pokazy wydarzenia towarzyszące
SZKŁO Wszystkich wielbicieli szkła, zapraszamy do udziału w prezentacjach, pokazach, warsztatach i wystawach jakie przygotowali nasi goście, dydaktycy i studenci Katedry Szkła podczas IX edycji Festiwalu Wysokich Temperatur. Do STREFY SZKŁA zapraszamy na pokazy unikatowych procesów formowania szkła na gorąco. Artysta Simon Eccles (UK), który wykorzystuje w realizacjach dawne techniki murrini, zaprezentuje unikalne metody tworzenia mozaikowych deseni w formach naczyniowych. Martin Stefanek ( CZ) mistrz technik hutniczych, wykona repliki szkieł historycznych. Podczas pokazów i warsztatów CROSSOVER, Jörg Hanowski (DE) przedstawi autorskie techniki tworzenia neonowych, przestrzennych obiektów świetlnych. Uczestnicy warsztatów SŁODKA ZABAWA, będą mogli spróbować, metod tworzenia unikalnych drobiazgów ze szkła stapianego i formowanego w ogniu palnika gazowego. Podczas pokazów i warsztatów SZKŁO KONTROLOWANE pod opieką as. Kaliny Bańki, zapraszamy widzów do sprawdzenia w jaki sposób pod wpływem wysokich temperatur w piecach elektrycznych, zdobi i kształtuje się szkło. W czasie pokazu JAK POWSTAJE WITRAŻ z udziałem Prof. Ryszarda Więckowskiego, zobaczymy poszczególne etapy wykonania witraża klasycznego. Ponadto zapraszamy do udziału w warsztatach projektowania naczynia ze szkła FAST DESIGN. Uczestnicy przy wsparciu pomysłodawczyni wydarzenia dr.hab. Beaty Mak-Soboty, mogą spróbować swoich sił jako projektant szkła i przekonać się na czym polega praca w obszarze designu. Proponujemy także udział w warsztatach zdobienia szkła re/up/cycling STRZAŁ W DEKOR, podczas których as. Justyna Żak przedstawi technikę piaskowania. Wśród wydarzeń inicjowanych przez studentów - ZMIERZ SIĘ ZE SZKŁEM, kreatywne warsztaty upcyklingu, podczas których dokonają się transformacje przedmiotów i materiałów uważanych za stare lub zbędne w nowe, często piękne i użyteczne. OLD SCHOOL - pokaz klasycznych technik szlifierskich obróbki szkła na zimno. WĘZEŁ- pokaz hutniczych technik wdmuchiwania gorącego szkła do form ceramicznych. Wśród wydarzeń wystawy : NA ZIMNO I NA GORĄCO i TYGIEL PROJEKTOWY oraz prezentacja instalacji POMARAŃCZARNIA efekt współpracy studentów Katedry Szkła z artystami: Barbarą Idzikowską (PL), Anne Claude Jeitz oraz Alainem Calliste ( LU) Dagmara Bielecka Kurator Sekcji: Szkło
POKAZY Węzeł połączenie Miejsce: Huta szkła, parter 007 / nowy budynek Termin: piątek, 17.06.2016, godz. 12:00-16:00 - Marta Byrdziak i Martyna Rychlik Wsparcie: - Peter Glosik i Adam Farbiś Pokaz hutniczych technik wdmuchiwania gorącego szkła do form ceramicznych. Celem pokazu jest prezentacja publiczności interesującej techniki, którą odkrywamy jako nowy, ciekawy obszar twórczych działań ze szklanym tworzywem. Pokażemy proces łączenia na gorąco, dwóch tak różnych a zarazem bardzo bliskich sobie materii. Wykonamy serie form ceramicznych, które podczas pokazu, będziemy łączyć ze szkłem. Rozwiniemy aspekty techniczne łączenia tych dwóch materiałów. Martyna Rychlik (ur.1994) i Marta Byrdziak (ur. 1993) - studentki III roku szkła ASP we Wrocławiu. Wspólne działania twórcze podejmują z zamiłowania do eksperymentów w szklanym tworzywie i z inspiracji efektami łączenia szkła z innymi materiałami. Strefa Szkła - pokaz unikatowych technik hutniczych. Miejsce: Huta szkła, parter 007 / nowy budynek Termin: sobota, 18.06.2016, godz. 12:00-16:00; niedziela, 19.06.2016, godz. 