UNIWERSYTET MUZYCZNY FRYDERYKA CHOPINA JM Rektor prof. zw. Ryszard Zimak Prorektor ds. artystycznych prof. nadzw. Klaudiusz Baran Patronat: JM Rektor UMFC, prof. zw. dr hab. Ryszard Zimak XIV FORUM MUZYKA DAWNA NA UMFC Muzyka bez granic rozpoczęcie Marek Nahajowski flety podłużne, Agata Sapiecha skrzypce, Christoph Urbanetz viola da gamba, Jan Čižmář gitara, mandora, Marco Vitale klawesyn Opieka artystyczna: dr hab. Agata Sapiecha Współorganizatorzy: Sala Koncertowa, Warszawa, ul. Okólnik 2 31 stycznia 2016, niedziela, godz. 17 00
Partnerzy:
Program GEORG PHILIPP TELEMANN (1681 1767) Sonate polonoise TWV 42:a5 na flet podłużny, skrzypce i basso continuo nr 2 ze zbioru 6 Sonates corellisantes (I wyd. Hamburg 1735) I. Andante II. Allegro III. Largo IV. Allegro MAREK NAHAJOWSKI flet podłużny AGATA SAPIECHA skrzypce CHRISTOPH URBANETZ viola da gamba JAN ČIŽMÁŘ gitara JAN PIETERSZOON SWEELINCK (1562 1621) Lachrimae Pavane na klawesyn na podstawie Lachrimae pavane na lutnię (1596) Johna Dowlanda (1563 1626) JOHANN SCHOP (ok. 1590 1667) Lachrime pavaen na skrzypce i basso continuo z manuskryptu t Uitnement Kabinet I (Amsterdam 1646) AGATA SAPIECHA skrzypce CHRISTOPH URBANETZ viola da gamba GIOVANNI BATTISTA FONTANA (1589? 1630?) Sonata seconda (in D) na flet podłużny i basso continuo nr 2 ze zbioru Sonate a 1, 2, 3 per il Violino, o Cornetto, Fagotto, Chitarone, Violoncino o simile altro istromento (Wenecja 1641) MAREK NAHAJOWSKI flet podłużny
ALDEBRANDO SUBISSATI (1606 1677) VIII Sonata na skrzypce i basso continuo ze zbioru Il primo libro delle sonate di violino (ok. 1675) AGATA SAPIECHA skrzypce CHRISTOPH URBANETZ viola da gamba Partity CZ-Bm D.189, CZ-Bm A27.750 z manuskryptu z klasztoru Augustianów w Brnie JAN ČIŽMÁŘ mandora GEORG PHILIPP TELEMANN (1681 1767) VI Kwartet paryski e-moll TWV 43:e4 na flet, skrzypce, violę da gamba i basso continuo ze zbioru Nouveaux quatruors en 6 suites (I wyd. 1738), fragment VI. Modére MAREK NAHAJOWSKI flet podłużny AGATA SAPIECHA skrzypce CHRISTOPH URBANETZ viola da gamba JAN ČIŽMÁŘ gitara Przerwa
ANTOINE FORQUERAY (1672 1745) 1 re Suite en re mineur na violę da gamba i basso continuo (wybór) ze zbioru Pièces de Viole avec la Basse Continuë (Paryż 1747) 6. La Couperin 3. LaCottin 5. La Prtugaise CHRISTOPH URBANETZ viola da gamba Suita tańców narodowych CZ-Bm A20.545 z manuskryptu z klasztoru Augustianów w Brnie JAN ČIŽMÁŘ mandora GEORG FRIEDRICH HÄNDEL (1685 1759) Sonata triowa F-dur HWV 389 na flet podłużny, skrzypce i basso continuo nr 4 ze zbioru Trio Sonatas op. 2 (I wyd. 1773) I. Larghetto II. Allegro III. Adagio IV. Allegro V. Allegro MAREK NAHAJOWSKI flet podłużny AGATA SAPIECHA skrzypce CHRISTOPH URBANETZ viola da gamba JAN ČIŽMÁŘ mandora
