KoLekcja w Królikarni

Transkrypt

1 KoLekcja w Królikarni Warsztaty dla dzieci, lekcje dla młodzieży i wykłady dla dorosłych najnowsza wystawa KoLekcja w Królikarni to propozycja edukacyjna przeznaczona zarówno dla klas szkolnych, rodzin z dziećmi, jak i widzów indywidualnych. Ekspozycja, którą od 22 października będzie można oglądać w Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego w Królikarni oddziale Muzeum Narodowego w Warszawie pomyślana została jako zapowiedź nowego wizerunku kilku galerii stałych w Gmachu Głównym MNW. KoLekcja w Królikarni przygotowuje publiczność do zobaczenia znanych jej dzieł, ale przedstawionych według nowego klucza nie w sposób chronologiczno-geograficzny, lecz według podziału na gatunki malarskie i funkcje obrazów. Cel wystawy w Królikarni jest jednak szerszy, zawiera się w haśle: Jak patrzeć? i stanowi część specjalnego programu edukacyjnego przygotowanego dla widzów na czas rearanżacji galerii. koordynacja wystawy: Przemysław Głowacki, Barbara Tichy oraz Ośrodek Oświatowy MNW. kuratorzy: dr Grażyna Bastek, Renata Higersberger, Maciej Monkiewicz, dr Joanna Sikorska, Agnieszka Tarasiuk opracowanie graficzne wystawy i foldera: Akuku Design PROGRAM TOWARZYSZĄCY WYSTAWIE (23 października grudnia 2012) TO LUBIĘ niedzielne spotkania z dziełami sztuki(30 października; 6, 20,27 listopada; 4 i 11 grudnia 2011 r.) godz , ok. 30 minut, obowiązuje bilet wstępu na wystawę Pracownicy Muzeum Narodowego w Warszawie zapraszają na niedzielne spotkania na wystawie. Każdy z nich opowie o wybranym dziele sztuki z muzealnej KoLekcji. 30 października Francesco Bissolo, Mistyczne zaślubiny św. Katarzyny, XVI w. dr Grażyna Bastek (Zbiory Sztuki Nowożytnej Obcej, MNW) 6 listopada Malarz polski działający na Mazowszu, Portret trumienny Jana Gniewosza na Olexowie, kasztelana zawichojskiego, ok Monika Ochnio (Zbiory Polskiej Sztuki Nowożytnej, MNW) 20 listopada Henryk Siemiradzki, Kurtyna teatru krakowskiego (szkic), Aneta Błaszczyk-Biały (Zbiory Polskiej Sztuki Nowożytnej) 27 listopada Władysław Podkowiński, Dzieci w ogrodzie, 1892 Renata Higersberger (Zbiory Polskiej Sztuki Nowożytnej, MNW) 4 grudnia Bernardo Cavallino, Sen św. Jozefa, ok Joanna Kilian-Micheletti (Zbiory Sztuki Nowożytnej Obcej, MNW) 11 grudnia Malarz polski działający w środowisku lwowskim, Portret Jadwigi z Tarłów Mniszchowej, ok Ewa Mianowska, Monika Janisz (Kolekcja Tkanin, MNW) strona 1 / 5

2 WARSZTAT ARTYSTY DAWNIEJ I DZIŚ wykłady czwartkowe godz , ok. 80 minut, wstęp wolny Cykl wykładów i spotkań z artystami poświęcony zagadnieniom warsztatu artysty dawnego i współczesnego. 17 listopada Warsztaty dawnych mistrzów malarstwa. Pomiędzy rzemiosłem a alchemią, dr Grażyna Bastek (Zbiory Sztuki Nowożytnej Obcej, MNW) 24 listopada Ciężkie kamienie, miedziane płyty i trujące kwasy. Tajniki warsztatu dawnych i współczesnych grafików, Piotr Czyż (Gabinet Grafiki i Rysunku Nowożytnego Polskiego, MNW) 1 grudnia Romantyczny akademik. Józef Simmler i jego warsztat, Elżbieta Charazińska (Zbiory Polskiej Sztuki Nowożytnej, MNW) 8 grudnia Artysta awangardowy w laboratorium sztuki, dr Iwona Luba (Instytut Historii Sztuki, UW) 15 grudnia Spotkanie z artystą współczesnym Edwardem Dwurnikiem ROZBIERAMY OBRAZY warsztaty dla dorosłych i młodzieży 17 listopada; 15 grudnia godz , liczba miejsc ograniczona, zapisy pod nr tel wew. 246 