Wymagania wstępne Patrz: Informator dla kandydatów na I rok studiów egzamin wstępny z instrumentu głównego: fortepian

Transkrypt

1 Fortepian Kod przedmiotu, 3-letnie studia I st. Kierunek Instrumentalistyka Specjalność Fortepian Typ przedmiotu Kierunkowy Wymagania wstępne Patrz: Informator dla kandydatów na I rok studiów egzamin wstępny z instrumentu głównego: fortepian Wymagania końcowe Publiczne wykonanie recitalu dyplomowego licencjackiego Napisanie pracy licencjackiej (w formie referatu) i jej obrona Cele kształcenia 1. Przekazanie podstawowego zasobu wiedzy i umiejętności warsztatowych oraz artystycznych 2. Osiągnięcie przez studenta umiejętności swobodnego i kreatywnego posługiwania się środkami przekazu artystycznego w obrębie specjalności, tworzenia i realizowania własnych koncepcji artystycznych, stosując różne środki ekspresji artystycznej 3. Wspieranie studenta w jego dążeniu do intensywnego rozwoju w jego zasadniczej specjalności, wstępne ukierunkowanie na właściwą jego predyspozycjom dalszą specjalizację 4. Przygotowanie studenta do podjęcia studiów II stopnia w obrębie specjalizacji Treści programowe nauczania Aby poznać reprezentatywny repertuar związany z głównym kierunkiem studiów (specjalnością), studenci zobowiązani są przerobić następujące pozycje repertuarowe: - utwory reprezentujące stylistykę klawesynistów francuskich, hiszpańskich (przełom XVII i XVIII wieku - Rameau, Couperin, Scarlatti, Sorel) małe formy - utwory reprezentujące stylistykę baroku niemieckiego (J.S.Bach, J.F.Haendel) różnorodność form: preludia i fugi, barokowe formy cykliczne, wariacje, koncerty - utwory charakterystyczne dla stylistyki klasycyzmu wiedeńskiego (Haydn, Mozart, Beethoven) różnorodne formy: sonaty, wariacje, koncerty - utwory związane ze stylistyką epoki romantycznej (Weber, Chopin, Liszt, Schubert, Schumann, Brahms i in.) różnorodność form: formy o charakterze wirtuozowskim, sonaty, wariacje, cykle, ballady, nokturny, polonezy, tańce, koncerty itd.) - utwory reprezentujące twórczość XX i XXI wieku - utwory rozwijające technikę pianistyczną studentów: etiudy (w omawianym okresie 3- letnich studiów licencjackich przynajmniej 4 Etiudy F. Chopina i 2 etiudy innych kompozytorów). Umiejętności techniczne studentów sprawdzane są na specjalnym kolokwium w trakcie każdego semestru zimowego. 1

2 Jakkolwiek dopuszcza się możliwość dużej elastyczności w realizowaniu programu (np. przygotowania do konkursów pianistycznych), jednakże wymagania egzaminacyjne dotyczące każdego semestru narzucają uprofilowanie opracowywanego programu w toku poszczególnych semestrów. Pozycje podane w programie studiów (tożsame z repertuarem wymaganym na egzaminach semestralnych) stanowią niezbędne minimum programowe dla każdego studenta. Realizowany program jest również determinowany wymaganiami egzaminu dyplomowego (zwłaszcza po zakończeniu 2-letnich uzupełniających studiów magisterskich). Studenci 3-letnich niestacjonarnych studiów licencjackich realizują w zasadzie identyczny program (jedyną różnicę stanowi V semestr, gdzie studenci studiów niestacjonarnych wykonują obligatoryjnie tylko I część koncertu fortepianowego, uzupełniając program dowolną miniaturą patrz program studiów niestacjonarnych). Jakkolwiek wymagania programowe egzaminów wstępnych dla studentów toku dziennego i zaocznego nieznacznie się różnią, wymagania programowe egzaminów dyplomowych są identyczne. Zamierzone efekty kształcenia (uczenia się) Po ukończeniu I cyklu studiów studenci specjalności fortepian powinni: W zakresie wiedzy: - dysponować wiedzą dotyczącą repertuaru związanego z własną specjalnością - docierać do niezbędnych informacji (książki, nagrania, materiały nutowe, internet), potrafić je analizować i interpretować we właściwy sposób - wykorzystywać wiedzę dotyczącą aspektów harmonicznych, metrorytmicznych, aplikaturowych przerabianych utworów - świadomie wykorzystywać wzajemne relacje pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami studiów oraz zdolność do integrowania nabytej wiedzy W zakresie umiejętności: - tworzyć, realizować i wyrażać własne koncepcje artystyczne oraz samodzielnie interpretować utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje - czytać teksty nutowe na poziomie umożliwiającym ich szybkie opanowanie (również pamięciowe), zrozumienie ich kontekstu historycznego, formy i innych zawartych w nich treści - opanować warsztat techniczny potrzebny do profesjonalnej prezentacji muzycznej - ćwiczyć we właściwy sposób unikając zagrożeń wynikających z często codziennego parogodzinnego pobytu przy instrumencie - przez częste występy publiczne radzić sobie z różnymi stresowymi sytuacjami z nich wynikającymi, jak również reagować na rozmaite warunki akustyczne sal, w których występują - improwizować na podstawowym poziomie - wypowiadać się ustnie i pisemnie na temat interpretowania, tworzenia i odtwarzania muzyki oraz na temat kwestii dotyczących szeroko pojmowanych tematów ogólnohumanistycznych (dotyczy pracy licencjackiej i jej obrony) W zakresie kompetencji społecznych: - w sposób świadomy korzystać (poprzez umiejętność samooceny) ze swej emocjonalności, wyobraźni i intuicji. Dotyczy to również umiejętności konstruktywnej oceny wykonań innych wykonawców 2

