Piątek, 30 lipca 2010 roku, godz. 1900 Drezdenko KONCERT INAUGURACYJNY Sławomir Olgierd Kramm baryton Bogdan Narloch organy Capella Zamku Rydzyńskiego kier. artystyczny Mieczysław Leśniczak P R O G R A M Michel Richard Delalande (1657-1756) Aria Wincenty z Kielczy (ok. 1200-ok. 1262) Gaude Mater Polonia Johann Christoph Pezelius (1639-1694) Intrada Anonim Rex Mikołaj z Krakowa (XVI w.) Aleć nade mną Wenus Tielman Susato (ok. 1510/15-ok. 1570) Fanfara Jiří Ignác Línek (1725-1791) Intrada * * * Alexandre Pierre François Boëly (1785-1858) Fantazja i fuga B-dur Edward Grieg (1843-1907) Taniec norweski nr 1 Fryderyk Chopin (1818-1849) Walc Des-dur op. 64 nr 1 Sverre Eftestol (*1952) The Yarmouth Belle Abe Holzmann (1874-1939) Blaze-Away! Brita Leutert-Falch (*1966) Toccata Lobe den Herren * * * Anonim Marsz św. Huberta Rajmund Pietrzak (*1965) Fanfara św. Huberta Karol Kurpiński (1785-1857) Marsz myśliwski Carl Maria von Weber (1786-1826) Chór strzelców Stanisław Moniuszko (1819-1872) Pieśń Chorążego Feliks Nowowiejski (1877-1946) Hejnał Myśliwski Franciszek Piasek Darz Bór Mieczysław Leśniczak (*?) Fanfara Aleksander Szeligowski (1934-1993) Polowanie Giuseppe Verdi (1813-1901) Marsz tryumfalny
SŁAWOMIR OLGIERD KRAMM jest absolwentem poznańskiej Akademii Muzycznej w klasie śpiewu prof. Mariana Kouby. Artysta ma ogromne doświadczenie estradowe. Koncertuje w Polsce i poza jej granicami. Współpracuje również z teatrami operowymi w naszym kraju oraz filharmoniami. Od 2008 z Teatrem Buffo w Warszawie. Jest także czołowym solistą zespołu Capella Zamku Rydzyńskiego pod dyrekcją Mieczysława Leśniczaka, z którym wykonuje muzykę myśliwską, dworską oraz rozrywkową. Z powodzeniem wykonuje także muzykę sakralną, dając liczne koncerty w kościołach. Podczas trzyletniego pobytu w Japonii wykonywał recitale również w języku japońskim i chińskim. BOGDAN NARLOCH (1958) studia muzyczne odbył w klasie organów prof. Leona Batora w Akademii Muzycznej w Gdańsku. Brał udział w wielu kursach interpretacji muzyki organowej, m.in. u Milana Šlechty w Pradze, Guy Boveta, U. Spang-Hansena. Od wielu lat pełni funkcję kierownika artystycz-nego i organizacyj-nego Międzynarodo-wego Festiwalu Organowego w Koszalinie. Od 1994 roku wspólnie z prof. Markiem Toporowskim organizuje tamże Ogólnopolskie Kursy Interpretacji Muzyki Organowej, odbywające się pod patronatem Ministra Kultury. Prowadziło je wielu wybitnych organistów, m. in. Christopher Stembridge, Klaus Eichhorn, Vincent Warnier, Jaroslav Tuma, Wolfgang Seifen, Peter van Dijk, Christoph Grohmann, Aude Heurtematte, Desmond Hunter, Jan van Mol. Jest adiunktem w Instytucie Muzyki, Akademii
Pomorskiej w Słupsku oraz nauczycielem w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych w Koszalinie, gdzie prowadzi klasę organów. Członek Diecezjalnej Komisji Śpiewu, Muzyki Kościelnej i Instrumentów Muzycznych, w której zajmuje się sprawami organów diecezji koszalińskokołobrzeskiej. Brał udział w wielu koncertach w kraju i za granicą (Czechy, Finlandia, Francja, Niemcy, Norwegia, Rumunia, Słowacja, Szwajcaria, Szwecja). Stale współpracuje z Filharmonią Koszalińską w charakterze solisty, kameralisty i akompaniatora. CAPELLA ZAMKU RYDZYŃSKIEGO kwintet instrumentów dętych blaszanych (dwie trąbki, róg, puzon, tuba). Zespół powstał w październiku 1985 roku przy rezydencji króla Stanisława Leszczyńskiego w Zamku w Rydzynie. Założycielem i kierownikiem artystycznym zespołu jest trębacz Mieczysław Leśniczak oraz dr Feliks Zielnik (ówczesny dyrektor zamku). Zespół tworzą absolwenci Akademii Muzycznej w Poznaniu, na co dzień pracujący w orkiestrach symfonicznych Poznania: Filharmonii Poznańskiej i Teatru Wielkiego. Od maja 1993 roku zespół jest również Reprezentacyjnym Zespołem Muzyki Myśliwskiej Polskiego Związku