Raport
11. edycja Łódź Design Festival odbyła się w terminie 3 8 października 2017. Dziękujemy wszystkim zaangażowanym za współtworzenie wydarzenia.
Łódź Design Festival 2017 w liczbach: 67 wystaw kuratorskich i prezentacji partnerskich 7 139,5 h 5000 mkw powierzchnia wystawiennicza Centrum Festiwalowego Art_Inkubator 6 dni festiwalu = 56 h 90 lat najstarszy uczestnik festiwalu 2 =3 360 minut 231 dzieci
Media o ŁDF2017: 1497 wycinków w monitoringu mediów 237 akredytowanych dziennikarzy
FACEBOOK: 51 770 fanów na Facebooku
Instagram: 10 118
Wybrane materiały promocyjne: bilety karnety zaproszenia nakład 17100 szt. plakaty - nakład 700 szt. spoty w salonach EMPIK zlokalizowanych na terenie całego kraju (226 salonów) spoty w kinach Helios, w TVP Łódź (60 spotów), TV Toya (60 spotów) banery internetowe dodatki o Festiwalu do magazynów Dobre Wnętrze, Architektura Murator i Cztery Kąty (łączny nakład 136000 szt.) reklamy prasowe w czasopismach wnętrzarskich: 15 szt.
Wybrane materiały promocyjne: Insert Architektura Murator 11 000 nakład Karnety i bilety ŁDF2017
Wybrane materiały promocyjne: Dodatek Dobre Wnętrze Dodatek CZTERY KĄTY
Identyfikatory ŁDF2017 Wybrane materiały promocyjne: Tatuaże ŁDF2017
Wybrane materiały promocyjne: Pocztówka teaserowa ŁDF2017 Program ŁDF2017
Wybrane materiały promocyjne: Planer ŁDF2017, planer zrealizowano dzięki współpracy z firmą Interprint.
Wybrane materiały promocyjne: Plakat ŁDF2017 Plakat nr.1 format B1 Plecak ŁDF2017
Wybrane materiały promocyjne: Teaser ŁDF2017. Zaproszenie na festiwal. Teaser ŁDF2017. Zaproszenie na galę must have Teaser ŁDF2017. Zaproszenie na koktajl
Wybrane materiały promocyjne: Teaser ŁDF2017. Gra #jakstatkinaniebie
Wybrane materiały promocyjne: Ulotka make me! ŁDF2017 Plakat make me! ŁDF2017
Empik zakładka ŁDF2017 48 000 sztuk Wybrane materiały promocyjne:
Wybrane materiały promocyjne: Reklama TV, TVP Łódź 60 emisji spotu w dn. 22.09-05.10 Cała animacja >
Wybrane materiały promocyjne: Reklama Kinowa, Emisja Helios Łódź w dn. 22.09-05.10
Materiały promocyjne Mecenasa Festiwalu: Pendrive y Mecenasa Ceramiki Paradyż Torby Mecenasa Ceramiki Paradyż
Wybrane materiały promocyjne: Kampania outdoorowa. Reklama na rowerach miejskich 1.09-15.10.2017
Wybrane materiały promocyjne: Kampania outdoorowa AMS 7 BB Łódź (wrzesień), 29 CLP Łódź (wrzesień), FLN 50 Łódź (wrzesień)
Wybrane materiały promocyjne: Kampania outdoorowa ŁCW 36 szt. Ekspozycja 15-30 września, II ekspozycja 1-15 października Kampania outdoorowa AMS Gdynia (lipiec) Kampania AMS Łódź (wrzesień)
Konferencja prasowa ŁDF2017_26.09 Konferencja prasowa_art Inkubator _26.09 z udziałem Wice Prezydenta Miasta Łodzi Pana Krzysztofa Piątkowskiego
Biuro festiwalowe
Łódź Design Festival 2017: Za nami 11-ta edycja Łódź Design Festival, inspirujące wystawy, wykłady i warsztaty. W trakcie wydarzenia prezentowane były wystawy programu głównego, najważniejsze marki i najlepsi projektanci. Podczas otwarcia Festiwalu nastąpiło wręczenie nagrody głównej Paradyż Award najważniejszego w Polsce konkursu dla młodych projektantów - make me! Oraz nagród w konkursie Well-Done. Oficjalne otwarcie zakończyło spotkanie z Oskarem Ziętą. Podczas głównego weekendu - wręczone zostały znaki jakości must have oraz nagrody w konkursie Mazda Design