12:00-16:00 - Simon Eccles ( UK ) - Rebecca Eccles ( UK ) Wsparcie: - Peter Glosik i Adam Farbiś Pokaz unikatowych technik hutniczych. Simon i Rebecca zaprezentują metody przygotowania w barwnym szklanym tworzywie ornamentów murrini. Publiczność pierwszy raz będzie miała okazję obejrzeć proces roll-up, technikę tworzenia z użyciem elementów murrini, mozaikowych deseni w formach naczyniowych. Simon Eccles (ur. 1972 r ) - mistrz technik hutniczych, pracuje ze szkłem od 25 lat, począwszy od stażu w pracowni Michael'a Harrisa na wyspie Wight. Tworzył obiekty szklane dla pracowni na Szetlandach i Malcie oraz uczył w szkołach w Czechach i Stanach Zjednoczonych. Simon był wykładowcą wizytującym na Uniwersytecie w Wolverhampton i Sunderland, gdzie pracował także jako technik szkła na gorąco. Współpracował z wieloma znanymi na świecie artystami i z hutą szkła kryształowego. Simon brał udział w wielu wystawach międzynarodowych, został wybrany do dwóch Brytyjskich Biennale szkła a jego prace są w zbiorach Broadfield Hpuse Glass Museum
(Kingswinford), State Chateau Lemberk (Czechy) oraz w Northlands Creative Glass (Caithness). Najnowsze prace Simona wykonane są z użyciem technik murrine. Inspiruje się twórczością późno weneckiego architekta i projektanta Carlo Scarpy oraz amerykańskiego artysty Richarda Marquisa. / http://simoneccles.wix.com/smeglass Strefa Szkła - pokaz unikatowych technik hutniczych Miejsce: Huta szkła, parter 007 / nowy budynek Termin: niedziela, 19.06.2016, godz. 12:00-16:00 - Martin Stefanek (Czechy) - Martina Mokosinova (Czechy) - Robert Lenner (Czechy) Wsparcie: - Peter Glosik i Adam Farbiś Mistrz unikatowych, hutniczych technik szklarskich zabierze nas w historyczną podróż po różnych motywach zdobniczych stosowanych dawniej we wzornictwie szklarskim. Przedmiotem pokazów formowania szkła na gorąco będą repliki szkieł historycznych. Zobaczymy przy okazji sprawną pracę zespołu. Realizacja przy piecu hutniczym, wymaga artystycznego i warsztatowego wsparcia kilku asystentów, którzy będą wspierać Martina podczas realizacji. Martin Stefanek (ur. 1969) - właściciel "Martin Stefanek Glass Studio" w Desna, Czechy. Perfekcjonista, wzorujący się w swojej twórczości na wzornictwie weneckim. Ukończył Średnią Szkołę Rzemiosła Szklarskiego w Żelaznym Brodzie. Pracował w kilku hutach szkła, brał udział w wielu festiwalach artystycznych. Był trzykrotnie gościem Festiwalu Wysokich Temperatur w 2013, 2014 i 2015 roku. Jego prace były prezentowane na wystawach w Czechach, Polsce, Francji i Chinach. / www.martinstefanek.cz Crossover - pokaz technik kształtowania szkła w płomieniach palników gazowych Miejsce: Warsztat palników, IIp., 208 c / nowy budynek Termin: sobota, 18.06.2016, godz. 13:00-17:00 - Jörg Hanowski (Niemcy) Jörg Hanowski przedstawi unikatowe autorskie techniki tworzenia przestrzennych obiektów świetlnych w technologii lamp wyładowczych, zwanych popularnie neonami. W swoich realizacjach ze szkła borokrzemowego w szczególny sposób wykorzystuje technikę. Twórca omówi zależności, które składają się na różnorodność barw świecenia rurek ze szkła, wypełnionych gazem. Zaprezentuje możliwości oraz metody stapiania, łączenia i gięcia szklanych rurek w ogniu palników, które przywiezie ze swojego warsztatu. W ramach projektu Jörg Hanowski poprowadzi również warsztaty technik kształtowania szkła w płomieniach palników gazowych dla studentów i absolwentów ASP.
