Wojciech Wiesiołłowski

Konkursowe statuetki autorstwa Gennadija Jerszowa zaprojektowane i wykonane specjalnie na Ogólnopolski Konkurs Tańca w Gdańsku. Wręczane jako Grand Prix i nagroda za I miejsce od 2005 roku. Pamiątkowy medal wręczany laureatom II i III miejsca zaprojektowany i wykonany na okoliczność Konkursu przez Zbigniewa Jóźwika, uaktualniony na XVI Konkurs przez Eugeniusza Lademanna. Nagroda publiczności ufundowana przez Mariusza Drapikowskiego wykonana przez Wszystko co wykonuje tancerz powinno wypływać z jego wnętrza, być wyrazem wewnętrznego obrazu tańca, wewnętrznej koncentracji, koordynacji i estetyki ruchu, źródłem jego emocjonalnych przeżyć i doświadczeń, jego wrażliwości muzycznej i umiejętności posługiwania się różnymi środkami wyrazu. Wojciech Wiesiołłowski

Organizator konkursu: Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Centrum Edukacji Artystycznej Wspó³organizatorzy: Ogólnokształcąca Szkoła Baletowa w Gdańsku Związek Artystów Scen Polskich w Warszawie Państwowa Opera Bałtycka w Gdańsku Konkurs zrealizowany ze œrodków: Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Departamentu Szkolnictwa Artystycznego Związku Artystów Scen Polskich Urzędu Marszałkowskiego Województwa Pomorskiego Urzędu Miasta Gdańska Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci Państwowej Opery Bałtyckiej w Gdańsku Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej w Gdańsku Domu Tancerza

BRONISŁAW PRĄDZYŃSKI DYREKTOR KONKURSU XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Ukończył Szkołę Baletową w Gdańsku w 1958 roku i od zaraz został zatrudniony przez Państwową Operę Bałtycką w zespole baletowym Janiny Jarzynówny - Sobczak. Zaczynał jako tancerz corps de ballet, a zakończył pracę sceniczną na stanowisku solisty baletu. W czternastoletnim okresie pracy scenicznej wcielał się w role charakterystyczne, występując w takich baletach jak: Cudowny Mandaryn, Dafnis i Chloe, Piotruś i Wilk, Pan Twardowski, Jezioro łabędzie, Dziadek do orzechów oraz wielu innych. W 1965 roku uzyskał tytuł magistra historii na WSP w Gdańsku. Pracę sceniczną zakończył w 1972 roku. Nabytą na scenie miłość do baletu i pasję przeniósł na szkołę, czyniąc z niej światową kuźnię sztuki Terpsychory. W ciągu 37 lat pracy na stanowisku dyrektora Szkoły Baletowej w Gdańsku wprowadził w życie wiele własnych, cennych inicjatyw, m.in. wznowił Ogólnopolskie Przeglądy Pracy Szkół Baletowych ( II przegląd odbył się w Gdańsku, a I w 1956 roku w Poznaniu), powołał do życia Gdyńskie Wieczory Baletowe, dzięki którym wszystkie nowości choreograficzne były prezentowane na gdyńskiej scenie Teatru Muzycznego, zorganizował międzynarodowe warsztaty Świat Tańca, goszczące tancerzy ze wszystkich niemal kontynentów. Na trwałe wpisał się w historię Ogólnopolskich Konkursów Tańca, kiedy po trwającej kilkanaście lat ciszy, podjął się ich reaktywowania. Po kilku latach wysiłku III Ogólnopolski Konkurs Tańca Scenicznego i Choreografii odbył się w 1979 roku w Gdańsku. Od 1990 roku, dzięki Jego staraniom, konkursy, odbywające się od tej pory regularnie co dwa lata, na stałe wpisały się w krajobraz polskiej sztuki baletowej. Uczestniczą w nich uczniowie wszystkich państwowych szkół baletowych. Przez pewien czas częścią konkursów baletowych były Debiuty Choreograficzne. Jest również pomysłodawcą i współorganizatorem Ogólnopolskiego Konkursu Baletowego Najmłodszych Tancerzy (przemianowany w 2008 roku na Ogólnopolskie Spotkania Baletowe Najmłodszych Tancerzy). Za dyrekcji Bronisława Prądzyńskiego uczniowie Gdańskiej Szkoły Baletowej zajmowali czołowe miejsca na konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych. Zdobywali sceniczne doświadczenie, uczestnicząc w zrealizowanych przez szkołę spektaklach baletowych. Dwukrotnie wystawiona została Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków : pierwsza inscenizacja z Teatrem Muzycznym prezentowana była w Operze Leśnej, druga, nowatorska muzycznie - na scenie Opery Bałtyckiej. Z kanonu tzw. białej klasyki, wystawiono siłami szkoły II akt Giselle, II i IV akt Jeziora łabędziego, Chopinianę oraz II akt Bajadery Już od pięciu kadencji reprezentuje środowisko baletowe w Radzie do spraw Szkolnictwa Artystycznego przy Ministrze Kultury. W bieżącym roku obchodzi jubileusz 50-lecia pracy artystycznej. G 4

KOMITET ORGANIZACYJNY: Teresa Czajkowska Janusz Dąbrowski Barbara Sier-Janik Marek Weiss Jerzy Snakowski Mirosław Czop Alina Drewek pracownik merytoryczny CEA w Warszawie przewodniczący Sekcji Tańca i Baletu ZASP członek Związku Artystów Scen Polskich dyrektor naczelny i artystyczny Państwowej Opery Bałtyckiej w Gdańsku zastępca dyrektora Państwowej Opery Bałtyckiej w Gdańsku zastępca dyrektora Szkoły Baletowej w Gdańsku zastępca dyrektora Szkoły Baletowej w Gdańsku Aleksandra Goździk kierownik sekcji tańca Szkoły Baletowej w Gdańsku XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 SŁOWO WSTĘPNE Przez ostatnie trzydzieści lat konkursy odbywały się na scenie Państwowej Opery Bałtyckiej lub Teatru Muzycznego w Gdyni. Instytucje te odnosiły się do nich z wyjątkową życzliwością. Czuliśmy się tam dobrze, za co składam najserdeczniejsze podziękowanie. 35 lat temu, gdy podejmowałem starania o reaktywowanie konkursu baletowego i przeniesienie go do Gdańska, nie sądziłem, że aż tyle lat będzie mi dane być jego dyrektorem, że nabiorą one takiej rangi i znaczenia. Przywołuję w swej pamięci rozmowę z profesor Janiną Jarzynówną-Sobczak, która nie kryła słów radości i wzruszenia z faktu wznowienia konkursowej rywalizacji, uznając, że to klejnot w polskim balecie, który będzie stał na straży poziomu tej pięknej sztuki. Konkurs w obecnej formule spełnia wszelkie światowe standardy. Ponad stu jego uczestników zaprezentuje się w dwóch grupach wiekowych: artyści baletu i uczniowie szkół baletowych, którzy rywalizować będą w kategoriach taniec klasyczny i taniec współczesny. Od samego początku konkurs jest imprezą Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, organizowaną przez Centrum Edukacji Artystycznej i życzliwie wspieraną przez władze Gdańska i Urząd Marszałkowski Województwa Pomorskiego. Dziękuję instytucjom, stowarzyszeniom i osobom prywatnym, które nas wspierały. Dziękuję kierownikom zespołów baletowych i dyrektorom szkół, którzy w konkursach widzą nie kulę u nogi, a narzędzie promocji młodych talentów. Jednak najwyższe słowa uznania należą się nauczycielom i ich uczniom, którzy nie licząc czasu i wysiłku, w pocie czoła pracują miesiącami, a nawet latami na osiągnięcie tego wspaniałego celu! Słowa najserdeczniejszego podziękowania kieruję do pracowników Gdańskiej Szkoły Baletowej. Bez ich zaangażowania, bezgranicznego oddania i talentu organizacja konkursów nie byłaby możliwa. Przed Wami wszystkimi nisko się pochylam. Bronisław Prądzyński 5