od poniedziałku do piątku w godz Czy można rozebrać dzieło sztuki? Jak najbardziej! Poddajmy obrazy gruntownej analizie, odsłaniając warstwa po warstwie, zbadajmy ich formę, treść, okoliczności powstania rozłóżmy je na części pierwsze! Wszystkich miłośników sztuki zapraszamy na bliskie spotkania z dziełami z KoLekcji. KOLEKCJA NA LEKCJI czwartkowe warsztaty dla nauczycieli 27 października 2011, godz , liczba miejsc ograniczona, zapisy pod nr tel wew. 246 od poniedziałku do piątku w godz Niewielka wystawa wielkie możliwości. W czasie spotkania zostanie zaprezentowany program edukacyjny przygotowany dla wszystkich poziomów nauczania. RODZINA W AKCJI! niedzielne warsztaty familijne (6 i 20 listopada; 4 i 18 grudnia) godz Zapraszamy do wspólnej zabawy rodziny z dziećmi w wieku 5 12 lat. Będziemy odkrywać tajemnice malarskie i poznawać ukryte w obrazach treści. Udział w zajęciach bez zapisów, czas trwania ok. 90 minut. Obowiązuje bilet wstępu na wystawę 6 listopada A kto to jest? Artyści często malowali samych siebie, czyli tworzyli autoportrety, a także portrety innych osób. Niektóre z tych wizerunków przemawiają do nas wprost, inne wydają się trudne do rozszyfrowania. Jeśli jednak znajdziemy do nich klucz, to wiele dowiemy się o przedstawionej osobie. A jak ty byś opowiedział ludziom o sobie za pomocą obrazu? Gdzie mieszkasz? Co lubisz jeść? Czy jeździsz na rowerze? W czasie zajęć skomponujemy autoportrety. 20 listopada Artystą być Nieźle trzeba się natrudzić, żeby zostać artystą! Tysiące nosów, dłoni, głów, widzianych pod różnym strona 2 / 5

3 kątem szkicowanie, korekty i znów szkicowanie. Jak używać techniki zwanej perspektywą? Jak mieszać ze sobą kolory? A tak w ogóle to, co namalować? Sztuka wyraża artystę. Sposób malowania i to, co maluje przemawia do nas w jego imieniu, możemy poznać jego uczucia, myśli, nastrój. Jeśli chcesz przez chwilę być artystą, to dołącz do nas. 4 grudnia Czy można namalować hałas? Niektórzy mówią, że obraz jest niemą płaszczyzną. Nic bardziej błędnego! Obrazy pełne są dźwięków, zapachów, muzyki. Także ciszy. Każdy obraz można usłyszeć. Każdy przemawia do nas szeptem, krzykiem, wesołą piosenką, czasem szlochem, hukiem armat czy szczękiem broni. Wystarczy zatrzymać się i posłuchać. Posłuchaj z nami, zapraszamy! 18 grudnia Smaczna martwa natura Niektóre obrazy przedstawiają kwiaty i owoce tak prawdziwie, że chciałoby się je powąchać, dotknąć, zjeść! Aby uzyskać taki efekt, artyści poświęcali wiele czasu, uważnie studiując każdy przedmiot. Holenderski artysta tak wiernie odtworzył ciasto z owocami, że aż ślinka cieknie! Zabawmy się w układanie martwych natur. Weźmiemy kwiaty i owoce, i stworzymy wspólnie dzieło, które potem... zjemy ze smakiem. LEKCJE MUZEALNE Zapraszamy na lekcje muzealne dla wszystkich poziomów nauczania. Bogaty wybór tematów zajęć skorelowany jest z programem szkolnym. Lekcje dla przedszkoli i szkół podstawowych (kl. 1 3) Poznajemy muzeum Muzeum to niezwykłe miejsce, w którym można zobaczyć wiele ciekawych dzieł. W czasie naszej wizyty poznamy obowiązujące tu zasady oraz pracowników, którzy dbają o eksponowane obiekty. Wędrując przez muzealne sale, dowiemy się, co znaczą takie słowa jak: ekspozycja i eksponat, galeria, wystawa, kurator czy konserwator. Świat pełen barw Otaczający nas świat jest pełen barw znajdujemy je, gdziekolwiek spojrzymy. Większość