Jörg Hanowski (ur. 1961) - 1979-82 - w latach 1979-82 odbył kurs kształtowania szkła technicznego na Uniwersytecie w Essen. W 1994 otrzymał certyfikat mistrzowski wytwórcy szkła technicznego. Mieszka w Hattingen w Niemczech, a jego studio znajduje się w Witten Herbede. W swojej twórczości łączy umiejętności hutnicze i rzemieślnicze związane z wytwórstwem neonów. Realizuje unikalne obiekty świetlne, inspirowane przyrodą i formami organicznymi. Artysta wydobywa formy z ich naturalnego kontekstu, łączy i tworzy z nich nowe. Jego obiekty charakteryzuje wyjątkowa, indywidualna linia. Pracuje niezależnie, swoją technikę doskonali od 1983 r. Brał udział w licznych wystawach, laureat wielu międzynarodowych nagród. / http://studio-glas.com/index.html Jak powstaje witraż Miejsce: IIp., 207 Pracownia Szkła w Architekturze / nowy budynek Termin: niedziela, 19.06.2016, godz. 15:00-18:00 - Ryszard Więckowski, - Katarzyna Pyka - Studenci Pracowni szkła w architekturze oraz Pracowni witrażu: Sara Gancarczyk, Dajana Czymbor, Marzena Hołysz Celem pokazu jest zapoznanie się widza z procesem powstawania witraży wykonanych techniką klasyczną tzn. oprawianych w ołów. Podczas trwania pokazu będzie można zobaczyć poszczególne etapy tworzenia witraża przygotowania szkieł, nakładania malatur, składania szkieł w ołów oraz lutowania i uszczelniania witraża. Ryszard Więckowski (ur. 1952) - w 1977 roku uzyskał dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Szkła Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Pracę dydaktyczną rozpoczął w 1981 roku jako asystent prof. Ludwika Kiczury w Katedrze Szkła. W latach 1980-1988 związany był z hutą szkła artystycznego oraz pracownią witraży INCO we Wrocławiu. Od roku 1992 jest pracownikiem dydaktycznym na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, gdzie prowadzi pracownię Witraży i Szkła w Architekturze. Brał udział w ponad trzydziestu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. W swojej pracy artystycznej zajmuje się projektowaniem i realizacją witraży oraz szkła unikatowego do przestrzeni sakralnych i świeckich. Katarzyna Pyka (ur. 1976 r) - studia ukończyła z wyróżnieniem w 2000r. w Instytucie Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, Filia w Cieszynie, realizując dyplom z grafiki artystycznej w pracowni prof. Krystyny Filipowskiej oraz aneks z rysunku w pracowni prof. Anny Kowalczyk-Klus. W 2002r. ukończyła również studia podyplomowe na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu realizując pracę dyplomową z zakresu witrażu w pracowni adi. Ryszarda Więckowskiego. Pracę rozpoczęła w 1998r. ucząc w szkole średniej rysunku, malarstwa i ceramiki, od 2002r. pracuje w macierzystej uczelni, w Katedrze Interdyscyplinarnej Kreacji Artystycznej Instytutu Sztuki, gdzie prowadzi pracownię rysunku. W 2006r. zrealizowała doktorat w dziedzinie sztuk plastycznych w dyscyplinie sztuki piękne. W 2007 roku uzyskała stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Zajmuje się grafiką, rysunkiem oraz szkłem. Swoje prace prezentowała na osiemnastu indywidualnych wystawach oraz na około sześćdziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą (Portugalia, Francja, Bośnia i Hercegowina, Rumunia, Litwa, USA, Chiny, Włochy, Czechy).