Polak i w tej sztuce celować może XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Spotykamy się na kolejnym, gdańskim konkursie baletowym, w okrągłą 50 rocznicę organizowania konkursów baletowych w Polsce i dodatkowo - 30 rocznicę zadomowienia się ich w Gdańsku. Powyższe jubileusze to również okazja do uświadomienia sobie, że polski balet liczy sobie zaledwie, a może aż 224 lata. Przypomnijmy, że wszystko zaczęło się w 1785 roku, kiedy to pierwsza polska trupa tancerzy, wyszkolona i prowadzona przez (francuskiego baletmistrza Francois Gabriela Le Doux w dobrach prywatnych podskarbiego litewskiego, hrabiego Antoniego Tyzenhauza, sprowadzona została do Warszawy i przyjęta oficjalnie na służbę przez Stanisława Augusta Poniatowskiego w charakterze tzw. Tancerzy Narodowych, czyli zespołu baletowego uświetniającego swymi występami uroczystości dworskie oraz publiczne przedstawienia w Teatrze Narodowym. ( )Wprawdzie zespół Tancerzy Narodowych rozpadł się w wyniku zawieruchy powstaniowej 1794 roku i III rozbioru, ale ojciec polskiego baletu niezmordowany Le Doux pozostał w swojej drugiej ojczyźnie i po kilku latach ponownie podjął próbę stworzenia polskiej grupy tancerzy. Ten to sam szanowny Artysta zanotował Wojciech Bogusławski w swoich Dziejach Teatru Narodowego pod datą 1803 już dawniej Balet przez śp. Hrabiego Tyzenhauza w Grodnie zebrany wyuczywszy, dowiódł, że Polak i w tej sztuce celować może. Nie mylił się ojciec teatru narodowego, a dzisiejszy gdański konkurs jest jednym z.wielu późniejszych dowodów na to, że misja francuskiego baletmistrza sprzed ponad dwustu lat nie poszła u nas na marne. Wspominam tu o pierwszych latach naszego baletu również i z tego powodu, że z nimi właśnie wiąże się pierwszy kontakt Gdańska z polską sztuką baletową. Tenże Le Doux, tyle że już z drugim swoim zespołem (działającym przy Teatrze Narodowym w latach 1803 05), odprawił podróż do Gdańska i gdzie dobrze przyjęty korzystnie wyszedł informuje Bogusławski. Było to latem 1804 roku, a lakoniczna uwaga Bogusławskiego znaczy tyle, że baletnicy warszawscy pana Le Doux odnieśli w Gdańsku duży sukces artystyczny i finansowy. ( ) Słowem, skłonność gdańszczan do baletu nie jest zjawiskiem XX wiecznym i powojennym jak zwykło się uważać, choć bez wątpienia to właśnie powojenna działalność twórcza, pedagogiczna i popularyzatorska matki gdańskiego baletu prof. Janiny Jarzynówny-Sobczak uczyniła z trójmiejskiego centrum kulturalnego liczący się w kraju ośrodek choreograficzny. Wznowione tu staraniem innego miejscowego działacza baletowego, dyrektora Gdańskiej Szkoły Baletowej, Bronisława Prądzyńskiego Ogólnopolskie Konkursy Tańca i Choreografii stały się jeszcze jednym potwierdzeniem znaczącej pozycji Gdańska na polskiej mapie baletowej. Niechże konkurs ten dalej świadczy, że Polak i w tej sztuce celować może. Paweł Chynowski 6

Dlaczego konkursy są ważne? ( ) Konkurs jest imprezą atrakcyjną i pożyteczną, a jego walory można rozpatrywać z kilku punktów widzenia. Dla publiczności stanowi atrakcję, gdyż pozwala poznać różne style i odcienie wykonawcze oraz skalę możliwości wirtuozowskich. Zaś pobudzając instynkty kibicowskie, tak silnie rozwinięte we współczesnym świecie, może przywabić do sztuki tańca wielu z tych, którzy dotąd mało się nią interesowali. Dla szeroko pojętego kręgu profesjonalistów jest znakomitą okazją do zorientowania się w światowym poziomie wykonawstwa, nawiązywania cennych kontaktów, wymiany poglądów, krytycznej oceny własnych osiągnięć i ewentualnych braków. Dla uczestników młodych, zaczynających swą zawodową drogę artystów, jest bodźcem do wzmożonej pracy nad sobą i szkołą charakteru, co już stanowi wielką korzyść niezależną od ostatecznego wyniku współzawodnictwa. I wreszcie, dla laureatów jest w zależności od rangi konkursu albo początkiem kariery, albo przynajmniej szansą zajęcia lepszej pozycji w zawodzie. To, co zostało dotąd powiedziane, dotyczyło konkursów międzynarodowych. Ale nie jest to jedyna istniejąca współcześnie forma współzawodnictwa indywidualnego. Inną, pokrewną i w pewnym sensie pochodną odmianę stanowią konkursy krajowe, odbywające się już w wielu państwach. Te imprezy powołano do życia jako rodzaj eliminacji, służących wyłonieniu grupy najzdolniejszych artystów, którzy mogliby najgodniej reprezentować swój naród na międzynarodowym forum. Z czasem okazały się pożyteczne również i z innych względów. W zasadzie spełniają funkcje podobne do międzynarodowych turniei, ale na mniejszą, krajową skalę. Przynoszą jednak i odrębne, dodatkowe korzyści. Jeśli odbywają się systematycznie, w określonym cyklu, stanowią stałą podnietę do wzmożonej pracy nad sobą dla kolejnych pokoleń młodych, rozpoczynających zawód tancerzy. Ułatwiają wczesne dostrzeżenie rokujących nadzieje jednostek, a tym samym roztoczenie nad nimi starannej opieki nawet w przypadkach, gdy nie dojrzały jeszcze do nagród.( ) Stwarzają wreszcie okazję do ogólnokrajowych spotkań, narad i dyskusji w kręgach fachowych, na co w wirze codziennej pracy brakuje zwykle czasu, a tym samym przyczyniają się do porozumienia i konsolidacji środowiska. Konkurs krajowy może jednak spełniać dobrze te wszystkie zadania tylko wtedy, gdy jest imprezą znaczącą w rozwoju baletu danego państwa, czyli mówiąc prościej, gdy tancerzom i ich zwierzchnictwu opłaci się zainwestować w trud przygotowania, dodatkową pracę i dodatkowe koszty. A miarą opłacalności są w tym przypadku realne korzyści, przysługujące laureatom, trwalsze niż jednodniowa chwała ( ) i gwarancja awansu w macierzystym zespole. XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Janina Pudełek (Fragmenty artykuły zamieszczonego w folderze IV Ogólnopolskiego Konkurs Tańca i Choreografii, Gdańsk 1981) 7

XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Wojciech Wiesiołłowski Urodził się 11 października 1939r.Ukończył Warszawską Szkołę Baletową. Stypendium państwowe umożliwiło mu uczestnictwo w dwuletnim kursie w leningradzkim Balecie im. Kirowa, gdzie był uczniem A. Puszkina. W Leningradzie występował także na scenie w balecie Giselle, tańczył w ramach różnych popisów organizowanych przez słynną szkołę baletową im. A. Waganowej, studiował również pedagogikę tańca. Od 1956 do 1966 roku był solistą w Teatrze Wielkim w Warszawie. Na konkursie w Warnie w 1964 roku, gdzie pierwszą nagrodę otrzymał Wasiliew, Wojtek Wiesiołłowski zdobył srebrny medal. Przez pięć lat, do 1971 r. był solistą w Balecie XX wieku M. Bejarta, następnie tańczył w Les Ballets de Marseille u Rolanda Petit (1971-1973). W 1973 r. podjął pracę jako premier danser w Boston Ballet, gdzie znalazł okazję spróbowania swych sił w różnych dziedzinach tańca - w balecie tradycyjnym, w baletach Balanchine a, baletach nowoczesnych. W latach 1973 79 wielokrotnie występował gościnnie na różnych scenach amerykańskich. Od roku 1979 rozpoczął pracę pedagoga baletu i prowadził zajęcia w tak znanych zespołach jak Opera Paryska, Opera Rzymska, Stadttheater w Bazylei, Opera w Nancy, Deutsche Oper w Berlinie, Opera w Hamburgu, Boston Balet, Royal Ballet w Londynie. W latach 1982-1984 był baletmistrzem w American Ballet Theatre kierowanym przez M. Barysznikowa. Następnie, w okresie 1984-1988 pełnił tę samą funkcję w Ballet Royal des Flanders w Antwerpii. W 1988 r. został zaangażowany jako baletmistrz oraz senior principal dancer (pierwszy solista) do London Festiwal Ballet (obecnie przemianowany na English National Ballet). W 1992 roku dawał gościnne lekcje w Teatrze Wielkim w Warszawie. Juror VIII Ogólnopolskiego Konkursu Tańca w Gdańsku (1993). Zmarł 24 listopada 1995 roku. 8

