C e r a m i c y n a J a t k a c h

Transkrypt

1 C e r a m i c y n a J a t k a c h

2 C e r a m i c y n a J a t k a c h, W r o c ł a w

3 Pieczyste to projekt, który ukazuje wybrane postawy absolwentów i pracowników Katedry Ceramiki ASP im. E. Gepperta we Wrocławiu. Obecna prezentacja nawiązuje do idei wystawy Podwyższona temperatura, która była zorganizowana z inicjatywy ZO ZPAP na Jatkach dokładnie dziesięć lat temu. Otwierając ją wtedy, podkreślałem emocje związane z uprawianiem ceramiki. Emocje te towarzyszą nam nieprzerwanie do dziś, bez względu na to czy działamy w obrębie płaszczyzny, budujemy bryły, odnosimy się do użytkowości, wchodzimy w relacje z architekturą, realizujemy obiekty lub instalacje poparte językiem multimediów. Na każdym etapie, od powstania koncepcji i doboru materiałów, wykonujemy gesty i podejmujemy decyzje, które wpływają na ostateczny efekt. O trafności założeń i przyjętych rozwiązań możemy się jednak w pełni przekonać dopiero w następstwie wypału. I to tak naprawdę nas łączy mimo różnic osobowości, odnoszenia do tradycji bądź poszukiwania nowatorstwa i penetrowania odmiennych obszarów tej jakże różnorodnej dyscypliny sztuki. Ceramika, Jatki, Pieczyste to słowa budzące różne skojarzenia. Naszą intencją jest poczęstowanie zainteresowanych porcją naszych dokonań. Wszystkie są świeże i dobrze wypieczone. Mamy nadzieję, że okażą się smakowite. Oceńcie Państwo sami. Krzysztof Rozpondek

4 Tytuł Pieczyste nawiązuje do misterium ognia, które każdorazowo dokonuje się podczas wypału ceramiki. Ponieważ jest to proces nieuchronny, który determinuje każdy obiekt stworzony z gliny, zawsze wywołuje duże napięcie. Glina to niezwykły materiał, związany jest z rozmaitością i zmiennością kształtów. Zawiera w sobie całą masę skojarzeń jak również sprzeczności, które dają wprost nieograniczone możliwości każdemu twórcy. Tomasz Niedziółka Grażyna Płocica Wystawa na wrocławskich Jatkach pokazuje przykłady różnych postaw i tendencji dominujących we współczesnej ceramice. Wybrałem prace 10 artystów, którzy od lat tworzą w glinie. Prezentowani twórcy to laureaci wielu nagród i konkursów, uczestnicy licznych krajowych i międzynarodowych imprez. Każdy z nich prezentuje inny nurt, który składa się na mniej lub bardziej subiektywny obraz dzisiejszej ceramiki. Obok rzeźb i unikatowych form nawiązujących do naczyń, zobaczymy misterne mozaiki, kompozycje naścienne o zróżnicowanych fakturach, jak również obiekty pokryte serigrafią. W ostatnich latach nieustannie obserwujemy proces redefiniowania ceramiki w sztuce współczesnej. Dlatego nie zabraknie też projekcji działań multimedialnych, które zdecydowanie wkroczyły do tejże dyscypliny i stały się jej istotnym elementem. Krzysztof Rozpondek Małgorzata ET BER Warlikowska Bożena Sacharczuk Adam Abel Nie bez znaczenia dla uczestników i odbiorców jest też miejsce, w którym odbywa się prezentacja. Rzadko w przestrzeni publicznej miasta można obejrzeć wystawę ceramiki. Jatki to bardzo popularny punkt na mapie miasta kojarzony ze sztuką, ale i z tradycyjną funkcją, od której wywodzi się nazwa. Miejsce to przyciąga publiczność, dlatego wystawę obejrzą również spontaniczni odbiorcy, którzy będą mogli zapoznać się z dokonaniami artystów pracujących w tym niezwykłym tworzywie, jakim jest glina. Maciej Kasperski Mirosław Kociński Barbara Trzybulska kurator wystawy: Maciej Kasperski Joanna Teper