Old School - pokaz klasycznych technik szlifierskich. Miejsce: parter, 09, szlifiernia szkła / budynek A Termin: niedziela, 19.06.2016, godz. 14:00-18:00 - Paweł Palewicz - Marcin Zając - Dominika Graboś Pokaz klasycznych technik szlifierskich obróbki szkła na zimno. Odbędą się prezentacje i omówienia procesów rzeźbienia i rytowania szklanych naczyń, prowadzone przez studentów III roku Sztuki i Wzornictwa Szkła. Paweł Palewicz (ur. 1991r.) - absolwent Ogólnokształcącej Szkoły Sztuk Pięknych im, Stanisława Kopystyńskiego we Wrocławiu. Od 2013 roku student tutejszej ASP na kierunku Sztuka i Wzornictwo Szkła. Od 2015 r. pracownik Katedry Szkła na stanowisku szlifierza. Obecnie przygotowuje się do obrony dyplomu licencjackiego. W wolnych chwilach, których posiada mało, zajmuje się muzyką. Marcin Zając (ur. 1993 r.) - student trzeciego roku Katedry Szkła. Pracuje w technikach na zimno, najchętniej na warsztacie grawerskim. Jest członkiem studenckiej grupy ReGlass, zajmującej się przetwarzaniem szkła odpadowego na przedmioty codziennego użytku. Amatorsko zajmuje się też sztuką performance. W wolnym czasie poszerza swoją wiedzę z zakresu socjologii i technologii szkła. Dominika Graboś ( ur. 1992 r.) - studentka pierwszego roku studiów magisterskich Katedry Szkła. W pracy ze szkłem posługuje się głównie technikami szlifierskimi, wykorzystując właściwości optyczne szkła. Dodatkowo zajmuje się grafiką warsztatową i różnymi technikami rysunkowymi. więcej: www.festiwalwysokichtemperatur.pl
WYDARZENIA TOWARZYSZĄCE / WYSTAWY / POKAZY Pomarańczarnia - wystawa Miejsce: Hol przed wejściem / nowy budynek Instalacja prezentowana od 15 czerwca; w czasie trwania Festiwalu: pt.-sb. w godzinach 12:00-23:00 nd. w godz. 12:00-18:30 Autorzy: Barbara Idzikowska, Anne Claude Jeitz oraz Alaina Calliste ( Luksemburg ). W projekcie wzięli udział studenci Katedry Szkła wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta Pomarańczarnia jako miejsce, dom, ogród rozkwitający w uniezależnieniu od natury, przede wszystkim od klimatu czy pory roku, dzięki sprawności (habitus) człowieka. Piękne, ale delikatne rośliny mogą się tu rozwijać i rodzić pożywne, zdrowe owoce, a sama ich obecność w miejscu i czasie, których natura dla nich nie przewidywała, sprawia, że możemy ją dodatkowo traktować jako wartość estetyczną, a nawet etyczną. Multimedialny projekt realizowany przez Anne Claude Jeitz i Alaina Caliste pod opieką kuratorską Barbary Idzikowskiej zawiera możliwość wykreowania takiej alegoryczno - symbolicznej Pomarańczarni w różnych miejscach dzięki odpowiedniej aranżacji przestrzeni (może to być galeria, muzeum, ale też otwarta przestrzeń publiczna) w korespondencji z przygotowaną przez nich instalacją. Składa się na nią 28 elementów szklanych rzeźb odwołujących się do kształtu cząstki podzielonej pomarańczy, przygotowanych przez artystów razem ze studentami i absolwentami Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu pomiędzy kwietniem a czerwcem 2016 roku. Liczba tych cząstek przywołuje liczbę państw członkowskich UE, a ich możliwe układy odnoszą się do kwestii związanych z częścią i całością lub autonomią i wspólnotą. Od miejsca ekspozycji zależy ostateczny kształt instalacji, której częścią mogą się ponadto stać elementy dodatkowe (szklana kula jako pełna forma pomarańczy, świetlna lub stalowa oś wokół, na której ułożone będą