Wojtek Wiesiołłowski zajmuje w moim życiu artystycznym miejsce szczególne. Zadebiutowaliśmy razem na deskach Teatru Wielkiego w głównych rolach w Jeziorze łabędzim. Był wspaniałym tancerzem i partnerem. Spośród innych wyróżniała Go nie tylko skala talentu, temperament sceniczny, lecz także niezwykła pracowitość, nieustanne doskonalenie techniki, stałe dążenie do perfekcji. Prawie nigdy nie był z siebie zadowolony. Gdy w czasie codziennych, wielogodzinnych prób Jeziora... wzajemnie korygowaliśmy swoje błędy i niedociągnięcia techniczne i gdy pytał jak było tym razem?, a usłyszał, że świetnie, wspaniale, niezmiennie odpowiadał mi, że może być lepiej, że powinno być lepiej. Wkrótce potem Wojtek wyjechał do zespołu M. Bejarta i dalej w świat. Otrzymywałam od Niego miłe kartki z pozdrowieniami, często listy niezmiennie serdeczne. Po wielu latach w Stanach Zjednoczonych zjawił się niespodziewanie na moim występie w Bostonie. Taki sam jak zwykle, mimo światowej sławy, skromny, serdeczny, pełen ciepła, życzliwości i typowego dla siebie poczucia humoru. A potem, po dłuższej XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA przerwie gościnne występy Wojtka w Teatrze Wielkim w Warszawie i na Festiwalu Baletowym w Łodzi. Tańczyliśmy Coppelię. Ogromne brawa, owacje, kwiaty, spotkania po latach z przyjaciółmi, kolegami. Był bardzo szczęśliwy. To był Jego ostatni występ w Ojczyźnie. Pozostały mi po Nim wspólne zdjęcia, wycinki prasowe, żółknące listy. Pozostała pamięć serdeczna o wybitnym artyście i Przyjacielu. Elżbieta Jaroń (pedagog tańca klasycznego) GDAÑSK 2009 Zwykle zamknięty w sobie, trochę nieśmiały, małomówny, otwierał się tylko przed najbliższymi mu ludźmi. Nie lubił wrzawy wokół siebie. Nie dbał o rozgłos. Był człowiekiem niezwykle skromnym. Stale zajęty pracą, podróżujący z miejsca na miejsce. Rzadko zatrzymywał się gdzieś na stałe, tak naprawdę była to tylko chwila dłużej. Ewa Solińska (dziennikarka Życia ) Wojtek Wiesiołłowski przygotowywał ze mną dyplomowy repertuar tańca klasycznego. Był wówczas wspaniałym tancerzem i szykował się do podjęcia pracy u Maurice a Bejarta. Z czasem stał się moim guru w dziedzinie metodyki nauczania tańca klasycznego. Odkrywając przede mną techniki skutecznego uczenia, Wojtek był obecny na moich codziennych lekcjach w warszawskiej szkole baletowej. Nadal korzystam i będę korzystała z Jego wielkiej mądrości i doświadczenia artystycznego, z Jego ogromnej wiedzy pedagogicznej. Barbara Sier-Janik (pedagog tańca klasycznego) Kultura osobista, smak artystyczny, profesjonalizm tancerza i pedagoga, rzadko spotykana życzliwość wobec kolegów nawet - a może szczególnie - tych najmłodszych, a nade wszystko całkowite oddanie sztuce tańca, którą ukochał nad życie. Wojtek - brak określeń, aby opisać człowieka i artystę, którego dojmująco nam brakuje. Zostawił ślad niezatarty, choć Jego sztuka była tak ulotna... I nauczył pokory wobec piękna. Bożenna Jurkiewicz (pedeagog historii tańca, dyrektor Warszawskiej Szkoły Baletowej) Wojtek był dla mnie ogromnym autorytetem zarówno w sprawach artystycznych jak i, a może przede wszystkim, w umiejętności przełamywania barier psychologicznych, jakie pojawiają się w codziennej pracy z tancerzami. Był wzorem współczesnego pedagoga, który nigdy nie kreował siebie w pracy na sali baletowej, a stawał się partnerem artysty czy ucznia. To niesprawiedliwe, że odszedł od nas, kiedy tylu rzeczy mógł nas jeszcze nauczyć... Teresa Memches (pedagog tańca klasycznego) Wojtek Wiesiołłowski - wzorowy uczeń, znakomity tancerz, wspaniały artysta odnoszący się z ogromną pasją do zawodu. Niezapomniany w roli Tybalta w Romeo i Julii w choreografii M. Bejarta. Wacław Gaworczyk (pedagog tańca klasycznego) 9

Regulamin konkursu artyści baletu (wyci¹g) XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 I. CELE I ZADANIA KONKURSU Celem Ogólnopolskiego Konkursu Tańca Artystów Baletu jest stworzenie młodym zawodowym tancerzom możliwości zaprezentowania indywidualnych umiejętności tanecznych, ich artystycznego kunsztu scenicznego, a także promowanie utalentowanych artystów, dla których konkursowa konfrontacja może stać się źródłem bogatych doświadczeń i doskonalenia zawodowego. II. ORGANIZACJA I WARUNKI UCZESTNICTWA 1. Ogólnopolski Konkurs Tańca Artystów Baletu jest organizowany w ramach XVI Ogólnopolskiego Konkursu Tańca Uczniów Szkół Baletowych im. Wojciecha Wiesiołowskiego Gdańsk 2009 2. Uczestnicy Konkursu nie mogą przekroczyć 25 lat, czyli powinni być urodzeni po 5 kwietnia 1984 r. 3. W Konkursie mogą występować tancerki i tancerze solo lub duecie. III. PROGRAM Konkurs obejmuje dwa etapy: w I ETAPIE uczestnicy wykonują jedno Pas de deux lub dwie wariacje z klasycznego repertuaru baletowego oraz jeden układ w dowolnej technice tanecznej (z wykluczeniem techniki tańca klasycznego). w II ETAPIE uczestnicy wykonują nieprezentowane w I etapie jedno Pas de deux lub dwie nowe wariacje z klasycznego repertuaru baletowego oraz jeden układ taneczny w dowolnej technice współczesnej. OBOWIĄZKOWY KLASYCZNY REPERTUAR BALETOWY (do wyboru) 1. A. ADAM Giselle Pas de deux z I aktu, chor. J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, L. Ławrowski Giselle grand Pas de deux z II aktu, chor. J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, L. Ławrowski Giselle wejście i wariacje Mirty z II aktu, Chor. J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, L Ławrowski Korsarz grand Pas de deux Konrada i Menory z II aktu, 2. B. ASAFIEW Płomień Paryża Pas de deux z III aktu, chor. W. Wajnonen 3. F. CHOPIN Chopiniana do wyboru wariacje solistek i solistów, chor. M. Fokin 4. P. CZAJKOWSKI Jezioro łabędzie adagio Odetty i księcia Zygfryda oraz wariacje Odetty Jezioro łabędzie pas de trois z I aktu, wariacje żeńskie i męskie, Jezioro łabędzie grand Pas de deux Odylli i Zygfryda z III aktu, Śpiąca królewna Pas de deux Księżniczki Floriny i Błękitnego Ptaka z III aktu, Śpiąca królewna Pas de deux Aurory i księcia Desire z III aktu, Dziadek do orzechów grand Pas de deux Wieszczki Cukrowej i Księcia z II aktu, Baletu P. Czajkowskiego w choreografii M. Petipa, L. Iwanowi 5. L. DELIBES Coppelia Pas de deux Swanildy i Franciszka, chor. A. Saint Léon, M. Petipa, A Gorski, A. Messerer, 6. A. GŁAZUNOW Rajmonda grand Pas de deux Rajmondy de Brienne a z III aktu, chor. M. Petipa 7. F. HEROLD, P. HERTEL Córka źle strzeżona dopuszcza się dwie wersje grand Pas de deux z II aktu, chor. A Gorski, F. Ashton 8. L. MINKUS Bajadera grand Pas de deux Nikii i Solora z II aktu Bajadera trzy wariacje cieni z III aktu do wyboru Don Kichot wariacje Kitri z III aktu Don Kichot grand Pas de deux Kitri i Basilia z IV aktu Baletu L. Minkusa w choreografii M. Petipa 9. C. PUGNI Esmeralda Pas de deux z II aktu, chor. A. Waganowa, M. Petipa 10. AUBER Grand Pas Classique Pas de deux, chor. W. Gsowski Poza wymienionymi wariacjami uczestnik może również wybrać wariacje z wymienionych Pas de deux. 10

