Kiedy w 2008 kryzys finansowy uderzył w gospodarkę większości rozwiniętych krajów świata, mieszkańcy z niedowierzaniem obserwowali, jak załamuje się s

Wielkość: px

Rozpocząć pokaz od strony:

Download "Kiedy w 2008 kryzys finansowy uderzył w gospodarkę większości rozwiniętych krajów świata, mieszkańcy z niedowierzaniem obserwowali, jak załamuje się s"

Bartłomiej Kubiak
6 lat temu
Przeglądów:

Kiedy w 2008 kryzys finansowy uderzył w gospodarkę większości rozwiniętych krajów świata, mieszkańcy z niedowierzaniem obserwowali, jak załamuje się system i pęka tak zwana bańka mydlana dobrobytu.

W najnowszych pracach Keke Vilabelda kieruje swoje wieloletnie zainteresowanie architekturą i miejskim pejzażem właśnie na tę kwestię, skupiając uwagę na terytorium Hiszpanii, choć oczywiście problem

2 Kiedy w 2008 kryzys finansowy uderzył w gospodarkę większości rozwiniętych krajów świata, mieszkańcy z niedowierzaniem obserwowali, jak załamuje się system i pęka tak zwana bańka mydlana dobrobytu. Siedem lat później najgorsze już minęło, ale oprócz wielu innych śladów, kryzys pozostawił po sobie znamienny krajobraz, pełen nieukończonych i opustoszałych kompleksów budowlanych. W najnowszych pracach Keke Vilabelda kieruje swoje wieloletnie zainteresowanie architekturą i miejskim pejzażem właśnie na tę kwestię, skupiając uwagę na terytorium Hiszpanii, choć oczywiście problem dotyczy również innych państw. Aby zbadać ten niecodzienny krajobraz, artysta podjął wędrówkę w głąb kraju, odwiedzając kilka z setek miejsc, które noszą ślady przedkryzysowych budowlanych przedsięwzięć. Przyglądając się napotykanym ruinom ironicznie pozbawionym przeszłości, zwracał szczególną uwagę na ich skamieniałe szkielety, kapryśne kompozycje i ciekawe, betonowe tekstury, odkrywając tym samym ich specyficzne piękno. To oczywiście innego rodzaju piękno, niż to, które docelowo miały przybrać luksusowe kompleksy, piękno niemal romantyczne, gdzie w nagich ścianach wyczuwalna jest rozpacz i wrażenie porażki, a marzenia ludzkie tworzą swoistą skamielinę. Vilabelda próbuje przełożyć emocje i doznania, które towarzyszyły mu podczas podróży, na język wizualny, a używając tych samych materiałów, które zostały wykorzystane przy konstrukcji: cementu, stali i asfaltu, stara się uobecnić je niejako w przestrzeni galerii. Rezultatem tych artystycznych poszukiwań jest rodzaj radiografii nieukończonej architektury, która nie tylko daje się odczytać na poziomie czysto wizualnego doświadczenia, ale przede wszystkim otwiera drogę do głębszych refleksji na tematy społeczne, stając się cichym świadkiem zachłanności i zubożenia społeczeństwa. Podobnemu celowi służą także pojawiające się w pracach neonowe kolory. Tak jak w reklamie, neonowe światło przykuwa uwagę i ukrywa to, co prawdziwe, tak tutaj, kwaśne neonowe tony nałożone na zniszczone powierzchnie budynków nie tylko nadają pracom atrakcyjny wygląd, ale przede wszystkim podkreślają kontrast pomiędzy tym, co nowe i upadłe, rzeczywiste i sztuczne. Ubierają gorzką prawdę w żywe kolory. Silnie powiązana z obrazem ruiny jest także oryginalna, artystyczna technika użyta przez Vilabeldę. Fotografia, funkcjonująca tutaj jako archiwalny dokument pewnego stanu rzeczy, starzeje się wraz z powstawaniem dzieła. Po przytwierdzeniu do cementowej powierzchni, zdjęcie jest odciskane w betonie i stopniowo odkrywane poprzez ręczne zdzieranie jego papierowej warstwy, co przypomina odkrywania skamieniałości na stanowiskach archeologicznych. Proces ten, wraz z niedoskonałościami cementowej warstwy sprawia, że nowa praca uzyskuje efekt postarzenia, zupełnie jak tytułowe ruiny. Wysiłek fizyczny, podjęty przez artystę w procesie tworzenia, zostaje w ten sposób odciśnięty na powierzchni pracy, uobecniając w przestrzeni galerii trud wciąż jeszcze doświadczany w niektórych rodzinach, pozbawionych swoich marzeń. Keke Vilabelda obnaża problemy społeczeństwa konsumpcyjnego, które z ogromną łatwością kupuje, wydaje, marnotrawi i domaga się więcej, a które to zmuszone jest teraz żyć otoczone swoimi własnymi odpadkami, zamkniętymi w formę współczesnych ruin.