artystów chętnie używa kolorów. Mieszając różne farby, mogą otrzymać każdy kolor, jaki tylko sobie wymarzą. Na zajęciach zobaczymy, co się stanie, gdy zmieszamy kolor niebieski z żółtym i ile jest odcieni czerwonego. Używając różnych barw, spróbujemy namalować swoje nastroje. Każdy obraz opowiada jakąś historię Od tysięcy lat za pomocą obrazów były opowiadane różne historie. Czasem trzeba włożyć dużo wysiłku w odczytanie opowieści w nich ukrytych, inne zaś są zupełnie oczywiste. Wiele z nich zawiera w sobie coś zabawnego, a niektóre na pewno nas zaskoczą! Używając wszystkich zmysłów, będziemy odkrywać zagadkowe treści dzieł sztuki. Artystyczne eksperymenty płótno, farby i pigmenty Na zajęciach porozmawiamy o tym, jak można było zostać artystą w dawnych czasach, a jak zostaje się nim dzisiaj. Zobaczymy, że namalowanie obrazu czy stworzenie rzeźby wymaga talentu, czasu oraz specjalnych narzędzi. Poznamy różne techniki artystyczne oraz przybory służące do tworzenia dzieł sztuki. Na koniec wykonamy własną pracę plastyczną. strona 3 / 5

4 Lekcje dla szkół podstawowych (kl. 4 6) i gimnazjum Muzeum w pałacu Co to jest muzeum i jak działa? Jakie są jego zadania i kto w nim pracuje? Czym zajmują się historycy sztuki i konserwatorzy? W jakich miejscach mogą znajdować się muzea i czym różni się muzeum w XVIII-wiecznym pałacu od tego w nowoczesnym gmachu? Na zajęciach przyjrzymy się, jak na co dzień funkcjonuje muzeum, porozmawiamy o dziełach sztuki i różnych sposobach ich eksponowania. Artysta i jego warsztat W zależności od epoki, różne były okoliczności powstawania dzieł sztuki. Jednak przed każdym artystą, niezależnie od okresu, w jakim żył stały podobne wyzwania. Musiał wybrać temat, rozmiar oraz materiały. Na zajęciach będziemy rozmawiać o różnych technikach artystycznych i efektach, jakie można dzięki nim osiągnąć. Przyjrzymy się obrazom, zwracając uwagę na sposób malowania oraz zastosowane materiały. Zajęciom towarzyszyć będą ćwiczenia plastyczne z wykorzystaniem różnych technik malarskich. Malarskie opowieści Obrazy zapraszają do odkrywania swoich treści. Niektóre przekazują je wprost, inne wymagają wiedzy, aby do nich dotrzeć. Wędrując przez epoki, poznamy tradycyjne gatunki malarskie takie jak: malarstwo historyczne, portret, pejzaż i martwa natura. Zastanowimy się, jak je przedstawiano, i jakie dodatkowe, symboliczne treści niosły ze sobą. Przyglądając się pracom artystów współczesnych, porozmawiamy o tym, jak te dawne podziały tracą racje bytu w świecie współczesnym. Zajęcia prowadzone będą w formie dyskusji i warsztatów. Linia, plama, barwa Obraz to forma złożona z różnorodnych elementów. Układ linii, kolorystyka, światłocień i perspektywa to tylko niektóre części składowe. Analizując wybrane dzieła, poznamy zasady kompozycji statycznej i dynamicznej, kontrastowe i stonowane zestawienia barw oraz rodzaje faktur. Posługując się poznanymi terminami, wykonamy opis dzieła sztuki. Upiększyć czy zdeformować? Idealizm, realizm czy deformacja? Ten sam temat można przedstawić na różne sposoby. Podczas podróży przez epoki i style będziemy zastanawiać się nad tym, jak artyści przedstawiali rzeczywistość. Jak przy wykorzystaniu linii i barwy można wyrazić emocje, czy ekspresja w sztuce wymaga deformacji oraz czym różni się geometryzacja od abstrakcji geometrycznej? Zajęciom towarzyszyć będą ćwiczenia