Regulamin konkursu uczniowie szkół baletowych (wyci¹g) I. CELE I ZADANIA KONKURSU Ogólnopolski Konkurs Tańca Uczniów Szkół Baletowych im. Wojciecha Wiesiołłowskiego ma na celu rozwijanie uzdolnień i promowanie osiągnięć tanecznych uczniów. Podstawowe zadania Konkursu: ocena umiejętności tanecznych uczniów i poziomu ich kształcenia zawodowego, motywowanie i aktywizacja pracy uczniów i pedagogów, wymiana doświadczeń pedagogicznych. XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 II. ORGANIZACJA W Konkursie biorą udział uczniowie ogólnokształcących szkół baletowych. Konkurs organizowany jest w dwóch kategoriach: tańca klasycznego dla uczniów: klas IV i V grupy młodszej, klas VI i VII grupy średniej, klas VIII i IX grupy starszej, tańca współczesnego dla uczniów: klas VII, VIII, IX grupy starszej (w uzasadnionych przypadkach mogą brać udział uczniowie klas VI). III. PROGRAM. Konkurs obejmuje trzy etapy. Uczniów występujących w kategorii tańca klasycznego obowiązuje: a. grupa młodsza w I ETAPIE udział w lekcji tańca klasycznego, w II ETAPIE wykonanie jednej etiudy tanecznej wybranej z uprzednio opracowanych i nagranych na płycie DVD pięciu dla grupy dziewcząt i pięciu dla grupy chłopców oraz jednej wariacji z obowiązującego klasycznego repertuaru baletowego, w III ETAPIE powtórzenie wariacji z obowiązującego klasycznego repertuaru baletowego prezentowanej w II etapie oraz wykonanie jednego układu tanecznego w dowolnej technice; b. grupa średnia w I ETAPIE udział w lekcji tańca klasycznego, w II ETAPIE wykonanie dwóch wariacji lub jednego Pas de deux z obowiązującego klasycznego repertuaru baletowego, w III ETAPIE powtórzenie jednej z dwóch wariacji prezentowanych w II etapie lub wariacji z prezentowanego Pas de deux oraz wykonanie jednego układu w dowolnej technice współczesnej; c. grupa starsza w I ETAPIE udział w lekcji tańca klasycznego, w II ETAPIE wykonanie dwóch wariacji lub jednego Pas de deux z obowiązującego repertuaru baletowego, w III ETAPIE wykonanie jednej nowej wariacji z obowiązującego klasycznego repertuaru baletowego oraz jednego układu tanecznego w dowolnej technice współczesnej Uczniów występujących w kategorii tańca współczesnego obowiązuje: w I ETAPIE udział w lekcji tańca współczesnego w II ETAPIE wykonanie jednego układu tanecznego wybranego z uprzednio przygotowanych i nagranych na płycie DVD oraz jednego układu tanecznego w dowolnej technice współczesnej z wyłączeniem technik tańca klasycznego, demiklasycznego i neoklasycznego, w III ETAPIE wykonanie jednej wariacji z obowiązującego klasycznego repertuaru baletowego oraz jednego układu tanecznego w dowolnej technice współczesnej, różniącego się stylem, charakterem i ekspresją artystyczną od układu prezentowanego w II etapie. Lekcje tańca klasycznego są prowadzone z podziałem na grupę dziewcząt i chłopców. Lekcje dla grupy młodszej i średniej są przygotowane i nagrane na płycie DVD oraz przekazane do szkół na miesiąc przed konkursem. Lekcje tańca klasycznego z grupą starszą i lekcje tańca współczesnego są prowadzone a vista. 11

REPERTUAR OBOWIĄZKOWY (do wyboru) Kategoria: TANIEC KLASYCZNY GRUPA MŁODSZA (klasy IV i V) ETAP II i III XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Dziewczęta Córka źle strzeżona wariacja Lizy, chor. A. Górski, muz. F. Hérold P. Hertel Don Kichot wariacja Amorka z II aktu, chor. A. Górski M. Petipa, muz. L. Minkus Jezioro łabędzie wariacje żeńskie z pas de trois z I aktu, chor. M. Petipa, muz. P. Czajkowski Śpiąca królewna wariacje Wróżek (4 pierwsze) wariacja Floriny, chor. M. Petipa, muz. P. Czajkowski Wieszczka lalek wariacja solistki, chor. J. Hassreiter, muz. I. Mayer Pawilon Armidy wariacja solistki, chor. M. Fokin, muz. M.Czerepnin Chłopcy Bal kadetów wariacja Dobosza-D. Lichine-J. Strauss Giselle wariacja męska z Pas de deux (wstawnoje) z I aktu, chor. J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, L. Ławrowski, muz. A. Adam Coppelia wariacje męskie do wyboru, chor. A. Saint-Léon, A. Messerer, M. Petipa, A.Górski, N. de Valois, muz. L. Delibes Jezioro łabędzie wariacja męska z pas de trois z I aktu, chor. M. Petipa, muz. P. Czajkowski GRUPA ŚREDNIA (klasy VI i VII) i GRUPA STARSZA (klasy VIII i IX) ETAP II i III Dziewczęta i chłopcy Wariacje: Bajadera wariacje żeńskie i męskie, chor. M. Petipa, muz. L. Minkus Chopiniana/Sylfidy wariacje solistek i solisty, chor. M. Fokin, muz. F. Chopin Coppelia wariacje męskie i żeńskie, chor. A. Saint-Léon, M. Petipa, A. Górski, A. Messerer, muz. L. Delibes Córka źle strzeżona wariacje Lizy i Colasa, chor. A. Górski, F. Ashton, muz. F. Herold, P. Hertel Don Kichot wariacje żeńskie i męskie, chor. M. Petipa, A. Gorski, muz. L. Minkus Dziadek do orzechów wariacje żeńskie i męskie, chor. L. Iwanow, W. Wajnonen, muz. P.Czajkowski Esmeralda wariacje żeńskie i męskie, chor. A. Waganowa, M. Petipa, muz. C. Pugni Giselle wariacje żeńskie i męskie, chor. J.Coralli, J. Perrot, M. Petipa, L. Ławrowski, muz. A. Adam Jezioro łabędzie wariacje żeńskie i męskie, chor. M. Petipa, L. Iwanow, muz. P. Czajkowski Korsarz wariacje żeńskie i męskie, chor. M. Petipa, muz. A.Adam Markietanka i pocztylion wariacje żeńskie i męskie, chor. A. Saint-Leon, M. Petipa, muz. C. Pugni Paquita wariacje żeńskie i męskie, chor. M. Petipa, muz. L. Minkus Pawilon Armidy wariacja żeńska, chor. M. Fokin, muz. M. Czerepnin Płomień Paryża wariacje żeńskie i męskie, chor. M. Wajnonen, muz. B. Asafiew Rajmonda wariacje żeńskie i męskie, chor. M. Petipa, muz. A. Głazunow Śpiąca królewna wariacje żeńskie i męskie, chor. M. Petipa, muz. P. Czajkowski Wesele w Ojcowie Wariacja Pana Młodego i Panny Młodej, chor. W. Gruca, muz. K. Kurpiński Pas de deux: Coppelia Pas de deux Swanildy i Franciszka, chor. A. Saint-Léon, M. Petipa, A. Górski, A. Messerer, muz. L. Delibes Córka źle strzeżona Pas de deux Lizy i Colasa z II aktu, chor. A. Górski, F. Ashton, muz. F. Hérold, P. Hertel Don Kichot Pas de deux Kitri i Basile a z II aktu, chor. M. Petipa, A. Górski, muz. L. Miunkus Dziadek do orzechów Pas de deux Klary i Księcia z II aktu, chor. L. Iwanow, W. Wajnonen, muz. P. Czajkowski Esmeralda Pas de deux Diany i Akteona-A Waganowa M. Petipa-C. Pugni Giselle Pas de deux (wstawnoje) z I aktu, Pas de deux Giselle i Alberta z II aktu, chor. J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, L. Ławrowski, muz. A. Adam Grand pas classique Pas de deux, chor. W. Gsowski, muz. D. Auber Płomień Paryża Pas de deux, chor. M. Wajnonen, muz. H. Asafiew Korsarz Pas de deux Medory i Konrada, chor. M. Petipa, muz. A. Adam Śpiąca królewna Pas de deux Aurory i Księcia Désiré z III aktu Pas de deux Błękitnego Ptaka i księżniczki Floriny, chor. M. Petipa, muz. P. Czajkowski Uczestnicy konkursu zobowiązani są wykonać wybraną wariację lub Pas de deux z klasycznego repertuaru baletowego w wersji oryginalnej. Wszelkie zmiany w oryginalnym układzie wariacji nauczyciel zobowiązany jest zasygnalizować używając określenia, np. wg M. Petipa. Kategoria: TANIEC WSPÓŁCZESNY Obowiązkowe układy choreograficzne (do wyboru) II ETAP 1. THE FLAME, muz. Michał Lorenc, chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć 2. KOŁYSZŻE SIĘ KOŁYSZ, muz. Zespół Polski, chor. Krystyna Frąckowiak 3. HOMO CASUS, muz. collage z filmu MATRIX, Juno Reaktor, Don Davis, chor. Paulina Andrzejewska 4. ENTY, muz. Rene Aubry, chor. Aleksandra Dziurosz 5. SPRAY, muz. Arthur Jarvinen, chor. Andrzej Morawiec 12