5 Adam Abel Uczta, 2010 kadr z filmu wideo, 4:21 min (film nagrodzony w 2011 na biennale w Korei Południowej)

6 Maciej Kasperski Ceramika Noszona, fotografia

7 Mirosław Kociński Mozaika Brunatno-turkusowa, Szaro-biała, 2011 porcelana oraz kamionka szkliwiona, temp. wypału C, 174 x 105 cm 10 11

8 Tomasz Niedziółka Prolog II, 2012 technika własna, masa szamotowa, wypał w piecu węglowym, piec kręgowy Hoffmanna / Pogalewo Małe Cegielnia Ceramsus, 140 x 50 x 60 cm 12 13

9 Grażyna Płocica Wsjo pławajet kak skazał greckij fiłasow Pantarej, 2008 technika własna, 53,2 x 28,3 x 1 cm, 50,2 x 28,1 x 1 cm, 49,5 x 28 x 1 cm 14 15

10 Krzysztof Rozpondek Trzpień, 2013 masa szamotowa, angoba, szkliwo, rzemień, wypał w piecu Tongkama, dł. 88 cm 16 17

11 Bożena Sacharczuk < Z cyklu Obrazy ognia, 2007 Ø 43 cm, h 34 cm > Z cyklu Obrazy ognia, 2006 Ø 45 cm, h 25 cm kamionka formowana na kole garncarskim, szkliwo autorskie skaleniowe, szkliwo popiołowe powstałe podczas wypału w piecu na drewno Tongkama, temp. ok C 18 19

12 Joanna Teper Multiplication No3, 2009 glina szmotowa malowana angobami i tlenkami metali, wypał 1230 C, 32,5 x 32,5 x 7,5 cm Double Life, 2009 glina szmotowa malowana angobami i tlenkami metali, wypał 1230 C, 32,5 x 32,5 x 8cm Multiplication No1, 2009 glina szmotowa malowana angobami i tlenkami metali, wypał 1230 C, 32,5 x 32,5 x 7,5 cm 20 21

13 Barbara Trzybulska Moje własne bagienko, 2006 szamot malowany angobami, 113 x 131 cm 22 23

14 Małgorzata ET BER Warlikowska Ja-Moloch, 2009 ekspozycja na 28 Biennale Grafiki w Ljublianie Ja-Moloch, masa szamotowa z porcelitem, serigrafia wypalana na 860 C, wys. 62 cm 24 25