Łowieckiego. Mecenat nad zespołem sprawują: Stowarzyszenie Inżynierów Techników Mechaników Polskich oraz Polski Związek Łowiecki. Początkowo ambicją zespołu (jednego z niewielu, jakie działają w Polsce przy obiektach zabytkowych) było kultywowanie zapomnianej polskiej tradycji związanej z życiem dworskim i myślistwem. Z czasem zespół poszerzył swój repertuar o muzykę współczesną i popularno-rozrywkową. Zespół prowadzi ożywioną działalność koncertową w całej Polsce. Występuje w najbardziej prestiżowych salach koncertowych, pałacach, zamkach, katedrach. Koncertuje również poza granicami Polski (Niemcy, Austria, Belgia, Francja, Włochy, Hiszpania, Dania, Ukraina). W roku 2000 zespół występował na Światowej Wystawie EXPO 2000 w Hanowerze. W roku 2006 reprezentował Polskę na Światowej Wystawie Łowieckiej w Dortmund (Niemcy). Występuje również w radio i telewizji oraz w festiwalach muzycznych (międzynarodowe festiwale muzyki dworskiej, międzynarodowe festiwale muzyki myśliwskiej, międzynarodowe festiwale muzyki organowej i kameralnej). Repertuar: muzyka dworska renesansu i baroku, muzyka myśliwska (sygnały myśliwskie, muzyka na cześć patrona myśliwych św. Huberta, artystyczna muzyka
myśliwska), muzyka jeździecka, muzyka patriotyczna i wojskowa, muzyka popularno rozrywkowa. Instrumentarium: trąbki, waltornia, puzon, tuba, rogi myśliwskie (naturalne i koncertowe), naturalne sygnałówki i fanfarówki wojskowe, instrumenty perkusyjne. MIECZYSŁAW LEŚNICZAK trębacz, solista i kameralista. Absolwent Liceum Muzycznego oraz Akademii Muzycznej w Poznaniu na Wydziale Instrumentalnym w klasie trąbki. Przez wiele lat pracował na stanowisku trębacza Orkiestry Teatru Wielkiego, Filharmonii Poznańskiej oraz Poznańskiej Symfonietty, założonej i prowadzonej przez prof. Stefana Stuligrosza przy chórze Poznańskie Słowiki. Jest założycielem i kierownikiem artystycznym Capelli Zamku Rydzyńskiego. Koncertuje w kraju i za granicą.
Piątek, 6 sierpnia 2010 roku, godz. 1900 Drezdenko Sala Koncertowa Domu Kultury ul. Niepodległości 28 Krzysztof Sowiński fortepian P R O G R A M Fryderyk Chopin in memoriam (1810-1849) Nokturn b-moll op. 9 nr 1 Nokturn c-moll op. 48 nr 1 Walc As-dur op. 34 nr 1 Walc As-dur op. 42 4 Mazurki z op. 33: nr 1 gis-moll, nr 2 D-dur, nr 3 C-dur, nr 4 h-moll Polonez A-dur op. 40 Polonez As-dur op. 53 Organizatorzy dziękują p. Janowi Maćkowskiemu, Dyrektorowi Domu Kultury w Drezdenku za okazaną życzliwość i pomoc.
KRZYSZTOF SOWIŃSKI ukończył z wyróżnieniem klasę fortepianu prof. Alicji Kledzik w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. W 1992 roku uzyskał III nagrodę na Europejskim Konkursie Pianistycznym im. Claude a Kahn a w Paryżu. Otrzymywał stypendia artystyczne Towarzystwa im. Fryderyka Chopina w Warszawie, im. Ferenca Liszta we Wrocławiu oraz Ministra Kultury i Sztuki. Występuje jako solista i kameralista w Polsce, Niemczech, Rosji (Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie), Szwecji i na Węgrzech. Partnerował takim solistom jak: śpiewaczka Iwona Hossa, altowiolista Lech Bałaban, wiolonczeliści Dominik Połoński i Roman Jabłoński. Wraz z klarnecistą Bogusławem Jakubowskim dokonał nagrania CD pt. Zapomniane i nowe utwory na klarnet kompozytorów szczecińskich XIX, XX, XXI wieku (z utworami Carla Loewego, Ryszarda Kwiatkowskiego, Waldemara Sutryka i Artura Cieślaka). W swoim dorobku posiada również płytę CD nagraną z wiolonczelistą Maciejem Mazurkiem. Na płycie znajdują się sonaty wiolonczelowe Luigi Boccheriniego, Ludwiga van Beethovena oraz Dymitra Szostakowicza. Jest pracownikiem poznańskiej uczelni muzycznej. W latach 1993-2001 był asystentem prof. Waldemara Andrzejewskiego, a obecnie pełni obowiązki adiunkta, prowadząc działalność dydaktyczną w Katedrze Fortepianu i Katedrze Kameralistyki.
