Lubię też cygańskie klimaty, kolory i brzydkie kombinacje. Ale przede wszystkim mój styl jest bardzo klasyczny i elegancki. Kto jest twoją ikoną stylu/ kto cię inspiruje? Do głowy przychodzi mi kilka dam i dżentelmenów, którzy pięknie się ubierają, niezależnie od tego, co założą. Eliza Douglas, Mel Shimkovitz, Maryam Nassir Zadeh, Miloš Lolić, Nikola Leptir, Devendra Banhart. Twoje ulubione miejsce na zakupy. Nie lubię robić zakupów. Kupuję raczej rzadko i zwykle w przypadkowych miejscach, kiedy melba zobaczę coś, w co byłoby zabawnie się ubrać. Jedynym miejscem, do którego wracam, jest pchli targ w Belgradzie. Ostatni zakup, z którego jesteś najbardziej dumna. Parę tygodni temu, idąc z mojego studia na kanapkę, mijałam piękny sklep vintage Narnia. Kupiłam pomarańczowo-karmelową kurtkę. Albo może bardziej coś w stylu płaszcza przeciwdeszczowego. Jest dwustronny i zdecydowanie oversized. Wyglądam w nim jakbym miała na sobie namiot. Co najbardziej cenisz w swojej pracy? Sama praca to dla mnie przyjemność. Pięć rzeczy bez których nie możesz żyć. Mój mężczyzna, mój czas tylko dla siebie, moja rodzina, pływanie, a ostatnio lody z il labora

13 melba torio del gelato, zwłaszcza te o smaku czarnego sezamu i herbaty Earl Grey. Gdybyś mogła mieszkać gdziekolwiek na świecie, gdzie by to było? Nie wiem To pewnie byłoby wiele miejsc. Szkoda spędzić całe życie w jednym miejscu. Jaką rzecz w swoim mieszkaniu lubisz najbardziej? Widok z okna. Kiedy jesteś w domu sama Leżę w łóżku. Co jest twoim największym osiągnięciem? Nie wiem. Ale podejrzewam, że mogłoby to być kilka pięknych relacji z innymi ludźmi, które udało mi się osiągnąć ciężko pracując. Jakiego trendu w modzie chciałabyś się pozbyć? Żadnego. Sądzę, że nie powinno być żadnych zasad ani restrykcji. Moda nie jest wcale taka ważna. Ludzie powinni po prostu czuć się dobrze w tym, co założą. Jaka jest najlepsza rada, którą kiedykolwiek dostałaś? Uważam, że przykłady są skuteczniejsze niż rady. Miałam to szczęście, że moja mama nauczyła mnie wszystkiego, będąc najlepszym przykładem, więc słowa nie były potrzebne. Twój ulubiony smak/zapach. Kocham smak zielonej herbaty Genmaicha, szpinaku sauté, pieprzu, rozmarynu, wasabi. Piosenka, która zawsze poprawia ci humor. Jedną z moich ulubionych piosenek jest Love comes back Arthura Russella. Ale właściwie sprawia ona, że robię się smutna i wrażliwa. Chciałabym jeszcze Gdybym mogła w tym momencie zaszaleć i zażyczyć sobie czegokolwiek, pospędzałabym czas z małymi kózkami śpiącymi na moich kolanach. Albo popływałabym z delfinami. rozmawiała: Joanna Kuźmienko 25