15 Noty biograficzne Adam Abel Urodzony w 1971 r. Dyplom: 1997 w pracowni prof. Krystyny Cybińskiej ASP we Wrocławiu. Jako profesor nadzwyczajny kieruje Intermedialną Pracownią Ceramiki macierzystej uczelni. W 2000 roku był artystą rezydującym Uniwersytetu w Akron (Myers School of Art), Ohio, USA. W latach 2005/2006 objął stanowisko profesora wizytującego na Wydziale Ceramiki Uniwersytetu Kyung Hee w Korei Południowej. Jest laureatem Nagrody Dyrektora WRO (1995) oraz Nagrody Okręgu Wrocławskiego ZPAP za najlepszą wystawę w roku W 2005 otrzymał wyróżnienie honorowe Jury na konkursie Dolnośląskie Wystawy Sztuki, Rzeźba Zajmuje się rzeźbą w tworzywie ceramicznym, animacją i video art. Wybrane wystawy i festiwale: European Ceramic Context, Muzeum Sztuki, Bornholm (Dania), 2006; 55th Premio Faenza, Museo Internazionale delle Ceramiche, Faenza (Włochy), 2007; Catalyze This: Contemporary Ceramic Practices (NCECA), Galeria UD@Crane, USA, 2010; 6th Gyeonggi International Ceramix Biennale, World Ceramic Center, Icheon (Korea Pd) III nagroda (Bronze Prize), 2011; VIII Międzynarodowy Festiwal Filmów o Ceramice i Szkle, Opera La Corum, Montpellier (Francja), adamabel@vp.pl / Maciej Kasperski Urodzony w 1969 roku. Dyplom: 1997 w pracowni prof. Ireny Lipskiej-Zworskiej ASP we Wrocławiu. Adiunkt w Pracowni Podstaw Projektowania Ceramiki macierzystej uczelni. W 2000 roku był artystą rezydującym Uniwersytetu w Akron (Myers School of Art) Ohio, USA. Jest stypendystą Marszałka Województwa Dolnośląskiego (2009) oraz Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2010). Wyróżniony w konkursach LED ART na IX Międzynarodowych Targach Oświetlenia w Warszawie (2003) oraz na 8. Międzynarodowym Konkursie Ceramicznym Mino w Japonii (kategoria dizajn) Działa na styku rzeźby i dizajnu. Wybrane wystawy i działania indywidualne w ostatnim okresie: Patrzeć czy używać?, Galeria Winda, Kielce, 2009; 12+1, Galeria BB, Kraków, 2009; Ceramika Noszona #1, przestrzeń miejska, Wrocław, 2011; Karesansui, Galeria Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych - Konduktorownia, Częstochowa, 2012; Ceramika Noszona #3, pokaz otwierający Międzynarodowy Konkurs dla Projektantów i Entuzjastów Mody Off Fashion, Galeria Echo, przestrzeń miejska, Kielce, mack@kasperski.art.pl / Mirosław Kociński Urodzony w 1958 r. Dyplom: 1985 w pracowni prof. Krystyny Cybińskiej ASP we Wrocławiu. Jako profesor nadzwyczajny prowadzi zajęcia w II Pracowni Podstaw Ceramiki Użytkowej na wrocławskiej ASP. Brał udział w wielu międzynarodowych wystawach konkursowych m.in. Vallauris we Francji, Faenza we Włoszech, Gualdo Tadino we Włoszech, Mino w Japonii. Zajmuje się ceramiką artystyczną i użytkową. Ostatnie wystawy indywidualne: Mirosław Kociński ceramika, Muzeum Piastów Śląskich w Brzegu, 2011; Ceramiczne faktury, BOK - Międzynarodowe Centrum Ceramiki, Bolesławiec, 2011; Paradoksy, Galeria Szkła i Ceramiki BWA, Wrocław, 2011; Czubkami palców, Galeria OF-ART, Częstochowa, 2012; International Ceramics Festival 11 Mino, Japonia (wyróżnienie honorowe), mirek@kocinski.net / Tomasz Niedziółka Urodzony w 1977 roku. Dyplom: 2003 w pracowni prof. Krystyny Cybińskiej ASP we Wrocławiu. Jest asystentem na Wydziale Malarstwa i Rzeźby w Katedrze Mediacja Sztuki. W 2005 roku otrzymał Nagrodę Grand Prix Prezydenta Miasta Wrocławia w konkursie Dolnośląskie Wystawy Sztuki, Rzeźba Laureat stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP Młoda Polska Prace znajdują się w zbiorach muzealnych w Wrocławiu, Poznaniu, Wałbrzychu, a także w zbiorach w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Wybrane wystawy indywidualne: Naturalnie ukształtowane, Galeria BWA Szkła i