cząstki owocu, dodatkowe efekty świetlne, etc.). Projekt Pomarańczarnia jest realizowany w ramach Programu Rezydencji Artystycznych A-i-R Wro, i jest dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Stanowi element programu obchodów Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016 we współpracy z Akademią Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu oraz Fundacją Atelier Si, Pb. Anne Claude Jeitz (ur. 1958) i Alain Calliste (ur. 1949) spotkali się ponad dziesięć lat temu w południowo-zachodniej Francji (Landes), gdzie połączyła ich pasja do szkła. W tym czasie, dzieląc swoje życie między Francją a Luksemburgiem, stworzyli studio, w którym eksperymentują z takimi
technikami, jak formowanie szkła na palniku, wytapianie i odlewanie w piecu, a także wydmuchiwanie szkła w piecu hutniczym. Są uznanymi twórcami, wystawiają prace na arenie międzynarodowej. Byli rezydentami artystycznymi m.in. w Musée Atelier du Verre, Sars Poteries we Francji. www.arteverre.fr/arteverre/art_e_verre.html Barbara Idzikowska (ur.1962) Absolwentka wydziału Szkła i Ceramiki we wrocławskiej PWSSP. Od 2004 roku pracuje we własnym Atelier Si, Pb, które stworzyła we współpracy z Eugeniuszem Getem-Stankiewiczem z myślą o twórczej wymianie artystów. Autorka licznych wystaw indywidualnych w kraju i za granicą. Zrealizowała szereg prac w przestrzeni publicznej Wrocławia. Odbywała rezydencje artystyczne w Musée Atelier du Verre, Sars Poteries (Francja) w 2004 roku, w The John Michael Kohler Arts Center w Kohler, Wi (USA) oraz w The Studio of The Corning Museum of Glass w Corning, NY (USA) w 2013 roku. / http://www.barbaraidzikowska.pl Patrz też: Katarzyna Pyka / www.archiwum.instytutsztuki.us.edu.pl/kika/katarzyna-pyka Ryszard Więckowski / www.wydzialceramikiiszkla.pl/student-absolwent/sciezki-karier/wieckowski-ryszard/ Na zimo i na gorąco - wystawa Miejsce: Gabloty / parter i II p, gabloty, korytarz / nowy budynek Wystawa prezentowana przez cały czas Festiwalu: pt.-sb. w godzinach 12:00-23:00 nd. w godz. 12:00-18:30 Wystawa prac studentów II - V roku Katedry Szkła. Prezentowane prace powstały w I Pracowni Szkła Artystycznego, II Pracowni Szkła Artystycznego i Pracowni Szkła w Architekturze. I Pracownia Szkła Artystycznego Małgorzata Dajewska, Mariusz Łabiński, Marzena Krzemińska-Baluch W I Pracowni Szkła Artystycznego młodzi adepci sztuki szkła, rozwijają osobowość w kreacyjnej pracy projektowej w szklanym tworzywie. Poznają techniki i metody pracy w materiale celem twórczego wykorzystania niezwykłych cech i możliwości szkła w autorskich, unikatowych rozwiązaniach. II Pracownia Szkła Artystycznego Prowadzący : Barbara Zworska-Raziuk, Dagmara Bielecka, Magdalena Wodarczyk. Opiekunów pracowni charakteryzuje pasja i doświadczenie w tworzeniu unikalnych form ze szkła. Wspieramy rozwój studentów w działaniach kreacyjnych w szklanym tworzywie z uwzględnieniem indywidualnych uzdolnień, możliwości warsztatowych oraz fascynacji estetycznych. Dążymy do doskonalenia intelektualnego uczniów przez wspólne dyskusje w obszarze interpretacji tematów. Kształtujemy umiejętność podejmowania przez młodych twórców decyzji o wyborze oraz zastosowaniu unikatowych technik szklarskich w celu świadomego wyrażania idei w autorskich realizacjach. Katedra Szkła - tygiel projektowy / wystawa Miejsce: korytarz parter / nowy budynek Wystawa prezentowana przez cały czas Festiwalu. pt.-sb. w godzinach 12:00-23:00 nd. w godz. 12:00-18:30
