KONCERT NIEPODLEGŁOŚCIOWY TORUŃSKA SYMFONIA NIEPODLEGŁOŚCI PROBALTICA PROGRAM
Toruńska Symfonia Niepodległości PROBALTICA Taki rok zdarza się tylko raz na sto lat. Cieszę się, że w roku w którym po raz 25 ty mogliśmy zaprosić do Torunia na koncerty Festiwalu PROBALTICA znakomitych artystów z krajów bałtyckich możemy wspólnie świętować setną rocznicę odrodzenia wolności jednocześnie Rzeczpospolitej Polskiej oraz Litwy i Łotwy. Dokładnie 100 lat temu 9 listopada specjalnym pociągiem z Berlina wyruszył zwolniony dzień wcześniej z twierdzy w Magdeburgu Józef Piłsudski, aby 10 listopada o 7 rano zostać powitany w Warszawie i niedługo później objąć władzę tymczasowego naczelnika państwa. Rok 1918 jest również początkiem odrodzenia państwowości Republiki Litwy, która obchodzi swój Dzień Odzyskania Niepodległości 16 lutego, a także Republiki Łotewskiej, która proklamowała swoją niepodległość 18 listopada. Z tej okazji poprosiliśmy kompozytorów z 4 krajów Piotra Mossa z Polski, Anatoliusa Senderovasa z Litwy, Anne Veismane z Łotwy i Ingvara Karkoffa ze Szwecji o napisanie 4 częściowego utworu na skład orkiestry symfonicznej, której motywy muzyczne będą inspirowane tańcami narodowymi jednocześnie wykorzystując charakterystyczny rytm poloneza. To właśnie polonez powszechnie uważany za nasz najstarszy taniec narodowy był niezmiennie kojarzony z Polską nawet, gdy ta na długo zniknęła z mapy Europy, co więcej jako szeroko znany i praktykowany pojawił się w twórczości kilkudziesięciu kompozytorów europejskich podczas ostatnich 250 lat. Z wielką radością zapraszam do wysłuchania prawykonania Symfonii PRO- BALTICA w przededniu obchodów Święta Niepodległości w wykonaniu Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej pod dyrekcją Mariusza Smolija. W programie koncertu usłyszymy również utwory I.J. Paderewskiego, H.M. Góreckiego, K. Serockiego i W. Kilara. Zapraszam również do obejrzenia towarzyszącej koncertowi wystawy poświęconej historii poloneza jako polskiego tańca narodowego prezentującej część kolekcji polonezów zgromadzonych w Sekcji Zbiorów Muzycznych Biblioteki Uniwersyteckiej w Toruniu. Kolekcja ta liczy przeszło 2000 jednostek i uznawana jest za największy w kraju zbiór twórczości polonezowej powstałej w Polsce i Europie od XVIII wieku po czasy współczesne, a którą niewątpliwie zasili również partytura nutowa dzisiaj po raz pierwszy wykonywanego dzieła. Henryk Giza, Pomysłodawca i Dyrektor Festiwalu PROBALTICA od 1994 roku
Koncert Niepodległościowy 9 listopada (piątek) godz. 19.00, CKK Jordanki w Toruniu Al. Solidarności 1- wykonawcy: Toruńska Orkiestra Symfoniczna dyrygent Mariusz Smolij Bogdan Czapiewski fortepian Chór Akademicki Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu Chór Akademicki Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy Członkowie Orkiestry ZSM w Toruniu Adam Rozlach słowo o muzyce w programie: I.J. Paderewski - Uwertura Es-dur H.M. Górecki - Trzy tańce na orkiestrę op. 4 K. Serocki - Koncert fortepianowy Romantyczny P. Moss (PL), A. Veismane (LV), I. Karkoff (SE), A. Šenderovas (LT) - Symfonia PROBALTICA (prawykonanie światowe w obecności kompozytorów) W. Kilar Exodus
SYMFONIA PROBALTICA Flauto I Piccolo I Piotr Moss (2018) Oboi II Clarinetti in si I II I Fagotti II I Corni in fa II Trombe in do Timpani Violini I Violini II Viole Violoncelli Contrabbassi I II SOLO SOLO SOLO SOLO SOLO c. s. straight c. s. straight