Konkurs odbywa siê: I ETAP Ogólnokształcąca Szkoła Baletowa w Gdańsku, sala baletowa im. J. Jarzynówny-Sobczak Lekcje tańca klasycznego przygotowali i prowadzą: XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Grupa młodsza klasy IV V: dziewczęta Elżbieta Raczyńska-Warzec (Warszawa) akomp. Ryszard Szubert (Warszawa) chłopcy Franciszek Peluritis (Łódź) akomp. Nana Ulańska (Łódź) Grupa średnia klasy VI VII: dziewcząta Anna Linnik (Warszawa) akomp. Tatiana Orłowska (Warszawa) chłopcy Mirosław Różalski (Poznań) akomp. Teresa Kaczmarek (Poznań) Grupa starsza klasy VIII IX: dziewcząta Irena Tarasiewicz (Gdańsk) akomp. Mariola Joczyn (Gdańsk) chłopcy Kazimierz Wrzosek (Gdańsk) akomp. Irena Lewkowicz (Gdańsk) Lekcję tańca w kategorii taniec współczesny przygotowała i prowadzi: Krystyna Frąckowiak (Poznań) II, III ETAP oraz KONCERT GALOWY Państwowa Opera Bałtycka w Gdańsku 13

Ocena Oceny i klasyfikacji uczestników Konkursu dokonuje jury powołane przez Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Każdy uczestnik oceniany jest indywidualnie, niezależnie czy występuje solo czy w duecie. Do ostatniego etapu Konkursu dopuszczonych jest nie więcej niż 1/3 uczestników z najwyższą punktacją uzyskaną we wcześniejszych etapach. Nagrody GRAND PRIX przyznane jednej osobie spośród wszystkich uczestników biorących udział w Konkursie dla artystycznej indywidualności XVI Ogólnopolskiego Konkursu Tańca Gdańsk 2009. statuetka patrona konkursu Wojciecha Wiesiołłowskiego oraz pieniężna Nagroda Prezydenta Miasta Gdańska GŁÓWNA NAGRODA statuetka Wojciecha Wiesiołłowskiego przyznawana wszystkim laureatom I miejsc w kategorii uczniów szkół baletowych W kategorii Artyści baletu nagroda pieniężna w wysokości: I miejsce 5.000 złotych II miejsce 4.000 złotych III miejsce 3.000 złotych Nagrody przyznawane są oddzielnie dla tancerek i tancerzy Laureaci II i III miejsc otrzymują pamiątkowy medal z wizerunkiem romantycznej tancerki i fragmentem krajobrazu gdańskiej starówki, specjalnie zaprojektowany i wykonany na okoliczność Konkursu. Uczestnicy, którzy zdobyli I, II i III nagrodę oraz nagrodę Grand Prix otrzymują tytuł Laureata Konkursu. Trzy nagrody w wysokości 1000 złotych dla pedagogów, których praca i zaangażowanie w przygotowanie uczestników konkursu zostały najwyżej ocenione. Nagroda w wysokości 1000 złotych za najciekawszą choreografię tańca współczesnego Jury może nie przyznać nagrody w danej grupie lub dokonać innego podziału nagród. Nagrody pozaregulaminowe stypendia Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia artystyczne dla laureatów konkursu, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego promuje laureatów na konkursy międzynarodowe, Krajowy Fundusz na rzecz Dzieci przyznaje nagrody dla najlepszych uczestników w każdej grupie w postaci nominacji do grona stypendystów, co umożliwia dofinansowanie udziału w międzynarodowych konkursach i warsztatach baletowych oraz innych przedsięwzięciach służących rozwojowi, nagroda publiczności 14