14 melba Pragnienie podróżowania, swobodnego zmieniania miejsc. Pragnienie nieskrępowanego działania, podążania za impulsem. Pragnienie przyjemnego, ale i pracowicie spędzonego życia. Tak w skrócie można opisać filozofię Any Kraš, designerki pochodzącej z Belgradu, która obecnie mieszka i pracuje w Nowym Jorku. Nigdy nie planowałam przeprowadzki do USA, stało się tak przez zupełny przypadek. Parę lat temu, podczas wakacji w Los Angeles, poznałam kogoś i postanowiliśmy zostać w Stanach na jakiś czas. Życie jest za krótkie, żeby tkwić ciągle w jednym miejscu. A to przynajmniej był najbardziej romantyczny powód do przeprowadzki twierdzi Ana. Jej mieszkanie znajduje się w dzielnicy Lower East Side. Służy ono jednocześnie za studio, gdzie artystka pracuje nad ilustracjami i zdjęciami, ale przede wszystkim nad meblami. Wykonywane są najczęściej ręcznie, bez użycia komputerów czy maszyn, ponieważ designerce sprawia wielką przyjemność sam moment wytwarzania czegoś, pracowania. Podejście Any do projektowania jest odświeżająco proste Chcę, żeby moje obiekty wymagały minimalnych nakładów produkcyjnych, ale jednocześnie były przyjazne dla użytkowników, potrzebne i praktyczne. mówi Projekty tych mebli nie są skomplikowane, ale zawsze zawieram w nich jakiś twist. Drobny, nieśmiały gest, sprawiający, że stają się unikalne. Podobnie jest z wnętrzami, w których ulokowała się Ana. Mają być one głównie funkcjonalne, pomagać w pracy, w skupieniu się, ale również ułatwiać wypoczynek i relaks. Artystka określa swój styl jako klasyczny i elegancki, i takie też są przestrzenie jej mieszkania. Kolorystycznie zdecydowanie dominuje czysta biel: na surowych ścianach, odrapanych obramowaniach okiennych, podłogach, plecach łóżka, a nawet ozdobnej poręczy na klatce schodowej. Czysta podobnie, jak papiery Any czekające na zapełnienie rysunkami. Niewiele tu dekoracji. Najbardziej zróżnicowanym elementem wydaje się widok z okien na stare, trochę industrialne kamienice Nowego Jorku. Odrobinę koloru wprowadzają za to lampy Bonbon wytwarzane przez Anę ze sznurka owiniętego na metalowej ramce (jedną z takich lamp ma u siebie nawet Devendra Banhart), stare fotele, okładki książek i winyli. Nie mam wielu mebli. Przestrzeń wypełnia u mnie często spokojna muzyka. I rośliny. Całość wygląda efektownie, chociaż czuć w niej swobodę nieplanowania, brak kalkulacji czy wysiłku w precyzyjnym ustawianiu przedmiotów. Oprócz projektowania mebli, Ana od zawsze fotografuje. Za każdym jej zdjęciem stoi jakaś prosta historia, znana tylko autorowi. Obrazy skupiają się na uchwyceniu bardzo ulotnego momentu, chwili z życia, która mogłaby się rozpaść, gdyby ją chwycić w palce. Ujawniają subtelny i bardzo intymny sposób odbierania świata. Pokazują, że pragnienie nie musi być nieokiełznaną dziką żądzą. Może być po prostu nieśmiałym gestem w stronę rzeczywistości. tekst: Joanna Kuźmienko 26 27