3 - posługiwać się fachową terminologią z zakresu dziedziny muzyki (dotyczy pracy licencjackiej i jej obrony) Metody nauczania Wykład, zajęcia indywidualne Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się Rok I II III Semestr Punkty ECTS Ilość godzin w tygodniu Rodzaj zaliczenia ekm ekm ekm ekm ekm zal Legenda zal zaliczony; zst zaliczenie ze stopniem; egz egzamin; ekm egzamin komisyjny Kryteria oceny: warsztat wykonawczy umiejętności techniczne opanowanie i zrozumienie tekstu muzycznego, logika narracji muzycznej frazowanie umiejętność wypowiedzi w różnych stylach i formach muzycznych kształtowanie dźwięku Skala ocen: według obowiązującej na Wydziale Instrumentalnym tabeli punktacyjnej Literatura (pismiennictwo) wg załącznika Język wykładowy Polski, możliwość prowadzenia zajęć w innych językach: angielski, niemiecki, rosyjski Imię i nazwisko wykładowcy prof. Grzegorz Kurzyński prof. AM Zbigniew Faryniarz ad ze st. dr Paweł Zawadzki ad ze st. dr Elżbieta Zawadzka ad ze st. dr Michał Szczepański st. wykł. z kw. I st. Jan Kubica st. wykł. z kw. I st. Bogusława Porębska st. wykł. Olga Rousina 3

4 Fortepian Kod przedmiotu, 2-letnie studia II st. Kierunek Instrumentalistyka Specjalność Fortepian Typ przedmiotu Kierunkowy Wymagania wstępne Patrz: Informator dla kandydatów - 2-letnie studia II st. egzamin wstępny z instrumentu głównego: fortepian Wymagania końcowe publiczne wykonanie 2 recitali dyplomowych - magisterskich napisanie pracy magisterskiej i jej obrona Cele kształcenia 1. Przygotowanie studenta do samodzielnej, kreatywnej pracy w zawodzie muzykapianisty 2. Osiągnięcie przez studenta wysokiego poziomu posługiwania się warsztatem instrumentalnym w obrębie specjalizacji 3. Pogłębienie i rozwinięcie wiedzy oraz umiejętności studenta związanych ze ściśle określoną specjalnością 4. Umożliwienie specjalizowania się w dyscyplinach wymagających dalszych studiów 5. Przygotowanie studenta do podjęcia studiów III stopnia w obrębie specjalizacji, często o charakterze interdyscyplinarnym Treści programowe nauczania Struktura wymagań programowych na 2-letnich uzupełniających studiach magisterskich powinna być bardzo elastyczna i umożliwić specjalizowanie się w dyscyplinach wymagających dalszych pogłębionych studiów. W zasadzie na tego typu studia powinni być przyjmowani pianiści o skrystalizowanej już osobowości artystycznej i z doskonale opanowanym warsztatem pianistycznym. Nadzór pedagoga powinien polegać przede wszystkim na indywidualnym ukierunkowywaniu postępów studenta. Z jednej strony przerabiany program powinien zależeć od programów konkursowych i działalności estradowej danego studenta, z drugiej od wymagań programowych dwóch recitali dyplomowych kończących dwuletni okres studiów (patrz program). Utwory zawarte w programie studiów stanowią minimum programowe (tożsame z wymaganiami egzaminów semestralnych). Studenci 2-letnich uzupełniających studiów magisterskich niestacjonarnych realizują bardzo podobny program, a na egzaminach dyplomowych powinni wykonywać taki sam repertuar jak studenci studiów stacjonarnych. 4