Sobota, 7 sierpnia 2010 roku, godz. 1800 Witnica Waldemar Gawiejnowicz organy P R O G R A M Johann Sebastian Bach (1685-1750) Concerto G-dur BWV 592 J. S. Bach Franz Liszt (1811-1886) Einleitung und Fuge Ich hatte viel Bekümmernis z Kantaty 21 J. S. Bach Sonatina z kantaty Actus tragicus BWV 106 Chorał Wachet auf, ruft uns die Stimme BWV 645 Chorał Jesus bleibet meine Freude BWV 147 Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847) Allegro moderato maestoso Feliks Nowowiejski (1877-1946) Preludium nt. Kyrie z Mszy XI (Orbis factor) op. 9 nr 3 Marian Sawa (1937-2005) Fuga Bolero Percy E. Fletcher (1879-1932) Festival Toccata WALDEMAR GAWIEJNOWICZ (1968) jest absolwentem Akademii Muzycznej im. I. Paderewskiego w Poznaniu, w klasie organów prof. S. Kamińskiego oraz absolwentem Wydziału Chemii UAM. J.
Brał udział w zagrani-cznych, mistrzowskich kur-sach interpretacji prowadzo-nych przez prof. Christopha Bosserta (Niemcy, 1995) oraz prof. Jeana Boyera (Szwecja, 1996). W Polsce uczestniczył w seminariach poświęconych interpretacji muzyki baroku i romantyz-mu (Olivier Latry, Jon Laukvik, Ludger Lohmann, Harald Vogel, Gerhard Weinberger, Wolfgang Zerer). W 1995 roku zdobył wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie Organowym w Rumii. Występował jako solista i kameralista na terenie Polski, a także w Niemczech i Włoszech. Sprawuje kierownictwo artystyczne letnich festiwali muzyki organowej i kameralnej (Drezdenko, Dobiegniew, Mierzęcin, Iłowa). Jest współtwórcą festiwali muzyki organowej i kameralnej w Jarocinie i Lubsku. Laureat Nagrody Kulturalnej Drezdenka (2005). Wyróżniony za propagowanie muzyki organowej w regionie lubuskim. Konsultował dokumentacje renowacji organów i projekty dyspozycji nowych instrumentów. Jest pomysłodawcą i współzałożycielem Stowarzyszenia Miłośników Muzyki Organowej i Kameralnej Sauerianum w Drezdenku. W latach 1990-2008 organista kościoła pw. Zmartwychwstania Pańskiego w Poznaniu. Zajmuje się pracą pedagogiczną w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu, prowadząc zajęcia z gry organowej i liturgicznej oraz organoznawstwa na Wydziale Edukacji Muzycznej, Dyrygentury Chóralnej i Muzyki Kościelnej. Autor publikacji naukowych, dokumentacji do renowacji organów oraz współredaktor naukowy nowej edycji wybranych utworów organowych Feliksa Nowowiejskiego. Przygotowuje pracę doktorską poświęconą transkrypcjom na organy muzyki J. S. Bacha. Piątek, 13 sierpnia 2010 roku, godz. 1900 Drezdenko Barbara Gutaj sopran Ewelina Pachucka-Mazurek skrzypce Waldemar Gawiejnowicz organy P R O G R A M
Edward Weidemann in memoriam (*12 VIII 1910 20 VII 1975) organista parafii Drezdenko od 5 VIII 1945 roku Johann Sebastian Bach (1685-1750) Sarabande (VI Suita Ddur BWV 1012) J. S. Bach Aria Mein gläubiges Herze (Kantata 68) Georg Friedrich Händel (1685-1759) Largo Ombra mai fu (Xerxes) J. S. Bach Sonatina z kantaty Actus tragicus BWV 106 Alessandro Stradella (1639-1682) Aria Se i miei sospiri Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736) Aria Vidit suum dulcem natum (Stabat Mater) J. S. Bach Chorał Ertötʼ uns durch deinʼ Güte z Kantaty 22 W. A. Mozart Laudate Dominum (Vesperae solennes de Confessore KV 339) César Franck (1822-1890) Panis angelicus (Messe solennelle) Fritz Kreisler (1875-1962) Preludium i Allegro w stylu Pugnaniego Ennio Morricone (*1928) Nella fantasia BARBARA GUTAJ rozpoczęła edukację muzyczną od gry na skrzypcach, następnie uczyła się w Państwowej Szkole Baletowej w Poz-naniu. Ukończyła liceum muzyczne (rytmika), a następnie studia na wydziale wokalno-aktorskim Akademii