15 melba Austra MUZYKA Właśnie ukazała się Olympia, kolejna płyta kanadyjskiej grupy Austra. Przyrównywana do Florence Welch, Zoli Jesus i Kate Bush, charyzmatyczna wokalistka Katie Stelmanis proponuje konkretną estetykę szeroką skalę emocji, kobiecą energię i ewidentną miłość do New Wave. Wszystko "au naturel", bez pozerstwa, z dedykacją dla skomplikowanych dziewczynek. Podobno scena dark electro jest już zapełniona. Po przesłuchaniu nowej płyty wiadomo, że Austra stoi na niej mocno. Gdy debiutancki album Feel it Break ujrzał światło dziennie w maju dwa lata temu, krytycy rozpisywali się na lewo i prawo. Magazyny Toronto Star i New York nawet okrzyknęły Feel it Break płytą roku. Nie bez powodu. Austra powstała w 2009 roku i od tego czasu zdołała wypracować brzmienie, na które złożono w ofierze skomplikowane dusze, rozgorączkowaną wyobraźnię i warsztat z zakresu muzyki klasycznej. Takim bowiem wykształceniem dysponuje Katie Stelmanis, kręgosłup i głos zespołu. Oprócz Katie o przejmującym głosie, Austrę tworzy jej koleżanka zapoznana w formacji Galaxy, perkusistka o swojsko brzmiącym nazwi- niem Katie. Bogini od zorzy pochodzi z Łotwy, podobnie, jak jedno z rodziców piosenkarki. Zresztą, niepokojące brzmienie inkantacji Katie wskazuje właśnie na taki genotyp. Katie chce być identyfikowana jako eksperymentalny muzyk, w co jak najbardziej wpisuje się otwarta i czytelna estetyka queer. Gdyby była hetero, jej twórczość zapewne wyglądałaby inaczej. W końcu teledysk do piosenki Beat and the Pulse ocenzurowano na YouTube. Z kolei w sferze dźwięku łatwo wyczuwalny jest manieryzm lat 80. Przywodzi na myśl sztuczne oświetlenie tanich klubików i sączącą się gdzieś, jakby z od- fotografia: materiały prasowe sku Maya Postepski. Jest także Dorian Wolf, dali, słodko-gorzką nutę typową dla Soft Cell. basista pozyskany z grupy Spiral Beach, siostry tekst: Katarzyna Cieślar Lightman ze wspierającym wokalem oraz Ryan Wonsiak i jego klawisze. Zdarzyło im się wystą- Lekką nostalgię widać także w wizerunku. Grupa ma dwa wyznaczniki swojego stylu: po pić kilkakrotnie pod nazwą Private Life do pierwsze strój musi pasować do nastroju, po czasu, kiedy odkryli, że ktoś inny już jej używa. drugie Katie i jej muzycy upodobali sobie skle- Dlatego przyjęli mitologiczne imię bogini zorzy py z używanymi ciuchami. Potrafią pofolgo- polarnej, które okazuje się też być drugim imie- wać dziwactwom do tego stopnia, że czasem aż 28 29

16 melba fotografia: materiały prasowe ciężko im samym uwierzyć, że tak ubrali się na scenę. Były już cekiny, panterki, inspirowane Wschodem powłóczyste tkaniny. Kto wie, co stanie się dalej. Dużo podróżują, z każdej podróży przywożą nowe rzeczy, które szybko stają się tymi ulubionymi. Najlepsze sztuki podobno pochodzą z prowincjonalnych sklepików, tam zdobywa się prawdziwe skarby. Na liście chętnie odwiedzanych sklepów jest też paryski vintage Kilowatts i londyński Beyond Retro, który znajduje się w okolicach Brick Lane. Austra nie szuka trendów, tylko czegoś, co się zwyczajnie spodoba. To takie proste. Podobna prostota cechuje drogę muzyczną Austry. Początkowo Katie pisała piosenki z myślą o ludziach, którzy zamykają się w swoim świecie ze słuchawkami na uszach. Później jednak chciała, żeby zaczęli zatracać się bardziej pierwotnie, w tańcu. To jeden z powodów, dla których nowy album jest bardziej taneczny. Na transformację z pewnością wpłynęły też trzy lata wspólnej trasy u boku the The xx, Grimes i Gossip. I choć Austra zapowiadała zmiany, teksty nadal dotyczą ciemnych godzin życia. Niedobrych motywacji, uzależnień. Zależności w związku. Nowa płyta to małe rytuały przejścia, jednak teraz dużo bardziej skoczne, z wyraźną linią, prowadzoną przez perkusistkę Mayę. Więcej jest też brzmień klubowych przecież cały zespół kocha techno. Nadal mnie dziwi, jak mało osób w Polsce zna Austrę zwłaszcza, że elektronika o tak sprofilowanej barwie ma tutaj swoich nabywców. Przyczyną może być zwyczajnie stara miłość do bardziej popularnych wykonawców ze Skandynawii i Wielkiej Brytanii. Ci lubią pokazywać się w Polsce na różnych muzycznych festach. Co z Austrą? Zagra na OFF Festivalu w Katowicach (4 sierpnia, Scena Eksperymentalna) oraz 22 października w warszawskim Basenie. ilustracja: Ana Kras 30 31