J u r y EMIL WESOŁOWSKI przewodniczący Absolwent Poznańskiej Szkoły Baletowej.W 1966 r. zaangażował się do Opery Poznańskiej. W 1976 r. został pierwszym solistą Polskiego Teatru Tańca. Stworzył tam szereg kreacji w choreografii Conrada Drzewieckiego. Występował w kilku filmach baletowych. Współpracował jako pedagog z Poznańską Szkołą Baletową. W 1979 r. poszukując możliwości pracy twórczej na własną rękę, przez sezon kierował baletem Opery Wrocławskiej, a następnie Teatru Wielkiego w Poznaniu. W 1982 r. przyjął funkcję kierownika baletu w warszawskim Teatrze Wielkim. Po trzech sezonach zrezygnował z tej funkcji i rozwinął kontakty z teatrami dramatycznymi i operowymi. Pracował z wieloma wybitnymi reżyserami, zdobywając bezcenne doświadczenie inscenizatorskie. W uznaniu swojego dorobku w 1992 r. otrzymał tytuł głównego choreografa, a w 1995 r. został dyrektorem Baletu Teatru Wielkiego - Opery Narodowej w Warszawie. Funkcję tę sprawował do końca maja 2006 r. Od 1 stycznia 2007 do 2008 r. dyrektor artystyczny Teatru Wielkiego w Poznaniu. Od wielu lat jest również profesorem-wykładowcą w warszawskiej Akademii Teatralnej. Odznaczony srebrnym medalem Gloria artis i Oficerskim Krzyżem Odrodzenia Polski (2006) XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 ALICJA BONIUSZKO Absolwentka Gdańskiej Szkoły Baletowej (1956). Na rok przed ukończeniem szkoły została solistką Baletu Opery i Filharmonii Bałtyckiej. Od 1956 r. była primabaleriną tego zespołu aż do roku 1977. Kariera baletowa A. Moniuszko przebiegała dwutorowo. Z jednej strony kształtowała ją klasyka (zatańczyła prawie wszystkie największe partie z klasycznego repertuaru baletowego), a z drugiej fascynacja muzyką współczesną i potrzeba wypowiedzi teatralnej w formie ruchu, łączącej klasykę z ekspresją ciała i grą aktorską. Pracując w ciągu całej swej kariery zawodowej z J. Jarzynówną-Sobczak, uznawaną za prekursorkę tańca współczesnego w Polsce, była idealną wykonawczynią i współkreatorką bohaterek jej dramatów choreograficznych. Laureatka II nagrody (pierwszej nie przyznano) I Ogólnopolskiego Konkursu Tańca Klasycznego w Warszawie(1959), międzynarodowych konkursów tańca w Vercelli (1960) i Rio de Janeiro(1961). Uhonorowana przez Ministra Kultury i Sztuki nagrodą I stopnia za osiągnięcia w dziedzinie sztuki baletowej(1977). Odznaczona Oficerskim Krzyżem Odrodzenia Polski(1985). HENRYK KONWIŃSKI Dyplom Warszawskiej Szkoty Baletowej uzyskał jako ekstern. Przez wiele lat tańczył w Operze Poznańskiej. Dosyć szybko zainteresowała go twórczość choreograficzna, na którą znaczący wpływ miało spotkanie z Conradem Drzewieckim. Jest laureatem III nagrody I Konkursu Choreograficznego w Łodzi (1973). Studiował choreografię w Amsterdamie, Hadze, u M. Bejarta, w Brukseli i Leningradzie. Był kierownikiem baletu Opery Śląskiej w Bytomiu i Teatru Wielkiego w Poznaniu, pedagogiem w szkołach baletowych w Poznaniu i Bytomiu. Zrealizował ponad 30 baletów. Zajmuje się również reżyserią oper i operetek. Za swoje szczęście uważa, że dane mu było pracować pod kierunkiem F. Parnella, S. Miszczyka, J. Gogóła i W. Borkowskiego i oczywiście C. Drzewieckiego. KRZYSZTOF PASTOR Po ukończeniu Gdańskiej Szkoły Baletowej zaangażował się do Polskiego Teatru Tańca w Poznaniu (1975), zdobywając tam pozycję jednej z czołowych indywidualności artystycznych zespołu. Po czterech latach przeniósł się do łódzkiego Teatru Wielkiego. W 1983 roku został solistą Le Ballet de l Opéra de Lyon we Francji, z którym tańczył m.in. w baletach G. Veredona, H.v. Manena, K. Joossa. W latach 1985-95 występował w Holenderskim Balecie Narodowym, współpracując tam z wieloma znanymi choreografami. Wykonywał główne partie w baletach klasycznych i neoklasycznych oraz w choreografiach współczesnych. Swoją pierwszą choreografię stworzył w 1986 roku. W sezonie 1997/98 związał się jako choreograf z zespołem Washington Ballet, a w sezonie 1998/99 z Holenderskim Baletem Narodowym. Od tamtej pory zasłynął jako choreograf na arenie międzynarodowej, przygotowując prawie 50 baletów. W styczniu 2003 roku został mianowany etatowym choreografem Het Nationale Ballet, dzieląc odtąd tę pozycję z Hansem van Manenem. Przygotował balety dla wielu zespołów w innych krajach, m.in. dla Królewskiego Baletu Szwedzkiego, Baletu Bolszoj w Moskwie, Baletu Szkockiego, Washington Ballet, Baletu Opery Drezdeńskiej, Baletu Izraelskiego, Królewskiego Baletu Flamandzkiego, Baletu Opery Narodowej w Warszawie, Narodowego Baletu Litwy, Narodowego Baletu Łotwy, Państwowego Baletu w Ankarze, Australian Ballet, West Australian Ballet i Royal New Zealand Ballet. Od marca 2009 roku dyrektor baletu Teatru Wielkiego Opery Narodowej w Warszawie. 15

J u r y XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 BARBARA SIER-JANIK Absolwentka Warszawskiej Szko³y Baletowej (1966). Jako Pierwsza Solistka Baletu Teatru Wielkiego w Warszawie(1966-1986) tañczy³a g³ówne role w baletach: Kopciuszek, Dziadek do orzechów, Córka Ÿle strze ona, Pietruszka, Historia o³nierza, Grand Pas de Quatre (Grahn), Wesele w Ojcowie, Bia³a Suita, Fedra (Arycie), Popo³udniowa sjesta (Esperanza). W 1983 roku otrzyma³a tytu³ magistra sztuki na Wydziale Pedagogiki Tañca Akademii Muzycznej w Warszawie. W latach 1986-1997 by³a nauczycielem tañca klasycznego w Warszawskiej Szkole Baletowej, a tak e wyk³adowc¹ tañca klasycznego i nowoczesnego w Akademii Muzycznej w Warszawie (1984-2001 ). Odby³a liczne sta e zagraniczne, m.in. w Kopenhadze (Technika Bournonville a 1986) i Pary u (Ecole de Danse de l Opéra de Paris 1995).W 2000 roku zosta³a umieszczona na liœcie ekspertów oœwiaty Ministerstwa Edukacji Narodowej w dziedzinach tañca klasycznego i wspó³czesnego. Jest autork¹ ksi¹ ki Post Modern Dance zarys problematyki, twórcy i techniki wydanej w 1995 roku przez CEA w Warszawie. Doktor sztuk teatralnych, wykładowca w PWSP w Krakowie na wydziale tancerzy teatrów tańca. JAROSLAV SLAVICKY Absolwent Konserwatorium Tańca i Akademii Muzycznej w Pradze specjalność pedagogika baletu (1987). Dzięki narodowemu stypendium studiował w Akademii Baletu Rosyjskiego im. A. Waganowej w Leningradzie. W latach 1968-1969 tancerz Teatru Narodowego w Pradze, 1969-70 pierwszy tancerz Teatru Miejskiego w Strassburgu, 1970-72 solista Stadttheater Basel, 1972-74 solista, a od 1975 Pierwszy Tancerz Baletu Teatru Narodowego w Pradze. Zatańczył około 80 ról z klasycznego repertuaru baletowego i wiele ról z repertuaru współczesnego. Od 1972 nauczyciel tańca klasycznego i repertuaru w Konserwatorium Tańca w Pradze. Od 1989 pedagog i baletmistrz w Teatrze Narodowym w Pradze. W 1996 roku otrzymał nominację na stanowisko dyrektora Konserwatorium Tańca w Pradze. Dla prowadzonego przez siebie Konserwatorium stworzył przedstawienie Dziadek do orzechów, wystawiane również w innych teatrach. EWA WYCICHOWSKA Absolwentka Poznańskiej Szkoły Baletowej i Akademii Muzycznej w Warszawie. Studiowała taniec modern w L Academie de la Danse w Paryżu u Yuriko i Petera Goosa. Była primabaleriną Teatru Wielkiego w Łodzi. Jest członkiem Międzynarodowej Rady Tańca działającej pod patronatem UNESCO. Od 1988 roku dyrektor Polskiego Teatru Tańca - Baletu Poznańskiego. Profesor na Uniwersytecie Muzycznym w Warszawie. Jest jedną z nielicznych polskich tancerek odnoszących sukcesy na światowych scenach baletowych, zarówno w repertuarze klasycznym, jak i współczesnym. Zna ją publiczność niemal wszystkich kontynentów. W 1980 roku debiutowała jako choreograf utworem Głos kobiecy (z nieznanej poetki) do muzyki K. Knittla. Obecnie jest autorką ponad 60 prac choreograficznych zrealizowanych w Polsce, Włoszech, USA, Niemczech. Wielokrotnie zasiadała w jury krajowych i międzynarodowych konkursów baletowych. Jest laureatką Nagrody Młodych im. Wyspiańskiego I stopnia, Medalu 200-lecia Baletu Polskiego, Medalu Wacława Niżyńskiego, Fringe Firsts Special Award w Edynburgu, Nagrody ZAiKS za wybitną twórczość choreograficzną, Srebrnego Medalu Gloria Artis, Nagrody Specjalnej Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w uznaniu zasług dla kultury polskiej ALEKSANDRA GOŹDZIK - sekretarz jury 16