Ceramiki, Wrocław, 2004; Częstotliwość / Frequency, Galeria Miejska, Wrocław, 2007; Wystawa Jednego Obiektu, Galeria Rotunda, ASP Poznań, 2010; Relacje-Dwa Oblicza Medium, Galeria Miejska, Mosina, 2010; Fragmenty, ASP Wrocław, Galeria za szkłem, Wybrane wystawy zbiorowe: Echo Kapfenber - KulturZentrum (Austria), 2005; Sympathy, Galeria On Seul (Korea), 2006; Tulessa Syntynyt, Clock Tower Building, Fiskars (Finlandia), 2008; Wędrówki i spotkania, Muzeum Fotografii, Goerlitz (Niemcy), 2011; Cudowne Miejsce, Galeria Cvernovka Bratysława (Słowacja), naczynie@wp.pl Grażyna Płocica Urodzona w 1952 r. Dyplom: 1977 w pracowni prof. Ireny Lipskiej -Zworskiej ASP we Wrocławiu. Jest profesorem nadzwyczajnym, prowadzi II Pracownię Ceramiki Unikatowej. Członek ZPAP i byłej Grupy Twórczej Nie Tylko My. Laureat Nagrody Okręgu Wrocławskiego ZPAP za najlepszą wystawę w roku Brała udział w wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych w kraju i za granicą. Wybrane wystawy indywidualne: Zamknąć w naczyniu świat, Galeria Wieża Ciśnień, Kalisz, 2010; Na początku było Naczynie, Galeria Szkła i Ceramiki BWA, Wrocław, Wybrane wystawy zbiorowe: European Ceramic Context, The Art Museum, Bornholm (Dania), 2006; Design Antydesign, Muzeum Architektury, Wrocław, 2009; Światło i Materia, Muzeum Karkonoskie, Jelenia Góra, 2012; Space Between Us, Kunsthaus, Wiesbaden (Niemcy), gplocica@o2.pl Krzysztof Rozpondek Urodzony w 1961 r. Dyplom: 1987 w pracowni prof. Krystyny Cybińskiej ASP we Wrocławiu. Profesor zwyczajny, prowadzi Pracownię Podstaw Projektowania Ceramiki na macierzystej uczelni. Od 2009 roku w składzie Rady Programowej Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. Członek ZPAP oraz interdyscyplinarnej grupy twórczej OŚcienia. Organizator wielu akcji wypału obiektów ceramicznych w piecach polowych. Jest laureatem Nagrody Okręgu Wrocławskiego ZPAP za najlepszą wystawę w roku Uczestnik licznych plenerów i sympozjów w kraju i za granicą. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2008 r. Wybrane wystawy indywidualne: Parzyste, nieparzyste, Galeria Szkła i Ceramiki BWA, Wrocław, 2009; GLInaNAgli, Galeria NOWA, Poznań, 2010; Wynurzenia, Bastion św. Jadwigi, Nysa, 2011; Droga gliny, Muzeum ASP, Wrocław, 2011; Nie tylko Balast, Muzeum Piastów Śląskich, Brzeg, Wybrane wystawy zbiorowe: Without Borders, Saint-Petersburg (Rosja), 2011; Art Now, Bruksela (Belgia), 2011; Space Between Us, Wiesbaden (Niemcy), 2012; 30 et quelques tapirs entêtés viennent de Lettonie, Paryż (Francja), rozpond@poczta.onet.pl Bożena Sacharczuk Urodzona w 1972 r. Dyplom: 1998 w pracowni prof. Krystyny Cybińskiej ASP we Wrocławiu. Zatrudniona na stanowisku adiunkta w Pracowni Koła Garncarskiego. Od 2012 r. pełni obowiązki kierownika Katedry Ceramiki. Laureatka stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP Młoda Polska (2006) oraz stypendium Marszałka Województwa Dolnośląskiego w 2007 roku. Wybrane wystawy indywidualne: Detale, Galeria Kontynenty, Warszawa, 2004; Forma a Funkcja, Galeria Design BWA, Wrocław; Powidoki, Galeria Szkła i Ceramiki BWA, Wrocław, 2010; Paradise, Centrum Rzeźby Polskiej, Orońsko, 2011; Transkrypcje, Muzeum Miejskie, Wrocław, Wybrane wystawy zbiorowe: 53rd International Competition of Contemporary Ceramics Art, The Shape Beetween Continuity and Innovation, Faenza (Włochy), 2003; Ist International Ceramic Salon, Galeria Etienne Dewulf, Gandawa (Belgia), 2004; Sympathy, Galeria On, Seul (Korea Południowa), 2006; Trzy Wymiary, Muzeum Rzeźby Współczesnej, Orońsko, bs@sacharczuk-ceramika.com / Joanna Teper Urodzona w 1970 r. Dyplom: 1996 w pracowni prof. Ireny Lipskiej -Zworskiej ASP we Wrocławiu. Jako adiunkt