17 melba Mad Men SERIAL W tym świecie wszystko było ostrzejsze. Jasna granica, która tworzyła kontrast. Jasny podział ról i jasny podział obowiązków. Utarte przez lata, wypracowane przez pokolenia. Wszystko wydane w wersji ultra i różne od świata, który dopiero wtedy się tworzył. Ultramęscy mężczyźni, ultrakobiece kobiety, ultradobre pomysły. Ultrarealistyczny serial, który zyskał miano kultowego, przeniósł widzów do czasów fascynujących. tekst: Marta Dyba Don Draper ma masę pomysłów i świetnie skrojone garnitury. Zazwyczaj ubrany na szaro, w kolejny odcień szarości, paląc kolejnego papierosa wpada na kolejny świetny pomysł. Jest Ameryka, są lata 60., a w reklamie szykuje się przełom. Zaczyna się od odkrycia szkodliwości papierosów, a podąża przez wszystkie inne elementy życia. Bo to także czasy lata przełomu obyczajowego. Obok Betty Draper pojawia się więc Joan. Obok przykładnej pani domu, pojawia się kobieta pracująca i pozwalająca sobie na nieco więcej. W pełni świadoma siebie, swojego ciała i tego, co niesie to ze sobą. Obok dyrektora kreatywnego pojawia się posłuszna sekretarka i stawiająca pierwsze kroki w biznesie kobieta. Rewolucja jak na tamte czasy. Wszystkie nieskazitelnie ubrane, dopracowane w najmniejszym szczególe, jednak wszystkie bardzo różne. Betty to rozkloszowane sukienki, talia podkreślona gorsetem i niewielki dekolt. Odrobina ekstrawagancji na większe wyjścia. Czasem trochę czerni. Blond włosy na wałki, czasem upięte. Idealna żona dla swojego męża. Jest też Joan, która uwielbia obcisłe sukienki i wyraziste kolory. Sama jest ruda, zawsze umalowana. Doskonale wie, jak działa na mężczyzn i jak to działanie zwiększyć. Z pożądania czyni broń, bo tylko w ten sposób może poruszać się po świecie rządzonym przez tych ubranych w garnitury. I napędzanym przez pożądanie. Pożądanie kobiet, sukcesu, kariery. Dążenie fotografia: materiały prasowe i siłę, która determinuje wszystkie działania. Determinuje dobre pomysły i ryzykowne zagrania. Ryzyko utraty posady, możliwość zyskania awansu. Noc na plus, rodzina na minusie. Zatarcie się bilansu zerojedynkowego, pojawienie się odcieni szarości na biało-czarnej skali. Mad men to serial nietypowy. Nie było bowiem jeszcze przypadku, żeby tak dobrze zostały oddane realia. Klimat, scenografia, ubiór wszystko razem, co sprawia, że na kilkadziesiąt minut można przenieść się w lata 60. I dać się wciągnąć do tego stopnia, że dobrze wystylizowane reklamy produktów zostały uznane za dalszą część fabuły. Fabuły, która byłaby niczym bez każdego z tych szczegółów

18 Woudstra THE CURIOUS TALE OF VERONICA melba

19 melba

20

21

22 melba 42 43

23 melba fotografie: Isolde Woudstra stylizacja: Jelle van der Plas make-up i włosy: Cynthia Schippers modelki: Eva B and Rosa (Elvis Models)