Piotr Moss urodził się w 1949r. Studiował kompozycję w klasie Grażyny Bacewicz, a po jej śmierci u Piotra Perkowskiego w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Warszawie, którą ukończył z wyróżnieniem w 1972 roku. W latach 1976-77 odbył studia uzupełniające u Nadii Boulanger w Paryżu. Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień w krajowych oraz międzynarodowych konkursach kompozytorskich: I nagrody Konkursu Kompozytorskiego w Krakowie za Tre istanti per arpa sola (1972), II nagrody Konkursu Młodych Związku Kompozytorów Polskich za Symfonię Charon (197), I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. C. M. von Webera w Dreźnie za Quartetto per quattro violoncelli (1978), głównej nagrody na konkursie Associazione Musicale Valentino Bucchi w Rzymie za Trois pensées (1978), I nagrody w Konkursie im. A. Malawskiego za Garść liści wierzbowych do poezji J. Iwaszkiewicza (1978), III nagrody na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Stroud za Chants d antan (1982), I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Barcelonie za Salve Regina (1981), II nagrody na Międzynarodowym Konkursie Berliner Liedertofel w Berlinie Zachodnim za Glorię (1982), II nagrody Konkursu Kompozytorskiego w Bernach za Der du bist drei in Einigkeit (1984), III nagrody w Konkursie Kompozytorskim w Brazylii za trio Stances (1984-85), II nagrody w Konkursie im. K. Szymanowskiego w Warszawie za Veillée (1988), II nagrody w Konkursie Kompozytorskim im. G. Bacewicz za Stylisations II (1987) oraz II nagrody na Konkursie Kompozytorskim PROBALTICA w Toruniu za Brewiarz na baryton i smyczki do tekstu Z. Herberta (2008). Od 199 współpracuje z pisarzem Jean-Louisem Bauerem. Razem stworzyli melodramat Ugui (199), oratorium Gédéon (1996), dwie opery kameralne: Karla (1996) i Les ailes de Jean-Pierre (1997) oraz cykl pieśni De l Amour... (1994).Piotr Moss jest również twórcą muzyki teatralnej, filmowej i rozrywkowej. Jego piosenki śpiewali m.in. Jerzy Połomski, Rena Rolska, Krzysztof Kolberger oraz Irena Kwiatkowska. Jako autor audycji muzycznych współpracował z France Culture i France Musique oraz Polskim Radiem. W 2000 roku został mianowany Kawalerem Orderu Sztuki i Literatury za zasługi dla kultury światowej natomiast w 2016 roku otrzymał tytuł Oficera Orderu Literatury i Sztuki. W 2007 francuska Académie des BeauxArts przyznała mu nagrodę muzyczną, a w roku 2009 otrzymał nagrodę specjalną Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego z okazji 60. rocznicy urodzin i 40-lecia pracy artystycznej. Jest także odznaczony medalem Zasłużony dla Kultury Polskiej. W 2012 roku w Toruniu odsłonił swoją katarzynkę w Piernikowej Alei Gwiazd. 1918 2018
Flute 1 Polonäs for the PROBALTICA Festival 2018 q = 90 INGVAR KARKOFF (2018) Flute 2 (also Piccolo) Oboe 1 Oboe 2 Clarinet 1 in Bb Clarinet 2 in Bb (also Bass clarinet in Bb) Bassoon 1 Bassoon 2 Horn 1- in F?....... 4 œ Œ œ œ Œ œ œ Œ œ œ Œ œ œ Œ œ œ Œ œ œ Œ œ? 4 œ pp p pp Œ bœ œ Œ. bœ Œ. œ bœ œ Œ. bœ Œ. œ bœ œ Œ. bœ Œ. œ bœ. p Horn 2-4 in F Trumpet 1 in Bb Trumpet 2 in Bb Trombone 1 Trombone 2 Bass Trombone? 4? 4? 4 Tuba Timpani Percussion 1 [Glockenspiel, Xylophone, Snare drum, Claves] Percussion 2 [Chimes, Bongos, Suspended cymbal, Cymbal a 2] Percussion [Triangle, Guiro, Gran Cassa] { Piano Violin I Violin II Viola Violoncello Contrabass? 4? 4 / 4 & 4? 4 q = 90 & 4 & 4? 4 œ p pp col legno battuta pp col legno battuta ord.... œ œ œ œ œ J œ œ œ œ œ J œ œ œ œ œ J pp p ord.... œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ J col legno battuta ord... B 4 œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ j œ œ œ œ œ. œj col legno battuta? 4 œ œ œ œ œ J œ œ œ œ œ J œ œ œ œ œ J œ œ œ œ œ J œ œ œ œ œ J œ œ œ œ œ J ord... œ œ œ œ œ. œj pp p Œ Œ œ œ œ œ œ œ œ œ col legno battuta pizz. Œ bœ œ Œ bœ Œ œ bœ œ Œ bœ Œ œ bœ œ Œ bœ p p Œ œ p bœ
