Historia kultury i sztuki (wybieralny) - opis przedmiotu Informacje ogólne Nazwa przedmiotu Historia kultury i sztuki (wybieralny) Kod przedmiotu 06.4-WI-AiUP-His.KiSzt.02w-W-S14_pNadGenOVZ5L Wydział Kierunek Wydział Budownictwa, Architektury i Inżynierii Środowiska Architektura Profil ogólnoakademicki Rodzaj studiów pierwszego stopnia z tyt. inżyniera architekta Semestr rozpoczęcia semestr zimowy 2016/2017 Informacje o przedmiocie Semestr 2 Liczba punktów ECTS do zdobycia 2 Typ przedmiotu obowiązkowy Język nauczania polski Sylabus opracował Formy zajęć
Forma Forma zajęć semestrze tygodniu semestrze tygodniu zaliczenia (stacjonarne) (stacjonarne) (niestacjonarne) (niestacjonarne) Wykład 30 2 - - Zaliczenie na ocenę Cel przedmiotu 1.Celem w zakresie wiedzy jest zapoznanie studenta z najważniejszymi zagadnieniami i problemami, związanymi z historią kultury i sztuki, w tym terminologią. 2. Celem w zakresie umiejętności jest przekazanie studentowi umiejętności odróżniania stylów, postaw i nurtów artystycznych oraz określania ich cech, przybliżonego datowania dzieła sztuki na podstawie cech formalnych oraz umiejętności wykorzystania wytworów kultury i sztuki jako inspiracji twórczej. 3.Celem w zakresie kompetencji personalnych i społecznych jest uzyskanie przez studenta świadomości zawodu architekta jako artysty i twórcy oraz kompetencji do popularyzacji zagadnień związanychz kulturą i sztukąw społeczeństwie. Wymagania wstępne Nieformalne: Znajomość najważniejszych zagadnień z zakresu Historii powszechnej i polskiej. Zakres tematyczny Metody kształcenia Metody podające: wykład konwencjonalny, wykład informacyjny, pokaz, prezentacje audio-wizualne. Efekty kształcenia i metody weryfikacji osiągania efektów kształcenia
Opis efektu Symbole Metody weryfikacji Forma zajęć efektów po ukończeniu przedmiotu student posiada najważniejsze wiadomości z zakresu historii rozwoju kultury i sztuki; ma uporządkowaną wiedzę na temat konwencji stylistycznych, K_W03 K_W04 kolokwium Wykład określa znaczenie terminów z zakresu technik malarskich, ikonografii, ornamentyki i teorii sztuki; potrafi wymienić najważniejszych twórców i ich dzieła oraz wyjaśnić ich znaczenie dla rozwoju historii kultury i sztuki. Ma świadomość ciągłości procesu rozwojowego historii kultury i sztuki oraz uwarunkowań jej ewolucji; potrafi wytłumaczyć związki sztuki polskiej ze sztuką powszechną w dziejach jej rozwoju. Poznaje angielskie odpowiedniki terminów. i pojęć związanych z historią kultury i sztuki potrafi odróżniać style artystyczne i określać ich cechy;potrafi określić czas powstania dzieła sztuki na podstawie cech formalnych, nazwać i omówić technikę wykonania; potrafi integrować informacje uzyskane w K_U01 K_U04 K_U12 kolokwium Wykład trakcie wykładu, interpretować je oraz wyciągać wnioski, formułować i uzasadniać opinie; potrafi przygotować i przedstawić w języku polskim i angielskim prezentację ustną, dotyczącą zagadnień omawianych na zajęciach ma świadomość znaczenia architektury jako dziedziny sztuki; poznając proces rozwojowy historii sztuki i kultury, wyrabia krytyczny umysł oraz ćwiczy umiejętność analitycznego myślenia; potrafi posługiwać się materiałami K_K01 K_K03 K_K06 kolokwium Wykład źródłowymi (literatura, bazy danych, Internet) w celu gromadzenia informacji niezbędnych do pracy zawodowej; rozumiejąc formy i znaczenie sztuki i kultury posiada kompetencje do popularyzacji tych zagadnień w społeczeństwie.
Warunki zaliczenia Wykłady: Studentprzystępuje do weryfikacji stanu jego wiedzy z wykładu poprzez uzyskanie pozytywnej oceny z kolokwium końcowego; pytania i zadania egzaminacyjne są skonstruowane w taki sposób, aby na ich podstawie możliwa była weryfikacja efektów kształcenia w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji społecznych. Zasada ustalania oceny: Oceną osiągniętych efektów kształcenia jest ocena z kolokwium końcowego. Progi punktowe: 50% - 60% pozytywnych odpowiedzi dst, 61% - 70% dst plus, 71% - 80% db, 81% - 90% db+, 91% -100% bdb. Średnia ocen z kolokwium uwzględniająca frekwencję i czynny udział w zajęciach. Obciążenie pracą Obciążenie pracą Studia stacjonarne (w godz.) Studia niestacjonarne (w godz.) Godziny kontaktowe (udział w zajęciach; konsultacjach; egzaminie, itp.) 30 - Samodzielna praca studenta (przygotowanie do: zajęć, kolokwium, egzaminu; studiowanie literatury przygotowanie: pracy pisemnej, projektu, prezentacji, raportu, wystąpienia; itp.) 20 - Łącznie 50 - Punkty ECTS Studia stacjonarne Studia niestacjonarne
Zajęcia z udziałem nauczyciela akademickiego 1 - Zajęcia bez udziału nauczyciela akademickiego 1 - Łącznie 2 - Literatura podstawowa 1. Białostocki J., Sztuka cenniejsza niż złoto, Warszawa 2004. 2. Estreicher K., Historia sztuki w zarysie, Warszawa 1977. 3. Gombrich E. H., O sztuce, Warszawa 1997. 4. Honour H., Fleming J., Historia sztuki świata, Warszawa 2002. 5. Kębłowski J., Dzieje sztuki polskiej, Warszawa 1989. 6. Kozakiewicz S., Słownik terminologiczny sztuk pięknych, Warszawa 1969. 7. Meyer P., Historia sztuki europejskiej, t. I-II, Warszawa 1973. 8. Rzepińska M.,Siedem wieków malarstwa europejskiego, Warszawa 1991. Literatura uzupełniająca 1. Bochnak A., Historia sztuki średniowiecznej, Warszawa 1973. 2. Dobrowolski T.,Sztuka polska, Kraków 1974. 3. Krakowski P., O sztuce nowej i najnowszej, Warszawa 1984. 4. Michałowski K., Jak Grecy tworzyli sztukę, Warszawa 1970. 5. Olszewski A., Dzieje sztuki polskiej 1890-1980 w zarysie, Warszawa 1988. Uwagi Proponowane pytania egzaminacyjne na egzaminie dyplomowym: 1. Dokonaj charakterystyki rzeźby antycznej Grecji, podaj przykłady. 2. Dokonaj charakterystyki włoskiego malarstwa renesansowego, podaj przykłady.
3. Omów związki architektury i malarstwa barokowego. 4. Podaj przykłady wpływu malarstwa na architekturę XX wieku. Zmodyfikowane przez dr inż. Anna Bazan-Krzywoszańska (ostatnia modyfikacja: 04-08-2016 11:56)