24 Moda ZUO CORP. HAREL MODA MĘSKA IMA MAD ALEXANDER MCQUEEN

25 ZUO Corp. PROJEKTANT rozmawiała: Agnieszka Lewcio ZUO Corp. istnieje od trzech lat. Z kolekcji na kolekcję jesteście coraz bardziej rozpoznawalni. Jungle Gardenia zebrała świetne recenzje, a magazyn Twój Styl nagrodził was tytułem Projektanta Roku Jak myślicie, co sprawia, że ludzie chcą kupować i nosić wasze ubrania? Gdzie tkwi sekret? Ciężko jest nam powiedzieć, może w różnorodności i stosunkowo dobrych cenach? Mamy w ofercie dwie linie ZUO Corp. traktujemy ją wizerunkowo, to propozycje dla fashionistek szukających nowości i światowych trendów oraz ZUO Corp+, bardziej przystępną cenowo kolekcję oferującą streetwear, także dla panów, tak więc na każdy znajdzie coś dla siebie i na swoją kieszeń. Kientki często podkreślają, że podoba im się wizja świata, jaki kreujemy w przypadku każdej kolekcji, bo sprzedajemy nie tylko ubrania, ale filozofię i cały świat marki. Bardzo często w wywiadach z projektantami pada pytanie o inspiracje. Skąd czerpiecie impuls do tworzenia nowej kolekcji? Bartka inspiruje świat wokoło, różne zjawiska popkutury, czasami jest to film, albo zdjęcie znanego fotografa. Często inspiracji szuka w konkretnym zjawisku, zachowaniu ludzi czy normie obyczajowej jakiejś epoki. Tak jest w przypadku najnowszej planowanej kolekcji, gdzie inspiracją jest wizerunek i postawa kobiety sukcesu, przedstawiany w operach mydlanych. Polskie klientki są wymagające? Łatwo projektować ubrania dla kobiet w Polsce? Hmmm niczym nie różni się to od projektowania ubrań dla kobiet za granicą. Projektując, macie wizję, kto mógłby nosić wasze ubrania, kim jest wasza idealna klientka? melba Nasza idealna klientka to pewna siebie kobieta sukcesu, która doskonale zdaje sobie sprawę ze swoich atutów. Taka jak Agnieszka Szulim. Czy kiedykolwiek martwiliście się, że zabraknie wam pomysłów, aby zrealizować kolejną kolekcję? Nie, to samo przychodzi, w sumie to mamy więcej pomysłów niż mocy przerobowych. Dziś moda w Polsce wydaje się przeżywać prawdziwy boom. Co chwila pojawią się nowi projektanci i marki. Śledzicie rodzimy rynek? Kto jest godny uwagi, kogo cenicie najbardziej? Też mamy takie wrażenie. Śledzimy rodzimy rynek, bardzo cenimy Gosię Baczyńską, czy MMC. Bardzo podoba nam się to co i jak robi Ania Kuczyńska i jesteśmy pod wrażeniem rozwoju marki Macieja Zienia. W debiutantach ostatnich lat trochę się nie rozeznajemy. Bartek w jednym z wywiadów przyznał, że interesuje go, że inspiruje cię słynna Antwerpska Szóstka, a także projekty Japończyków Yamamoto, Miyake, Kawakubo. Ta ostatnia uznawana jest za prekursorkę kolaboracji. Stworzyła m.in. własną linię jedwabnych szali dla domu mody Hèrmes. Czy myśleliście kiedykolwiek o współpracy z inną marką lub znaną sieciówką? Gdyby pojawiła się taka możliwość, to jak najbardziej. To daje możliwość sprawdzenia siły projektów i marki wśród masowego odbiorcy. Daje też dużą możliwość budowania zasięgu wśród odbiorców. Jest też ciekawym wyzwaniem dla projektanta, bo masowy rynek i konieczność niskich kosztów wytworzenia odzieży, narzuca ramy co do możliwości projektowych. Inaczej dobiera się dodatki i tkaniny

