Martwa natura z dyniami, 2011, akryl / płótno (50 x 126 cm) ARTYŚCI Z NASZEGO PODWÓRKA 11 ARTUR KARDAMASZ malarstwo wernisaż - 22 listopada 2013, godzina 18:00 wystawa czynna do 17 grudnia 2013 * Artyści z naszego podwórka... Projekt zakłada cykliczną promocję twórczości artystów Przemyśla w formie organizowanych sukcesywnie wystaw indywidualnych w Galerii Sztuki Współczesnej BWA w Przemyślu. Przemyscy plastycy i fotograficy stanowią najliczniejsze środowisko artystyczne miasta. Mieszka tutaj i pracuje wielu znakomitych artystów. Projekt nawiązuje do cyklu artykułów pod tym samym tytułem, których edycję rozpoczął w roku 2005 miesięcznik Nasz Przemyśl. W jedenastej wystawie prezentujemy malarstwo Artura Kardamasza - artysty mieszkającego we Wrocławiu ale związanego z naszym miastem pochodzeniem i sentymentem.
Mamy nadzieję, że ta inicjatywa stanie się zalążkiem wydania oczekiwanego przez wszystkich albumu, prezentującego współczesną sztukę i artystów Przemyśla. Janusz J. Cywick / Dyrektor Galerii Artur Kardamasz / urodzony w 1968 roku w Przemyślu. Studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (aktualnie ASP) we Wrocławiu w latach 1989-1994. Dyplom w 1995 roku w pracowni prof. Stanisława Kortyki. W 1999 roku otrzymał wyróżnienie w polskiej edycji Światowego Konkursu Malarskiego Firmy WINSOR & NEWTON pt. "Mój Kraj w 2000 Roku". Autor malarstwa ściennego: Pasaż Pod Błękitnym Słońcem, Wrocław rynek; Muzeum Antropologiczne, Wrocław. Bierze aktywny udział w plenerach malarskich min.: Pstrągowa, Kazimierz Dolny, Nałęczowska Sierpniówka. Uprawia malarstwo i rysunek. Mieszka we Wrocławiu. Ważniejsze wystawy zbiorowe: 1994 - Pokazy pt. "Wieloryb", "Piramida", "Łódź", galeria miejska, Wrocław; 1995 - Szkoła Plastyczna we Wrocławiu - "Tradycja i teraźniejszość", Brunszwik / Niemcy 1996 / 1997 - Prezentacja prac artystów plastyków Wrocławia, Galeria Pod Plafonem; 1998 - "Dziwne ogrody", Zamek Książ, Wałbrzych; 1998-52-lecie ZPAP Arsenał, Wrocław; 1999 - "Aqua Fons Vitae", Bydgoszcz; 1999 - III Triennale Polskiego Rysunku Współczesnego, Lubaczów; 2000 - Artyści Polski południowo-wschodniej 1950-2000, BWA Rzeszów, Krosno, Sandomierz, Przemyśl, Tarnów; 2001 / 2003 - "Łobez", galeria Ars Nova, Łódź; 2002 / 2006 - "Szczawno-Zdrój «, Muzeum w Wałbrzychu; 2004 / 2008 - "Wola Michowa", Browar Mieszczański, Wrocław; 2009 / 2012 - " Nałęczowska Sierpniówka" - Nałęczów; 2010 / 2013 - Kazimierz Dolny nad Wisłą, prezentacje poplenerowe; 2013 - "Impresje", galeria Platon, Wrocław Wystawy indywidualne: 1996 - "Malarstwo", galeria muzealna, Środa Śląska; 1997 - "Malarstwo", Galeria Pod Plafonem, Wrocław; 1998 - Galeria Miejskiej Biblioteki Publicznej, Oleśnica; 1999 - Regionalny Ośrodek Kultury, Edukacji i Nauki, Pałac Lubomirskich, Przemyśl; 2001 - "Obrazy", Galeria Pod Plafonem, Wrocław; 2002 - Rode l & Partner, Poznań; 2003 - Citi Bank, Poznań; 2004 - Galeria Bram, Hobro / Dania; 2005 - Galeria M, Wrocław; 2007 - "Malarstwo", Muzeum w Wałbrzychu; 2008 - "Malarstwo", Galeria Pod Plafonem, Wrocław; 2008 - "Malarstwo", Galeria Sztuki Współczesnej
"Wirydarz", Lublin; 2009 - "Malarstwo", Galeria Sztuki "Schowek" / Hotel Park, Szczecin; 2010 - ''Malarstwo", Galeria Sztuki "Schowek", Szczecin; 2011 - " Malarstwo", Galeria Sztuki "Schowek", Szczecin; 2013 - " Malarstwo, Galeria Hotelu Bristol, Rzeszów. Białe kaktusy, 2008, akryl / płótno (100 x 100 cm) Obrazy przez artystę tworzone z abstrakcyjnych płaszczyzn o zdecydowanych barwach z kontrastowymi akcentami, w jednych partiach kładzionych jednolicie, gdzie indziej migocących drobnymi plamkami jak mozaika, to znów malowanych przy użyciu farb metalicznych w kolorze złota i miedzi, ze znakomicie wykorzystanym efektem faktur. W większości dzieł temat jest ledwie sugerowany w komponowanymi tu i ówdzie płaskimi sylwetami owoców, roślin lub naczyń. Kompozycje są zawsze niebanalnie zestrojone pod względem formy i wysmakowane kolorystycznie,
a dbałość autora o całościowy efekt wizualny widać nawet w starannym doborze ram, z osobna do każdego obrazu. Lecz subtelne piękno płócien to nie wszystko. Przebywając wśród nich widz odczuwa, że jest to malarstwo tchnące kojącą energią, skłaniające do kontemplacji i aktywujące lepszą część naszej jaźni; mimo, że nie opisuje sfery sacrum. Docenią zwłaszcza to Ci z Państwa, którzy aranżują swe otoczenie według zasad feng-shui. Żółte róże, 2012, akryl / płótno (65 x 70 cm) Nie wiem czy Artur jest religijny, ale domyślam się, że jego dzieła emanują taką dobrą aurą, bo on sam jest ukształtowany według ideałów kalakagatii oraz dlatego, że jak dla prawosławnych "ikonopisów", tak i dla niego pracownia malarska jest swego rodzaju eremem, a malowanie obrazów formą modlitwy. Obrazy tego artysty są już bezbłędnie rozpoznawalne wśród wielości płócien eksponowanych na ścianach salonów sztuki i galerii. Rozpoznawalne i urzekające urodą. A urodę tę zawdzięczają zarówno współczesnej wrażliwości kreacyjnej ich autora, jak i jego silnemu osadzeniu
w tradycji artystycznej. Artur Kardamasz w swych obrazach odwołuje się chętnie do estetyki modernizmu XIX i XX w. Mimo zauważalnych inspiracji praktyką artystyczną sprzed wieku, sztuka Artura Kardamasza nie ma bynajmniej charakteru kompilacyjnego bądź wtórnego czy naśladowczego. Zabiegi stylizacyjne nie świadczą tu o braku własnych środków wyrazu, a są raczej popisem umiejętności autora. Artysta, uświadamiając widzowi zakorzenienie swej twórczości w kontinuum, kreuje bowiem spójne, oryginalne struktury plastyczne, zgodnie z jego tylko autorską wizją świata, z jego subtelną wrażliwością i filozoficznymi przemyśleniami. / Paweł Jach Róże herbaciane, 2012 - akryl / płótno (85 x 95 cm) ZAPRASZAMY