Wystawa NEW OLD Wystawa programu głównego 11 edycji ŁDF NEW /OLD : Jak projektowanie może pomóc ludziom prowadzić zdrowsze i bardziej satysfakcjonujące życie na starość? W jaki sposób projektanci sprostają potrzebom szybko starzejącego się społeczeństwa? Wystawę podzielono na 6 sekcji: Starość, Tożsamość, Dom, Wspólnota, Praca i Mobilność. Kuratorzy: Jeremy Myerson oraz Helen Hamlyn. Autorzy obiektów: Yves Béhar/fuseproject, Konstantin Grcic, Future Facility, Special Projects, IDEO, Priestman Goode. Organizator: Design Museum w Londynie
Wystawa MIEJSKIE MARZENIA Rêveries Urbaines druga z wystaw programu głównego 11 edycji ŁDF, to szeroko zakrojone badanie nowych możliwości rozwojowych dla miast. Spektakularna inscenizacja wystawy miała na celu pokazanie zwiedzającym różnych scenariuszy miejskich. Każdy model stanowił odrębny rozdział gry miejskiej. Spośród obszernych badań kuratorzy wybrali 14 propozycji, które następnie przekształcili w szczegółowe modele. Kuratorzy: Ronan i Erwan Bouroullec oraz Catharine Rossi. Organizator: Vitra Design Museum.
Wystawa LET S TALK ABOUT GARBAGE Projekt zaprezentowany na głównej wystawie 15. Międzynarodowego Biennale Architektury w Wenecji. W nowej odsłonie, zawitał na Łódź Design Festival. Autorzy: Hugon Kowalski i Marcin Szczelina zwrócili uwagę na problem nadprodukcji odpadów oraz na możliwości ich wykorzystania w architekturze. Wystawa prowadziła nas przez krótką historię odpadów, prezentowała największe wysypiska Trzeciego Świata. Mecenat nad wystawą objęła: IKEA Retail w Polsce / IKEA Retail Poland
make me! 2017 Agnieszka Nagrodę specjalną, Nagrodę specjalną, Konkurs make me! to obecnie jeden z najpoważniejszych międzynarodowych Jacobson-Cielecka, ufundowaną przez ufundowaną przez konkursów dla projektantów młodego pokolenia. Do konkursu w 2017r. przedstawicielka Łódź Design Festival, Interprint, w wysokości zgłosiło się 178 projektantów z następujących państw: Hiszpanii, Holandii, jury konkursu w wysokości 10.000 5.000 PLN otrzymała Kolumbii, Ukrainy, Chin, USA, Korei Południowej, Meksyku, Danii, Włoch, make me! związana PLN otrzymał: Jan Magdalena Kucharska Węgier, Wielkiej Brytanii, Austrii, Norwegii, Rumunii, Niemiec, Irlandii, Francji, z nim od 10 lat Libera - Miejska (Hadaki) - Baltica, Grecji, Mołdawii, Szwecji, Słowacji, Rosji i Czech.3.10 w dniu otwarcia festiwalu przedstawiła założenia przyczepka rowerowa, Polska wręczone zostały nagrody w konkursie make me! konkursu make me! Polska i zaprezentowała zwycięzców wszystkich edycji.
make me! 2017 Nagroda główna 20 000 PLN Paradyż Award ufundowana przez Mecenasa festiwalu Ceramikę Paradyż przypadła dla Benno Brucksch a za projekt: Ziemia Wosk Ołówek Kredki z gleby. Nagrodę dla zwycięzcy make me! PARADYŻ AWARD podczas otwarcia festiwalu wręczył Prezes Zarządu Ceramiki Paradyż Pan Adam Tępiński
must have 2017 Wystawa must have to efekt plebiscytu organizowanego od 7 lat przez Łódź Design Festival. Rada Ekspertów składająca się z dziennikarzy i przedstawicieli ośrodków wzornictwa w Polsce wyróżnia w nim najlepiej zaprojektowane nowości pochodzące od polskich projektantów i producentów. Podczas festiwalu wyrożnione przedmioty można było obejrzeć na żywo na specjalnie dedykowanej wystawie must have a podczas uroczystej gali wyróżnieni otrzymali statuetki zaprojektowane przez Bartka Mejora i wyprodukowane przez fabrykę Porcelana Kristoff.