Muzycznej w Poznaniu w klasie prof. Antoniny Kowtunow (dyplom z wyróżnieniem). Po studiach doskonaliła warsztat wokalny u Ro-berta Nakonecznego, w Akademii Młodych Śpiewaków w Teatrze Maryjskim w Petersburgu, a obecnie u Jagny SokorskiejKwika. Laureatka Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Feruccio Tagliavini w austriackim Deutschlandsbergu, dwukrotna stypendystka Stiftung für Musik w Zurychu oraz Teatralnej Nagrody Muzycznej im. Jana Kiepury w kategorii Najlepszy Debiut w 2007 roku. Od 2003 roku solistka Teatru Wielkiego w Poznaniu. W 2005 r. zadebiutowała na scenie Opery Narodowej w Warszawie rolą Prilepy w Damie Pikowej Piotra Czajkowskiego. W 2006 roku zaśpiewała jedną z głównych ról w transmitowanej przez TVP premierze opery Rogera Watersa Ça Ira. Od 2007 roku współpracuje z Mazowieckim Teatrem Muzycznym Operetka. Współpracowała z wieloma wybitnymi reżyserami, takimi jak: A. Hanuszkiewicz, M. Treliński, G. Jarzyna, M. Meszaros, A. Strzelecki, J. Józefowicz, E. Wesołowski. Artystka chętnie wykonuje repertuar oratoryjnokantatowy oraz pieśni. Wybrane role: Despina (Cosi fan tutte W. A. Mozarta), Papagena (Czarodziejski flet W. A. Mozarta), Marcelina (Fidelio L. van Beethovena), Anusia (Wolny strzelec C. M. Webera), Oskar (Bal maskowy G. Verdiego), Hanna (Straszny dwór S. Moniuszki), Walentyna (Wesoła wdówka F. Lehara), Stasia (Księżniczka czardasza E. Kalmana). Często występuje w kraju i za granicą. EWELINA PACHUCKA- MAZUREK naukę gry na skrzypcach rozpo-częła w wieku 6 lat u mgr. Adama Nowaka we Wro-cławiu. W 1989r. ukończyła z wy-
różnieniem Aka-demię Muzyczną w Poznaniu w klasie skrzypiec prof. J. Kaliszewskiej. Jest laureatką Kon-kursu Muzyki Kameralnej w Łodzi (II nagroda i wy-różnienie). W 1986 r. wzięła udział w Międzynarodo-wym Konkursie Skrzypcowym im. H. Wieniawskiego w Poznaniu. Na Międzynarodowych Kursach Interpretacji Muzycznej w Łańcucie doskonaliła swe umiejętności u prof. O. Krysy, K. Levina, M. Rusina. W latach 1989-1995 grała w Orkiestrze Kameralnej Polskiego Radia Amadeus pod dyr. A. Duczmal. Artystka jest adiunktem doktorem habilitowanym w Akademii Muzycznej w Poznaniu, gdzie prowadzi klasę skrzypiec i kameralistyki. Zajmuje się również działalnością pedagogiczną w POSM i OSM w Poznaniu. Jej uczniowie zdobywają nagrody na międzynarodowych i krajowych konkursach skrzypcowych. Prowadziła jako wykładowca kursy muzyczne w Bałoszycach i Kudowie Zdroju. W 2007 r. nagrała płytę CD z muzyką S. Prokofiewa oraz opublikowała pracę nt. Liryka i groteska w sonatach S. Prokofiewa na skrzypce i fortepian. Koncertuje solistycznie i kameralnie. Od wielu lat jej działalność artystyczna związana jest z Poznańskim Zespołem Kameralnym Tutti e Solo, z którym występowała na wielu znaczących koncertach i festiwalach w kraju i za granicą. WALDEMAR GAWIEJNOWICZ biogram na str. 15. Niedziela, 15 sierpnia 2010 roku, godz. 1900 Pałac Mierzęcin KONCERT PLENEROWY Capella Zamku Rydzyńskiego kier. artystyczny Mieczysław Leśniczak P R O G R A M Jeremiah Clarke (1674-1707) The Prince of Denmark s March Claude Gervaise (XVI w.) Suita tańców starofrancuskich Giovanni Giacomo Gastoldi (1550-1622?) Amor Vittorioso
Reinhold Stief (1934-1992) Fanfara 1.00 Friedrich Deisenroth (1903-1997) Polowanie Anonim Jäger aus Kurpfalz Karol Kurpiński (1785-1857) Marsz myśliwski ( Henryk VI na łowach ) Fryderyk Chopin (1810-1849) Mazurek Giuseppe Verdi (1813-1901) Marsz tryumfalny ( Aida ) Julius Fučík (1872-1916) Marsz florentyński Franz von Suppé (1819-1895) Dichter und Bauer Jean-Baptiste Arban (1825-1889) Carnaval de Venice Slavko Avsenik (*1929) Polka Na Golici Jacques Offenbach (1819-1880) Barcarolle ( Les Contes d Hoffmann ) Irving Berlin (1888-1989) Alexander s Ragtime Band Jerry Hermann (*1931) Hello, Dolly! Jerry Bock (*1928) If I were a rich man ( Fiddler on the Roof ) CAPELLA ZAMKU RYDZYŃSKIEGO biogram zespołu na str. 10-11. Piątek, 20 sierpnia 2010 roku, godz. 1900 Drezdenko Jan Bartłomiej Bokszczanin organy P R O G R A M Marian Sawa in memoriam (1937-2005) Hymnus in honorem Sancti Petri et Pauli Obrazki taneczne