Marek Nahajowski (ur. 1979), teoretyk muzyki, flecista grający na kopiach instrumentów historycznych; ukończył z wyróżnieniem studia w zakresie teorii muzyki pod kierunkiem Ryszarda Daniela Golianka (Łódź 2003) oraz fletu podłużnego w klasie Tomasza Dobrzańskiego (Wrocław 2007); od 2010 roku adiunkt w Katedrze Teorii Muzyki w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, gdzie prowadzi przedmioty związane z historią oraz praktyką wykonawczą muzyki baroku, a od 2011 roku także klasę fletu podłużnego. Jest autorem pierwszego polskiego tłumaczenia traktatu Johanna Joachima Quantza Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen (O zasadach gry na flecie poprzecznym, Łódź 2012) oraz rozprawy doktorskiej poświęconej jego sonatom fletowym (wyd. Łódź 2013), za którą otrzymał nagrodę w prestiżowym Konkursie im. Ks. Prof. Hieronima Feichta. Zainteresowania naukowe Marka Nahajowskiego koncentrują się na hermeneutycznej interpretacji utworów muzycznych XVI XVIII wieku oraz estetyce i praktyce wykonawczej epoki baroku i wczesnego klasycyzmu. Jako instrumentalista występował z wieloma zespołami muzyki dawnej, m.in. Il Tempo, Ars Cantus, Concerto Polacco, Royal Baroque Ensemble. Marek Nahajowski jest również zapraszany jako gościnny wykładowca kursów interpretacji muzyki dawnej. W 2014 ukazała się jego płyta solowa poświęcona fantazjom fletowym Georga Philippa Telemanna (RecArt 0009).
Agata Sapiecha Skrzypaczka, pedagog, założycielka i kierownik artystyczny zespołu Il Tempo (1990), z którym występowała prawie w całej Europie, USA, Kanadzie, Kirgizji, także przed Królową Brytyjską i Hiszpańską Parą Królewską. Absolwentka warszawskiej Akademii Muzycznej (Maria Słubicka) i Dresdner Akademie für Alte Musik oraz stażystka Konserwatorium Moskiewskiego u Oleha Krysy. Oprócz skrzypiec historycznych gra również na altówce oraz na instrumentach średniowiecznych i renesansowych. Współpracuje z polskimi i zagranicznymi artystami i muzykologami. Bierze udział w znaczących festiwalach w Polsce i na świecie. Ma na swoim koncie liczne nagrania dla radia, telewizji oraz firm fonograficznych. W latach 1992 2002 prezentowała autorskie audycje na antenie Programu II Polskiego Radia. Juror (także Przewodnicząca Jury) światowych i ogólnopolskich konkursów muzyki dawnej i kameralnej (m.in. Brugia, Kalisz, Rovereto). Od 1996 kierownik Międzywydziałowego Studium Muzyki Dawnej Uniwersytetu Muzycznego w Warszawie, który reprezentowała na międzynarodowych konferencjach Early Music Platform organizowanych przez AEC. Założycielka (1992), dyrektor i wykładowca Międzynarodowych Letnich Akademii Muzyki Dawnej w Wilanowie oraz Fundacji Concert Spirituel (1999), w której sprawuje funkcję Przewodniczącej Rady. Jako pedagog prowadzi klasy mistrzowskie, udziela konsultacji i wygłasza wykłady. Jest autorką rozdziału Muzyka dawna w Raporcie o muzyce wydanym przez IMiT (2011) oraz książki Mowa dźwięków w muzyce XVII wieku wydanej przez UMFC (2011). Trzykrotnie nominowana do Paszportu tygodnika Polityka w kategorii: muzyka; laureatka odznaczenia Zasłużony dla Kultury Polskiej i nagrody za osiągnięcia artystyczno-dydaktyczne przyznanych przez MKiDN (2006, 2014) oraz odznaki Zasłużony dla miasta Kalisza (2013). W 2013 roku uzyskała tytuł doktora habilitowanego.