Mazda Design Award 2017 W trakcie trwania Festiwalu zaprezentowano zwycięskie prace w konkursie Mazda Design i wręczono nagrody zwycięzcom, w festiwalową sobotę ogłoszono pierwszego laureata nowej nagrody pozakonkursowej o wartości 50.000 zł - Mazda Design Award 17 - za najlepszy projekt zrealizowany w Polsce w ciągu ostatnich 3 lat. GRAND PRIX oraz nagrodę 15 tys. złotych otrzymała praca Marka Kasperka - Wyłącz się do życia, zgłoszona w kategorii CZŁOWIEK. Marcin Rusak odebrał nagrodę Mazda Design Award 2017 w wysokości 50 tys. złotych za kolekcję FLORA.
Blok Awangarda Miejska W niedzielę 8 października odbył się blok Awangarda miejska pod Patronatem Mecenasa Ceramiki Paradyż. Blok oficjalnie otworzyli Prezes Zarządu Ceramiki Paradyż Pan Adam Tępiński oraz Dyrektor ŁDF Pan Michał Piernikowski. Na scenie zagościły gwiazdy światowej architektury- Jenny B. Osuldsen Snøhetta studio oraz Renato Rizzi. Po wystąpieniach odbył się premierowy pokaz filmu pt. (U)życie miasta, Twórcy filmu zapytali przypadkowo spotkanych mieszkańców jaki sposób budynki, które zdobywały najważniejsze nagrody i uznanie branży w Polsce i na świecie działają funkcjonują w mieście. Wprowadzenie do filmu: Anna Ostrowska Bryła.pl
Gość specjalny - SNØHETTA Gościem specjalnym Festiwalu była Jenny B. Osuldsen z pracowni architektonicznej Snøhetta, znanej na całym świecie, która działa w obszarze architektury, architektury krajobrazu, architektury wnętrz oraz wzornictwa, zatrudniając 180 pracowników z 30 różnych krajów. W 1989 roku studio otrzymało swoje pierwsze zlecenie zaprojektowanie Biblioteki Aleksandryjskiej w Egipcie. Projekt to jeden z najlepszych przykładów współczesnej architektury, który jednocześnie jest modelowym przykładem podejścia architektów Snøhetta do podejmowanych realizacji.
Gość specjalny - Renato Rizzi W ramach festiwalu gościliśmy słynnego włoskiego architekta Renato Rizzi, który pracował przez 10 lat w Nowym Jorku w pracowni Petera Eisemana a obecnie wykłada na Uniwersytecie IUAV w Wenecji. Architekt znany jest w Polsce jako projektant Teatru Szekspirowskiego w Gdańsku, jego inne projekty to m.in. Palazzo Camponeschi w Aquila, Centrum Sportowe w Trentino, Muzeum Depero w Rovereto, Port Elisabeth w RPA. Renato Rizzi przyjechał na zaproszenie ICE Agencji Promocji i Internacjonalizacji Przedsiębiorstw Włoskich Sekcji Promocji Handlu Ambasady Republiki Włoskiej, Włoskiej Agendy Rządowej.
ARCHIBLOK Druga edycja wydarzenia skierowanego do architektów i miłośników architektury oraz trendów. W programie wydarzenia: prezentacje zaproszonych pracowni (WWAA, Grupa Centrala, Architecture Snob i UGO Architecture, HS99, Ultra Architects) oraz dyskusja o kondycji polskiej architektury, którą poprowadził Filip Springer.
ARCHIBLOK Gościem specjalnym wydarzenia była Heleen van Gent Dyrektor Artystyczna Globalnego Centrum Estetycznego firmy AkzoNobel, która podzieliła się doświadczeniem z zakresu kreowania trendów kolorystycznych.
ARCHIBLOK Druga część ARCHIBLOKU to wystąpienia Partnerów festiwalu. Współpracujące z ŁDF firmy przygotowały krótkie prezentacje dotyczące trendów w projektowaniu architektonicznym. W tej części power speech udział wzięli przedstawiciele firm: Ceramika Paradyż, Furniko Fabryka Mebli Biurowych, Design Express, VANK, Grupa Nowy Styl, Porta Drzwi, Siedle
BLOK TRENDY power speech e Seria dynamicznych wystąpień o trendach w projektowaniu wnętrz. Prezentacje poprowadzili przedstawiciele firm z branży wzorniczej, jak i dziennikarze oraz specjaliści: Ewa Mierzejewska (Dom & Wnętrze), Zuzanna Mikołajczyk (Mikomax Smart Office), Joanna Real-Studzińska i Beata Kwiatkowska (Make Home Easier), Maurizio Burrato (Interprint), Artur Śleziak (Chors), Joanna Gralewska (MDD), Marta Krupińska (VOX).