Regina Poloniae III Improperia Sekwens Burlesca (Spotkanie z Kalinką) JAN BOKSZCZANIN (*1974) ukończył Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie organów prof. Joachima Grubicha. W latach 20022003 był stypendystą dokto-ranckim w University of North Texas (USA) prof. Jesse E. Eschbacha. W roku 2006 uzyskał tytuł doktora sztuki. Uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich, prowadzonych przez profesorów: Guy Bovet (Szwajcaria), James David Christie (USA), Aleksander Fisejski (Rosja), Bernhard Haas (Niemcy), Zsigmont Szathmáry (Węgry) oraz Harald Vogel (Niemcy). Koncertuje w kraju i za granicą (Białoruś, Dania, Finlandia, Litwa, Niemcy, Rosja oraz USA). Współpracuje z wieloma zespołami kameralnymi i orkiestrami, m.in. z Concerto Avenna, Camerata Vistula, Musicae Antiquae Collegium Varsoviense, Państwową Akademicką Orkiestrą Symfoniczną Republiki Białoruskiej. Nagrał dziesięć płyt CD z muzyką organową dla wytwórni: Acte Prealable, DUX, Hi-Fi i Muzyka ARMS Records oraz Musica Sacra Edition. Jedna z nich otrzymała I nagrodę na Międzynarodowym Festiwalu Filmów i Multimediów Niepokalanów 2000, a dwie inne były nominowane do nagrody Fryderyki. Jest autorem książki Geneza i tradycje rosyjskiej muzyki organowej (Warszawa 2001), a także redaktorem kilku dodatków nutowych zamieszczonych w periodyku Liturgia Sacra. Pod jego redakcją w wydawnictwie Polihymnia w Lublinie ukazały się cztery zeszyty z utworami Mariana Sawy (2007, 2008). Od kilku lat jest członkiem zarządu Towarzystwa im. Mariana Sawy. Wielu współczesnych kompozytorów pisało dla niego swoje utwory i aranżacje, m.in.: Marian Sawa, Adam Sławiński, Paweł Łukaszewski, Miłosz
Bembinow, Dariusz Przybylski, Krzysztof Herdzin, Ryszard Borowski. Marian Sawa dedykował mu osiem z jedenastu skomponowanych dla niego utworów. Artysta jest dyrektorem artystycznym Legionowskiego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej, Praskiego Festiwalu Muzyki Kameralnej i Organowej oraz kilku innych cykli koncertowych. Piątek, 27 sierpnia 2010 roku, godz. 1900 Drezdenko Jarosław Bręk bas-baryton Waldemar Gawiejnowicz organy P R O G R A M In te Domine speravi J. S. Bach Franz Liszt (1811-1886) Einleitung und Fuge Ich hatte viel Bekümmernis z Kantaty 21 Johann Sebastian Bach Aria Quia fecit mihi magna (Magnificat BWV 243) Georg Friedrich Händel (1685-1759) Arioso Bewahr, o Herr, du treuer Gott ( Dettinger Te Deum HWV 283) Georg Friedrich Händel (1685-1759) Aria Shall I in Mamre s fertile plain ( Joshua HWV 64) ) Johann Sebastian Bach Chorał Wachet auf, ruft uns die Stimme BWV 645 Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847) Aria Ich danke dir, Herr ( Paulus op. 36) César Franck (1822-1890) Panis angelicus (Messe solennelle) Luigi Bottazzo (1845-1924) Ave Maria
Marco Enrico Bossi (1861-1925) Ave Maria op. 104 nr 2 Stanisław Moniuszko (18191872) Modlitwa O władco świata Ad te Domine Zgadzanie się z wolą Boską JAROSŁAW BRĘK w latach 1984-1996 śpiewał w Poznańskich Słowikach prof. Ste-fana Stuligrosza. Ukończył Wydział Wokalny Akademii Muzycznej w War-szawie, w klasie śpiewu prof. Jerzego Artysza. Na zakoń-czenie studiów został wyróżniony medalem Magna Cum Laude dla najwybit-niejszego absolwen-ta. Jest laureatem wielu nagród na konkursach wokalnych w Barcelonie, Vercelli i Lizbonie. Dwukrotnie (1999, 2000) był nominowany przez Politykę do Paszportu w dziedzinie muzyki. Artysta śpiewał na scenach i estradach Niemiec, Hiszpanii, Włoch, Holandii, Rumunii, Wysp Kanaryjskich, Japonii, Libanu, Ukrainy, Rosji, Francji, Monaco i Szwajcarii oraz Izraela. Wykonał ponad 90 partii w dziełach oratoryjnych oraz kilkanaście operowych. Jest solistą Warszawskiej Opery Kameralnej (m. in. Don Giovanni w operze W. A. Mozarta, Hrabia Almaviva w Weselu Figara W. A. Mozarta, partia tytułowa w Jephtè M. Monteclaira i inne), współpracuje z Operą Narodową w Warszawie (Don Profondo w Podróży do Reims G. Rossiniego, Abbot w Curlew River B. Brittena). Jego repertuar obejmuje utwory od renesansu po współczesne. Występował z wybitnymi dyrygentami: Agnieszka Duczmal, Edward Higginbottom, Jacek Kaspszyk, Jerzy Katlewicz, Ihor Łacanycz, Jerzy Maksymiuk, Michel Plasson, Pascal Rophé, Antoni Ros-Marba, Antoni Wit, Alberto Zedda.