5 Zamierzone efekty kształcenia (uczenia się) Po ukończeniu studiów II st. studenci powinni demonstrować pogłębione umiejętności wyszczególnione w I cyklu studiów oraz: W zakresie wiedzy: - dysponować wiedzą dotyczącą ogólnego repertuaru i związanych z nim tradycji wykonawczych - wykorzystywać wiedzę dotyczącą repertuaru wybranej specjalności oraz posiadać wiedzę dotyczącą związanego z nią piśmiennictwa - swobodnie korzystać z różnorodnych mediów oraz rozwijać umiejętność samodzielnego poszerzania i rozwijania wiedzy dotyczącej swej specjalności - integrować nabytą wiedzę i stosować ją w różnych kontekstach (także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji) W zakresie umiejętności: - tworzyć, realizować i wyrażać własne koncepcje artystyczne na bazie rozwiniętej osobowości artystycznej - samodzielnie interpretować i wykonywać utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu - podczas realizacji własnych koncepcji artystycznych wykazywać się umiejętnością świadomego zastosowania wiedzy dotyczącej elementów dzieła muzycznego i obowiązujących wzorców formalnych - wykazywać się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru w zakresie swojej specjalności, z możliwością specjalizowania się w wybranym obszarze - wykazywać się umiejętnością konstruowania i wykonywania spójnych i właściwych z punktu widzenia sztuki wykonawczej programów - szybko czytać i opanowywać pamięciowo utwory, ze świadomym zastosowaniem różnych typów pamięci muzycznej - w sposób świadomy kontrolować struktury rytmiczne i metrorytmiczne oraz aspekty dotyczące dotyczących aplikatury, pedalizacji, frazowania, struktury harmonicznej itp. opracowywanych utworów - tworzyć rozbudowane prezentacje w formie słownej i pisemnej (także o charakterze multimedialnym) na tematy dotyczące zarówno własnej specjalizacji, jak i szerokiej problematyki z obszaru sztuki (dotyczy pracy magisterskiej i jej obrony) W zakresie kompetencji społecznych: - działać w sposób samodzielny (zarówno w aspekcie artystycznym, jak i marketingowym) - inicjować działania potrzebne dla dalszego rozwoju artystycznego - w sposób krytyczny oceniać własne działania twórcze i artystyczne oraz poddawać takiej ocenie inne przedsięwzięcia z zakresu kultury, sztuki i innych dziedzin działalności artystycznej - prezentować skomplikowane i specjalistyczne zadania i projekty w przystępnej formie, w sposób zrozumiały dla osób niemających doświadczenia w pracy nad projektami artystycznymi Metody nauczania Wykład, zajęcia indywidualne 5

6 Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się Rok I II Semestr Punkty ECTS Ilość godzin w tygodniu Rodzaj zaliczenia ekm ekm ekm zal Legenda zal zaliczony; zst zaliczenie ze stopniem; egz egzamin; ekm egzamin komisyjny Kryteria oceny: warsztat wykonawczy umiejętności techniczne opanowanie i zrozumienie tekstu muzycznego, logika narracji muzycznej frazowanie umiejętność wypowiedzi w różnych stylach i formach muzycznych kształtowanie dźwięku Skala ocen: według obowiązującej na Wydziale Instrumentalnym tabeli punktacyjnej Literatura (pismiennictwo) wg załącznika Język wykładowy Polski, możliwość prowadzenia zajęć w innych językach: angielski, niemiecki, rosyjski Imię i nazwisko wykładowcy prof. Grzegorz Kurzyński prof. AM Zbigniew Faryniarz ad ze st. dr Paweł Zawadzki ad ze st. dr Elżbieta Zawadzka ad ze st. dr Michał Szczepański st. wykł. z kw. I st. Jan Kubica st. wykł. z kw. I st. Bogusława Porębska st. wykł. Olga Rousina Załącznik 1: PROGRAM STUDIÓW (FORTEPIAN) - 3 letnie stacjonarne studia licencjackie i 2 letnie stacjonarne uzupełniające studia magisterskie (studia solistyczne) Załącznik 2: PROGRAM STUDIÓW (FORTEPIAN) 3 letnie niestacjonarne studia licencjackie i 2 letnie niestacjonarne uzupełniające studia magisterskie (studia solistyczne) 6