26 W wielu recenzjach, które pojawiały się w sieci na temat waszych kolekcji przewijało się słowo mroczny. Patrząc jednak na projekty z fenomenalnej Jungle Gardenia mam wrażenie, że ta osławiona posępność odeszła w zapomnienie. Czy to jednorazowa zmiana, czy ZUO Corp. idzie w kierunku bajkowych kolorów? Cóż, mroczne były tylko dwie pierwsze kolekcje, dwie kolejne już nie, tak więc ciężko powiedzieć. Nie wiem, czy słowo mroczny jest tutaj najodpowiedniejsze, na pewno nasze kolekcje są inne na tle tych, które powstają w Polsce. Nie zamierzamy jednak rezygnować z kolorów, bo tak naprawdę umiejętnie dobrać faktury, kolory i desenie to dopiero sztuka. Czy istnieją według was reguły w modzie, zasady, których absolutnie nie powinno się łamać? Tak, nie powinno mylić się mody z konfekcją, to jest podstawowa reguła, której nie powinno się łamać. Ostatnio, mamy wrażenie, że nie jest to takie oczywiste. ZUO Corp. to z pewnością marka jedyna w swoim rodzaju, często określana jako awangardowa. Ja osobiście nazwałabym was raczej niezależnymi. Istnieją jakieś plusy i minusy takiego postrzegania marki? To pytanie, co rozumiesz pod pojęciem awangardowy czy niezależny. Bo w Polsce każda moda, która nie jest powłóczystą, dzianinową szatą w białym kolorze, wesoło powiewającą na wietrze jest awangardą, zupełnie inaczej niż za granicą. Nie czujemy się awangardowi i tacy nie jesteśmy, bardziej na miejscu jest określenie jedyni w swoim rodzaju. Dla nas awangarda w modzie to Iris van Harpen czy z naszego podwórka Katarzyna Konieczka. Czy uważacie, że młodzi projektanci w Polsce mogą tworzyć niezależnie i zachować tę niezależność, kiedy odniosą sukces? Co to znaczy niezależnie i co to znaczy odnieść w Polsce sukces w dziedzinie mody? To podstawowe pytanie, które powinno być zadane. Jeżeli od początku wiesz, co chcesz robić w przyszłości, to nie musisz z niczego rezygnować. Skoro już mowa o sukcesie: czy w Polsce można zarobić projektując modę? Można, czego przykładem jesteśmy my. Jest trudno, ale dajemy radę nie dorabiać na boku. Jakie są wasze najbliższe plany? Czy jest szansa, że zobaczymy waszą najnowszą kolekcję podczas tygodnia mody w Łodzi? Nasze najbliższe plany to przeniesienie pracowni w większe miejsce, otwarcie sklepu stacjonarnego w końcu znaleźliśmy odpowiednie miejsce oraz kolejny autorski pokaz linii premium. Do Łodzi nie wybieramy się i raczej już tam nie zawitamy. 50

27 Lookbook Jungle Gardenia F - W 2012/13 fotografie: Adam Pluciński stylizacja: Alicja Werniewicz make-up: Patrycja Dobrzeniecka fryzury: Sylwia Kiliś paznokcie: Marzena Kanclerska / Nail Spa retusz: Zbyszek Rudomino / Final Touch modelka: Charlotte T. / Model Plus produkcja: ZUO corp.