Christoph Urbanetz Naukę gry na violi da gamba rozpoczął pod okiem Daniela Valencii. Od roku 1996 studiował u Lorenza Duftschmida na Uniwersytecie w Grazu, a po ukończeniu nauki w Schottengymnasium studiował pod kierunkiem Paola Pandolfa w Schola Cantorum Basiliensis (dyplom summa cum laude, 2004). W Hiszpanii uczestniczył w kilku kursach mistrzowskich prowadzonych przez Jordiego Savalla, a w latach 2004 2007 studiował u Vittoria Ghielmiego w Conservatorio della Svizzera Italiana w Lugano. Laureat konkursów gambowych: Bach-Abel w Köthen (2006), w Sewilli (2007) oraz im. H. I. F. Bibera w Sankt Florian (2011). Wielokrotnie występował z recitalami solowymi w całej Europie, m.in. w Wiedniu (Konzerthaus, Musikverein i Palais Liechtenstein), Zurychu (Forum Alte Musik), Reutlingen (Musiqua Antiqua), Londynie (Dom Händla), Cambridge (Clare Hall), Mediolanie (Teatro Dal Verme), Budapeszcie (Akademia Muzyczna im. Liszta), oraz podczas transmisji ORF, DRS i WDR. Do najważniejszych koncertów artysty należą występy z takimi formacjami, jak Il Giardino Armonico (dyr. Giovanni Antonini), Clemencic Consort, Wiener Akademie (dyr. Martin Haselböck), Il suonar parlante (dyr. Vittorio Ghielmi), Labyrinto (dyr. Paolo Pandolfo), Barucco, Oman Consort, Armonico Tributo Austria, Klingekunst, Ars Antiqua Austria, Capella Leopoldina oraz La Cetra (dyr. Jordi Savall), które odbyły się m.in. w Musikverein i Konzerthaus w Wiedniu, madryckim Escorialu, Santiago de Compostela, Accademia di Santa Cecilia w Rzymie, Teatro d Arcimboldi w Mediolanie oraz San Marco we Florencji. Artysta dokonał wielu nagrań płytowych i telewizyjnych (np. Membra Jesu Nostri z René Jacobsem dla Harmonia Mundi). W 2009 roku ukazał się jego album zatytułowany The Forqueray Family (Brilliant Classics). Christoph Urbanetz uczy gry na violi da gamba na Uniwersytecie Muzycznym w Grazu.
Jan Čižmář Studiował grę na gitarze klasycznej i lutni w Royal College of Music w Londynie oraz w Konserwatorium Królewskim w Hadze oraz muzykologię na Uniwersytecie im. Tomáša Masaryka w Brnie. Jako specjalista w grze na historycznych instrumentach szarpanych i w realizacji partii basso continuo występował z czołowymi orkiestrami nurtu historycznego, takimi jak Royal Concertgebouw Orchestra, Orchestra of the 18th Century, Orchestra of the Age of Enlightenment, Collegium 1704, Akademią Bachowską w Stuttgarcie, Capellą Cracoviensis, Wrocławską Orkiestrą Barokową, Il Tempo, Arte dei Suonatori, {oh!} Orkiestrą Historyczną pod batutą takich dyrygentów, jak Frans Brϋggen, Christopher Hogwood, Giovanni Antonini, Yannick Nézet-Séguin, Christina Pluhar, Václav Luks czy Christophe Coin. Jest założycielem i dyrektorem artystycznym własnego zespołu Plaisirs de Musique, ponadto dyrektorem programowym cyklu koncertów muzyki dawnej i letniego festiwalu Muzyczne Rarytasy, a od 2013 roku dyrektorem muzycznym festiwalu Opera on tour. Jest wykładowcą Akademii Muzycznej im. Leoša Janačka oraz Universytetu Masaryka w Brnie. Był założycielem i redaktorem naczelnym magazynu Kytara, współpracował też z innymi periodykami muzycznymi, a jako redaktor muzyczny pracował m.in. dla wydawnictwa Bärenreiter. Regularnie wykłada podczas Międzynarodowej Letniej Akademii Muzyki Dawnej w Wilanowie oraz podczas Forum Muzyki Dawnej na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina.