Współpracował z wieloma zespołami muzyki dawnej (Neue Düsseldorfer Hofmusik, Concerto Polacco, Il Tempo), a także znakomitymi orkiestrami (m. in. Hamburger Symphoniker, Orquesta Sinfonica del Principado de Asturias, Orkiestra Opery Lwowskiej, Sinfonia Varsovia, Orkiestra Kameralna PR Amadeus). Wielokrotnie brał udział w prawykonaniach utworów współczesnych (m. in. Msza Warszawska A. Kurylewicza, Męka Pańska K. Knittla, Sinfonia de motu W. Kilara, Exegi Monumentum R. Twardowskiego, I Symfonia P. Łukaszewskiego). Występował podczas znaczących festiwali, m. in. Wratislavia Cantans, Warszawska Jesień, Al. Bustan Festival w Bejrucie, Festiwal Sacrum-Profanum w Krakowie, Muzyka w Starym Krakowie, Wielkanocny Festiwal im. Ludwiga van Beethovena. Ważnym nurtem jego działalności są recitale pieśni, które wykonywał, m. in. w Gran Teatre del Liceu w Barcelonie, Studio Koncertowym im. W. Lutosławskiego w Warszawie, Zamku Królewskim w Warszawie, Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, Sali Chełmońskiego w krakowskich Sukiennicach. Występował w prestiżowych salach (Palau de la Musica de Valencia, Tokyo Bunka Kaikan, Kyoto Concert Hall, Muzeul National George Enescu w Bukareszcie, Tonhalle w Zurychu), u boku Teresy Żylis-Gara wystąpił w Monte Carlo przed księciem Albertem, zaś na krakowskich Błoniach wykonał Requiem G. Faure w dniu pogrzebu Jana Pawła II, a w paryskiej katedrze Notre-Dame Stabat Mater K. Szymanowskiego na otwarcie Roku Polskiego we Francji. Dokonał wielu nagrań archiwalnych, a także nagrał około 20 płyt CD, wielokrotnie nagradzanych Fryderykami oraz nagrodą Złotego Orfeusza. Wydane przez NAXOS nagranie Stabat Mater Karola Szymanowskiego w 2009 roku otrzymało nominację do prestiżowej nagrody Grammy. WALDEMAR GAWIEJNOWICZ biogram na str. 15.
Sobota, 28 sierpnia 2010 roku, godz. 1900 Dobiegniew Roman Gryń trąbka Bogdan Narloch organy, fortepian P R O G R A M John Stanley (1713-1786) Trumpet Voluntary Jeremiah Clarke (16741707) The Prince of Denmark s March Georg Friedrich Händel (1685-1759) Let the bright Seraphim ( Samson ) Air ( Water Music ) Allegro maestoso ( Water Music ) Johann Sebastian Bach (1685-1750) Chorał Jesus bleibet meine Freunde z Kantaty 147 Giulio Caccini (1545-1618) Ave Maria Alexandre Pierre François Boëly (1785-1858) Fantazja i fuga B-dur op. 18 nr 6 Oskar Lindberg (1887-1955) Gammal fäbodpsalm från Dalarna Edvard Grieg (1843-1907) Taniec norweski nr 1 Ennio Moricone (*1928) Muzyka z filmu Misja Thomas Merrit (1863-1908) Festal March Claude Bolling (*1930) Allègre ( Toot Suite ) Brita Leutert-Falch (*1966)- Toccata Lobe den Herren
Karol Kurpiński (1785-1857) Cavatina ROMAN GRYŃ jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Po ukończeniu studiów swoje umiejętności doskonalił u tak wybitnych pedagogów i wirtuozów trąbki jak: Timofiej Dokszycer i Edward Tarr. Jest laureatem Konkursu Młodych Trębaczy w Pabia-nicach (1980), oraz Konkursu Gry na Trąbce w Gdańsku (1985). Pracę zawodową rozpoczął w Filharmonii Narodowej w Warszawie (1983-1986). Następnie był I trębaczem w Filharmonii Pomorskiej (1986-1988). W latach 19882007 pełnił funkcje koncertmistrza grupy trąbek w orkiestrze Filharmonii Poznańskiej. W swojej karierze zawodowej koncertował jako solista z wieloma orkiestrami, m. in.: Filharmonią Poznańską, Szczecińską, Toruńską, Rzeszowską, Łomżyńską Orkiestrą Kameralną, Capellą Bydgostiensis. Prowadzi ożywioną działalność artystyczną jako solista i kameralista w Polsce i za granicą (m. in.: Niemcy, Czechy, Belgia, Hiszpania, Włochy, Szwajcaria, Rosja, Turcja, kraje skandynawskie.) Jest profesorem w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy i w Akademii Muzycznej w Poznaniu, gdzie prowadzi klasę trąbki, pełniąc jednocześnie od 2002 roku funkcję Kierownika Katedry Instrumentów Dętych i Akordeonu. Często zasiada w jury konkursów krajowych i międzynarodowych. Prowadzi warsztaty i kursy interpretacji w zakresie muzyki orkiestrowej, kameralnej i solistycznej. BOGDAN NARLOCH biogram na str. 9-10. Niedziela, 29 sierpnia 2010 roku, godz. 1900 Słonów Kościół filialny pw. Matki Bożej Różańcowej w Słonowie Maciej Szwarc obój Jakub Pankowiak organy