Uczestnicy XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 17

Dajana Al -Makosi Opera Wrocławska XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2007 Program I etapu: 1. P.Czajkowski Dziadek do orzechów Grand pas de deux Wieszczki Cukrowej i Księcia Partner punktowany: Tomasz Kęczkowski Opera Wrocławska 2. Dead-Com-Dance Oczekiwanie Chor. Bożena Klimczak Partner punktowany: Tomasz Kęczkowski : 1. P.Czajkowski Śpiąca Królewna Pas de deux Floriny i Błękitnego Ptaka Partner punktowany: Tomasz Kęczkowski 2. Goran Bregovic Tango Chor. Bożena Klimczak Partner punktowany: Tomasz Kęczkowski 18 Anna Gancarz Opera Wrocławska Program I etapu: 1. A. Adam Giselle Pas de deux z I aktu Chor. J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, L. Ławrowski Partner punktowany: Łukasz Ożga 2. W. A. Mozart Mozart, Mozart Chor. Bożena Klimczak Partner punktowany: Łukasz Ożga : 1. A. Adam Korsarz wariacja Medory (II akt) 2. L. Delibes Coppelia wariacja Swanildy Chor. A. Saint-Leon, M. Petipa, A. Gorski, A. Messer 3. E. Kornecka; śpiew M. Richta; tekst A. Osiecka Wariatka Chor. Bożena Klimczak Zofia Knetki Opera Wrocławska Program I etapu: 1. P. Czajkowski Śpiąca Królewna Pas de deux Aurory i księcia Desire Partner niepunktowany: Łukasz Ożga 2. Zbigniew Preisner Noc Chor. Bożena Klimczak : 1. L. Minkus Bajadera wariacja Cienia 2. A. Głazunow Rajmonda wariacja z III aktu Chor. M. Pepita 3. Goran Bregovic A my Chor. Bożena Klimczak Partner punktowany: Łukasz Ożga ARTYŚCI BALETU A

Oleksandra Liashenko Teatr Wielki w Poznaniu Program I etapu: 1. C.Pugni Esmeralda Pas de deux Diany i Akteona Chor. A. Waganowa Partner punktowany: Viktor Davydiuk 2. Fryderyk Chopin Fantazja na dwoje Chor. Beata Wrzosek-Dopierała Partner punktowany: Viktor Davydiuk : 1. B. Asafiew Płomień Paryża Pas de deux Chor. W. Wajnonen Partner punktowany: Viktor Davydiuk 3. Hevia For you Chor. Ewa Sobis Partner punktowany: Viktor Davydiuk XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Ksenia Naumets Opera Ana Zamku w Szczecinie Program I etapu: 1. F. Herold, P. Hertel Córka źle strzeżona Pas de deux Lisy i Colasa Chor. A. Gorski partner niepunktowany Artem Ryazanov Opera na Zamku w Szczecinie 2. Astor Piazzolla Złamane serca Chor. Natalia Fedorova : 1. P. Czajkowski Dziadek do orzechów Pas de deux Chor. L. Iwanow, P. Wright partner niepunktowany Artem Ryazanov 2. afrykańskie rytmy W pustyni i w puszczy Chor. Natalia Fedorova Izabela Szylińska Opera Nova w Bydgoszczy Program I etapu: 1. C. Pugni Esmeralda wariacja Esmeraldy 2. A. Adam Korsarz wariacja 3. Fryderyk Chopin Etiuda Chor. Zofia Rudnicka : 1. A. Głazunow Rajmonda wariacja 2. L. Minus Don Kichot wariacja Kitri z III aktu Chor. wg M.Petipa 3. Ghymes Co ze mną? Chor. Elżbieta Szlufik-Pańtak, Grzegorz Pańtak ARTYŚCI BALETU 19

Aubry Stephane Teatr Wielki w Poznaniu XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2007 Program I etapu: 1. A. Adam Giselle wariacja Alberta Chor. J. Coralli, J. Pierrot 2. L. Minus Bajadera wariacja Solora 3. Fryderyk Chopin 119 198 Chor. Stephane Aubry : 1. P. Czajkowski Śpiąca królewna wariacja Desire 2. J. Schneizhoffer Sylfida wariacja James a z I aktu chor.a. Bournonville 3. Plastikman Ping Pong Chor. Stephane Aubry 20 Grzegorz Brożek Opera Nova w Bydgoszczy Program I etapu: 1. P. Czajkowski Śpiąca Królewna Pas de deux Aurory i księcia Desire z III aktu Partnerka niepunktowana: Marta Kowalczyk Opera Nova w Bydgoszczy 2. Timbaland-Bounce (mix muzyczny) Schizm Chor. Grzegorz Brożek : 1. C. Pugni Esmeralda wariacja Akteona z II aktu Chor. wg M.Petipa 2. B. Asafiew Płomień Paryża wariacja z III aktu Chor. W. Wajnonen 3. Placebo Meds Oneravi Chor. Grzegorz Brożek Viktor Davydiuk Teatr Wielki w Poznaniu Program I etapu: 1. C. Pugni Esmeralda Pas de deux Diany i Akteona Chor. A. Waganowa Partnerka punktowana: Oleksandra Liashenko Teatr Wielki w Poznaniu 2. Fryderyk Chopin Fantazja na dwoje Chor. Beata Wrzosek-Dopierała Partnerka punktowana: Oleksandra Liashenko : 1. B. Asafiew Płomień Paryża Pas de deux Chor. W. Wajnonen Partnerka punktowana: Oleksandra Liashenko 3. Hevia For you Chor. Ewa Sobis Partnerka punktowana: Aleksandra Liashenko ARTYŚCI BALETU A

Tomasz Kęczkowski Opera Wrocławska Program I etapu: 1. P. Czajkowski Dziadek do orzechów Grand pas de deux Wieszczki Cukrowej i Księcia Desire Partnerka punktowana: Dajana Al-Makosi Opera Wrocławska 2. Dead-Com-Dance Oczekiwanie Chor. Bożena Klimczak Partnerka punktowana: Dajana Al-Makosi : 1. P. Czajkowski Śpiąca Królewna Pas de deux Floriny i Błękitnego Ptaka Partnerka punktowana: Dajana Al-Makosi 2. Goran Bregovic Tango Chor. Bożena Klimczak Partnerka punktowana: Dajana Al-Makosi XVI OGÓLNOPOLSKI KONKURS TAŃCA GDAÑSK 2009 Łukasz Ożga Opera AWrocławska Program I etapu: 1. A. Adam Giselle Pas de deux z I aktu baletu Chor. J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, L. Ławrowski Partnerka punktowana: Anna Garncarz Opera Wrocławska 2. W. A. Mozart Mozart, Mozart Chor. Bożena Klimczak Partnerka punktowana: Anna Gancarz : 1. P. Czajkowski Śpiąca Królewna Pas de deux Aurory i księcia Desire Partnerka niepunktowana: Zofia Knetki Opera Wrocławska 3. Goran Bregovic A my Chor. Bożena Klimczak Partnerka punktowana: Zofia Knetki Bartosz Zyśk Teatr Wielki Opera Narodowa w Warszawie Program I etapu: 1. D. Auber Grand pas Classique wariacja Chor. wg W. Gsowskiego 2. P.Czajkowski Dziadek do orzechów wariacja męska 3. Dave Brubeck Wyraź siebie Chor. Karol Urbański : 1. C.Pugni Esmeralda wariacja Akteona Chor. wg A. Waganowej 2. P. Czajkowski Śpiąca Królewna wariacja księcia Desire 3. Jacque Brel Les Bourgeois Chor. wg Ben Van Cauwenbergh a ARTYŚCI BALETU 21