Marco Vitale Urodzony w Palermo, obecnie mieszka w Polsce. Studiował grę na fortepianie i klawesynie, jak również kompozycję w Konserwatorium im. Vincenzo Belliniego w swoim rodzinnym mieście. Uczestniczył w wielu międzynarodowych kursach mistrzowskich. W roku 2002 przeniósł się do Holandii, gdzie studiował w Królewskim Konserwatorium w Hadze. Uzyskał dyplom w klasie organów Josa van der Kooya i tytuł Master in Early Music w klasie klawesynu Tona Koopmana. Jego działalność muzyczna zaprowadziła go do najbardziej znanych sal i otworzyła mu możliwość uczestnictwa w najbardziej znanych festiwalach muzycznych w Europie i na Bliskim Wschodzie, m.in. Concertgebouw Amsterdam, De Doelen Rotterdam, Philipszaal Eindhoven, Utrecht Oude Muziek Festival, Teatro Massimo i Teatro Politeama w Palermo, Teatro Nuovo w Udine, Styriarte Festival w Grazu, Salle Pleyel w Paryżu, Opera Versailles, Damascus Opera House. Jest dyrektorem artystycznym orkiestry barokowej Contrasto Armonico, specjalizującej się w wykonawstwie muzyki stylu włoskiego oraz barokowych oper przy użyciu historycznych instrumentów i praktyk wykonawczych. Oprócz występów z Contrasto Armonico prowadzi kursy mistrzowskie w Europie i na Bliskim Wschodzie. Jest dyrektorem muzycznym Damascus Baroque Soloists i regularnie występuje z Le Concert des Nations Jordiego Savalla. Od 2015 roku współpracuje z zespołem Il Tempo.
ff 7 Zapraszamy na następne koncerty LUTY Scena Kameralna Teatru Wielkiego - Opery Narodowej Niedziela, godz. 15.30, bezpłatne karty wstępu (od 01.02.2016 w UMFC) DOROCZNY KONCERT STUDENTÓW PEDAGOGIKI BALETOWEJ 8 Poniedziałek, godz. 1900, bezpłatne karty wstępu Koncert w wykonaniu pedagogów i uczestników Forum XIV FORUM MUZYKA DAWNA NA UMFC - zakończenie 10 Środa, godz. 1900, bilety 15 zł RECITAL WOKALNY Anna Mikołajczyk-Niewiedział sopran, Edward Wolanin fortepian 14 Niedziela, godz. 1700, bezpłatne karty wstępu WIECZÓR MUZYKI KLAWESYNOWEJ Weronika Janyst, Justyna Kreft klawesyn 15 Poniedziałek, godz. 1900, bezpłatne karty wstępu ALTÓWKA MAGIA DŹWIĘKU I WIRTUOZERIA Koncert w wykonaniu studentów klas altówek i zaproszonych gości 17 21 Środa, godz. 19 00, bilety 15 zł CZTERY SONATY I KONCERT Muzyka dwóch generacji Sielickich Jennyfer Fouani flet, Agnieszka Marucha skrzypce, Tomasz Pawłowski fortepian, Ewa Kowar, Justyna Baran skrzypce, Anna Hajduk fortepian, Sławomir Tomasik skrzypce, Robert Morawski fortepian, Orkiestra Kameralna UMFC, Sławek A. Wróblewski dyrygent Niedziela, godz. 17 00, bezpłatne karty wstępu BEL CANTO AMORE MIO Koncert w wykonaniu studentów, absolwentów i pianistów Wydziału Wokalno-Aktorskiego oraz zaproszonych gości Na koncerty z cyklu Środa na Okólniku obowiązują bilety w cenie 15 zł (do nabycia także przez Internet www.umfc.bilety24.pl lub www.chopin.edu.pl), zaś na koncerty niedzielne i poniedziałkowe bezpłatne karty wstępu. Ich dystrybucja odbywa się najwcześniej z wyprzedzeniem tygodniowym w holu uczelni, od poniedziałku do piątku, w godz. 16.00-19.00. Biuro Koncertowe: (22) 827 72 49, e-mail: bk@chopin.edu.pl