OD.NOWA rozmowy o trendach 1. Dizajn generatywny, Maciej Nisztuk In Silico, Przemysław Sokołowski Autodesk 2. Przemysł 4.0, Grzegorz Łyskawiński Meble VOX 3. Gospodarka okrężna - Agata Czachórska IKEA W czterech wywiadach przeprowadzonych na żywo na scenie Łódź Design Festival, zarówno reprezentanci międzynarodowych firm, jak i niezależni eksperci i start-upowcy, odpowiedzieli na pytania o dizajn generatywny, przemysł 4.0, gospodarkę okrężną i wpływ powszechnie używanych materiałów wnętrzarskich na jakość powietrza w naszych domach i biurach. Rozmowy poprowadził Michał Mazur TrendNomad.com 4. Wnętrzarstwo a jakość powietrza - Izabela Cierlik Pure Air Zone, Adam Pastuszka EcoLife
Edukreacja Edukreacja. Spotkania dzieci z dizajnem to przestrzeń edukacyjnej zabawy dla najmłodszych odbiorców Łódź Design Festival. W tym roku zorganizowaliśmy interaktywne warsztaty twórcze oraz spacery po wystawach. Na warsztatach położyliśmy nacisk na eksperymentowanie z prawami fizyki, poznawaniem chemii i nauk ścisłych, a także przybliżenie dzieciom świata technologii druku 3D, budowania robotów, programowania oraz kodowania.
Wystawa Miasto i Las Czy wiedzieliście jak powstaje ptasie gniazdo? Ile kropek ma dorosła biedronka i co zjada na obiad? Czy jerzyki to małe jeże? Wspólnie z Ewą Solarz, kuratorką wystawy, Ewą Bochen i Maciejem Jelskim z Kosmos Project, którzy zajęli się scenografią wystawy oraz Małgorzatą Gurowską odpowiedzialną za grafikę, zaprosiliśmy dzieci i ich podpopiecznych do odwiedzin niesamowitego kawałka lasu.
Mobilny Instytut Kultury Mobilny Instytut Kultury to czarny, wielofunkcyjny kontener, który przemierza Europę w prezentowaniu a także poszukiwaniu kultury i kreatywności. 3 października przyjechał do Łodzi na Łódź Design Festival. W kontenerze została zaprezentowana wystawa Polish Design Island 2017. 27 dizajnerów, współpraca 9 regionów Polski, 4 miasta europejskie, 6 tys. kilometrów do przemierzenia MIK-iem oraz 7 tygodni ekspozycji to tegoroczna edycja PDI, która mierzy się z hasłem ekologii. Blisko 30 obiektów reprezentuje idee zrównoważonego rozwoju, pokazując różne metody projektowania formy, funkcji czy znaczenia przy minimalizacji tzw. food ecoprint.
The Best Polish Illustrators To ekskluzywny i niepowtarzalny album, stworzony przez fundację SLOW. Na podstawie albumu powstała wystawa, dotąd pokazywana w Budapeszcie i w Wiedniu. W ramach Łódź Design Festival wystawa była zaprezentowana w Polsce po raz pierwszy. Składała się z 39 prac najlepszych, współczesnych polskich ilustratorów. Od dziesięcioleci nie powstała podobna pozycja a fundacja SLOW uznała, że najwyższy czas to zmienić.
Mystery Things Museum Kolekcja obiektów ciekawych i pięknych, ale takich których funkcję bardzo trudno odgadnąć. Właściwie do czego służą? W jakim celu powstały? Mystery Things Museum to projekt tworzony przez społeczność lokalną. Wystawa złożona z przeróżnych obiektów podróżuje w różne miejsca, powiększając swoją kolekcję wciąż o nowe produkty. Każdy może dołożyć kolejny obiekt. Są trzy wymagania: musi on być tajemniczy i niewielki.