Ingvar Karkoff jest synem kompozytora Maurice Karkoffa. Urodził się w Sztokholmie w 1958 roku. Naukę kompozycji i kontrapunktu rozpoczął pod kierunkiem prof. Gunnara Johanssona, a następnie Gunnara Buchta w Królewskiej Akademii Muzycznej w Sztokholmie i muzyki elektro akustycznej pod kierunkiem Par Pär Lindgren. W kolejnych latach doskonalił swoje umiejętności w zakresie orkiestracji i teorii muzyki w Sztokholmskim Instytucie Pedagogiki Muzycznej, aby następnie zostać wykładowcą Królewskiej Akademii Muzycznej. Dodatkowo prowadził program poświęcony muzyce współczesnej zatytułowany Nowa Godzina w Szwedzkim Radiu. Jego utwory były wykonywane w Finlandii, Norwegii, Rosji, Estonii, na Węgrzech, Francji, Portugalii, Austrii, Izraelu i Japonii. Jego utwory znalazły się w repertuarze większości orkiestr w Szwecji, a utwór Fenix na zamówienie Giennadyja Rozhdestvenskiego miał światową premierę w wykonaniu Królewskiej Filharmonii w Sztokholmie. Reprezentował wielokrotnie swój kraj na festiwalach Young Nordic Music Festival i Nordic Music Days oraz Festiwalu Muzyki Współczesnej w Sankt Petersburgu. Jest laureatem Nagrody Rosenborga, Szwedzkiej Akademii Muzycznej oraz Kulturalnej Nagrody Miasta Sztokholmu.
Flute I Flute II Oboe I Oboe II Clarinet in Bb I Clarinet in Bb II Bassoon I Bassoon II Horn in F I, II Horn in F III, IV Trumpet in Bb I Trumpet in Bb II TromboneI TromboneII TromboneIII Tuba Timpani Gong Temple Blocks Piano Violin I Violin II Viola Violoncello Contrabass? &?? A 4 A æ æ æ æ æ æ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ æ { Misterioso q=100? & & & mouthpiece pop with the palm (without specific pitch)? 4 mf ad lib. mouthpiece pop with the palm? 4 mf ad lib. mouthpiece pop with the palm? 4 ppp / 4 Misterioso pp q=100 ppp / &? 4 & & B?? 4 pp secco, mute the strings with the palm Modināšana/Awakening for the symphony orchestra Gong mf ad lib. pp Anna Veismane (1976) ^A œ œ œ # ord.
Anna Veismane urodziła się w 1967r. na Łotwie. Naukę kompozycji rozpoczęła pod kierunkiem Peterisa Vaksa i Imantsa Zemzarisa. Jest absolwentką Łotewskiej Akademii Muzycznej w Rydze gdzie studiowała pod kierunkiem Romualdsa Kalsonsa i Jurisa Karlsonsa. Jest autorką muzyki do filmów, przedstawień teatralnych, a także wielu kompozycji na składy kameralne i orkiestrowe. Anna Veismanne koncertuje również jako uznana pianistka. Założony wspólnie z akordeonistą Timo Kinnunen duet Oneplusone wykonał ponad 20 dedykowanych mu utworów przez europejskich kompozytorów pochodzących z 6 krajów. Jej utwory były wykonywane w rodzinnej Łotwie, Niemczech, we Włoszech, Finlandii a także Korei Południowej, Japonii i USA. Prawykonania jej utworów zabrzmiały między innymi w wykonaniu Łotewskiej Narodowej Orkiestry Symfonicznej, Orkiestry Symfonicznej w Liepaji, Chóru Łotewskiego Radia, Tampere Raw, Altera Veritas, Concorde Contemporary Music Ensemble i wielu innych. Prawykonanie jej utworu Dlaczego ja na akordeon i orkiestrę smyczkową zabrzmiało na zakończenie sezonu koncertowego North/South Orchestra w Nowym Jorku w 201 roku w wykonaniu znakomitego akordeonisty Williama Schimmela. Natomiast w 2014 roku Orkiestra I Solisti Veneti dokonała prawykonania jej Concertino for viola d amore. Spośród jej ostatnich kompozycji warto wymienić Zaczarowane drzewo napisane dla akordeonisty Timo Kinnunen i kwintet dęty Auriga oraz Kamień wyostrzony przez wiatry napisany dla zespołu Sparkling. 1918 2018
