Łódź Design Festival 2016

Transkrypt

1 Łódź Design Festival 2016 Dziesiąta, jubileuszowa edycja festiwalu Hasło: tożsamość

2

3 Festiwal to 10 dni inspirujących wystaw, wykładów, warsztatów i targów. W trakcie wydarzenia prezentowane są najważniejsze marki i najlepsi projektanci. Podczas otwarcia odbywa się wręczenie nagrody głównej najważniejszego w Polsce konkursu dla młodych projektantów - make me!, a podczas pierwszego, głównego weekendu - wręczenie znaków jakości must have.

4 10. jubileuszowa edycja Łódź Design Festival odbędzie się w dniach października, a jej hasłem przewodnim jest Tożsamość. Victor Papanek w książce Design dla realnego świata pisał: Projektowanie to najpotężniejsze znane dotąd narzędzie kształtowania przez człowieka własnych wytworów i środowiska, a co za tym idzie samego siebie. Zainspirowani tą myślą, wspólnie z zaproszonymi projektantami i kuratorami, zastanowimy się, jak poprzez dizajn manifestuje się tożsamość twórców i odbiorców. Poszukamy też odpowiedzi na pytanie, co kształtuje tożsamość miejsc w których żyjemy, a w bloku biznesowym poświęconym tożsamości marki rozmawiać będziemy o tym, jakie cechy definiują dobrze zaprojektowane przedmioty. Te tematy Jubileusz to również okazja do podsumowań i układania planów na przyszłość. Właśnie o przyszłości, technologii, robotyzacji, nowych wyzwaniach stojących przed ludzkością oraz innowacyjnym wizualizacjom danych czy zobrazowaniu dzisiejszego społeczeństwa za pomocą grafiki opowiadają dwie, zaproszone specjalnie na festiwal, wystawy: Everyda(y)ta oraz Random Darknet Shopper. Nad szeroko i różnie interpretowaną tożsamością zastanawiamy się również wspólnie z wybranymi grafikami i ilustratorami poprzez przegląd plakatów na wystawie Eye-dentity Poster Stories. Specjalna wystawa jubileuszowa pozwoli widzom zerknąć wstecz i prześledzić rozwój festiwalu od jego pierwszej edycji w 2007 roku.

5 Jak co roku, na festiwalu zobaczyć będzie można najlepsze polskie wdrożenia prezentowane na wystawie must have oraz innowacyjne projekty młodych twórców, prezentowane na wystawie make me!, spośród których jeden otrzyma nagrodę Paradyż Award w wysokości PLN. Przygotowaliśmy również specjalną część programu dedykowaną najmłodszym fanom dizajnu. Dzięki specjalnej strefie przygotowanej we współpracy z IKEA, warsztatom oraz wystawie, dzieci będą miały szansę zrozumieć dorosły świat wzornictwa. Ponadto, na festiwalu pojawią się dziesiątki prezentacji najlepszych polskich marek i wiele innych wydarzeń organizowanych w całym mieście. Dziesiąta edycja festiwalu jest dla nas okazją do refleksji nad rolą, jaką przedmioty, którymi się otaczamy, pełnią w naszym życiu; jak pisał Deyan Sudjic w Języku rzeczy Nasze związki z tym, co posiadamy, nigdy nie są proste. To skomplikowana mieszanka przemyślności i niewinności. Przedmioty nie są w żadnym razie niewinne ( ). I właśnie dlatego są zbyt interesujące, by o nich nie mówić.

6

7 Podczas tegorocznej edycji Łódź Design Festival zaprezentowana zostanie wystawa jubileuszowa, podsumowująca dotychczasowe dziesięć lat istnienia Festiwalu. Goście będą mogli zapoznać się z archiwum poprzednich edycji, przypomnieć sobie organizowane wydarzenia, podsumować dotychczasową działalność Festiwalu i przekonać się, jak rozwinął się na przestrzeni lat.

8 Dwa wieloletnie, flagowe projekty festiwalowe skupiają się na odkrywaniu talentów w konkursie make me! nagradzani są młodzi, zdolni projektanci z całego świata za kreatywne pomysły; plebiscyt must have pokazuje potencjał, jaki tkwi we współpracy pomiędzy producentami i projektantami oraz prezentuje najlepsze przykłady wdrożeń na polskim rynku.

9 Dlaczego włazy są okrągłe? Dlaczego miarka mierzy metr? Albo dlaczego arkusze papieru A4 mierzą 210 mm x 297 mm? Wystawa No Randomness podkreśla piękno i walory standardów, systemów i produktów przemysłowych, których obecność i wykorzystywanie w naszym świecie posiada tak wielkie znaczenie. Współczesny świat jest pełen obiektów, które współdziałają z człowiekiem każdego dnia; jesteśmy tak przyzwyczajeni do ich obecności, że istnienie niektórych z nich stało się dla nas oczywistością. Zapominamy, jak funkcjonalne i dobrze zaprojektowane są w rzeczywistości..