18 KEKE VILABELDA. Urodzony w Walencji w 1986 roku. Mieszka i pracuje w Walencji. EDUKACJA: Dyplom Magisterski w zakresie Sztuk Pięknych, Central Saint Martins College of Art & Design, Londyn Studia magisterskie na Akademii Sztuk Pięknych San Carlos (UPV) w Walencji WYBRANE WYSTAWY INDYWIDUALNE: 2015 Brand New Ruins, Rodríguez Gallery, Poznań, Poland 2014 Build-up (2), Plecto Galería y Lokkus Contemporánea, Medellín, Kolumbia 2013 Build-up, AEA (Ademuz Espai D Art), Walencja Mountain Pass, Galería 9, Walencja The Long Voyage, Museo de Las Atarazanas, Walencja 2012 The Inception of Line, Coldharbour London Gallery, Londyn 2011 WindScreens, Twilight Zone Galerie, Belgia 2010 Espacios en Transformación, Galería 9, Walencja WYBRANE WYSTAWY ZBIOROWE: 2015 ArteSantader, Kir Royal Gallery, Santander Saturation "Figure - Ground" (New Spanish Painting), SCAN, Fitzrovia Gallery, Londyn SCOPE Art Fair, Kir Royal Gallery, Bazylea 2014 Landshapes, (Ernesto Canovas, Chus Garcia-Fraile, Keke Vilabelda) Kir Royal Gallery, Walencja Solo Project Basel, Kir Royal Gallery, Bazylea Art Beijing, Kir Royal Gallery, Pekin, Chiny Extraño Lugar Común, Plecto Galería Colombia, Kolumbia 2013 Art fair Cologne, Kir Royal Gallery, Niemcy Summa Art Fair, Kir Royal Gallery, Madryt Tracks Landscape and Artifice, Suzhou Museum, Chiny JustMad 13, Kir Royal Gallery, Madryt 2012 O Que Acontece Depois, Centro Cultural Municipio do Cartaxo, Lizbona 7th Annual Big Show, Silas Marder Gallery, Nowy Jork Wunderkammer!, La Bañera Gallery, Madryt 2011 NEW SENSATIONS 2011, Victoria House, Londyn International CALL 2011, Galería Luis Adelantado, Walencja Glory Hole, Islington Studios, Londyn 2010 Fudación Mainel Valencia, Walencja Premio BMW, Centro Cultural La Vaguada, Madryt 2009 Premios BANCAJA, IVAM, Sala de la Muralla, Walencja Premios Fundación Mainel, Galleria Paz y Comedias, Walencja 2008 Premio PAUL RICARD, IVAM Centro del Carmen, Walencja WYBRANE NAGRODY I STYPENDIA: 2015 Grant, Creación Injuve Artes Visuales International Painting Prize, Fundación Guasch Coranty II nagroda, Premio Senyera 2014 Grant, Ayuda a Proyectos Artísticos Alfons Roig Wyróżnienie, Biennal D Art de Tarragona II nagroda, Premio Pintura Mardel 2013 I nagroda, XLI Concurso Nacional de Pintura Villa de Fuente Álamo II nagroda, XIV Premio de Artes Plásticas Universidad de Murcia Wyróżnienie, XVI Premio Fundación Mainel de Pintura 2012 Grant, Mario Antolín a la investigación pictórica y Medalla de Honor en el XXVII Premio BMW I nagroda, XIII Premio Nacional de Pintura de la Real Academia de San Carlos I nagroda, Painting, El Piló, Walencja 2011 SAATCHI New Sensations 2011, Londyn, Channel 4 & SAATCHI Gallery Specjalne wyróżnienie jury, FID Paryż (International Drawing Fair) 2010 I nagroda, XXXIV Certamen Nacional Vila de Pego 2009 I nagroda, Internacional Manolo Valdés de Artes Plásticas 2008 Nagroda i zakup do kolekcji, Fondo de Patrimonio Artístico de la Universitat Politecnica de Valencia KOLEKCJE: BMW Ibérica Real Academia de San Carlos de Valencia IVAM (Instituto Valenciano de Arte Contemporaneo) Museo de Arte contemporáneo de Pego, Museo de Fuente Alamo, Museo Siyasa Ayuntamientos de Manises, Burjassot, Puzol, Segorbe, Altura, Benissa, Ontinyent, Pego y Valdepeñas Fondo de Patrimonio Artistico de la Universitat Politecnica de Valencia

Podobne dokumenty

ANNA TALENS. Above the ground

ANNA TALENS. Above the ground ANNA TALENS Above the ground Widok wystawy Wystawa Anny Talens, zatytułowana Above the ground skomponowana została z prac o różnym charakterze, posiadających jedną wspólną cechę motyw minimalnego uniesienia