AKADEMIA MUZYCZNA IM. I.J. PADEREWSKIEGO W POZNANIU WYDZIAŁ INSTRUMENTÓW SMYCZKOWYCH, HARFY, GITARY I LUTNICTWA Moduł/Przedmiot: orkiestra Kod modułu: xxx Koordynator modułu: prof. dr hab. Warcisław Kunc Punkty ECTS: 8 Status przedmiotu: obowiązkowy Rodzaj zajęć: ćwiczenia Ilość godzin: 150 Wydział: Instrumentów Smyczkowych, Harfy, Gitary Kierunek: Instrumentalistyka i Lutnictwa Specjalności: skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, harfa Profil studiów: ogólnoakademicki Forma studiów: Stacjonarne, drugiego stopnia Język: polski Umiejscowienie w siatce godzin: Semestr I: 75, zal., ECTS 4 Semestr II: 75, zal., ECTS 4 Prowadzący zajęcia Cele i założenia modułu prof. dr hab. Warcisław Kunc, prof. dr hab. Jerzy Salwarowski, prof. dr hab. Marcin Sompoliński, prof. dr hab. Tomasz Bugaj, dr hab. Jerzy Kosek, dr Mateusz Sibilski, dr Przemysław Neumann, dr Monika Stefaniak, as. Jakub Chrenowicz. Celem przedmiotu jest przygotowanie do pracy w zawodzie muzyka orkiestry. Jest on realizowany poprzez udział studenta w realizacji projektów i zajęć orkiestry, który jest ogólnouczelnianą jednostką organizacyjną działającą w formie zespołów: Orkiestry Symfonicznej, Orkiestry Sinfonietta, orkiestra smyczkowa lub innej formy zespołu utworzonej dla potrzeb realizacji przez studentów zajęć przedmiotu orkiestra. Podstawowym celem modułu jest rozwijanie umiejętności pracy w zespołach orkiestrowych. Rozszerzenie umiejętności czytania nut avista oraz kompleksowe odczytanie partytury utworu wraz z problemami wykonawczymi, wartościami brzmieniowymi i trudnościami w odtworzeniu utworu zgodnym z założeniami twórcy przez zespoły orkiestrowe. Szczegółowe zasady realizacji przedmiotu dopełnia Regulamin Orkiestry Akademii Muzycznej w Poznaniu zatwierdzony przez Senat uczelni (zał.1).
Wymagania wstępne Zdany egzamin wstępny na studia II stopnia na Wydziale Instrumentów Smyczkowych, Harfy, Gitary i Lutnictwa. Wiedza i umiejętności z zakresu gry na instrumencie na poziomie studiów licencjackich koniecznej do płynnej realizacji na instrumencie wszystkich elementów dzieła muzycznego (weryfikacja na egzaminie wstępnym). TREŚCI PROGRAMOWE MODUŁU (przedmiotu) Semestr I 75 Próby orkiestrowe sekcyjne i tutti: rozwijanie muzycznych umiejętności: refleks, dyscyplina, pamięć, wrażliwość, elastyczność rozwijanie umiejętności w czytaniu a vista rozwijanie umiejętności współpracy z dyrygentem, solistami, chórem adaptacja i przystosowanie do nowych warunków psychofizycznych rozwijanie umiejętności gry zespołowej w kształtowaniu dynamiki i artykulacji Nagranie, koncert rozwijanie umiejętności koncentracji i panowania nad stresem wykorzystanie nawyków i umiejętności nabytych podczas prób Semestr II 75 Próby orkiestrowe sekcyjne i tutti: rozwijanie muzycznych umiejętności: refleks, dyscyplina, pamięć, wrażliwość, elastyczność rozwijanie umiejętności w czytaniu a vista rozwijanie umiejętności współpracy z dyrygentem, solistami, chórem adaptacja i przystosowanie do nowych warunków psychofizycznych rozwijanie umiejętności gry zespołowej w kształtowaniu dynamiki i artykulacji Nagranie, koncert rozwijanie umiejętności koncentracji i panowania nad stresem wykorzystanie nawyków i umiejętności nabytych podczas prób Liczba godzin 71 4 71 4