28 melba KROWARZYWA Świetna alternatywa dla pysznych, ale potwornie ciężkich hamburgerów. Miejsce idealne nie tylko dla wegetarian. Zabawne nazwy cieciorex czy jaglanex mówią wszystko, co o zawartości kanapki trzeba wiedzieć. Lokal czynny do północy, więc wieczorny głód zdrowego jedzenia można z łatwością zaspokoić. Krowarzywa, Warszawa ul. Hoża 42 HAJDE Torebeczki, pokrowce, plecaki w nostalgicznym klimacie. Wykonywane w niewielkiej liczbie egzemplarzy, przy czym każdy jest niepowtarzalny. Zachwyca dbałość o szczegół i przemyślana gama kolorystyczna. Gdy zobaczyłam jeden z flagowych produktów, przybornik z notesem i miejscem na ołówki, wiedziałam, że musi być mój. Nazywam go swoim analogowym ipadem. hajde.pl KOMBOKOLOR Marka radosna i optymistyczna. Świetna gatunkowo bawełna, zabawne autorskie grafiki (nanoszone na materiał metodą sitodruku, więc niezwykle trwałe). Projekty powstają na Kaszubach być może to stanowi o ich bezstresowości. Sprawdziłam na sobie. Naprawdę poprawiają humor. kombokolor.com MODOLOGIA Kilka razy w życiu usłyszałam przedziwny komplement. Że fajny ten mój blog o modzie, tylko strasznie dużo czytania. Jestem przekonana, że ci, którzy tak mówili, nie mieli pojęcia o Modologii. Polecam wszystkim, którzy sądzą, że na temat mody nic mądrego nie można napisać. Dla mnie ten blog jest jak podręcznik. I to taki z wyższej klasy, do którego sięgam z gigantyczną ciekawością. modologiablog.pl MĄKA I WODA Nieważna oryginalna mozarella, nieważna przepyszna pizza. Budino to słowo klucz i niebiański deser, którego nie potrafię sobie odmówić. W weekend warto zrobić rezerwację, bo lokal jest mocno popularny. Mąka i Woda, Warszawa ul. Chmielna 13a (w bramie) KOREAŃSKIE KOSMETYKI Odkryłam je dzięki autorce bloga Kokarda Make Up Studio. Europejskie kremy BB to przy nich kiepski żart. Bazy, pigmenty, rozświetlacze Nie miałam pojęcia, że tego wszystkiego potrzebuję. A jednak! Na razie wypróbowałam marki Miisha i Lioele. Czekam, aż będą dostępne w sklepach stacjonarnych. 54 WYBRAŁA HAREL Autorka bloga harelblog.pl

29 melba Mroczny przedmiot pożądania MODA MĘSKA Za jedną z takich torebek byłabym w stanie zabić! - oznajmiła z przekonaniem i pożądliwością w oczach jedna z moich znajomych, gdy mijaliśmy charakterystyczny i słynny już kufer Louisa Vuittona, okupujący jedną z ulic Warszawy. Oniemiały, nieco zdezorientowany i przestraszony zacząłem zastanawiać się gorączkowo nad tym, czy moda - podobnie jak władza i seks - jest w stanie wyzwolić nasze mroczne, nieuświadomione instynkty... tekst: Mateusz Jarosławski ilustracja: Gabriela Hubner