Prezentacja prac projektowych studentów Katedry Szkła z I Pracowni Szkła Użytkowego prowadzonej przez Kazimierza Pawlaka i II Pracowni Szkła Użytkowego prowadzonej przez Beatę Mak-Sobotę I Pracownia Projektowania Szkła Użytkowego Kazimierz Pawlak, Agnieszka Bar W pracowni przygotowujemy przyszłego absolwenta do samodzielnego, poprawnego rozwiązywania problemów w zakresie wzornictwa, związanych ze szkłem użytkowym. Student poznaje specyfikę procesu projektowego. Podejmowane zagadnienia i tematy projektowe mają na celu: kształtowanie postawy kreatywnej odpowiedzialnej i wrażliwej społecznie, wyposażenie studenta w wiedzę w zakresie korzystania z technik szklarskich oraz stosowania ich w odpowiedzi na potrzeby. Zagadnienia są szeroko zakrojone: od form naczyniowych i opakowania, przez rozwiązania biżuteryjne, oświetleniowe, po obiekty wizerunkowe czy systemy funkcjonalne rozwiązywane w zespołach. Studenci przygotowują profesjonalną dokumentację projektów w postaci rysunków wykonawczych, wycinków form, wizualizacji 3d, modeli i prototypów. Studenci otrzymują zadania zarówno w formie opracowania projektu, jak i realizacji w materiale. Dodatkową aktywnością są studenckie Prezentacje Wiedzy - zdobywanie doświadczenia w opracowaniu interesującego tematu w formie wypowiedzi z prezentacją, oraz zadania jednodniowe w poszukiwaniu rozwiązania projektowego. II Pracownia Projektowania Szkła Użytkowego Beata Mak-Sobota, Justyna Żak Pracownia koncentruje swe działania w obszarze wzornictwa związanego z realnymi potrzebami użytkownika, a szkło jest zasadniczym tworzywem, w którym poszukiwane są rozwiązania zagadnień projektowych takich jak naczynie, oświetlenie czy mebel. Poszukiwanie nowych wartości funkcjonalnych i estetycznych w przedmiotach określających przestrzeń użytkową człowieka oraz stymulacja kreatywnego myślenia jest celem wspólnej pracy prowadzących i studentów. Istota działań podejmowanych w pracowni jest dążenie do oryginalnych rozwiązań projektowych gdzie forma, funkcja i tworzywo, jakim jest szkło, stanowią harmonię. Kiermasz Szkła Miejsce: korytarz parter / nowy budynek / miejsce mniej więcej naprzeciw wejścia do huty 007 Termin: piątek - niedziela, godz. 12:00-18:00 nd. w godz. 12:00-18:30 Organizator: Paweł Palewicz Kiermasz organizowany przez studentów Katedry Szkła. Tak samo jak w zeszłym roku można na nim znaleźć unikatowe produkty z pod szyldu ReGlass. Wyroby ze szklanych materiałów wtórnych cieszyły się dużym zainteresowaniem w poprzedniej edycji festiwalu. Nowością są realizacje wykonane w hucie Akademii Sztuk Pięknych, zaprojektowane pod okiem prowadzących. Swoje prace wystawią studenci Katedry Szkła. więcej: www.festiwalwysokichtemperatur.pl
KURATOR SEKCJI SZKŁO DAGMARA BIELECKA (ur. 1974) Absolwentka wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych. Od kilkunastu lat związana z Katedrą Szkła. Obecnie adiunkt w II Pracowni Szkła Artystycznego. Organizator wielu prezentacji i warsztatów technik kształtowania szkła w ogniach palnika, uczestnik wielu edycji FWT. Badacz i entuzjasta dawnych szklarskich technik zdobniczych. Tworzy z barwnego szkła unikalne obiekty i naczynia, które wykonuje w ogniu palnika. Udział w kilkudziesięciu wystawach w kraju i zagranicą. Prace w zbiorach prywatnych i muzeach w kraju i za granicą.