Kod efektu EFEKTY KSZTAŁCENIA MODUŁU (przedmiotu) Odwołanie do kierunkowych efektów kształcenia Wiedza (W) W01 posiada wiedzę dotyczącą repertuaru wybranej specjalności K_W03 Umiejętności (U) Kompetencje społeczne (K) U01 U02 U03 U04 U05 U06 K01 posiada rozwiniętą osobowość artystyczną umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych na bazie doświadczeń związanych z studiami pierwszego stopnia potrafi budować i pogłębiać obszerny repertuar w zakresie swojej specjalności, z możliwością specjalizowania się w wybranym obszarze na podstawie wiedzy o stylach muzycznych i związanych z nimi tradycjach wykonawczych wykazuje się umiejętnością konstruowania i wykonywania spójnych i właściwych z punktu widzenia sztuki wykonawczej programów posiadać praktyczną umiejętność profesjonalnych realizacji powszechnie wykonywanego repertuaru symfonicznego oraz dzieł wokalno - instrumentalnych na bazie nabytych umiejętności posiadać zdolność do pełnienia roli koncertmistrza, lidera grupy w rozmaitych formacjach orkiestrowych. posiada umiejętność szybkiego odczytania i opanowania pamięciowego utworów, ze świadomym zastosowaniem różnych typów pamięci muzycznej potrafi inicjować działania artystyczne w zakresie szeroko pojętej kultury (podejmowanie projektów o charakterze interdyscyplinarnym) K_U01 K_U04 K_ U05 K_U01 K_U02 K_U09 K_K02 K02 w sposób świadomy i odpowiedzialny potrafi przewodniczyć różnorodnym działaniom zespołowym K_K03 K03 potrafi zaplanować własną ścieżkę kariery zawodowej na podstawie zdobytych na studiach umiejętności i wiedzy, wykorzystując również wiedzę zdobytą w procesie ustawicznego samokształcenia K_K07
Metody kształcenia wykład problemowy praca z tekstem i dyskusja analiza (studium) przypadków rozwiązywanie zadań praca indywidualna praca grupowa prezentacja nagrań CD i DVD aktywizacja ( burza mózgów, metoda śniegowej kuli, konstruowanie map umysłu ) technika drzewa decyzyjnego uczenie się w oparciu o problem (PBL) inne metody stosowane przez prowadzącego Metody weryfikacji efektów kształcenia Wymagania końcowe zaliczenie roku, forma Nr efektu oceny egzamin praktyczny (obserwacja wykonawstwa) U01 U02 U04 U06 K02 przesłuchanie (wykonawstwo) U04 U05 K02 U03 kontrola przygotowanych projektów U03 U04 U05 K02 K03 realizacja zleconego zadania U04 U01 U02 U06 K01 wszystkie inne metody stosowane przez prowadzącego W01 U05 U06 K01 K03
Forma i warunki zaliczenia przedmiotu Warunki zaliczenia: Semestr I: zal Warunki zaliczenia semestru są sformułowane w regulaminie orkiestry (zał. 1). Na zaliczenie semestru ma wpływ udział studenta w realizowanych w ciągu semestru projektów orkiestrowych. Ilość projektów realizowanych w danym semestrze jest znany co najmniej 30 dni przed rozpoczęciem semestru. Brak wymaganej frekwencji (absencja nie większa jak 10% w projekcie) uniemożliwia zaliczenie semestru. Orkiestry nie może student zaliczyć biorąc udział w pracach innych zespołów działających poza strukturą uczelni, z wyjątkiem programu Erasmus. Semestr II: zal NAKŁAD PRACY STUDENTA ILOŚĆ PUNKTÓW ECTS Godziny realizowane przy bezpośrednim udziale nauczyciela akademickiego Ilość godzin samodzielnej pracy studenta w czasie trwania przedmiotu Ilość Punkty ECTS: godzin: Zajęcia dydaktyczne: 150 5,7 Konsultacje 6 0,3 Ilość godzin egzaminu Suma: 156 6 (75,00%) Przygotowywanie się do zajęć 36 1 Przygotowywanie się do ostatecznego zaliczenia/zdania egzaminu 5 0,3 Udział w koncertach orkiestry: 8 0,4 Przygotowywanie się do prezentacji w czasie trwania semestru 5 0,3 Suma: 54 2 (25%,00) Inne Sumaryczny nakład pracy: 210 8
Literatura podstawowa Endler Franz, Karajan biografia, FELBERG SJA, Hamburg 1995 Levine Gilbert, Papieski Maestro, Świat Książki, Kraków 2012 MOŻLIWOŚCI KARIERY ZAWODOWEJ Student po zakończeniu kursu jest przygotowany do rozpoczęcia pracy w charakterze instrumentalisty w orkiestrze działającej w takich instytucjach jak: filharmonia, teatr muzyczny i innych. Może również być liderem lub członkiem grupy muzyków tworzących zespól instrumentalny.