P R O G R A M Antonio Vivaldi (16781741) Concerto C-dur na obój i b.c. Allegro non molto Larghetto Minuetto Jan Podbielski (XVII w.) Preludium Anonim Cantio Polonica Dieterich Buxtehude (1637-1707) Praeludium g-moll BuxWV 163 Georg Philipp Telemann (1681-1767) Sonata na obój i b.c. Siciliana Spirituoso Andante Vivace Girolamo Frescobaldi (1583-1643) Toccata quinta (Libro II) D. Buxtehude Fuga C-dur BuxWV 174 Gordon Young (1919-1998) Trumpet Voluntary Alessandro Marcello (1669-1747) Concerto d-moll na obój i b.c. Andante e spiccato Adagio Presto MACIEJ SZWARC (1984) jest absolwentem Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu w klasie oboju prof. Mieczysława Koczorowskiego. Grał pod batutą wybitnych dyrygentów: Jerzego Salwarowskiego, Marci-na Sompolińskiego, Jerzego Krenca, Zyg-munta Rycherta, Adama Klocka, Jacka Kasprzy-ka, Cheung Chau a
i innych. Ponadto doświadczenie zawodo-we zdobywał w: Filharmonii Kaliskiej, Filharmonii Poznańskiej, Filharmonii Zielonogórskiej, Polskiej Orkiestrze Barokowej, Sinfonietta Polonia, Orkiestrze kameralnej Collegium F, Orkiestrze Le Quattro Stagioni. Uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich, prowadzonych między innymi przez: Nathana Heughs a, Kazimierza Machałę, Paolo Grazziego. JAKUB PANKOWIAK jest absolwentem Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu na Wydziale Instrumentalnym w klasie organów prof. Sławomira Kamińskiego. Po ukończeniu studiów (dyplom z wyróżnieniem), w 2008 roku został zatrudniony w macierzystej uczelni na stanowisku asystenta. W 2004 roku zdobył II nagrodę w Konkursie Muzyki Organowej na XVI Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Religijnej im. ks. Stanisława Ormińskiego w Rumii. W roku 2005 uczestniczył w III Międzynarodowym Konkursie Organowym im. Feliksa Nowowiejskiego, na którym zajął IV miejsce i otrzymał wyróżnienie oraz nagrodę ufundowaną przez Towarzystwo im. Feliksa Nowowiejskiego dla najmłodszego finalisty konkursu. W 2006 roku otrzymał wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Organowym dla Młodych Organistów w Opawie (Czechy). W tym samym roku został uhonorowany I nagrodą w Konkursie Polskiej Muzyki Organowej w Legnicy. W 2008 roku zajął I miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Wykonawstwa utworów organowych Dietricha Buxtehudego w Krakowie. W tym samym roku otrzymał wyróżnienie na I Akademickim Konkursie Organowym Romuald Sroczyński in memoriam, który odbył się w Poznaniu w dniach 27-28 listopada. Czynnie uczestniczył w kraju i za granicą w kursach mistrzowskich prowadzonych, m.in. przez profesorów: Susane Landale, Arvida Gasta, Michaela Radulescu, Tona Koopmanna, Haralda Vogla, Bine Katrine Bryndorf, Erica Lebrun, Martina Haselböcka, doc. Renatę Marcinkute-Lesieur. W 2007 roku uzyskał status studenta Programu Socrates/Erasmus, podejmując
studia w Musikhochschule Lübeck (Niemcy), w klasie prof. Arvida Gasta. Stypendium ukończył egzaminem, otrzymując ocenę celującą. Koncertuje jako solista i akompaniator w Polsce, Niemczech, Holandii, Belgii i Luksemburgu. Od 2005 roku współpracuje z Poznańskim Chórem Chłopięcym pod dyrekcją Jacka Sykulskiego. Dokonał nagrania płytowego Boże Narodzenie-Weihnachten z Poznańskim Chórem Chłopięcym. Czwartek, 2 września 2010 roku, godz. 1900 Pałac Mierzęcin Poznański Zespół Kameralny Tutti e Solo Mariusz Derewecki skrzypce Ewelina Pachucka-Mazurek skrzypce Leszek Ziółko wiolonczela Barbara Mucha klawesyn, kierownictwo artystyczne P R O G R A M Adam Jarzębski ( 1648/49?) Tamburetta James Oswald (1711-1769) z cyklu Kwiaty na cztery pory roku :