Akord Dekorowanie naczyń w zakładach ceramicznych w Bolesławcu trwa nieprzerwanie od dwóch stuleci i polega na pokrywaniu ich charakterystyczną techniką stemplowania. Pracownicy nakładają wzory, mechanicznymi ruchami przesuwając toczek o wyuczony kąt. Wszystkie ruchy i ślady gąbki są odliczone, mają trzymać się ustalonego schematu, są indywidualnym gestem, razem tworząc rytm tętniącej fabryki. Praca ta mogłaby być wykonywana przez maszyny, ale wówczas produkty straciłyby charakterystyczny dla nich znak hand made, ceniony przez wszystkich odbiorców tej ceramiki.
Ludzie z fabryki porcelany Serwis porcelanowy Ślad człowieka powstał na fabrycznej linii produkcyjnej. Został wykonany przez robotników pracujących w rękawiczkach, których palce zanurzono w solach kobaltu. Ślad ich dotyku pozostawał niemalże niewidoczny aż do czasu wypału, gdy kobalt stał się ciemnoniebieski. W ten sposób porcelana stołowa zachowała dotyk rąk pracowników, ujawniając rolę czynnika ludzkiego w produkcji przemysłowej. Naczynia Ślad człowieka zostały wyprodukowane jako część projektu Ludzie z fabryki porcelany realizowanego w jednej z najstarszych fabryk ceramicznych w Polsce. Autorami projektu pokazanego w ramach 11 edycji ŁDF są Arkadiusz Szwed oraz Ewa Klekot.
Koktajl OD.NOWA W sobotę 7.10 wieczorem zaprosilismy gości ŁDF do specjalnie przygotowanej strefy BEFORE FOOD MARKET aby wspólnie świętować 11 edycję Łódź Design Festival.
MeetBlogIn W dniach 7-8/10/2017 odbyła się już piąta edycja MeetBlogIn, ogólnopolskiego zjazdu blogerów wnętrzarskich w ramach Festiwalu. Inicjatorem, pomysłodawcą oraz głównym organizatorem wydarzenia jest Ula Michalak, stylistka i autorka bloga interiorsdesignblog.com. W wydarzeniu wzięło udział około 50 najbardziej zaangażowanych, opiniotwórczych, wyselekcjonowanych blogerów wnętrzarskich z całej Polski
Przestrzenie wystawiennicze Główne centrum festiwalowe przy Tymienieckiego 3 _ ART Inkubator w Fabryce Sztuki to przestrzeń ekspozycyjna w centrum Łodzi. Oprócz powierzchni wystawienniczych w budynku znalazły się także pracownie, galerie, kawiarnia oraz przestrzenie do działań twórczych i co-workingu. Art_Inkubator swoją siedzibę ma przy ulicy Tymienieckiego 3.
Przestrzenie wystawiennicze Pawilony wystawowe na dziedzińcu Art_Inkubatora. Podczas zeszłorocznej, jubileuszowej edycji festiwalu, zdecydowaliśmy się na rozbudowanie przestrzeni Centrum Festiwalowego. Dziedziniec Art_Inkubatora również i w tym roku wypełnił się pawilonami, w których swoje produkty zaprezentowały polskie i zagraniczne marki, a także łódzcy kreatywni. W jednym z kontenerów zaprezentowaliśmy wystawę Polish Design Island 2017 autorstwa Stowarzyszenia MiastoHolizm.
Przestrzenie wystawiennicze Muzeum Włókiennictwa mieszczące się w Białej Fabryce Geyera w Łodzi to kolejne z festiwalowych punktów. Biała Fabryka to rozległy, 4-skrzydłowy kompleks budynków architektury przemysłowej. W muzeum zaprezentowaliśmy dwie festiwalowe wystawy: Roundabout Baltic i Bunt Materii. Wernisaż wystawy Roundabout Baltic, fot. D. Sztyler
Przestrzenie wystawiennicze Kiedyś bywali tu Rubinstein, Paderewski i Witkiewicz. na zaproszenie Design Alive w trakcie festiwalu zagościli współcześni fotograficy, projektanci, architekci, reżyserzy i jubilerzy: Stefańska, Dzienis, Cecuła, Zięta, Wańczyk, Konieczny, Trzcionka, Łukasik. Willa Henryka Grohmana przy ul Tymienieckiego 24, na co dzień mieszcząca Muzeum Książki Artystycznej, zamieniła się w Dom Idei. Partnerami Domu Idei byli: Barlinek, Kinnarps, Dekoma, Aquaform, Un common, Komfort, Miej Miejsce.
DZIĘKUJEMY