10 Wszystko to dane, dane są wszystkim. Jak wizualizacje danych zmieniają postrzeganie życia codziennego? Dane są wszędzie i mogą być przejrzyste oraz dostępne pod wieloma względami i na różny sposób. Od statystyki do treści generowanych przez użytkowników - zaproszony do współpracy kurator, Thomas Clever, dokonał selekcji międzynarodowych oraz aktualnych przeglądów innowacyjnych wizualizacji danych. Wystawa Everyda(y)ta pokazuje, jak projektanci wykorzystują dane do zobrazowania dzisiejszego społeczeństwa. Wystawa powstała w 2015 roku w ramach Graphic Design Festival Breda..

11 Przez trzy miesiące grupa!mediengruppe Bitnik wysyłała zautomatyzowanego bota na zakupy on-line w tzw. darknet, czyli ukrytym Internecie, dostępnym tylko dla nielicznych. Bot posiadał tygodniowy budżet 100$ i losowo wybierał jeden produkt z około dostępnych artykułów. Kolekcja przedstawia 25 elementów pozyskanych w okresie od października 2014 do marca 2016, podczas wystaw w Kunst Halle Gallen, Horatio Junior Gallery w Londynie oraz Instytucie Aksioma Contemporary Art Ljubljana. Jest tylko jeden problem, jak napisał The Washington Post w styczniu 2015 roku o tym projekcie, bot niedawno kupił 10 tabletek ecstasy. W odpowiedzi Guardian zapytał: Czy robot lub oprogramowanie mogą zostać ukarani więzieniem, jeśli popełnią przestępstwo? Gdzie leży prawna odpowiedzialność, jeśli kod jest domyślnie zły?.

12 Myszka Miki jest ikoną, która cieszy się sympatią widzów w każdym wieku i w niemal wszystkich zakątkach globu. Wielokrotnie stawała się inspiracją artystów, m.in. Andy ego Warhola, Roya Lichtensteina czy Damiena Hirsta. Tym razem polski oddział Disneya zaprosił do współpracy lokalnych artystów. Członkowie grupy pangenerator stanęli przed otwartym zadaniem: twórczej interpretacji Mikiego. Tak powstał Mikifon, który sampluje dźwięki z otoczenia obracając się dookoła w ich poszukiwaniu, a następnie przekształca je w rytmiczne sekwencje muzyczne, których brzmienie kształtowane jest przez publiczność biorącą udział w interakcji. Warstwa dźwiękowa instalacji wzbogacona jest o interaktywne wizualizacje..

13 Genis Carerras Archventil Jason Ratliff Jak za pomocą kilku kresek i najprostszych figur geometrycznych przedstawić wybrane miasto na świecie? Co mówi nam mały klocek LEGO na plakacie? Nasza tożsamość jest kształtowana przez nieograniczoną liczbę bodźców zewnętrznych. Od najmłodszych lat budujemy z nich siebie. Nasze pasje, zainteresowania, prasa codzienna, filmy, preferencje sportowe, miasta i kraje wszystko to jest częścią składową tożsamości człowieka. Jak można to przedstawić za pomocą plakatu?.

14 Wystawa jest efektem poszukiwań nowych, pomysłowych sposobów na interakcję materiałów, techniki, nauki i natury. Skutkiem takich poszukiwań ma być umożliwienie dzieciom czerpanie nowych doświadczeń poza ekranem komputera lub też z jego pomocą. Projekty prezentowane na wystawie powstały po to, aby na różne sposoby ujarzmić technologię w świecie dziecięcym. Z jednej strony, chcąc oderwać dzieci od świata ekranowego, z drugiej w oparciu o ocean możliwości, pomóc im odnaleźć się w tym skomplikowanym świecie..

15 /FJ /3/butter-better.html Najnowsze badania pokazują, że dobrze zaprojektowane, piękne i przyciągające uwagę opakowanie podnosi wartość produktu. Wszystko - począwszy od koloru, rozmiaru, surowca poprzez kształt, grafiki i krój pisma - jest niesamowicie istotne w projekcie i przekłada się na ostateczną sprzedaż. Coraz częściej przy wyborze produktów sugerujemy się tym, jak wygląda jego opakowanie, dopiero w drugiej kolejności zastanawiamy się nad jakością produktu. Wystawa Inside the box przedstawia wybrane, ciekawe i innowacyjne projekty opakowań wdrożonych do produkcji oraz te, które proponują pewne świeże rozwiązania, gotowe do wprowadzenia na rynek..

16 Obiekty prezentowane na wystawie nie są przedmiotami użytkowymi w znaczeniu, do którego przyzwyczaiło nas codzienne obcowanie z rzeczami. Żaden z Symulatorów nie powstał po to, by zadośćuczynić jakimkolwiek potrzebom funkcjonalnym. Nie są to także obiekty, które autor czy ktokolwiek z odbiorców mógłby a priori uznać za dzieła sztuki. Symulatory są przedmiotami zerowymi, z których celowo wyrugowano funkcjonalność (czyli podstawowy element uzasadniający powoływanie do życia przedmiotów użytkowych) i którym intencjonalnie nie przypisano żadnej treści (czyli podstawowego elementu uzasadniającego powoływanie do życia dzieł sztuki). Pozbawione funkcji i treści Symulatory są przedmiotami czystymi, którym zdefiniowano jedynie formę i sposób interakcji z człowiekiem (odbiorcą, użytkownikiem)..