Jesień The Marvel of Peru (Scortese-Comic-Musette) Antonio Vivaldi (1678-1741) Sonata triowa d-moll Allegro Largo Allegro Georg Philipp Telemann (1681-1767) Suita Don Quichotte Uwertura Przebudzenie Don Kichota Walka z wiatrakami Westchnienie miłosne do księżniczki Aliny Oszukany Sancho Pansa Galop Rosynanta i galop osła Sancho Pansy Odpoczynek Don Kichota Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Sonata kościelna G-dur KV 274 Gioacchino Rossini (1792-1868) Sonata G-dur nr 1 Moderato Andantino - Allegro POZNAŃSKI ZESPÓŁ KAMERALNY TUTTI E SOLO wykonuje muzykę baroku i wczesnego klasycyzmu na współczesnych instrumentach smyczkowych z towarzyszeniem klawesynu, który jest kopią instrumentu historycznego. Do swojego kameralnego składu muzycy zapraszają też innych instrumentalistów i śpiewaków, poszerzając zespół nawet do rozmiarów orkiestry kameralnej. Daje to bogate możliwości repertuarowe począwszy od barokowych sonat triowych, poprzez utwory na większe składy kameralne, aż do utworów orkiestrowych i koncertów z solistą. Zespół powstał w 1989 r. z inicjatywy Barbary Muchy (artystycznego kierownika zespołu) i współpracuje na stałe z wieloma znakomitymi poznańskimi muzykami. Występował również ze znanymi aktorami: Jerzym Zelnikiem, Krzysztofem Kolbergerem i Piotrem Machalicą, koncertował z solistami o międzynarodowej renomie, takimi jak:
Philippe Bernold, Joanna Kozłowska, Jadwiga Kotnowska, Iwona Hossa. W swoim dorobku zespół ma liczne koncerty w kraju i za granicą: w Niemczech, Francji i Szwecji. Brał udział w wielu festiwalach, m.in. w Festiwalu Polskim w Bretanii, we Wratislavia Cantans, Koncertach Królewskich w Wilanowie i Koncertach Pod Lipą w Łazienkach, festiwalach kameralnych w warszawskich kościołach, łódzkich festiwalach Kolory Polski i Muzyka w Starym Klasztorze, letnich festiwalach kameralnych, między innymi na Śląsku i Pomorzu (Mikołowie, Mosznej, Głogówku, Kamieniu Pomorskim, Szczecinie i innych), a także poznańskim Festiwalu Celtyckim i cyklach: Spotkania z obrazem, Verba Sacra i Wielka Klasyka. Zespół nagrał płytę CD Klejnoty polskiego baroku dla amerykańskiej wytwórni płytowej Dorian Discovery, CD-ROM oprawę muzyczną płyty multimedialnej Zamek Królewski w Warszawie, nagrywał dla radia i telewizji ( także niemieckiej ). Muzycy zespołu Tutti e Solo koncertują również indywidualnie, zarówno jako kameraliści i soliści. Prowadzą także działalność pedagogiczną, m. in. w poznańskiej Akademii Muzycznej oraz innych szkołach muzycznych. Piątek, 3 września 2010 roku, godz. 1900 Drezdenko KONCERT FINAŁOWY Jarosław Ciecierski organy Poznański Kwintet Akordeonowy: Jerzy Siemak akordeon I Jarosław Buczkowski akordeon II Waldemar Marek Książczyk akordeon III
Karol Jankowski akordeon IV Waldemar Łyczykowski akordeon basowy P R O G R A M Andrea Gabrieli (1510-1586) Intonazione de 1er tono Antonio de Cabezòn (1510-1586) Diferencias sobre el canto llano del Caballero Henry Purcell (1659-1695) Voluntary on the Old Hundreth Johann Sebastian Bach (1685-1750) Fantazja chorałowa Wo Gott, der Herr, nicht bei uns hällt BWV 1128 * * * Léon Boëllmann (1862-1897) Introduction-Choral Toccata (Suite Gothique) Tomaso Albinoni (1771-1751) Adagio g-moll Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Uwertura do opery Wesele Figara Stanisław Moniuszko (1819-1872) Henryk Melcer (1869-1928) Prząśniczka