30 melba Postanowiłem zrobić mały rekonesans wśród osób z mojego otoczenia, dla których moda i styl stanowią arcyważny, nieodłączny aspekt codzienności. Zapytane przeze mnie panie, po nadzwyczaj intensywnych dyskusjach, skłonne były przyznać, że często towar widziany na półce sklepowej lub w prenumerowanym magazynie potrafi doprowadzić je w stan na skraju obsesji. Może nie zabójstwo, ale na pewno inne, bardzo grzeszne posunięcia... powiedziała tajemniczo jedna z nich, przyglądając się swoim markowym butom. To prosty mechanizm. Sukienka bywa pożądana, bo i my chcemy być pożądane. Często bywa tak, że kobieta czerpie siłę właśnie z własnego wyglądu i próżności. Modą jest w stanie podkreślić atuty, wydobyć to, co najlepsze i najbardziej atrakcyjne. W dzisiejszych czasach społeczne oddziaływanie mody i stylu jest nadzwyczaj silne, nawet nie zdajemy sobie sprawy, jak bardzo. Wymarzonym modelem torebki potrafię podreperować sobie humor, a nawet zatuszować pewne niepowodzenia skwitowała kolejna. Ekscytacja nowością, przedkładanie ubioru nad inne sfery życia i uzależnienie od zakupów to tylko kilka z grzesznych właściwości mody, której wpływ wydaje się dla nas wciąż nie do końca zbadany. Mariaż mody i pożądania jest głęboko osadzony w sferze społecznej, szczególnie w relacjach towarzyskich. Okazuje się, że fetyszyzacja mody to nie tylko domena pań. Każdy z moich rozmówców, męskich wyznawców stylu, również posiada osobistą listę must have, a ich filozofia mody często niczym nie różni się od tej kobiecej. To nie jest tak, że moda zaprząta mi głowę przez cały czas, ale rzeczywiście, czasem jest dla mnie utrapieniem i uzależnieniem mówi jeden z panów, znany bloger modowy. Dobieranie ciuchów to też pewien sposób kreacji samego siebie. Będąc wystylizowany, czuję się pewniej, a to sprawia, że wzrasta moje powodzenie wśród płci przeciwnej tłumaczy kolejny, stały bywalec warszawskiej sceny klubowej. Nigdy nie zastanawiałem się nad wpływem mody na moje życie. Jak duże i czy w ogóle, ma dla mnie znaczenie, ale jedno jest niezaprzeczalne moda przyciąga, bo przyciągają piękne kobiety, które ogląda się na pokazach, czy w magazynach kwituje ostatni. Nie ulega więc wątpliwości, że moda coraz częściej karmi się naszym pożądaniem. Przeglądając żurnale, podpatrując sesje promocyjne i kampanie reklamowe znanych marek, można dojść do wniosku, że synonimem mody w obecnych czasach rzeczywiście staje się ukryta żądza i pragnienia skryte za fasadą luksusu. Projektanci, fotografowie i styliści także chętnie posługują się seksualnością, by dać jasny komunikat łapczywemu odbiorcy: kup, a staniesz się uwielbiana/uwielbiany. Czy rzeczywiście moda stała się dziś mrocznym przedmiotem pożądania? IMA MAD PROJEKTANT 58 59

31 melba Ima Mad to marka stworzona w 2012 roku. To projekt eksperymentalny, łączący dwa odmienne podejścia do projektowania. Próba odpowiedzi na pytanie o źródło naszych ekscytacji i fascynacji. My Name Is St Lucia And I Would Like To Ask What Have You Done With My Eyes Próba odpowiedzi na pytanie o wytrzymałość kobiecego charakteru, poddanemu próbie, oddaniu całkowitemu i poświęceniu. Tematem ostatniej kolekcji Ima Mad jest historia kobiety, która z racji swojego wieku lub słabości płci wyraziściej ujawnia wytrwałość oraz spontaniczność swojego poświęcenia. Dzień Łucji wyznaczał koniec starego i początek nowego roku słonecznego. Był to czas przełomu związany z magicznymi rytuałami o pogańskich korzeniach. W kolekcji Ima Mad użyła specyficznych zestawień kolorystycznych, które na celu miały przekazanie wrażeniowości walki światła z cieniem i tej cienkiej granicy między nimi. Faktury i warstwowość tkanin budują atmosferę przechodzenia, odbicia i pochłaniania światła. Święte męczenniczki. Oczy św. Łucji, od wieków w Syrakuz wynoszone są na ołtarze procesji. Są symbolem poświęcenia i sprzeciwu. Jest to kontynuacja głównego założenia o źródłach zachowań kobiet skonfrontowanych ze społeczeństwem, które narzuca rygorystyczne reguły i motywy zachowań

32 melba zdjęcia: Piotr Kierat modelka: Coco Mayaki

33 melba McQuenn PROJEKTANT The collection is a study of femininity. We looked at erotica. Vargas girls, cages, corsets and crinolines and the idealization of the female form. Nothing is set in a particular period. It s about sensuality and skin but not nudity. We also wanted to express lightness, for the clothes almost to hover over the women who wear them - tak swoją kolekcję dla Alexandra McQueena Spring/Summer 2013 przedstawia Sarah Burton. I wydaje się, że nie trzeba dodawać już nic więcej, bo ten opis stanowi definicję pożądania samą w sobie. tekst: Aleksandra Krześniak fotografia: materiały prasowe