17 Ochotnicy z całego świata zgłaszają swoje pomysły na przeprowadzenie projektu w miejscu, w którym żyją. Zwykle dotyczy on zjawisk wśród lokalnych społeczności. Finalnym efektem jest wystawa w przestrzeni publicznej prezentująca portrety fotografowanych osób. Do tej pory w projekcie wzięło udział osób w 129 państwach.

18 W ramach festiwalu odbędzie się kolejna edycja targów FORMY, wydarzenia podczas którego widzowie festiwalu mogą kupić przedmioty prezentowane podczas festiwalu. Tym razem wydarzenie zostało podzielone na dwie części. Pierwsza z nich, odbędzie się 15/10/2016 na drugim piętrze przestrzeni wystawienniczej kompleksu OFF Piotrkowska Center i skupi się wyłącznie na formach związanych z grafiką i plakatem. Druga z nich, która odbędzie się 22/10/2016 dotyczyć będzie sportów miejskich. Rowery, longboardy, deskorolki, slackline, narty czyli najlepsze projekty sportów alternatywnych.

19 Pierwszy parklet zagościł na stałe w San Francisco przy Divisadero Street w 2005 roku. Idea parkletu z czasem się rozprzestrzeniła na inne regiony, a różnorodny wygląd jej realizacji można podziwiać w wielu miejscach na świecie. Betonowe place zamieniają się w zielone skwery przyjazne odpoczynkowi. Przyciągają uwagę mieszkańców oraz inicjują do dyskusji na temat jakości przestrzeni miejskiej. Pierwszy łódzki parklet, przygotowany przez Fundację Fenomen stanął przy ul. Andrzeja Struga 2.

20 Mobilna wystawa edukacyjna przedstawiająca historię i kulturę Żydów mieszkających w Polsce. Celem projektu jest szerzenie wiedzy o niemal 1000-letnim współistnieniu kultur polskiej i żydowskiej, a także wspieranie lokalnych inicjatyw dotyczących dialogu polsko-żydowskiego oraz ochrony dziedzictwa. Wystawa podróżuje po Polsce, w październiku zawita do Łodzi.

21 open programme skierowany jest przede wszystkim do instytucji, kuratorów, artystów i projektantów, którzy chcieliby podzielić się efektem swojej pracy. Wielość form, gatunków i technik, zgłaszanych co roku projektów pozwala budować niezwykłą wartość festiwalu od projekcji multimedialnych, przez instalacje dźwiękowe, po tradycyjne formy wystawiennicze.

22

23 Edukreacja. Spotkanie dzieci z designem to przestrzeń edukacyjnej zabawy dla najmłodszych odbiorców Łódź Design Festival. Organizujemy interaktywne warsztaty twórcze oraz spacery po wystawach dla najmłodszych, podczas których będziemy pomagać dzieciom zrozumieć dorosły świat dizajnu. Udostępnimy również bawialnię edukacyjną wyposażoną w kreatywne zabawki zaprojektowane przez najlepszych projektantów oraz przygotujemy wystawę.

24 Warsztaty to doskonała okazja, by zdobyć wiedzę poprzez praktyczne działanie. Prowadzone przez designerów-praktyków są rozwijającym doświadczeniem, zarówno dla amatorów, jak i zaawansowanych twórców. Co roku staramy się umożliwiać odbiorcom festiwalu pogłębianie wiedzy o designie, nie tylko poprzez pokazywanie najbardziej znaczących wystaw, ale również poprzez spotkania z ich twórcami, kuratorami, artystami i teoretykami designu, którzy w ramach bloków wykładowych dzielą się swoją wiedzą. W pierwszy weekend Festiwalu planowany jest blok wykładowy poświęcony trendom oraz tożsamości (w tym tożsamości marki i produktu), drugi weekend skierowany będzie do architektów.

25 _warsztaty dla dzieci i profesjonalistów _spotkania z blogerkami - Meetblogin _wydarzenia i wystawy towarzyszące w przestrzeni publicznej miasta _targi polskiego dizajnu - FORMY _spacery edukacyjne _imprezy _pokaz animacji

26

27 Centrum Festiwalowe Art_Inkubator to nowa przestrzeń ekspozycyjna w centrum Łodzi. Oprócz powierzchni wystawienniczych w budynku znalazły się także pracownie, galerie, kawiarnia oraz przestrzenie do działań twórczych i co-workingu. Art_Inkubator swoją siedzibę ma przy ulicy Tymienieckiego 3.

28 Panorama Studio to przeznaczony na specjalne okazje, wysokiej jakości pawilon wystawowy. Podczas tegorocznej, jubileuszowej edycji Festiwalu zdecydowaliśmy się na rozbudowanie przestrzeni Centrum Festiwalowego. Dziedziniec Art_Inkubatora wypełni 19 pawilonów, w których swoje produkty zaprezentują polskie i zagraniczne marki.

29 ZAPRASZAMY! Łódź Design Festival października 2016