plastyczne dotyczące omawianych sposobów przedstawiania rzeczywistości w sztuce. Między tradycją a awangardą Tradycyjny temat można przedstawić w nowatorski sposób, a oryginalna treść może być ukazana w klasycznej formie. Na zajęciach będziemy dyskutować o tym, czym jest dla nas tradycja, i jakie dzieła z wystawy podporządkowalibyśmy temu określeniu. W sztuce dawnej będziemy poszukiwać nowatorskich rozwiązań i rozmawiać o artystach, którzy łamali zasady i przekraczali obowiązujące granice. Tajemnice konserwacji Kim jest konserwator? Jakie powinien posiadać umiejętności? Jakimi narzędziami się posługuje? W czasie zajęć poznamy pracę konserwatora muzealnego, obejrzymy zabytki, które poddane były konserwacji pełnej lub purystycznej oraz zastanowimy się nad różnicami w tych metodach. Opowiemy o najnowszych badaniach wykorzystywanych w konserwacji. strona 4 / 5

5 Powered by TCPDF ( Pobrano z PlatformaKultury.pl Lekcje dla szkół ponadgimnazjalnych Co to jest sztuka? Czy dziełem sztuki może być tylko obraz lub rzeźba? Dlaczego w galeriach, często zabezpieczone w gablotach, pojawiają się zwykłe przedmioty? Kiedy dziełem sztuki stają się kapcie artysty? W czasie zajęć poszukamy odpowiedzi na te i wiele innych kontrowersyjnych pytań o sens dzieła sztuki. Jak patrzeć na obrazy Tym razem nie zajmiemy się treścią dzieł sztuki, ani biografiami artystów. Spojrzymy na obrazy od strony formalnej. Będziemy rozmawiać o różnych rodzajach kompozycji, barwach, fakturze, światłocieniu, perspektywie. Zajęcia są dobrym przygotowaniem do świadomego odbioru dzieł sztuki. Co mówią dzieła sztuki? Oglądając dzieła sztuki, chcielibyśmy od razu odczytać ich temat i zrozumieć treść. Jednak nie zawsze jest to możliwe. Czasem trzeba tropić inspiracje artysty w mitologii, religii i literaturze. Przesłanie wielu obrazów ukryte jest w symbolach oraz alegoriach. Na lekcji zajmiemy się odczytywaniem treści i ukrytych znaczeń dzieł sztuki. Sztuka odbiciem swoich czasów Czy twórczość artysty żyjącego w czasie pokoju i dobrobytu różni się od dzieł powstałych w czasie kryzysu czy wojny? Czy zawsze piętno wydarzeń historycznych odbija się w dziełach sztuki? Czy wpływ ten może dotyczyć jedynie treści, czy również form zastosowanych przez artystę? Na zajęciach omówimy dzieła powstałe w różnych kontekstach historycznych i zastanowimy się, czy sztuka zawsze jest odbiciem swoich czasów. Tradycja i awangarda, czyli o różnych postawach artystycznych W trakcie zajęć zobaczymy dzieła dawnych mistrzów i artystów nowoczesnych. Poznamy różne, często przeciwstawne postawy artystyczne. Przyjrzymy się formie omawianych dzieł. Wspólnie zastanowimy się nad rolą artysty dawniej i dziś. Porozmawiamy też o tym, jakie znaczenie może mieć tradycja sztuki dla awangardowego artysty. Tajemnice konserwacji Konserwator oglądając dzieło sztuki, widzi jego historię w wyjątkowy sposób. Obserwuje spękania w warstwie malarskiej, ubytki, wtórnie naniesione retusze. Może opowiedzieć, co działo się z obrazem na podstawie śladów i uszkodzeń, które odnajduje. W wyniku jego pracy dzieła sztuki odzyskują blask, a czasem ujawniają zaskakujące tajemnice. Informacja i zapisy na lekcje: Ośrodek Oświatowy MNW, tel wew. 246 od poniedziałku do piątku w godz Zajęcia towarzyszące wystawie prowadzimy od 25 października 2011 r. Dodatkowe informacje na stronie internetowej: strona 5 / 5