OGÓLNOKSZTA C CA SZKO A BALETOWA im. Ludomira Ró yckiego W BYTOMIU Założona w roku 1946 OGÓLNOKSZTAŁCĄCA SZKOŁA BALETOWA im. Ludomira Różyckiego 41-902 BYTOM W BYTOMIU ul. Jagiellońska 23 tel. 032 787 01 01/02 www.baletowa.prv.pl Szkołą kierują: Elżbieta Mendakiewicz dyrektor naczelny Jacek Drozdowski zastępca dyrektora ds. artystycznych Ewa Miler-Dróżdż zastępca dyrektora ds. kształcenia ogólnego Małgorzata Pokryszko kierownik sekcji muzycznej Kategoria: TANIEC KLASYCZNY Klaudia Dębska kl. V B Grupa m³odsza 1. W. A. Mozart wariacja Chor. R. Baranowski 2. P. Czajkowski Jezioro łabędzie wariacja z pas de trois 1. P. Czajkowski Jezioro łabędzie wariacja z pas de trois 2. J. S. Bach Mała Markiza Chor. Anna Kaczmarczyk do konkursu: Bożena Sękala Natalia Filar kl. V 1. A. Dworzak Humoreska wariacja Chor. S. Szarova 2. P. Czajkowski Jezioro łabędzie wariacja z pas de trois B y t o m 22 1. P. Czajkowski Jezioro łabędzie wariacja z pas de trois 2. J. S. Bach Mała Markiza Chor. Anna Kaczmarczyk Pedagog prowadzący: Elena Geldibaeva Larisa Ermolova

Aleksandra Gryś kl. V 1. R. Schumann Szczęście wariacja Chor. E. Raczyńska - Warzec 2. P. Czajkowski Śpiąca Królewna wariacja wróżki 1. P. Czajkowski Śpiąca Królewna wariacja wróżki 2. J. S. Bach Mała Markiza Chor. Anna Kaczmarczyk do konkursu: Bożena Sękala OGÓLNOKSZTAŁCĄCA SZKOŁA BALETOWA im. Ludomira Różyckiego W BYTOMIU Wioletta Haszczyc kl. IV B 1. C. Pugni wariacja żeńska Chor. A. Karpuhina 2. P. Czajkowski Śpiąca Królewna wariacja wróżki 1. P. Czajkowski Śpiąca Królewna wariacja wróżki 2. J. S. Bach Mała Markiza Chor. Anna Kaczmarczyk do konkursu: Lucyna Popławska Agata Jóźwik kl. IV 1. F. Burgmuller wariacja Chor. U. Azimow 2. N. Czerepnin Pawilon Armidy Chor. N. Fokin 1. N. Czerepnin Pawilon Armidy Chor.N. Fokin 2. J. S. Bach Mała Markiza Chor. Anna Kaczmarczyk do konkursu: Ewa Sobolewska B y t o m 23

Anna Jurek kl. V 1. C. Pugni wariacja żeńska Chor. A. Karpuhina 2. F. Herold, P. Hertel Córka źle strzeżona wariacja Lizy Chor. A. Gorski OGÓLNOKSZTAŁCĄCA SZKOŁA BALETOWA im. Ludomira Różyckiego W BYTOMIU 1. F. Herold, P. Hertel Córka źle strzeżona wariacja Lizy Chor. A. Gorski 2. Jesper Kyd Menhir Chor. Anna Kaczmarczyk do konkursu: Bożena Sękala Paulina Trusewicz kl.v B 1. A. Dworzak Humoreska wariacja Chor. S. Szarova 2. L. Minkus Don Kichot wariacja Amorka Chor. A. Gorski, M. Petipa 1. L. Minkus Don Kichot wariacja Amorka Chor. A. Gorski, M. Petipa 2. J. S. Bach Mała Markiza Chor. Anna Kaczmarczyk Pedagog prowadzący: Elena Geldibaeva Przygotowanie do konkursu : Larisa Ermolova Karol Zdańkowski kl. V 1. F. Burgmuller wariacja męska Chor.U. Azimow 2. P. Czajkowski Jezioro łabędzie wariacja z pas de trois B y t o m 24 1. P. Czajkowski Jezioro łabędzie wariacja z pas de trois 2. Jesper Kyd Menhir Chor. Anna Kaczmarczyk do konkursu: Alexandre Rimachevski

Grupa œrednia Aleksandra Bryl kl. VII 1. L. Minkus Don Kichot Pas de deux Partner niepunktowany: Karol Pluszczewicz kl.viii 1. L. Minkus Don Kichot wariacja Kitri 2. Irving Gordon Unforgettable Chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć Partner niepunktowany: Adam Myśliński kl.vii Pedagog prowadzący: Larisa Ermolova Bożena Sękala OGÓLNOKSZTAŁCĄCA SZKOŁA BALETOWA im. Ludomira Różyckiego W BYTOMIU Marta Kurkowska kl. VI B 1. P. Czajkowski Śpiąca Królewna wariacja Wróżki Bzu Chor.M. Petipa 2. P. Czajkowski Śpiąca Królewna wariacja z III aktu 1. P. Czajkowski Śpiąca Królewna wariacja wróżki Chor.M. Petipa 2. Elias Parish Alvars / wyk. Susan Drake Wspomnienie Chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć do konkursu: Larisa Ermolova Tomasz Fabiański kl. VI 1. L. Minkus Paquita wariacja 2. L. Minkus Bajadera wariacja 1. L. Minkus Paquita wariacja 2. Brent Lewis Bone to bone Chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć Pedagog prowadzący: Elena Geldibaeva Kazimierz Cieśla B y t o m 25

Adam Myśliński kl. VII 1. L. Delibes Coppelia wariacja Chor. A. Saint-Leon 2. P. Czajkowski Jezioro łabędzie wariacja z pas de trois OGÓLNOKSZTAŁCĄCA SZKOŁA BALETOWA im. Ludomira Różyckiego W BYTOMIU 1. L. Delibes Coppelia wariacja Chor. A. Saint-Leon 2. Adi Sappir Mania k Chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć Pedagog prowadzący: Elena Geldibaeva Kazimierz Cieśla Kategoria: TANIEC WSPÓ CZESNY Sonia Egner kl.ix B 1. R. Aubry Enty Chor. Aleksandra Dziurosz 2. Madredeus Eumezu Chor. Anna Śmiganowska Partner niepunktowany: Michał Halena kl. IX 1. L. Minkus Paquita wariacja 2. Renata Przemyk Święte Chor. Anna Śmiganowska Partnerka punktowana: Mariola Wichrowska kl.ix Pedagog prowadzący: Anna Śmiganowska Przygotowanie do konkursu : Anna Śmiganowska, Janina Psiuk Agata Słowińska kl.viii 1. R. Aubry Enty Chor. Aleksandra Dziurosz 2. Dragan Ristic With you Chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć Partner punktowany: Michał Wróbel kl. VIII B y t o m 26 1. L. Minkus Don Kichot wariacja Kitri 2. Hans Reichel Together Chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć Partner punktowany: Michał Wróbel kl. VIII Pedagog prowadzący: Katarzyna Aleksander-Kmieć Katarzyna Aleksander-Kmieć, Janina Psiuk

Mariola Wichrowska kl.ix 1. R. Aubry Enty Chor. Aleksandra Dziurosz 2. Cirque du soleil Mio bello Chor. Anna Śmiganowska Partner niepunktowany: Krzysztof Szczygieł kl. VIII 1. A. Głazunow Rajmonda wariacja / R. Nurejev 2. Renata Przemyk Święte Chor. Anna Śmiganowska Partnerka punktowana: Sonia Egner kl. IX Pedagog prowadzący: Anna Śmiganowska Anna Śmiganowska, Janina Psiuk OGÓLNOKSZTAŁCĄCA SZKOŁA BALETOWA im. Ludomira Różyckiego W BYTOMIU Michał Wróbel kl.viii B 1. R. Aubry Enty Chor. Aleksandra Dziurosz 2. Dragan Ristic With you Chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć Partnerka punktowana: Agata Słowińska kl.viii 1. A. Adam Korsarz wariacja 2. Hans Reichel Together Chor. Katarzyna Aleksander-Kmieć Partnerka punktowana: Agata Słowińska kl.viii Pedagog prowadzący: Katarzyna Aleksander-Kmieć Katarzyna Aleksander-Kmieć, Jacek Drozdowski Zdjêcia artystyczne wykona³: Tomasz Zakrzewski B y t o m 27