Score Finale. Dance. Anatolijus Šenderovas Piccolo Flute Oboe = ca. 44-46 Solo Clarinet in B 1 Clarinet in B 2 Bassoon Horn in F Trumpet in B Trombone 1 Trombone 2 Trombone Tuba Timpani P-tto sosp. Percussion Harp Piano Violini I Violini II Solo Viole Celli Double Bass
Anatolijus Šenderovas urodził się w 1945 roku. Studiował kompozycję pod kierunkiem prof. Eduarda Balsysa na Litewskiej Akademii Muzycznej i jednocześnie na Petersburskim Konserwatorium Rimskiego-Korsakowa pod kierunkiem prof. Oresta Evlakova. Był również stypendystą Izraelskiej Akademii Muzycznej w Tel Avivie. Na rodzimej Litwie jego dokonania artystyczne zostały uhonorowane Orderem Wielkiego Księcia Gedymina, Orderem za Zasługi dla Litwy i Litewską Nagrodą Narodową. Wśród wielu nagród jakie otrzymały kompozycje Anatolijusa warto wymienić 2 nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Pradze w 199 roku za utwór Głębokie źródła..., i Europejską Nagrodę Kompozytorską na berlińskim festiwalu young.euo.classic w 2005 roku za Koncert na wiolonczelę i orkiestrę Concerto in Do. W 2005 roku jego balet Desdemona zdobył nagrodę za najlepsze przedstawienie sceniczne w konkursie zorganizowanym przez Litewski Związek Kompozytorski. W 2008 roku został natomiast uhonorowany nagrodą Światowej Organizacji Własności Intelektualnej (WIPO). Jak piszą recenzenci przenikliwa w swojej ekspresji muzyka Anatolijusa Senderovasa pokazuje bogatą paletę barw, dynamiki i tekstur. Kompozytor nie jest przyporządkowany tylko do jednej metody komponowania ciągle poszukując nowych brzmień. Dlatego też jego twórczość zagościła na wielu uznanych festiwalach muzycznych począwszy od Musik Biennale w Berlinie, Festiwal Wiolonczelowy w Kronberg, Schleswig- -Holstein Festival, Festiwal Muzyczny w Edynburgu, ArtGenda w Danii, Musica Judaica w Pradze, Światowych Dniach Muzyki w Luksemburgu. Już w 1978 roku jego utwory zostały zaprezentowane w Polsce podczas Warszawskiej Jesieni. W 2004 roku Anatolijus Senderovas był kompozytorem rezydentem na Festiwalu Muzycznym w Osnabruck, a następnie kompozytorem gościem specjalnym podczas Europejskiego Lata Muzycznego w Berlinie. W kolejnym roku natomiast gościem specjalnym 54 Festiwalu Pablo Casalsa w Prades we Francji i Międzynarodowego Kongresu Wiolonczelowego w Kobe w Japonii. Jego utwory były prezentowane w większości krajów europejskich, a także Stanach Zjednoczonych, Nowej Zelandii i Afryce Południowej. Obecnie organizowane są prezentacje jego dzieł w ramach cyklu koncertów portretów muzycznych dedykowanych twórczości symfonicznej i kameralnej kompozytora, które jak dotąd odbyły się na Litwie, w Niemczech, Izraelu, Kanadzie, Niemczech, Wielkiej Brytanii oraz oczywiście w Toruniu na Festiwalu PROBALTICA. 1918 2018
ORGANIZATORZY Fundacja Europejskiej Akademii Sztuki Toruńska Orkiestra Symfoniczna MULTICAMERATA KONCERT FINANSOWANY PRZEZ Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu Zamówienia kompozytorskie, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca PARTNERZY PATRONAT MEDIALNY WSPÓŁPRACA MEDIALNA www.probaltica.art.pl