kieruje Pracownią Technologii i Technik Ceramicznych w Malarstwie i Rzeźbie na ASP we Wrocławiu. W latach 1993, 1994, 1995 stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Finalistka 9 zagranicznych i 2 krajowych konkursów ceramicznych. Zajmuje się ceramiką, rysunkiem oraz malarstwem. Wybrane wystawy: III Biennal of Contemporary Mozaic San Nicolas, Buenos Aires (Argentina), nagroda główna, 2007; 30th Concours International de Ceramica de L Alcora, L Alcora (Hiszpania), 2010; 7th International Biannual of Ceramics of the City of Kapfenberg, Kapfenberg (Austria), 2011; VI Biennal de Ceramica, El Vendrell (Hiszpania), 2011; Ceramica Multiplex, City Museum, Varazdin (Chorwacja), 2012; Kulturzentrum, Kapfenberg (Austria), joanna.teper@wp.pl / Barbara Trzybulska Dyplom: 1995 w pracowni prof. Krystyny Cybińskiej ASP we Wrocławiu. Prace w zbiorach Muzeum w Wałbrzychu, Siklos na Węgrzech, Cebiko w Korei Południowej. Brała udział w licznych plenerach i sympozjach w kraju i za granicą. W 2003 roku otrzymała brązowy medal bienale CEBIKO w Korei Południowej. Mieszka i tworzy w Ciepłowodach na Dolnym Śląsku. Realizuje formy rzeźbiarskie, obiekty, instalacje. Wybrane wystawy indywidualne: Zakochane karasie, Warszawa, 2001; Szukam ciszy, patrzę w wodę, Galeria M, Wrocław, 2007; W międzyczasie nieba i ziemi, Galeria Ars Nova, Łódź, 2008; Zrób sobie staw, Galeria Delikatesy Sztuki, Gdańsk, 2011; Zabiorę Cię tam, Galeria M, Wrocław, Wybrane wystawy zbiorowe: Międzynarodowe Biennale Ceramiki CEBIKO, Korea, 2003; The 1st International Ceramic Journal Editors Symposium, Chiny, 2004; East - West Ceramic, Moulded Earth, Regensburg (Niemcy), 2005; ST`ART International Art Fairs, Strasbourg (Francja), 2006; Narrative Keramik, Keramik aus den Osten der EU, Keramikmuseum Westerwald (Niemcy), 2007; European Ceramics Westerwald Prize 2009, Keramikmuseum Westerwald (Niemcy), baska@trzybulska.com / Małgorzata ET BER Warlikowska Urodzona w 1970 r. Dyplom: 1996 z grafiki artystycznej na ASP we Wrocławiu. Kieruje Pracownią Ekspansji Graficznej na macierzystej uczelni. Jest laureatką wielu nagród i wyróżnień na międzynarodowych konkursach graficznych. Swoje prace prezentowała na ponad 50 wystawach indywidualnych i 100 zbiorowych (m. in. w Australii, Belgii, Chinach, Czechach, Danii, Finlandii, Japonii, Korei, Litwie, Niemczech, Słowenii, USA, Ukrainie, Węgrzech, Wielkiej Brytanii, Włoszech). W 2003 roku była nominowana do Paszportów Polityki w dziedzinie plastyki i zgłoszona do nominacji w roku kolejnym. Wraz z Anką XY Mierzejewską tworzy grupę artystyczną Stary Banan. W 2002 roku otrzymała wyróżnienie na Dolnośląskiej Wystawie Sztuki, Grafika i Rysunek. W 2000 roku była artystą rezydującym na zaproszenie Uniwersytetu w Akron (Myers School of Art), Ohio (USA). Uprawia grafikę warsztatową (linoryt, serigrafię, serigrafię na ceramice), rzeźbę w ceramice oraz malarstwo. Stworzyła m. in. serie: Logorea, Lalopatia, Eat Your Mother, Born to be KING... kong, Ja - Moloch, Kobieta Myśli, KaKaPooPoo Project... etber@tlen.pl / Noty biograficzne 26 27

16 Publikacja towarzyszy wystawie: Pieczyste Organizator / Wydawca: Związek Polskich Artystów Plastyków Okręg Wrocławski Wrocław, ul. Jatki Przy wsparciu finansowym Urzędu Miejskiego Wrocławia Projekt zrealizowano w ramach Święta Wrocałwia Wstęp: Krzysztof Rozpondek Redakcja: Maciej Kasperski Korekta: Beata Głowala Projekt graficzny: Mack Design Zdjęcia: Adam Abel, Czesław Chwiszczuk, Maciej Kasperski, Mirosław Kociński, Bożena Sacharczuk, Joanna Teper, Barbara Trzybulska oraz z archiwum artystów Miejsce ekspozycji: Jatki, Wrocław, VI 2013 Druk: Drukarnia Jaks, Wrocław ISBN: Nakład: 250 egz. 2013

17